Содержание

Эффект мягкого свечения на фото с помощью Photoshop

Автор Дмитрий Евсеенков На чтение 7 мин Просмотров 1.6к. Обновлено

Эффект мягкого свечения, добавленный на фотографию, является отличным способом оживить и улучшить качество восприятия фото, особенно подобный эффект хорошо подходит к портретным снимкам.

В этом уроке я расскажу о создании статической версии документа с готовым свечением, т.е. готовый результат будет не редактируемым, этот способ лучше походит для начинающих пользователей. А в следующем уроке мы узнаем, как создать точно такой же эффект, но с возможность изменить готовый результат в любой момент позже, после сохранения документа.

Даже если вы новичок в Photoshop, я рекомендую вам попробовать оба способа добавления мягкого свечения к вашим изображениям, чтобы лучше понять возможности и гибкость программы Photoshop.

Вот фотография , которую я буду использовать для этого урока:

А вот как будет выглядеть готовый снимок с добавленным эффектом свечения. Мало того, что эффект поможет смягчить фото, в том числе кожу женщины, но также он повысит общую контрастность изображения и сделает цвета выглядят более яркими. Для более наглядного сравнения с оригиналом наведите мышку на фото:

Давайте начнем!

Содержание

Шаг 1: Дублируйте фоновый слой

Открываем исходное изображение в Photoshop, в настоящее время в панели слоёв имеется единственный слой — фоновый.

Первое, что нам нужно для создания эффекта мягкого свечения — это сделать копию фонового слоя, и самый простой способ добиться этого — нажать комбинацию клавиш Ctrl+J. После применения данной комбинации, в панели слоёв должно быть два слоя — фоновый и его копия, у меня Photoshop автоматически именовал копию «Слой 1».

Шаг 2: Переименование нового слоя

Хорошим тоном считается давать слоям в панели слоёв осмысленные имена. Давайте дадим нашей копии описательное имя. Чтобы переименовать слой, просто дважды щелкните непосредственно по его имени в панели слоев, имя слоя выделится, после чего введите собственное название. Давайте переименуем этот слой в «Soft Glow». Нажмите Enter, чтобы принять изменение названия:

Слой «Слой 1» теперь переименован в «Soft Glow».

 

Шаг 3: Применение фильтра «Размытие по Гауссу» (Gaussian Blur Filter)

Для того, чтобы создать реальный эффект мягкого свечения, сначала следует несколько размыть слой «Soft Glow», для этого мы применим фильтр «Размытие по Гауссу» (Gaussian Blur Filter). Пройдите по вкладке главного меню Фильтр —> Размытие —> Размытие по Гауссу (Filter —> Blur —> Gaussian Blur), после чего откроется диалоговое окно фильтра, где мы сможем задать степень размытия, перемещая ползунок «Радиус» (Radius). Чем дальше вы перетащите ползунок вправо, тем сильнее будет эффект размытия. Photoshop дает нам возможность предварительного просмотра действия фильтра в самом документе, так что, чтобы судить о результатах, отслеживайте изменение изображения во время перемещения ползунка.

Не следует размывать изображение так сильно, чтобы картинка стала неузнаваемой. После применения фильтра должны просматриваться основные детали картинки! Мы просто пытаемся немного смягчить детали, так что более низкие значения «Радиуса», как правило, работают лучше всего. Однако, имейте в виду, что величина размытия зависит от конкретного изображения, его размеров и т.п. Как правило, для тонкого эффекта свечения, значение «Радиуса» где — то до десяти пикселей должно подойти.

Вот как выглядит мой эффект размытия с радиусом величиной 3 пикселя. Обратите внимание, несмотря на то, что фото выглядит размытым, тем не менее мы все еще можем разглядеть множество деталей. Мы увидим еще больше деталей, как только изменим режим наложения слоя в следующем шаге:

Подп.под.рис.Эффект размытия с радиусом 3 пикселя.

 

Для получения еще более мягкого, как во сне, эффекта свечения, попробуйте увеличить значение радиуса до 20 пикселей :

Ниже я показал, как выглядит эффект размытия с радиусом 8 пикселей. Мы все еще ??можем разглядеть детали на фото, но размытость, безусловно , на этот раз сильнее. Выбор нужного значения размытия — это ваш личный выбор, и будет зависеть от изображения. В моем случае, я думаю, что 8 — это слишком много , так что я остановлюсь на трёх пикселях. Когда вы будете удовлетворены результатом, нажмите кнопку OK , чтобы закрыть диалоговое окно фильтра:

Значение радиуса размытия 20 пикселей.

 

Шаг 4: Изменение режима наложения слоя на «Мягкий свет» (Soft Light)

Теперь, когда мы размыли слой «Soft Glow», давайте изменим метод его взаимодействия с исходным изображением в фоновом слое, расположенном под ним. Мы делаем это, изменив его режим наложения. По умолчанию, режим наложения любого слоя установлен на «Обычные» (Normal). В верхней части панели слоёв нажмите на кнопку со словом «Обычные» (Normal), это откроет меню других режимов наложения, где выберете из списка «Мягкий свет» (Soft Light) из списка.

Режим «Мягкий свет» (Soft Light) производит в Photoshop две вещи — повышает общий контраст в изображении и усиливает цвета, делая их более яркими. Вот как выглядит моё изображение после изменения режима наложения на «Мягкий свет» (Soft Light), создающего теплое, тонкое свечение:

Эффект лёгкого тёплого свечения, создаваемый режимом наложения «Мягкий свет» (Soft Light).

 

Для более сильного эффекта, вместо «Мягкого света» попробуйте применить режим «Перекрытие» (Overlay). Действие «Перекрытия» очень похоже на «Мягкий свет», «Перекрытие» также повышает контрастность и цвет, но делает эффект более интенсивным. Вот как выглядит мой результат с режимом наложения «Перекрытие». «Перекрытие» может лучше работать с другими изображениями, но в моём случае эффект слишком сильный, так что я вернусь обратно на «Мягкий свет»:

Эффект, полученный при изменении режима смешивания «Мягкий свет»на «Перекрытие».

 

Шаг 5: Настройка непрозрачности слоя

Для точной регулировки эффекта просто уменьшите непрозрачность слоя. Эта опция расположена в правом верхнем углу панели слоев, прямо напротив опции режима наложения. Значение непрозрачности по умолчанию составляет 100%. Чем сильнее вы понизите это значение, тем больше сквозь слой «Soft Glow» будет просматривается расположенный под ним слой с оригиналом фото. Другими словами, при понижении непрозрачности мы увидим больше исходного изображения и меньше размытого изображения.

Чтобы изменить значение непрозрачности, нажмите на маленькую стрелку справа от текущего значения, а затем перетащите ползунок. Я понизить своё значение до 75% , но опять таки, ваше значение зависит от вашего изображения и художественного вкуса.

Вот как выглядит окончательный результат:

После настройки непрозрачности эффект готов. Но теперь, когда я закончил работу, что делать, если мне очень нравится результат и я хочу его изменить? Я сделал лёгкое свечение, но, у примеру, теперь мне кажется, что более сильное, более «романтическое» свечение смотрелось бы лучше? Как я могу вернуться назад и изменить его? Чтобы изменить степень свечения, нужно изменить количество размытия, которое я сделал с помощью фильтра «Размытие по Гауссу» (Gaussian Blur) в шаге 3. Каким образом это можно сделать?
Ответ один — никаким. Как только мы нажали кнопку OK в диалоговом окне фильтра «Размытие по Гауссу», мы применили эффект размытия к слою. Другими словами, мы сделали постоянное изменение изображения, которое не может быть отменено.
Согласитесь, гораздо лучше создавать эффект (в том числе и с помощью «Размытия по Гауссу»), таким образом, чтобы он был полностью редактируемые даже после того, как вы полностью закончите работу.

И это совсем не трудно сделать, надо всего лишь воспользоваться смарт-объектами (Smart Objects) и смарт-фильтрами (Smart Filters). Начинающему пользователю они могут казаться пугающими, но на самом деле они очень просты в использовании. Смарт-объекты так же легко использовать в качестве обычных слоев и фильтров в Photoshop, но при этом они дают нам гораздо больше гибкости в редактировании.

В следующем уроке мы узнаем, как создать точно такой же эффект мягкого свечения, но при этом каждый шаг будет полностью редактируемым даже после полного завершения работы. Так что если вы готовы поднять ваши навыки Photoshop на следующий уровень, читайте урок «Полностью редактируемый эффект мягкого свечения на фото«.

подсвечиваем фотографии за пару кликов / Фотообработка в Photoshop / Уроки фотографии

Как быстро увеличить контраст и насыщенность фотографии, а заодно добавить свечение? В этом уроке поговорим про эффект Ортона.

Он особенно актуален в пейзажной и архитектурной фотографии, но его можно задействовать и в других жанрах.

Этот художественный приём был разработан ещё во времена плёночной фотографии Майклом Ортоном. На фотоплёнке эффект создавался путём наложения на резкий переэкспонированный кадр того же снимка, но снятого в расфокусе с корректной экспозицией. С появлением цифровой обработки реализация здорово упростилась.

