что такое ампир, особенности, история возникновения и развития. Примеры дизайна интерьера в стиле ампир
- Особенности стиля ампир в интерьере
- История стиля ампир в интерьере
Ампир в интерьере (от фр. empire — «империя») — стиль дизайна, для которого характерны строгость и монументальность обстановки, обилие золотых аксессуаров и военной символики. Величественный ампир идеально подходит для обустройства просторных помещений роскошных дворцов, резиденций правителей, загородных особняков и элитных современных апартаментов. А скромные малогабаритные квартиры и дома с низкими потолками абсолютно не соответствуют требованиям этого стиля.
Ампир. Интерьер гостиной с хрустальной люстрой и картиной в стиле ампир
Ампир в интерьере является не только воплощением величия побед, мощи и силы правителей или государства. Он также подчеркивает высокий статус владельца недвижимости. Поэтому среди приверженцев этого стиля всегда много амбициозных и уверенных в себе бизнесменов, политиков и звезд шоу-бизнеса.
Ампир. Интерьер гостиной загородного дома в стиле ампир
Особенности стиля ампир в интерьере
Ампир традиционно используется в интерьере для парадного оформления просторных залов, а также кабинетов, гостиных и столовых комнат. В нем искусно сочетаются мотивы величественных древних цивилизаций Египта, Греции и Римской империи, а также присутствуют отдельные черты строгого классицизма.
Ампир. Интерьер гостиной с диваном и креслами в стиле ампир
И все же ампир не так уж сложно отличить от других стилей по характерным особенностям, в том числе:
- Центрической (лучевой) композиции пространства помещения.
- Богатому резному орнаменту мебели, изготовленной из древесины ценных пород.
- Обилию тяжелой драпировки окон с использованием плотных дорогих тканей.
- Большому количеству разнообразных предметов декора из бронзы и серебра.
- Украшению стен габаритными картинами на историческую тематику и зеркалами в дорогих резных рамах.
- Отделке стен и потолка лепниной или орнаментами с витиеватыми узорами.
- Присутствию в обстановке помещений монументальных колонн и пилястров.
Ампир. Интерьер гостиной с камином и зеркалом в стиле ампир
Принадлежность интерьера к стилю ампир также можно легко определить по наличию в оформлении помещения большого количества предметов военной атрибутики:
- щитов;
- доспехов;
- холодного и огнестрельного оружия.
Ампир. Интерьер гостиной с колоннами и тремя диванами в стиле ампир
Важную роль в интерьере играют объемные произведения изобразительного искусства — скульптуры и бюсты, изготовленные из бронзы или натурального камня. Основным источником света в темное время суток в помещении обычно служит массивная люстра. Кроме нее, для освещения используются металлические напольные торшеры, настенные бра и настольные канделябры.
Ампир. Интерьер гостиной с расписным потолком и люстрой в стиле ампир
В цветовой палитре комнат преобладают светлые и золотые оттенки, которые максимально подчеркивают торжество роскоши. Красные и синие цвета выполняют вспомогательную функцию — выделяют на общем фоне важные второстепенные детали обстановки.
Ампир. Интерьер гостиной с роялем и настенными часами в стиле ампир
Потолки имеют прямую либо куполообразную форму. Их чаще всего окрашивают в белый цвет и украшают золотой лепниной. Большой популярностью также пользуются искусные росписи на историческую, религиозную или мифологическую тематику. Идеальным вариантом напольного покрытия по праву считается лакированный художественный паркет со сложным орнаментом. Реже встречаются полы, изготовленные из натурального мрамора.
Ампир. Интерьер гостиной со скульптурой и ковром в стиле ампир
История стиля ампир в интерьере
Более 200 лет насчитывает история стиля ампир в искусстве и дизайне интерьера.
Своим рождением этот стиль обязан Наполеону Бонапарту, который в начале XIX века стал безраздельным властителем Франции. Всесильный император не только успешно воевал с соседями, но и стремился увековечить свои подвиги для грядущих поколений. Именно Наполеону принадлежала идея создания нового пышного стиля не только в интерьере, но и архитектуре, живописи, декоративно-прикладном искусстве.