Особенность эффекта Ортона в том, что он слегка нивелирует мелкие текстуры на фото (которые подчас отвлекают от главного: освещения, цветов, формы) и добавляет на фото лёгкую дымку, которая является практически неизменным спутником рассветных и закатных часов, но сама по себе на фото не передаётся.

В подготовке этого урока нам помогает мобильная рабочая станция ConceptD 9. Этот компьютер сложно назвать ноутбуком: в переносном корпусе установлено мощнейшее железо — процессоры семейства Core i9 и видеокарты NVIDIA GeForce RTX. У нас конфигурация с Core i9 9980HK, DDR4 32 ГБ и GeForce RTX 2080. Все эти мощности требуются для работы с современной графикой: фото, видео, дизайнерскими проектами и 3D-моделированием. Сейчас требования к качеству и детализации графики очень высоки, так что даже при рутинной обработке необходима хорошая производительность, иначе придётся постоянно ожидать, пока компьютер «думает». Быстрая работа системы — это плюс к результативности работы и комфорту.

Мощные шарниры держат дисплей диагональю 17,3 дюйма. Такие габариты отлично подходят для работы с графикой: это уже не походный ноутбук, где можно лишь просматривать фото, здесь удобно обрабатывать снимки благодаря IPS-матрице с широким цветовым охватом и 4К-разрешением. А точность цветопередачи экрана «из коробки» гарантирована сертификатом Pantone. Плюс дисплей сенсорный и поддерживает работу с пером, так что его можно использовать для рисования, создания иллюстраций и ретуши (довольно часто нужно делать сложные полупрозрачные маски, что не так просто с мышкой или тачпадом).

Как создать эффект свечения?

У нас есть кадр с базовыми коррекциями и настройками. Обычно они вносятся при «проявке» RAW в Adobe Lightroom Classic, Camera Raw или Capture One Pro. Вносим коррекции экспозиции, контраста и цвета, переходим к финишным коррекциям в Adobe Photoshop. Эффект Ортона всегда накладывается на последних этапах, чтобы получилось гармонично.

В Adobe Photoshop открыт снимок. До этого были проведены все базовые коррекции яркости, контраста и цвета, о которых мы писали в предыдущих уроках.

Создадим копию слоя (CTRL+J) и сконвертируем её в смарт-объект. Это нужно для того, чтобы потом подкорректировать параметры, которые мы наложим на слой. Конвертация может занять некоторое время, особенно если фото имеет высокое разрешение.

Мы же долго не ждали, производительность ConceptD 9 избавляет от затяжных пауз.

Конвертируем копию слоя в смарт-объект.

Теперь наложим на этот слой сильное размытие. Обычно используется размытие по Гауссу: Filter → Blur → Gaussian Blur. Какой радиус размытия выбрать? Всё зависит от разрешения снимка.

Тут можно ориентироваться на глаз: достаточно, чтобы все детали размылись до неузнаваемости. Радиус можно примерно вычислить по такой формуле: большая сторона снимка в пикселях / 100. Если наш кадр имеет разрешение 6000 пикселей по большей стороне, радиус размытия по Гауссу можно ставить на 60 пунктов.

Установим непрозрачность размытого слоя на 0, режим наложения — Overlay. Далее аккуратно начинаем повышать непрозрачность слоя. Попробуйте установить её на значения 15–20%. Вы увидите, что картинка приобрела контраст, насыщенность и начала «светиться».

Красной рамкой показан выбор режимов наложения слоя, зелёной — непрозрачность.

Можно попробовать использовать и режим наложения Soft Light. Результат будет похож, можно на глаз выбрать, какой из режимов наложения лучше действует на конкретный сюжет. Значение непрозрачности каждый раз нужно подбирать, и здесь главное — остановиться на слегка «недостаточной» силе эффекта, ведь глаза привыкают к картинке на мониторе, и порой творческий процесс захватывает так, что получается перебор.

Перебор с эффектом свечения: для размытого слоя в режиме наложения Overlay поставлена слишком большая непрозрачность.

После такого воздействия снимок часто становится темноватым. Чтобы поправить контраст и яркость, создадим корректирующий слой «Уровни» (Levels) или «Кривые» (Curves). Сделаем так, чтобы корректирующий слой влиял только на размытый слой. Я создал кривую, которая защищает тёмные участки (чтобы вместо них не было чёрных пятен) и затемняет полутона и светлые фрагменты. Настройки кривых или уровней для каждого снимка нужно подбирать. А в некоторых случаях они даже не требуются.

Чтобы корректирующий слой воздействовал только на размытый слой, нажмём на кнопку, выделенную красной рамкой. При этом рядом с названием слоя появится соответствующий символ (выделен зелёной стрелкой).

Методом наложения размытого слоя получится создать и софт-эффект. Это может пригодиться в портретной съёмке и для усиления воздушной перспективы (снижение контраста и чёткости объектов в кадре по мере их удаления от зрителя). Чтобы создать софт-эффект, достаточно оставить размытый слой в режиме наложения Normal, снизив его прозрачность до 15–20%.

Слой для софт-эффекта можно наложить как отдельно от эффекта Ортона, так и в дополнение к нему. Теперь создадим маску слоя и уберём софт-эффект с объектов переднего плана и тех участков, где важна идеальная чёткость. Оставим его на заднем плане и второстепенных деталях. Маску можно использовать и непосредственно для эффекта Ортона, снизив его воздействие на передний план и объекты, требующие безупречной чёткости.

С помощью маски софт-эффект убран с переднего плана.

Что делать, когда кажется, что такая обработка «съела» некоторые детали? Можно создать маску для размытого слоя и ластиком большого размера стереть области, на которых эффект свечения нежелателен или чрезмерен. Создавать сложные полупрозрачные маски очень удобно при наличии сенсорного экрана и пера, как на нашем ConceptD 9.

Но можно пойти и другим путём. Создадим копию оригинального (не размытого) слоя и перетащим её на самый верх. Теперь перейдём в меню Filter → Other → High Pass. Радиус фильтра High Pass подбирается вручную, зависит от разрешения кадра и колеблется в пределах 1–4 пунктов. Переведём этот слой в режим наложения Soft Light, повысив чёткость контуров. Здесь самое главное — не переусердствовать. Если кажется, что снимок стал излишне чётким, можно снизить непрозрачность слоя.

Эффект Ортона может сделать менее заметными мелкие детали.

Результат применения High Pass

Вот и всё: путём наложения размытого слоя в режиме наложения Overlay мы получаем сразу увеличение контраста, усиление воздушной перспективы и эффект свечения! Просто и очень легко! Но процесс можно автоматизировать, записав эти нехитрые действия в Action. Так вы сможете применять все эти действия в один клик к любому кадру.

Единственное, для снимков разного размера требуется разная степень размытия по Гауссу. Но можно всё подкорректировать и после применения экшена. Мы создали такой экшен и делимся им с читателями, скачать его можно по этой ссылке.

Такая фотообработка на мощной рабочей станции ConceptD 9 — процесс быстрый и эффективный. Ресурсоёмкие процессы (преобразование фото высокого разрешения в смарт-объект или наложение размытия) не отняли у нас и пары секунд. А благодаря сенсорному дисплею с возможностью использования пера и наклона под любым углом, маски создаются очень быстро и удобно.

Добавление эффектов освещения в Photoshop

Руководство пользователя Отмена

Поиск

Последнее обновление Dec 13, 2021 06:59:03 PM GMT

  1. Руководство пользователя Photoshop
  2. Введение в Photoshop
    1. Мечтайте об этом. Сделайте это.
    2. Новые возможности Photoshop
    3. Редактирование первой фотографии
    4. Создание документов
    5. Photoshop | Часто задаваемые вопросы
    6. Системные требования Photoshop
    7. Перенос наборов настроек, операций и настроек
    8. Знакомство с Photoshop
  3. Photoshop и другие продукты и услуги Adobe
    1. Работа с графическим объектом Illustrator в Photoshop
    2. Работа с файлами Photoshop в InDesign
    3. Материалы Substance 3D для Photoshop
    4. Photoshop и Adobe Stock
    5. Работа со встроенным расширением Capture в Photoshop
    6. Библиотеки Creative Cloud Libraries
    7. Библиотеки Creative Cloud в Photoshop
    8. Работа в Photoshop с использованием Touch Bar
    9. Сетка и направляющие
    10. Создание операций
    11. Отмена и история операций
  4. Photoshop на iPad
    1. Photoshop на iPad | Общие вопросы
    2. Знакомство с рабочей средой
    3. Системные требования | Photoshop на iPad
    4. Создание, открытие и экспорт документов
    5. Добавление фотографий
    6. Работа со слоями
    7. Рисование и раскрашивание кистями
    8. Выделение участков и добавление масок
    9. Ретуширование композиций
    10. Работа с корректирующими слоями
    11. Настройка тональности композиции с помощью слоя «Кривые»
    12. Применение операций трансформирования
    13. Обрезка и поворот композиций
    14. Поворот, панорамирование, масштабирование и восстановление холста
    15. Работа с текстовыми слоями
    16. Работа с Photoshop и Lightroom
    17. Получение отсутствующих шрифтов в Photoshop на iPad
    18. Японский текст в Photoshop на iPad
    19. Управление параметрами приложения
    20. Сенсорные ярлыки и жесты
    21. Комбинации клавиш
    22. Изменение размера изображения
    23. Прямая трансляция творческого процесса в Photoshop на iPad
    24. Исправление недостатков с помощью восстанавливающей кисти
    25. Создание кистей в Capture и их использование в Photoshop
    26. Работа с файлами Camera Raw
    27. Создание и использование смарт-объектов
    28. Коррекция экспозиции изображений с помощью инструментов «Осветлитель» и «Затемнитель»
  5. Бета-версия веб-приложения Photoshop
    1. Часто задаваемые вопросы | Бета-версия веб-приложения Photoshop 
    2. Общие сведения о рабочей среде
    3. Системные требования | Бета-версия веб-приложения Photoshop
    4. Комбинации клавиш | Бета-версия веб-приложения Photoshop
    5. Поддерживаемые форматы файлов | Бета-вервия веб-приложения Photoshop
    6. Открытие облачных документов и работа с ними
    7. Совместная работа с заинтересованными сторонами
    8. Ограниченные возможности редактирования облачных документов
  6. Облачные документы
    1. Облачные документы Photoshop | Часто задаваемые вопросы
    2. Облачные документы Photoshop | Вопросы о рабочем процессе
    3. Работа с облачными документами и управление ими в Photoshop
    4. Обновление облачного хранилища для Photoshop
    5. Не удается создать или сохранить облачный документ
    6. Устранение ошибок с облачными документами Photoshop
    7. Сбор журналов синхронизации облачных документов
    8. Общий доступ к облачным документам и их редактирование
    9. Общий доступ к файлам и комментирование в приложении
  7. Рабочая среда
    1. Основные сведения о рабочей среде
    2. Более быстрое обучение благодаря панели «Новые возможности» в Photoshop
    3. Создание документов
    4. Работа в Photoshop с использованием Touch Bar
    5. Галерея инструментов
    6. Установки производительности
    7. Использование инструментов
    8. Сенсорные жесты
    9. Возможности работы с сенсорными жестами и настраиваемые рабочие среды
    10. Обзорные версии технологии
    11. Метаданные и комментарии
    12. Комбинации клавиш по умолчанию
    13. Возможности работы с сенсорными жестами и настраиваемые рабочие среды
    14. Помещение изображений Photoshop в другие приложения
    15. Установки
    16. Комбинации клавиш по умолчанию
    17. Линейки
    18. Отображение или скрытие непечатных вспомогательных элементов
    19. Указание колонок для изображения
    20. Отмена и история операций
    21. Панели и меню
    22. Помещение файлов
    23. Позиционирование элементов с привязкой
    24. Позиционирование с помощью инструмента «Линейка»
    25. Наборы настроек
    26. Настройка комбинаций клавиш
    27. Сетка и направляющие
  8. Разработка содержимого для Интернета, экрана и приложений
    1. Photoshop для дизайна
    2. Монтажные области
    3. Просмотр на устройстве
    4. Копирование CSS из слоев
    5. Разделение веб-страниц на фрагменты
    6. Параметры HTML для фрагментов
    7. Изменение компоновки фрагментов
    8. Работа с веб-графикой
    9. Создание веб-фотогалерей
  9. Основные сведения об изображениях и работе с цветом
    1. Изменение размера изображений
    2. Работа с растровыми и векторными изображениями
    3. Размер и разрешение изображения
    4. Импорт изображений из камер и сканеров
    5. Создание, открытие и импорт изображений
    6. Просмотр изображений
    7. Ошибка «Недопустимый маркер JPEG» | Открытие изображений
    8. Просмотр нескольких изображений
    9. Настройка палитр цветов и образцов цвета
    10. HDR-изображения
    11. Подбор цветов на изображении
    12. Преобразование между цветовыми режимами
    13. Цветовые режимы
    14. Стирание фрагментов изображения
    15. Режимы наложения
    16. Выбор цветов
    17. Внесение изменений в таблицы индексированных цветов
    18. Информация об изображениях
    19. Фильтры искажения недоступны
    20. Сведения о цвете
    21. Цветные и монохромные коррекции с помощью каналов
    22. Выбор цветов на панелях «Цвет» и «Образцы»
    23. Образец
    24. Цветовой режим (или режим изображения)
    25. Цветовой оттенок
    26. Добавление изменения цветового режима в операцию
    27. Добавление образцов из CSS- и SVG-файлов HTML
    28. Битовая глубина и установки
  10. Слои
    1. Основные сведения о слоях
    2. Обратимое редактирование
    3. Создание слоев и групп и управление ими
    4. Выделение, группировка и связывание слоев
    5. Помещение изображений в кадры
    6. Непрозрачность и наложение слоев
    7. Слои-маски
    8. Применение смарт-фильтров
    9. Композиции слоев
    10. Перемещение, упорядочение и блокировка слоев
    11. Маскирование слоев при помощи векторных масок
    12. Управление слоями и группами
    13. Эффекты и стили слоев
    14. Редактирование слоев-масок
    15. Извлечение ресурсов
    16. Отображение слоев с помощью обтравочных масок
    17. Формирование графических ресурсов из слоев
    18. Работа со смарт-объектами
    19. Режимы наложения
    20. Объединение нескольких фрагментов в одно изображение
    21. Объединение изображений с помощью функции «Автоналожение слоев»
    22. Выравнивание и распределение слоев
    23. Копирование CSS из слоев
    24. Загрузка выделенных областей на основе границ слоя или слоя-маски
    25. Просвечивание для отображения содержимого других слоев
    26. Слой
    27. Сведение
    28. Совмещенные изображения
    29. Фон
  11. Выделения
    1. Рабочая среда «Выделение и маска»
    2. Быстрое выделение областей
    3. Начало работы с выделениями
    4. Выделение при помощи группы инструментов «Область»
    5. Выделение при помощи инструментов группы «Лассо»
    6. Выбор цветового диапазона в изображении
    7. Настройка выделения пикселей
    8. Преобразование между контурами и границами выделенной области
    9. Основы работы с каналами
    10. Перемещение, копирование и удаление выделенных пикселей
    11. Создание временной быстрой маски
    12. Сохранение выделенных областей и масок альфа-каналов
    13. Выбор областей фокусировки в изображении
    14. Дублирование, разделение и объединение каналов
    15. Вычисление каналов
    16. Выделение
    17. Ограничительная рамка
  12. Коррекции изображений
    1. Деформация перспективы
    2. Уменьшение размытия в результате движения камеры
    3. Примеры использования инструмента «Восстанавливающая кисть»
    4. Экспорт таблиц поиска цвета
    5. Корректировка резкости и размытия изображения
    6. Общие сведения о цветокоррекции
    7. Применение настройки «Яркость/Контрастность»
    8. Коррекция деталей в тенях и на светлых участках
    9. Корректировка «Уровни»
    10. Коррекция тона и насыщенности
    11. Коррекция сочности
    12. Настройка насыщенности цвета в областях изображения
    13. Быстрая коррекция тона
    14. Применение специальных цветовых эффектов к изображениям
    15. Улучшение изображения при помощи корректировки цветового баланса
    16. HDR-изображения
    17. Просмотр гистограмм и значений пикселей
    18. Подбор цветов на изображении
    19. Кадрирование и выпрямление фотографий
    20. Преобразование цветного изображения в черно-белое
    21. Корректирующие слои и слои-заливки
    22. Корректировка «Кривые»
    23. Режимы наложения
    24. Целевая подготовка изображений для печатной машины
    25. Коррекция цвета и тона с помощью пипеток «Уровни» и «Кривые»
    26. Коррекция экспозиции и тонирования HDR
    27. Фильтр
    28. Размытие
    29. Осветление или затемнение областей изображения
    30. Избирательная корректировка цвета
    31. Замена цветов объекта
  13. Adobe Camera Raw
    1. Системные требования Camera Raw
    2. Новые возможности Camera Raw
    3. Введение в Camera Raw
    4. Создание панорам
    5. Поддерживаемые объективы
    6. Виньетирование, зернистость и удаление дымки в Camera Raw
    7. Комбинации клавиш по умолчанию
    8. Автоматическая коррекция перспективы в Camera Raw
    9. Обратимое редактирование в Camera Raw
    10. Инструмент «Радиальный фильтр» в Camera Raw
    11. Управление настройками Camera Raw
    12. Обработка, сохранение и открытие изображений в Camera Raw
    13. Совершенствование изображений с улучшенным инструментом «Удаление точек» в Camera Raw
    14. Поворот, обрезка и изменение изображений
    15. Корректировка цветопередачи в Camera Raw
    16. Краткий обзор функций | Adobe Camera Raw | Выпуски за 2018 г.
    17. Обзор новых возможностей
    18. Версии обработки в Camera Raw
    19. Внесение локальных корректировок в Camera Raw
  14. Исправление и восстановление изображений
    1. Удаление объектов с фотографий с помощью функции «Заливка с учетом содержимого»
    2. Заплатка и перемещение с учетом содержимого
    3. Ретуширование и исправление фотографий
    4. Коррекция искажений изображения и шума
    5. Основные этапы устранения неполадок для решения большинства проблем
  15. Преобразование изображений
    1. Трансформирование объектов
    2. Настройка кадрирования, поворотов и холста
    3. Кадрирование и выпрямление фотографий
    4. Создание и редактирование панорамных изображений
    5. Деформация изображений, фигур и контуров
    6. Перспектива
    7. Использование фильтра «Пластика»
    8. Масштаб с учетом содержимого
    9. Трансформирование изображений, фигур и контуров
    10. Деформация
    11. Трансформирование
    12. Панорама
  16. Рисование и живопись
    1. Рисование симметричных орнаментов
    2. Варианты рисования прямоугольника и изменения обводки
    3. Сведения о рисовании
    4. Рисование и редактирование фигур
    5. Инструменты рисования красками
    6. Создание и изменение кистей
    7. Режимы наложения
    8. Добавление цвета в контуры
    9. Редактирование контуров
    10. Рисование с помощью микс-кисти
    11. Наборы настроек кистей
    12. Градиенты
    13. Градиентная интерполяция
    14. Заливка и обводка выделенных областей, слоев и контуров
    15. Рисование с помощью группы инструментов «Перо»
    16. Создание узоров
    17. Создание узора с помощью фильтра «Конструктор узоров»
    18. Управление контурами
    19. Управление библиотеками узоров и наборами настроек
    20. Рисование при помощи графического планшета
    21. Создание текстурированных кистей
    22. Добавление динамических элементов к кистям
    23. Градиент
    24. Рисование стилизованных обводок с помощью архивной художественной кисти
    25. Рисование с помощью узора
    26. Синхронизация наборов настроек на нескольких устройствах
  17. Текст
    1. Добавление и редактирование текста
    2. Универсальный текстовый редактор
    3. Работа со шрифтами OpenType SVG
    4. Форматирование символов
    5. Форматирование абзацев
    6. Создание эффектов текста
    7. Редактирование текста
    8. Интерлиньяж и межбуквенные интервалы
    9. Шрифт для арабского языка и иврита
    10. Шрифты
    11. Поиск и устранение неполадок, связанных со шрифтами
    12. Азиатский текст
    13. Создание текста
    14. Ошибка Text Engine при использовании инструмента «Текст» в Photoshop | Windows 8
  18. Видео и анимация
    1. Видеомонтаж в Photoshop
    2. Редактирование слоев видео и анимации
    3. Общие сведения о видео и анимации
    4. Предварительный просмотр видео и анимации
    5. Рисование кадров в видеослоях
    6. Импорт видеофайлов и последовательностей изображений
    7. Создание анимации кадров
    8. 3D-анимация Creative Cloud (предварительная версия)
    9. Создание анимаций по временной шкале
    10. Создание изображений для видео
  19. Фильтры и эффекты
    1. Использование фильтра «Пластика»
    2. Использование эффектов группы «Галерея размытия»
    3. Основные сведения о фильтрах
    4. Справочник по эффектам фильтров
    5. Добавление эффектов освещения
    6. Использование фильтра «Адаптивный широкий угол»
    7. Фильтр «Масляная краска»
    8. Эффекты и стили слоев
    9. Применение определенных фильтров
    10. Растушевка областей изображения
  20. Сохранение и экспорт
    1. Сохранение файлов в Photoshop
    2. Экспорт файлов в Photoshop
    3. Поддерживаемые форматы файлов
    4. Сохранение файлов в других графических форматах
    5. Перемещение проектов между Photoshop и Illustrator
    6. Сохранение и экспорт видео и анимации
    7. Сохранение файлов PDF
    8. Защита авторских прав Digimarc
  21. Печать
    1. Печать 3D-объектов
    2. Печать через Photoshop
    3. Печать и управление цветом
    4. Контрольные листы и PDF-презентации
    5. Печать фотографий в новом макете раскладки изображений
    6. Печать плашечных цветов
    7. Дуплексы
    8. Печать изображений на печатной машине
    9. Улучшение цветной печати в Photoshop
    10. Устранение неполадок при печати | Photoshop
  22. Автоматизация
    1. Создание операций
    2. Создание изображений, управляемых данными
    3. Сценарии
    4. Обработка пакета файлов
    5. Воспроизведение операций и управление ими
    6. Добавление условных операций
    7. Сведения об операциях и панели «Операции»
    8. Запись инструментов в операциях
    9. Добавление изменения цветового режима в операцию
    10. Набор средств разработки пользовательского интерфейса Photoshop для внешних модулей и сценариев
  23. Управление цветом
    1. Основные сведения об управлении цветом
    2. Обеспечение точной цветопередачи
    3. Настройки цвета
    4. Работа с цветовыми профилями
    5. Управление цветом документов для просмотра в Интернете
    6. Управление цветом при печати документов
    7. Управление цветом импортированных изображений
    8. Выполнение цветопробы
  24. Подлинность контента
    1. Подробнее об учетных данных для содержимого
    2. Идентичность и происхождение токенов NFT
    3. Подключение учетных записей для творческой атрибуции
  25. 3D-объекты и технические изображения
    1. 3D в Photoshop | Распространенные вопросы об упраздненных 3D-функциях
    2. 3D-анимация Creative Cloud (предварительная версия)
    3. Печать 3D-объектов
    4. 3D-рисование
    5. Усовершенствование панели «3D» | Photoshop
    6. Основные понятия и инструменты для работы с 3D-графикой
    7. Рендеринг и сохранение 3D-объектов
    8. Создание 3D-объектов и анимаций
    9. Стеки изображений
    10. Процесс работы с 3D-графикой
    11. Измерения
    12. Файлы формата DICOM
    13. Photoshop и MATLAB
    14. Подсчет объектов на изображении
    15. Объединение и преобразование 3D-объектов
    16. Редактирование 3D-текстур
    17. Коррекция экспозиции и тонирования HDR
    18. Настройки панели «3D»