Ампир. Интерьер дворцового зала для гостей в стиле ампир
Основой для создания интерьерного ампира стал господствующий в те времена в Европе классицизм. Кроме того, новый стиль многое позаимствовал из древнеегипетской и античной эпох. Праздничный и величественный дизайн, созданный по личной инициативе императора, был обречен на успех в среде французской знати. Очень быстро он завоевал популярность и в других странах Европы, особенно — в России.
Ампир. Интерьер небольшой уютной гостиной загородного дома в стиле ампир
Но уже к середине XIX века ампир постепенно начал терять свои позиции как в сфере дизайна, так и в других областях искусства.
Ему на смену пришли новые, более соответствующие запросам индустриального общества стили, в том числе эклектика и неоклассицизм.
Ампир. Интерьер парадной гостиной с резными потолками в стиле ампир
В 30-х годах ХХ века в СССР ампир пережил новый виток популярности. Вплоть до смерти Сталина в 1953 году он оставался главным официальным стилем в архитектуре, а также оформлении интерьеров всевозможных государственных зданий и сооружений. Величественные образцы сталинского ампира сохранились до наших дней в многочисленных вестибюлях метро, залах театров, вокзалов и аэропортов крупных городов.
Ампир. Интерьер современных апартаментов с паркетом в стиле ампир
На портале Very Important Lot каждый посетитель может принять участие в арт-аукционах и приобрести шедевры антиквариата эпохи Наполеона I. Наш сайт также дарит всем желающим возможность напрямую купить картины различных стилей у современных художников.
- Добавить фото
Вы можете отправить одновременно до 4 фотографий
Больше новостей
Роберт Раушенберг Оп-арт — завораживающее искусство зрительных иллюзий Топ-5 музеев Европы.
Стиль ампир в интерьере — создание дизайна и фото идеи
Стиль ампир в интерьере появился в эпоху правления императора Наполеона. Его главная задача заключалась в репрезентации власти, подчеркивании статуса и неограниченных возможностей. Еще одно название стиля – имперский или дворцовый. Ведь именно по канонам ампира выстроены интерьеры дворцов французских и российских императоров. Они величественны и монументальны, им присуща официальная парадность и строгость.
История стиля
Империя – так с французского переводят название стиля.
Создавая свою империю, Бонапарт стремился объединить огромные территории и разные народы под своим началом. Связующим звеном должны были стать общие культурные традиции. Однако, строгость классицизма, господствующего в европейских столицах в конце XVIII века, не подходила для этой цели.
Поэтому в первые десятилетия XIX века складывается новый стиль в архитектуре, живописи, литературе и конечно, интерьерах помещений. Над созданием ампира потрудился французский живописец, возвеличивающий на своих полотнах императора и его свиту, Жак Луи Давид. Он восхваляет боевые подвиги правителя, изображая его верхом на горячем коне. Кроме того, он изготавливает красивую лакированную мебель, украшенную дорогой мозаикой и орнаментами, и преподносит Жозефине. Такой подход был весьма щедро оценен властью. Давиду начинают делать крупные заказы, он становится известным.
Под влиянием монументальных картин Жака Луи, развивается и архитектура. Для правителя перестраивают грандиозные дворцы, восхищающие своей красотой и помпезностью.
Известными становятся имена архитекторов Пьера Фонтена и Шарля Персье, обновивших Тюильри и Лувр. По их эскизам изготавливали известные мебельные гарнитуры в стиле ампир.
Внутреннее убранство Лувра.
Дизайн интерьера в стиле ампир проник и в Россию. Влияние французской культуры было велико в начале XIX века. Именитые особы приглашали французских гувернеров, живописцев, архитекторов. Модно было не только одеваться на французский манер, но и выражать свои мысли с помощью иностранного языка. Для возведения дворцовых комплексов и соборов в Россию приглашали Анри де Монферрана, Карла Росси. В их исполнении ампир звучал мягче и пластичнее.
Интерьер Павловского дворца.
Особенности французского ампира
Французский ампир в интерьере превозносит Наполеона, поэтому ему присущи показная парадность и величие. Истоки стиля уходят к Античному Риму с его тяготением к грандиозности и симметрии. Многие интерьеры украшают колоннами, античными скульптурами, объемной лепниной.