Фильтр «Эффекты освещения» позволяет создавать в RGB-изображениях различные эффекты освещения. Предусмотрена также возможность применять для создания объемных эффектов текстуры, полученные из файлов изображений в градациях серого (они называются картами рельефа), а также сохранять собственные стили для использования в других изображениях.

Фильтр Эффекты освещения в Photoshop работает только на 8-битных RGB-изображениях. Для использования эффектов освещения у вас должна быть поддерживаемая видеокарта. Дополнительную информацию см. в разделе Часто задаваемые вопросы.

  1. Выберите пункт «Фильтр» > «Рендеринг» > «Эффекты освещения».

  2. В меню «Наборы» в верхнем левом углу выберите стиль.

  3. В окне просмотра выберите отдельные источники света, которые необходимо настроить. Затем на верхней половине панели свойств выполните одно из следующих действий.

    • В верхнем меню выберите тип источника (направленный, бесконечный или точечный).
    • Настройте цвет, интенсивность и размер центра освещенности.
  4. На нижней половине панели свойств настройте весь набор источников света с помощью следующих параметров:

    Тонирование

    Щелкните, чтобы придать оттенок всему освещению.

    Экспозиция

    Управляет сведениями о светлых и темных участках.

    Глянец

    Определяет, сколько поверхностей отражают свет.

    Металл

    Определяет, какой цвет в большей степени присутствует в отраженном свете: цвет падающего света или цвет объекта, на который он падает.

    Среда

    Рассеивает свет, как если бы он смешивался с другим (солнечным или флуоресцентным) светом в помещении. Чтобы использовать только источник освещения, выберите значение 100, а чтобы его удалить, выберите значение –100.

    Текстура

    Применяет текстурный канал.

Быстро освойте специальную рабочую среду эффектов освещения. В этом руководстве от Дэна Мугамяна (Dan Moughamian) содержится пошаговое описание действий.

Также см. обзорное видео Эффекты освещения, подготовленное Мэттом Клосковски (Matt Kloskowski).

Предусмотрена возможность выбора из нескольких типов источников освещения.

Точка

Освещение во всех направлениях непосредственно над изображением, как лампочка.

Бесконечный

Освещение всей плоскости, как солнце.

Точечный

Излучает пучок света эллиптической формы. Линия в окне просмотра определяет направление и угол света, а рукояти — края эллипса.

  1. В верхнем меню панели свойств выберите пункт «Точечный».

  2. В окне просмотра настройте источник света.

    • Чтобы переместить источник света, перетащите его в любое место холста.
    • Чтобы изменить распространение света (отражающее приближение или удаление источника света), перетащите белый раздел кольца интенсивности в центре.

    При значении интенсивности, равном 100, достигается самая яркая освещенность, нормальная освещенность составляет около 50, при отрицательных значениях интенсивности источник света отдаляется, а при значении –100 освещенность отсутствует.

  1. В верхнем меню панели свойств выберите пункт «Бесконечный».

  2. Настройте свет.

    • Чтобы изменить направление, перетаскивайте маркер, находящийся в конце линии.
    • Чтобы изменить яркость, перетащите белый раздел кольца интенсивности в центре элементов управления светом.
  1. В верхней части панели свойств выберите «Направленный».

  2. В окне просмотра настройте источник света.

    • Чтобы переместить источник света, выполните перетаскивание в пределах внешнего эллипса.
    • Чтобы повернуть источник света, выполните перетаскивание за пределами внешнего эллипса.
    • Чтобы изменить угол центра освещенности, перетащите край внутреннего эллипса.
    • Чтобы растянуть или сжать эллипс, перетащите один из четырех внешних маркеров.
    • Чтобы изменить область эллипса, заполненную светом, перетащите белый раздел кольца интенсивности в центре.

Меню «Наборы» в рабочей среде «Эффекты освещения» позволяет выбрать один из 17 стилей освещения. Предусмотрена также возможность создать собственные наборы, задав дополнительные источники света в параметре «По умолчанию». Фильтр «Эффекты освещения» требует применения по крайней мере одного источника освещения. В один момент времени допускается редактирование характеристик только одного источника освещения, но для создания эффекта используются и все дополнительно введенные.

Прожектор на 2 часа

Желтый прожектор со средней (17) интенсивностью и широкой (91) фокусировкой.

Синяя лампочка

Синяя верхняя лампа с полной (85) интенсивностью и без фокусировки.

Круг света

Четыре прожектора. Белый имеет полную (100) интенсивность и концентрированную (8) фокусировку. Желтый имеет сильную интенсивность (88) и концентрированную (3) фокусировку. Красный имеет среднюю (50) интенсивность и концентрированную (0) фокусировку. Синий имеет полную (100) интенсивность и среднюю (25) фокусировку.

Перекрестие

Белый прожектор со средней (35) интенсивностью и широкой (69) фокусировкой.

Перекрестие вниз

Два белых прожектора со средней (35) интенсивностью и широкой (100) фокусировкой.

По умолчанию

Белый прожектор средней интенсивности (35) с широкой фокусировкой (69).

Пять прожекторов вниз/пять прожекторов вверх

Пять прожекторов, направленных вниз или вверх, с полной (100) интенсивностью и широкой (60) фокусировкой.

Фонарик

Желтая лампочка со средней (46) интенсивностью.

Заливающий свет

Белый прожектор со средней (35) интенсивностью и широкой (69) фокусировкой.

Параллельно направленный

Направленный синий дневной свет с полной (98) интенсивностью и без фокусировки.

Источники света RGB

Красный, синий и зеленый источники света, которые излучают свет со средней (60) интенсивностью и широкой (96) фокусировкой.

Мягкий направленный свет

Два направленных источника света, белый и синий, без фокусировки. Белый источник света имеет слабую (20) интенсивность. Синий источник света имеет среднюю (67) интенсивность.

Мягкая лампочка

Мягкая лампочка со средней (50) интенсивностью.

Мягкий прожектор

Белый прожектор с полной (98) интенсивностью и широкой (100) фокусировкой.

Три вниз

Три белых прожектора со слабой (35) интенсивностью и широкой (96) фокусировкой.

Тройной прожектор

Три прожектора с небольшой (35) интенсивностью и широкой (100) фокусировкой.

  1. В рабочей среде «Эффекты освещения» выполните одно из следующих действий.

    • В верхнем левом углу нажмите значки источников света, чтобы добавить точечный, направленный и бесконечный источники света. В случае необходимости повторите эту операцию (допускается не более 16 источников света).
    • На панели «Свет» (по умолчанию находится в нижнем правом углу) перетащите источник света на значок корзины, чтобы удалить его.
  1. В диалоговом окне «Эффекты освещения» выполните одно из следующих действий.

    • Чтобы создать набор, выберите пункт «Заказной» в меню «Набор» и нажмите значки источников света, чтобы добавить точечный, направленный и бесконечный источники света. В случае необходимости повторите эту операцию (допускается не более 16 источников света).
    • Чтобы сохранить набор, нажмите «Сохранить», присвойте стилю имя, а затем нажмите кнопку «ОК». Сохраненные наборы включают все значения параметров для каждого источника света и отображаются в меню «Набор» каждый раз, когда открывается изображение.
    • Чтобы удалить набор, выберите его, а затем нажмите кнопку «Удалить».

В рабочей среде «Эффекты освещения» канал «Текстура» позволяет управлять эффектами освещения с помощью изображений в градациях серого (называемых «картами рельефа»).  Карты рельефа добавляются к изображению как альфы-каналы. Предусмотрена возможность добавить к изображению в качестве альфа-канала любое изображение в градациях серого или создать новый альфа-канал и добавить к нему текстуру. Для создания эффекта тиснения текста используйте канал с белым текстом на черном фоне (или наоборот).

  1. В случае необходимости добавьте альфа-канал к обрабатываемому изображению. Выполните одно из следующих действий.

    • Чтобы использовать текстуру на основе другого изображения (например, ткани или воды), преобразуйте это изображение в градации серого, затем перетащите канал в градациях серого из другого изображения в текущее.
    • Перетащите существующий альфа-канал из другого изображения в текущее.
    • Создайте альфа-канал в обрабатываемом изображении, а затем добавьте к нему текстуру.
  2. В рабочей среде «Эффекты освещения» выберите канал в меню «Текстура» диалогового окна «Свойства». (Выберите добавленный альфа-канал либо красный, зеленый или синий канал изображения.)

  3. Чтобы изменить текстуру, перемещайте ползунок «Рельеф» от значения «Плоский» (0) до значения «Выпуклый» (100).

Похожие темы

  • Создание и редактирование масок альфа-канала
  • Добавление эффектов освещения

Вход в учетную запись

Войти

Управление учетной записью

Как сделать свечение в фотошопе. Эффект мягкого свечения на фото с помощью Photoshop

Часто на фотографиях, где на сильно отражающий предмет под определенным углом направлен яркий луч света можно увидеть асимметричный белый контур — блик. Но можно ли создать подобный эффект когда фото уже снято? Да, при помощи программы Adobe Photoshop! Несколько достаточно несложных действий и вы получите изображение, выглядящее примерно так.

Итак, приступим.

Для начала необходимо вырезать предмет с фона. Я использую комбинацию инструментов Волшебная палочка и Магнитное лассо .

После этого продублируем слой с изображением предмета и при помощи Параметров наложения создаем вокруг него стандартное (цвет и интенсивность вы можете выбрать сами) .

Далее идет этап, на котором мы сделаем свечение асимметричным. Здесь важно соблюсти последовательность действий: сначала выделите все изображение (Ctrl+клик по пиктограмме слоя) , затем нажмите «Растрировать стиль слоя» , а после удалите все содержимое области при помощи клавиши Delete .
Слой с оставшимся свечением переместите под слой с исходным изображением и трансформируйте его. Зажав Ctrl , потяните за угловые точки чтобы изображение изменило форму. При необходимости используйте ластик.

Теперь мы можем добавить крупный блик в форме звезды, какой обычно появляется на фотографиях при очень ярком освещении. Для начала, создадим отдельный файл размером, к примеру, 100х100 пикселей. На этом файле, обязательно используя инструмент Перо , создаем контур, похожий на звезду с четырьмя лучами. Звезда не обязательно должна быть симметричной, при желании вы даже можете поменять форму блика на любую другую. Когда контур будет закончен, выберите инструмент и поменяйте цвет заливки на черный (обводку можно отключить) .

Теперь необходимо заново выбрать инструмент Перо и нажать Редактирование->Определить произвольную фигуру…
Получившуюся фигуру разместите на основном изображении, в зоне, где блик получился наиболее ярким, залив ее тем же цветом, что и его и растрировав.

Остался последний шаг. Находясь на слое с фигурой, выберите Фильтр->Размытие->Размытие по фигуре… В открывшемся меню, как вы понимаете, нужно выбрать созданную нами ранее фигуру. Значение радиуса вы можете установить на свое усмотрение, в моем случае подошли 65 пикселей.

Готово! Теперь осталось сменить прозрачность слоев с бликом и отредактировать фото. Итоговое изображение выгладит примерно так.

Удачи в создании собственной работы!

Добавляем разноцветное свечение в Фотошоп

В этом уроке я покажу Вам, как создать интересное свечение и добавить настроение изображению. Для этого будем использовать режимы наложения (blending options), инструменты выделения и немного Вашего воображения.

До обработки.

После.

Давайте начнём. Откройте изображение , к которому вы хотите применить эффект. Автор выбрал это.