Для отделки поверхностей используют натуральное дерево, зеркала, бронзу. Стены украшают картины и портреты в массивных рамах. Потолки выглядят как произведения искусства. Они дополнены резьбой, лепниной, золочением.
Главным их украшением служат великолепные люстры с хрустальными подвесами. Мебель в ампире выглядит основательно и эффектно. На ее внешний вид оказывают влияние события военного похода в Египет и увлечение римскими традициями. Стулья с прямыми спинками украшают накладки с львиными головами, их ножки имеют форму львиных лап или римских колонн. Для изготовления мебели используют ценные породы дерева, натуральный мрамор или порфир.
Французский ампир – это стиль залов для официальных приемов и торжественных мероприятий. Он призван восхищать и очаровывать, покорять с первого взгляда. Ампир больше подходит для оформления кабинетов, парадных залов, больших столовых и гостиных комнат. Реже с его помощью оформляют спальни.
Особенности русского ампира
Мода на все французское появилась еще при императоре Павле.
Однако ввозить в Россию мебель, купленную во Франции было категорически запрещено. Этот запрет сохранился и при Александре I. Однако во время его правления, в России начинают изготавливать мебель в стиле ампир. Для Александра I из Франции передают альбомы с эскизами лучших архитектурных построек, интерьеров, мебели. Мебель заказывают лучшим мастерам, которые изготавливают ее из красного дерева и карельской березы, украшают мозаикой и резьбой. Однако она получается не такой тяжеловесной и прямолинейной.
Мебель, изготовленная для столицы, более всего похожа на французский оригинал. Заказы для провинции (московских помещиков) имеют мягкие формы, они не так нарядны и официальны, отличаются более домашним внешним видом. Так «русский ампир» разделяется на два вида – столичный и провинциальный. Для дворцовых петербургских интерьеров заказывали мебель из красного дерева или палисандра с золоченными накладками, и великолепной мозаикой. Для обивки использовали шелк или бархат. Для московских интерьеров изготавливали мебель из дерева более простых пород – ясеня, ореха, липы.
В качестве обивки подбирали ситец.
Основные черты стиля ампир
1. Большая площадь и грандиозность — главная черта стиля. Ампир – это исторический стиль, обозначающий интерьеры дворцов и резиденций императоров. Он придает помещениям величественный и торжественный вид. Сегодня его выбирают для оформления статусных номеров в гостиницах высшего класса, интерьеров загородных домов и вил, банкетных залов в ресторанах.
2. Использование центрической композиции. Принципы отделки поверхностей и расстановки мебели в большом помещении строятся чаще всего на лучевой или центрической композиции. Как правило, центр пола и потолка подчеркивается узором.
3. Предметы античности и воинской славы для украшения интерьера. По периметру зала для торжественных приемов или парадной гостиной расставляют скульптурные группы, фарфоровые вазы, бронзовые подсвечники.
4. Большие зеркала. Их использую для подчеркивания блеска золотых поверхностей и отражения великолепия обстановки. Зеркало обязательно должно быть большим, оформленным в массивную раму.
Роль цвета в создании интерьера
Для дизайна интерьера в стиле ампир главным цветом является золотой. Именно он призван подчеркнуть власть и статус дворцовой обстановки.
Блеск золота великолепно подчеркивают:
1. Белый цвет, создающий впечатление утонченности и нарядности. Такое сочетание характерно для украшения потолков и стен.
2. Красный, винный красный, подчеркивающий силу и высокопоставленность. Его чаще всего используют для текстильного оформления (красные ковровые дорожки, обивка диванов и стульев, шторы).
3. Благородный синий, излучающий холодную энергетику, использовали для оформления гостиных или будуаров. В ампире он менее значим по статусу, чем красный цвет. Соответственно, применялся для декора менее важных помещений.
Оформление стен
Стены в ампире – это не просто неприметный фон для картин и зеркал, это драгоценная огранка. Их украшали, как все поверхности, лепниной, золотыми узорами.
Для отделки стен не используют обои, грубую каменную кладку или пластиковые панели. Эти материалы под запретом.