Шаг 1. Нужно отделить девушку от фона. Сделайте это с
помощью способа, который у Вас лучше всего получается. Автор
использовал инструмент Перо
(Pen Tool), проведя путь вокруг фигуры девушки, нужно закрыть контур,
образовать выделенную область. Растушевку поставьте в 1 пикс.




Шаг 2. Скопируйте выделение(Ctrl+C) и вставьте (Ctrl+V) его на новый слой, назовите слой «Девушка ».

Шаг 3. Дублируйте слой «Девушка». Для копии этого слоя примените коррекцию Яркость/Контрастность в меню Изображение — Коррекция (Image > Adjustments > Brightness and Contrast).


Шаг 4. Выделите слой «Девушка». Идём в меню Фильтр — Размытие — Размытие в движении (Filter > Blur > Motion Blur). Ставим такие настройки Угол (Angle) — 40 градусов, Смещение (Distance) — 120. Слейте слои «Девушка» и её копию.


Шаг 5. с девушкой и назовите его «Дым». Используя инструмент Лассо (Lasso Tool), обведите область вокруг девушки. Поставьте растушевку 150 пикс.

Шаг 6. Убедитесь, что Ваш цвет переднего плана — белый, а фоновый цвет — черный. Теперь идём в меню Фильтр — Рендеринг — Облака (Filter > Render > Clouds). После этого поставьте режим наложения для этого слоя Перекрытие (Overlay).

Шаг 7. Создайте новый слой под слоем «Дым» и назовите его «Градиент». Выберите Инструмент Градиент (Gradient Tool) и щелкните, чтобы вызвать Редактор Градиента. Поставьте цвет переднего плана (foreground) #c6229e и цвет заднего (background) плана #1dbdda . В настройках инструмента поставьте Линейный . Проведите градиентом от левого верхнего угла до правого нижнего, поставьте непрозрачность этому слою 60%.

Шаг 8. Поставьте слою «Градиент» режим наложения Перекрытие (Overlay), затем слейте слои « Дым» и «Градиент».
У Вас должно получиться как на скриншоте ниже. Можно
экспериментировать с разными цветовыми сочетаниями градиента и другими
режимами наложения для слоя «Градиент».

Шаг 9. Создайте новый слой под слоем «Градиент» и назовите его «Свечение». Используя белую мягкую Кисть (Brush) , закрасьте кисточкой края девушки. Это создаст эффект жара позади девушки.

Шаг 10. Сделайте активным инструмент Кисть (Brush
tool), зайдите в палитру настроек кисти (F5) и введите следующие
настройки, как показано на скриншотах ниже. Сохраните эту кисточку,
нажав Сохранить новую кисть (Create New Brush) и назовите её «Splash».
Потом вы снова можете её выбрать в палитре кистей и использовать позже.
Проведите настроенной кистью по изображению как на рисунке ниже.
Добейтесь желаемого эффекта.

Шаг 11. Создайте новый слой, назовите это «Полосы». Название говорит само за себя. Мы собираемся сделать светящиеся полоски. Чтобы сделать их, выберите инструмент Полигональное лассо
(Polygonal Lasso Tool) и создайте треугольник. Затем, используя белую
мягкую кисть, подрисуйте противоположную сторону основы треугольника. Вы
можете также экспериментировать с различными формами и размерами, чтобы
создать эффекты, которые Вы хотите.


Шаг 12. Теперь сделаем освещение на самой девушке. Для этого, создайте новый слой, выше слоя «Девушка» и поставьте ему режим наложения на Осветление основы
(Color Dodge). Загрузите контур девушки, который вы сделали раньше в
палитре контуры или воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+ клик по
миниатюре слоя с девушкой. Загрузится выделение. Используя инструмент П ипетка (Eyedropper
Tool), выбирайте цвет свечения вокруг девушки, которое мы сделали
раньше и тем же цветом, мягкой кисточкой, проводим по внутреннему
контуру выделенной области.


Шаг 13. Теперь мы создадим световые линии. Создайте новый слой под названием «Линии» выше слоя с девушкой. Поставьте цвет переднего плана (foreground color) белым, выберите инструмент Кисть (Brush Tool) и откройте окно настроек кисти. Выбираем мягкую кисть, примерно 9 пикс. Во вкладке Динамика формы (Shape Dynamics) установите Колебание размера (size jitter control) на нажим пера (Pen Pressure). Это придаст мазкам кисти интересный эффект.

Шаг 14. Используя инструмент Перо (Pen tool), создайте несколько линий (смотрите скриншот). После этого нажмите ПКМ и выберите опцию — Выполнить обводку контура (Stroke Path). Откроется окно настроек. В нём необходимо поставить Кисть (Brush) и поставить галочку в окошке Имитировать нажим (Simulate Pressure). Жмём ОК. После этого, Ваши линии сделанные пером, обведутся кисточкой.



Шаг 15. Теперь дважды щёлкните по слою с линиями, чтобы вызвать Стили слоя (Blending Options). Применим Внешнее свечение (Outer Glow). Настройки используйте как на скриншоте ниже.


Шаг 16. С помощью маски слоя, по желанию, Вы можете
убрать некоторые части линий, которые попадают на девушку. А также
можете добавить больше элементов к изображению, чтобы заставить его
выглядеть еще более уникальным.


Вот финальное изображение.

Изучая этот урок, я сделала вот такую картинку.

Вам понадобится

  • Чтобы добавить эффект свечения в фотошопе, прежде всего необходимо, чтоб объект, контуры которого будут светиться, находился на отдельном слое. Как отделить объект от фона много раз написано в других статьях, на этом сейчас в нашей инструкции останавливаться не будем.

Инструкция

Итак, у нас есть отдельный слой с объектом. Чтобы удобнее было настраивать параметры свечения, целесообразно подложить под еще один слой темного цвета, на фоне которого все нюансы будут .

Выбираем слой с объектом. Заходим в меню Layer>Layer Style>Outer Glow (Свечение вовне), или нажимаем на «эффект fx» на панели слоев.

Видим перед достаточно обширное поле для настроек:

– цвет свечения; оно может быть однотонным или же изменять свой цвет, в зависимости от расстояния до объекта.

– ширина ореола и интенсивность свечения

– также можно варьировать алгоритм наложения свечения – всего подходят режимы Lighten и Screen
Таким образом настраиваем свечение контура объекта вовне. После этого переходим в следующую вкладку Inner Glow (Свечение внутрь). Настройки здесь подобны.
Чтобы выглядела естественно, нужно помнить, что даже если по логике вещей объект светится лишь наружу, то любая оптическая система, в том числе и человеческий глаз, за счет неабсолютной прозрачности роговицы и хрусталика чуть размывает яркие блики, они выглядят выходящими за границы источника , поэтому при интенсивном свечении вне контура Outer Glow, внутри его все нужно подыграть легкое свечение Inner Glow.

В нашей композиции может быть любое количество слоев с объектами, каждому из которых могут быть подобраны индивидуальные параметры – цвет свечения и его характер.
Кроме того, если мы хотим изобразить отдельный точечный источник света, можно воспользоваться фильтром Lens Flare (в меню Filer>Render>Lens Flare), который имитирует реакцию различных фотообъективов на появление в кадре яркого источника освещения. Таким образом мы можем добавить в композицию какое угодно количество светящихся , ламп и прожекторов.

Варьируя и комбинируя эффекты свечения, применяя их к разным слоям, мы можем добиться очень ярких и запоминающихся – фантастических и реалистичных результатов.

Видео по теме

Источники:

  • светящиеся глаза фотошоп

Инструкция

Создайте новый документ размером 500х500 пикселей, а затем выберите на панели инструментов градиентную заливку. Установите радиального градиента и выберите подходящий переход (например, переход из черного цвета в красный). Растяните градиент на созданном изображении, а затем продублируйте слой (Duplicate layer) и измените режим смешивания на Color Dodge.

Теперь создайте новый слой и в разделе фильтров (Filter) выберите опцию Render>Clouds с исходными параметрами палитры – черным и белым . Прозрачность слоя установите на 30%, после чего откройте раздел фильтров Sketch и выберите фильтр Chrome. Установите значения фильтра 4 и 7, а затем верните прозрачность на значение 100%. Режим смешивания слоев установите на Hard Mix.

Для создания светящихся линий используйте инструмент Pen Tool. Нарисуйте с помощью этого инструмента произвольную плавную линию, изгибая ее по собственному желанию и редактируя изгиб с помощью узловых точек. Создайте новый слой и, выбрав кисть диаметром 3 пикселя нужного цвета, снова перейдите к инструменту Pen Tool.

Кликните правой клавишей мыши на созданной изогнутой линии и выберите опцию Stroke Path>Brush с параметром Simulate Pressure. Нажмите ОК, после чего удалите путь (Delete Path). Режим смешивания слоя измените на Multiply и установите параметр Drop Shadow в настройках стиля слоя.