Чтобы оформить современное помещение в наполеоновском духе можно использовать такие методы:
- выкрасить стены матовой белой или светло-бежевой краской;
- зрительно разделить их на симметричные части при помощи накладных колонн, молдингов и лепных декоративных элементов;
- все объемные декоративные элементы подчеркнуть при помощи золотой краски;
- некоторые узкие простенки закрыть зеркальными панелями;
- повесить зеркала в больших рамах в нескольких местах;
- украсить стены семейными портретами в величественных позах и нарядах начала XIX столетия.
Потолок
Помещение в имперском стиле обязательно имеет высокие потолки. Это важное условие, на которое следует обращать внимание при создании дизайна современного интерьера в стиле ампир. Если загородная вилла имеет два этажа, а помещения отличаются высокими потолками, то их можно украсть по-царски.
Итак, основные черты потолка выражаются в следующем:
- они имеют прямую или куполообразную форму;
- выкрашены в белый цвет без глянца;
- украшены росписью в античном стиле, золотой лепниной, медальонами;
- чем больше площадь потолка, тем больше люстр на длинных подвесах его освещают.
Пол
Стиль ампир в интерьере многократно подчеркивается красотой и неповторимостью узоров на полах. Для отделки пола использовали натуральное дерево различных пород. Чаще всего пол выкладывали паркетной доской художественным способом. Для создания рисунка использовали паркетную доску из светлого и темного дерева. Рисунок обязательно симметричен, часто начинается не от угла, а из цента.
Полы в гостиной и спальне украшают дорогим ковром ручной работы. Как правило он имеет орнаментальный рисунок в сине-золотой, красно-золотой или бело-золотой гамме.
Мебель в стиле ампир
Мебель в стиле ампир тяготеет к официальной парадности. Ей чужды мелкие формы, женская изысканность и витиеватость.
Основные черты мебельных гарнитуров заключаются в следующем:
- Использование натуральных дорогих материалов для корпуса и обивки. Плавные линии, очерчивающие форму.
- Мебель для комнаты подбирают из дерева одной породы.
- Украшенная орнаментом поверхность, при этом основу орнамента составляют цветы и геометрические фигуры, часто с золотым покрытием.
- Копирование предметов мебели Античного Рима и Греции. Яркий пример – римское ложе, с одной стороны которого изголовье, а с другой – подлокотник.
Характерные для ампира предметы мебели:
1. Низкий круглый столик на одной опоре. Его делали из ценной породы дерева, украшали инкрустацией, резьбой и золотым орнаментом.
2. Шкаф-витрина с характерной отделкой и стеклянными полочками.
С украшением из бронзовых накладных деталей, скульптурных деталей.
3. Большой обеденный парадный стол в окружении высоких стульев. Для обеденной группы часто использовалась сложная техника украшения поверхностей – меркетри (мозаика с использованием ценных пород), художественная резьба.
4. Эксклюзивные музыкальные инструменты, украшенные мозаикой.
Декор
В эпоху правления Бонапарта интерьеры украшали бронзовые группы: подсвечники, люстры, скульптуры и часы. Они отличались особым качеством чеканки, чередованием матовых и глянцевых поверхностей, симметрий и гармонией внешнего вида. Особое место интерьера в стиле ампир занимали фарфоровая посуда, портреты и зеркала в объемных позолоченных рамах.
Фото идеи — ампир в интерьере современных помещений
Видео. Особенности стиля ампир
Если вы заметили ошибку, не рабочее видео или ссылку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Поделиться:
Интерьер в стиле ампир — Интерьер в стиле ампир
КИМБО — ТРЦ ЕГИПТА
Просмотреть еще arrow_forwardГРАНД
ПЛОЩАДЬ МОЛЛ Просмотреть еще arrow_forward
out;st:750;sp:800;sR:750;» data-frame_1_mask=»u:t;» data-frame_999=»o:0;st:w;sR:7450;»> ФРЕШИИ — ЗАМАЛЕК Просмотреть еще arrow_forward О нас
Empire — компания, занимающаяся дизайном и строительством роскошных интерьеров, основанная в Каире в 2003 году.
Одна из ведущих компаний в области дизайна и строительства, мы всегда находимся на пути к инновациям, предлагая новые продуктивные решения, идя в ногу со временем.
с новыми тенденциями в этой области.
Мы сотрудничаем с громкими именами и брендами, предоставляя полные услуги по отделке и установке в крупных коммерческих проектах в Египте.
Наша практика обеспечивает уникальную и отличительную индивидуальность для каждого отдельного проекта, включая проектирование и строительство, строительство структур для розничной торговли, административных офисов, кафе и ресторанов F&B Sector и других коммерческих помещений.
Миссия и видение
Постоянно обеспечивать экологичную отделку мирового класса в наших концепциях дизайна интерьера и коммерческого строительства, выполнять и завершать все проекты таким образом, чтобы создать атмосферу, которая будет отражать желания наших клиентов.
и привести свой образ жизни в гармонию с природой.
Стиль ампир в интерьерах эпохи Регентства – Итоны Бата
Если вы живете в доме эпохи Регентства в Великобритании, вам может быть интересно узнать больше о влиянии стиля Регентства на дизайн интерьера и о том, сколько этого сохранилось в вашем доме сегодня. Команда дизайнеров интерьеров и руководителей проектов Etons of Bath объединяет исторические знания, творческие идеи и практический опыт, чтобы обновить и омолодить интерьеры эпохи Регентства. Если вы хотите обсудить свой дом, позвоните нам сегодня по телефону 01225 639002 или посмотрите наше портфолио
Сенатский трон Наполеона
Наполеон Бонапарт был коронован как император Франции в 1804 году. Его империя просуществовала до 1814 года, и, хотя она была относительно недолгой, она дала название стилю, который прокатился по Европе и превратил модный интерьер эпохи Регентства в начало 19 -го -го века.
Влияние в интерьерах эпохи Регентства было особенно сильным в дизайне мебели, обычно сделанной из красного дерева или черного дерева и отличающейся сложной латунной опорой или позолоченной резьбой, которая черпала свое влияние из стилей древности.
Блестящие золотые лебеди, крылатые львы, сфинксы и головы жертвенных баранов — все это придавало экзотическое и показное величие работе модных декораторов, и ничто не было более модным и влиятельным, чем парижское партнерство Персье и Фонтена, выдающихся представителей стиля ампир. Шарль Персье и Пьер Фонтен были официальными правительственными архитекторами и декораторами императора. Они известны своей работой в Мальмезоне, доме императрицы Жозефины под Парижем.
Спальня императрицы Жозефины в Мальмезоне, работы Персье и Фонтена
Сборник рисунков Recueil des decorations intérieures, , опубликованный в 1812 году, стал библией стиля целой эпохи. «Ювелиры, золотых дел мастера, граверы, краснодеревщики и производители обоев пользовались работами Персье, — писал в 1805 г. «Журнал дю Коммерс», — так что нет ничего необычного в том, чтобы найти в одной квартире гобелен, часы, столовый сервиз, и женская парюра в тех же элементах дизайна» 9.0018
Почти так же, как Людовик XIV, Наполеон окружил себя материальной роскошью и величием, чтобы не только возвеличить себя в глазах своих подданных, но и стимулировать специализированную французскую обрабатывающую промышленность.
Они пострадали во время Французской революции, и покровительство Наполеона помогло возродить лионскую шелковую промышленность, а его продвижение экстравагантной мебели увеличило состояние французских краснодеревщиков.
Наполеоновское влияние сильно ощущалось в Англии и в дизайне интерьеров эпохи Регентства, когда принц-регент стремился превзойти французского императора. О грандиозном плане регента относительно виллы на Примроуз-Хилл, соединенной красивой улицей с Карлтон-Хаусом, его лондонской резиденцией, он, как сообщается, сказал: «Это затмит Наполеона».
Голубая бархатная комната в Carlton House, спроектированная Чарльзом Уайлдом в 1816 году, демонстрирует преобладающее влияние стиля французского ампира. Вся мебель очень похожа на Шарля Персье. Обратите внимание на лавровый венок в наполеоновском стиле на золотой спинке стула и позолоченных грифонов, поддерживающих столы. Дизайн диванов напоминает сенатский трон Наполеона, изображенный выше.
The Blue Velvet Room, Carlton House
Известный как непостоянный в своих вкусах, принц-регент часто менял декор и дизайн интерьера своих домов в стиле Регентства.