Также установите галочку на параметре Inner Glow и Outer Glow. Настройте параметры внешнего и внутреннего свечения по своему усмотрению, наблюдая за изменениями в изображении и добиваясь наилучшего эффекта. Режим смешивания внешнего и внутреннего свечения установите на Screen, а затем повторите все описанные действия от создания изогнутых линий до прибавления световых эффектов любое количество раз – пока количество светящихся линий не достигнет ожидаемого. Поверх готовых световых линий вы можете любой или вставить логотип.

Видео по теме

Чтобы фотопортрет стал выразительным и живым, необходимо выделить глаза человека на фотографии. Инструменты графического редактора Photoshop позволяют не только сделать глаза яркими, но и полностью изменить их цвет, сделав лицо привлекательным и запоминающимся.

Инструкция

Откройте Photoshop. Включите палитру слоев нажатием кнопки F7. Выберите и откройте нужную фотографию. Желательно, но необязательно, чтобы фотография была достаточно большого размера. Создайте копию фонового слоя. Нажмите на закрепленный слой Background («Задний план») правой кнопкой мыши и выберите в меню Duplicate Layer («Дублировать слой»).

Кликните на слой Background copy («Задний план (копия)»), чтобы активировать его. Смените режим наложения Normal («Обычный») на Screen («Осветление») в левом верхнем углу окошка. Кликните на вкладку Layer («Слои») верхнего меню и выберите сначала Layer Mask («Слой-маска»), затем Hide All («Скрыть все»). Этим вы добавите на слой маску.

Выберите в панели инструментов кисть или нажмите И на клавиатуре. Задайте кисти белый цвет. Увеличьте фотографию с помощью Navigator («Навигатор»). Закрасьте на маске глаза . Снизьте непрозрачность (Opacity) в панели слоев до значения, которое вас наиболее удовлетворит. Впечатайте окошко со значением 100% необходимое значение.

Свет – это огромная неотъемлемая часть успеха фильма. Это справедливо и для фотографии. Чтобы создать драму в изображении, нужен свет или его отсутствие. Свечение краев, как предполагает термин, еще называется контровой подсветкой. В этой статье я покажу вам как создавать это драматический стиль освещения.

Эффект свечения краев, созданный в сцене, и эффект Внутреннее свечение, добавленный в Photoshop .

Свечение краев добавляет драмы

В фильме «Чужой» (1979) была такая сцена, когда персонаж, которого сыграл Гарри Дин Стэнтон, идет искать кота Джонса. Это сцена заставила меня закрыть рот обеими руками. Я просто знала, что произойдет что-то ужасное – с таким невероятным напряжением она была создана.


« Чужой » кинокомпании «20th Century Fox»

Освещение на протяжении всего фильма было выполнено в низком ключе, чтобы создать угрюмое атмосферное ощущение.

Хороший пример свечения краев – это использование источников света с двух сторон или одного позади объекта, как на изображении ниже.


На этой фотографии источник света за объектом создает свечение краев вокруг головы. Это также называется свечение волос.

Прежде, чем я покажу, как создать этот эффект в Photoshop, я хочу показать, как просто создать его в сцене. А затем вы сможете попробовать сделать это самостоятельно в комфортных домашних условиях.

Создание эффекта свечения краев в сцене

Я использовала следующие предметы для создания свечения краев:

  • Одна бутылка воды
  • Одна глянцевая черная плитка
  • Два источника света
  • Камера, установленная на штатив.

Я купила черную глянцевую плитку в местном магазине плитки, где можно было купить только одну. Что касается освещения, то стрипбоксы идеально подойдут для этих целей. Вы размещаете их с обеих сторон немного позади объекта (ближе к фону).

В отличие от софтбоксов, стрипбоксы по форме узкие и прямоугольные. Но для целей этой статьи вы можете использовать любые источники света, которые есть в вашем распоряжении.

Я поставила свой iPad вертикально с одной стороны бутылки и открыла приложение Soft Box, которое можно загрузить бесплатно, и задала белый цвет. С другой стороны была установлена LED-лампа. Сцена была выстроена на моем кухонном столе.

Как видно на фотографии ниже, я могла контролировать угол направления света, попадающего на бутылку. Настройки камеры были следующие: ISO 2000, выдержка 1/60, диафрагма f/5.6.


Простая схема, которую вы можете использовать дома, для создания эффекта свечения краев с помощью черной глянцевой плитки, реквизита и двух источников света.

Примечание :

Если вы не хотите использовать два источника света и располагаете обычным софтбоксом, то попробуйте разместить его прямо позади объекта, и закройте центральную часть софтбокса черной панелью (это будет ваш фон). Вам будет необходимо поэкспериментировать, чтобы получить желаемый эффект свечения объекта.

Это фото бутылки воды прямо из камеры.

Теперь давайте погрузимся в Photoshop.

Создание эффекта контровой подсветки в Photoshop

Ключом добавления эффекта свечения краев в Photoshop является Стиль слоя и объект, отделенный от фона. Прежде, чем применить какой-либо стиль слоя, необходимо, чтобы изображение, которое вы будете использовать, было тщательно вырезано. Используйте любой инструмент для выделения, но я рекомендую Перо.

Стиль слоя

Давайте взглянем на Стиль слоя. В открытой программе Photoshop перейдите на панель Слои. В самом низу вы увидите группу иконок. Среди них вторая слева fx. Нажмите на нее, и появится диалоговое окно с различными вариантами стилей.


Стили слоя появятся, если нажать на иконку fx , расположенную внизу панели Слои.


Набор Внутреннее свечение

Другим способом вы можете перейти в Стиль слоя, нажав на кнопку с горизонтальными линиями в верхнем правом углу панели Слои. Пролистайте вниз до Параметры наложения. Появится такое же диалоговое окно, и теперь просто нажмите на Внутреннее свечение.


Когда вы нажмете на любой из вариантов стилей слоя, там уже будут предустановленные настройки, но вы легко можете их редактировать. В данном примере, оставим некоторые настройки как они есть, и настроим следующие три:

  1. Растушевка
  2. Размер
  3. Непрозрачность

Экспериментируйте до тех пор, пока не будете довольны результатом, а затем нажмите ОК.


Всплывающее диалоговое окно со Стилем слоя и настройками по умолчанию.

Эффект свечения краев, добавленный в Photoshop с помощью Внутреннего свечения из набора Стиль слоя .

Использование режима наложения Осветление основы вместо Экран

Я предпочитаю во время использования техники Стиль слоя менять режим наложения с Экран на Осветление основы. Я использовала это на бутылке воды в заглавном снимке. Чтобы увидеть разницу между двумя режимами наложения, посмотрите на две фотографии ниже.

Первое изображение – это Внутреннее свечение с режимом наложения Экран и настройками по умолчанию. Во втором изображении режим наложения изменен на Осветление основы.


Изменение режима наложения на Осветление основы


Эффект свечения краев, созданный в Photoshop с помощью Внутреннего свечения из набора Стиль слоя .


Этот эффект свечения краев создан с использованием Внутреннего свечения из набора стиль слоя, но с изменением режима наложения на Осветление основы.

Создание эффекта свечения краев с нуля с помощью Photoshop

Однако, эта техника действительно прекрасна, если нужно создать свечение краев с нуля. Для примера возьмем это изображение бабочки Калиго. На нем совсем нет эффекта свечения.


Калиго

Я отделила бабочку от фона с помощью инструмента Перо, и поместила ее на другой фон, к которому добавила размытие по Гауссу.


Пшеница

Так как Калиго размещена на отдельном слое, я добавила Внутреннее свечение из Стиля слоя и изменила режим наложения на Осветление основы, выбрав темный желтый. Я хотела, чтобы на крыльях появилась подсветка от заходящего солнца на заднем плане.


Бабочка Калиго была вырезана инструментом Перо в Photoshop и помещена на другой фон. Я размыла фон с помощью размытия по Гауссу.

Я поместила этот эффект Стиля слоя на отдельный слой. Затем применила слой-маску и закрасила желтое свечение на крыльях, чтобы они выглядели реалистично. Я сделала еще немного ретуширования, добавив градиентное Перекрытие, а затем применила Фильтр>Размытие>Среднее , чтобы смешать цвета двух изображений.


Поместив эффект Стиля слоя на отдельный слой, я смогла применить слой-маску и закрасить эффект свечения на крыльях бабочки.


Внутреннее свечение было добавлено с помощью режима наложения Осветление основы. Затем добавлено градиентное перекрытие, чтобы затемнить нижнюю часть бабочки. Потом применено Среднее размытие, чтобы смешать цвета двух изображений.

Изредка для создания на картинке фантастической атмосферы либо волшебного настроения дизайнеры пользуются результатами свечения. Овладеть этим художественным приемом под силу даже начинающему изыскателю программы Adobe Photoshop.

Вам понадобится

  • Чтобы добавить результат свечения в фотошопе, раньше каждого нужно, чтоб объект, силуэты которого будут светиться, находился на отдельном слое. Как отделить объект от фона много раз написано в иных статьях, на этом теперь в нашей инструкции останавливаться не будем.