Он устал от схемы шинуазри, установленной в 1802 году в салоне Королевского павильона в Брайтоне, и в 1823 году поручил Роберту Джонсу создать новую схему, на которую сильно повлиял стиль ампир. Шелковые драпировки из герани с их краями и небольшими мотивами, расшитыми золотом, типичны для узоров, изначально предпочитаемых Наполеоном, где рисунок часто состоял исключительно из «присыпки», состоящей из простого венка или мотива, повторяющегося через равные промежутки времени.
По словам Ежи Керкуча-Белиньского, куратора выставок в музее сэра Джона Соуна, Соун также проявлял большой интерес к Наполеону, но его отношение было скорее восхищенным, чем завистливым. Заинтересовавшись программой императора по благоустройству Парижа, Соун посетил французскую столицу в 1814 и 1819 годах и собрал коллекцию наполеонов, чтобы помочь своим проектам дизайна интерьера в стиле Регентства. Впоследствии он создал множество рисунков под влиянием увиденного в Париже.
Доминирующей темой в стиле ампир является египетская.
Именно египетская кампания Наполеона породила волну египтомании, охватившую не только Францию, но и стремительно переправившуюся через Ла-Манш в Англию. Военная кампания, возможно, закончилась поражением в битве при Ниле, но ее наследие стиля было победным.
Древние артефакты, обнаруженные в Египте, и впечатляющие рисунки художника и археолога Доминика-Вивана Денона, одного из 200 сильных людей из окружения Наполеона, вдохновили новый стиль, покоривший Европу и оказавший глубокое влияние на интерьеры эпохи Регентства.
Работы Денона оказали большое влияние, когда они были опубликованы в роскошном двухтомном фолио в 1802 году, Voyage dans la basse et la haute Egypte («Путешествие в Нижний и Верхний Египет») и позже в Description de l’ Egypte , опубликованный поэтапно между 1809 и 1828 годами, с более чем 837 гравюрами, основанными на его эскизах, сделанных в Египте. Денон был первым художником, который обнаружил и зарисовал храмы и руины древнего Египта, а также задокументировал найденные там артефакты.
Он основал музей, который впоследствии стал Лувром. Его подробные рисунки оказали прямое влияние на творчество Персье и Фонтена.
Иллюстрация Денона из Description de l’Egypte, из коллекции V&A
Шкаф для медалей, спроектированный Шарлем Персье по рисункам Доминика Вивана Денона, Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Работа Денона подпитываемый подъем египтомании, явления, не ускользнувшего от сатирического пера карикатуриста Томаса Роулендсона.
Мультфильм Роулендсона, Современный антиквариат, высмеивает моду на коллекционирование египетских артефактов, одновременно высмеивая несколько известных персонажей. Покойный коллекционер и посол Великобритании в Неаполе сэр Уильям Гамильтон изображен в виде призрака, вглядывающегося в свою молодую жену Эмму, которую обнимает ее любовник Горацио Нельсон, стоящий в саркофаге. Глядя на «египтизированные» карикатуры на короля Бурбонов и королеву Неаполя. Многие из разрозненных древностей Гамильтона скопированы непосредственно с иллюстраций Денона.
Когда такие мультфильмы, как памфлет Роулендсона, становятся популярным увлечением, мы знаем, что оно стало всеобщим.
В письме, опубликованном в Morning Chronicle в 1805 году, жаловались , что «с тех пор, как этот проклятый египетский стиль вошел в моду… мой старший сын ездит на сфинксе вместо лошадки-качалки, а у моего младшего в в форме крокодила, а мой муж построил туалет в форме пирамиды». Возможно, это преувеличение, но оно показывает, как быстро производители наживались на последних тенденциях.
Египетский зал на Пикадилли в Лондоне — выставочный зал, построенный в древнеегипетском стиле в 1812 году по проекту Питера Фредерика Робинсона. Это было первое здание в Англии, на которое повлиял египетский стиль, и оно было частично вдохновлено египетской комнатой Томаса Хоупа в его доме на улице Герцогини. Дом был открыт для публики и был изображен на иллюстрациях в Мебель для дома и предметы интерьера Хоуп (Лондон, 1807 г.)
Редким сохранившимся примером египетского стиля является столовая в Гудвуд-Хаусе, Сассекс.