Инструкция

1. Выходит, у нас есть обособленный слой с объектом. Дабы комфортнее было настраивать параметры свечения, уместно подложить под объект еще один слой темного цвета, на фоне которого все нюансы будут видны.Выбираем слой с объектом. Заходим в меню Layer>Layer Style>Outer Glow (Свечение вовне), либо нажимаем на значок «результат fx» внизу на панели слоев.Видим перед собой довольно обширное поле для настроек:– цвет свечения; оно может быть однотонным либо же изменять свой цвет, в зависимости от расстояния до объекта.– ширина ореола и интенсивность свечения– также дозволено варьировать алгорифм наложения свечения – отличнее каждого подходят режимы Lighten и ScreenТаким образом настраиваем свечение силуэта объекта вовне. Позже этого переходим в следующую вкладку Inner Glow (Свечение вовнутрь). Настройки тут подобны. Дабы картинка выглядела безусловно, необходимо помнить, что даже если по логике пророческой объект светится лишь наружу, то любая оптическая система, в том числе и человеческий глаз, за счет неабсолютной прозрачности роговицы и хрусталика чуть размывает блестящие блики, они выглядят выходящими за границы источника света, следственно при насыщенном свечении вне силуэта Outer Glow, внутри его все равно необходимо подыграть легкое свечение Inner Glow.

2. В нашей композиции может быть всякое число слоев с объектами, всем из которых могут быть подобраны индивидуальные параметры – цвет свечения и его нрав.Помимо того, если мы хотим изобразить обособленный точечный источник света, дозволено воспользоваться фильтром Lens Flare (в меню Filer>Render>Lens Flare), тот, что имитирует реакцию разных фотообъективов на происхождение в кадре блестящего источника освещения. Таким образом мы можем добавить в композицию какое желательно число светящихся ламп, ламп и прожекторов.

3. Варьируя и комбинируя результаты свечения, применяя их к различным слоям, мы можем добиться дюже блестящих и запоминающихся – фантастических и реалистичных итогов.

Фотошоп открывает перед дизайнерами и графиками массу перспектив по созданию самых различных эффектных изображений. Если вы обладаете техникой работы в Фотошопе, для вас не составит труда сотворить симпатичный и странный результат свечения , тот, что привлечет внимание людей к всякий рекламе либо логотипу. Светящиеся линии на графическом изображении смотрятся ясно и странно, создают определенную атмосферу и свидетельствуют о мастерстве их создателя.

Инструкция

1. Сделайте новейший документ размером 500х500 пикселей, а после этого выберите на панели инструментов градиентную заливку. Установите значение радиального градиента и выберите подходящий переход цветов (скажем, переход из черного цвета в алый). Растяните градиент на сделанном изображении, а после этого продублируйте слой (Duplicate layer) и измените режим смешивания на Color Dodge.

2. Сейчас сделайте новейший слой и в разделе фильтров (Filter) выберите опцию Render>Clouds с начальными параметрами палитры – черным и белым цветами. Прозрачность слоя установите на 30%, позже чего откройте раздел фильтров Sketch и выберите фильтр Chrome. Установите значения фильтра 4 и 7, а после этого верните прозрачность на значение 100%. Режим смешивания слоев установите на Hard Mix.

3. Для создания светящихся линий используйте инструмент Pen Tool. Нарисуйте с подмогой этого инструмента произвольную плавную линию, изгибая ее по собственному желанию и редактируя изгиб с поддержкой узловых точек. Сделайте новейший слой и, предпочтя кисть диаметром 3 пикселя необходимого цвета, вновь перейдите к инструменту Pen Tool.

4. Кликните правой клавишей мыши на сделанной изогнутой линии и выберите опцию Stroke Path>Brush с параметром Simulate Pressure. Нажмите ОК, позже чего удалите путь (Delete Path). Режим смешивания слоя измените на Multiply и установите параметр Drop Shadow в настройках жанра слоя.

5. Также установите галочку на параметре Inner Glow и Outer Glow. Настройте параметры внешнего и внутреннего свечения по своему усмотрению, отслеживая за изменениями в изображении и добиваясь наилучшего результата. Режим смешивания внешнего и внутреннего свечения установите на Screen, а после этого повторите все описанные действия от создания изогнутых линий до прибавления световых результатов всякое число раз – пока число светящихся линий не достигнет ожидаемого. Поверх готовых световых линий вы можете напечатать всякий текст либо вставить логотип.

Видео по теме

Дабы фотопортрет стал колоритным и живым, нужно выделить глаза человека на фотографии. Инструменты графического редактора Photoshop дозволяют не только сделать глаза яркими, но и всецело изменить их цвет, сделав лицо симпатичным и запоминающимся.

Инструкция

1. Откройте Photoshop. Включите палитру слоев нажатием кнопки F7. Выберите и откройте надобную фотографию. Желанно, но необязательно, дабы фотография была довольно большого размера. Сделайте копию фонового слоя. Нажмите на закрепленный слой Background («Задний план») правой кнопкой мыши и выберите в меню Duplicate Layer («Дублировать слой»).

2. Кликните на слой Background copy («Задний план (копия)»), дабы активировать его. Смените режим наложения Normal («Обыкновенный») на Screen («Осветление») в левом верхнем углу окошка. Кликните на вкладку Layer («Слои») верхнего меню и выберите вначале Layer Mask («Слой-маска»), после этого Hide All («Спрятать все»). Этим вы добавите на слой маску.

3. Выберите в панели инструментов кисть либо нажмите И на клавиатуре. Задайте кисти белый цвет. Увеличьте фотографию с поддержкой Navigator («Навигатор»). Закрасьте на маске глаза . Снизьте непрозрачность (Opacity) в панели слоев до значения, которое вас особенно удовлетворит. Впечатайте окошко со значением 100% нужное значение.

4. Сделайте радужку ярче по-иному. Откройте и увеличьте изображение. Нажмите на клавиатуре Щ. На панели слоев вы увидите, что применяемый инструмент как словно вдавлен. Нажмите на инструмент правой кнопкой мыши и выберите Dodge Tool («Осветлитель»).

5. Сделайте копию фонового слоя сочетанием Ctrl+J. Проведите несколько раз инструментом «Осветлитель» по радужке. Снизьте непрозрачность слоя, если это нужно, либо измените режим наложения на Overlay («Перекрытие») либо Soft Light («Мягкий свет»).

6. Используйте для совершенствования внешнего вида глаз инструмент «Магнитное лассо». Откройте фотографию. Выделите радужку инструментом Magnetic Lasso. Данный инструмент дозволено активировать, нажав кнопку L и на панели инструментов нажав на инструмент правой кнопкой мыши. Выберите «Магнитное лассо». Скопируйте выделенную область, нажав Ctrl+J. Измените режим наложения на Screen («Осветление») и отрегулируйте при необходимости непрозрачность.

7. Откройте требуемую фотографию. Сделайте новейший слой сочетанием Ctrl+Shift+N. Возьмите мягкую кисть белого цвета и поставьте на новом слое два пятнышка на радужке. Сотрите инструментом «Eraser» («Ластик») лишнее. Смените режим наложения на «Overlay» («Перекрытие»). Измените непрозрачность, дабы добиться желаемого итога.

8. Откройте изображение. Выделите глаза с подмогой инструмента Magnetic Lasso. Откройте вкладку верхнего меню Layer («Слои»), после этого группу New Adjustment Layer («Новейший корректирующий слой») и там кликните на Сurves («Кривые»). Отодвиньте открывшееся окно с кривыми так, дабы видеть глаза . Ставьте точки на прямую, искривляя ее. Перетаскивайте точки, удерживая левую кнопку мыши. Следите за итогом. Когда желаемый итог будет достигнут, нажмите Ок.

Обратите внимание!
Если позже вашей работы светлая оболочка глаза кажется несколько поменьше, а белок глаза огромнее, чем на начальном изображении, возьмите кисть с черным цветом и закрасьте радужку на маске верхнего слоя.

Полезный совет
Сберегайте промежуточные изображения в формате.psd (растровом формате, тот, что разрешает сберегать изображение без утраты слоев). Финальный вариант фотографии сбережете в формате.jpeg с качеством 12 либо.png.

Видео по теме

Как создать эффект контрового света с помощью Photoshop

Свет – это огромная неотъемлемая часть успеха фильма. Это справедливо и для фотографии. Чтобы создать драму в изображении, нужен свет или его отсутствие. Свечение краев, как предполагает термин, еще называется контровой подсветкой. В этой статье я покажу вам как создавать это драматический стиль освещения.

 

Эффект свечения краев, созданный в сцене, и эффект Внутреннее свечение, добавленный в Photoshop.

 

Свечение краев добавляет драмы

В фильме «Чужой» (1979) была такая сцена, когда персонаж, которого сыграл Гарри Дин Стэнтон, идет искать кота Джонса. Это сцена заставила меня закрыть рот обеими руками. Я просто знала, что произойдет что-то ужасное – с таким невероятным напряжением она была создана.

 

«Чужой» кинокомпании «20th Century Fox»

 

Освещение на протяжении всего фильма было выполнено в низком ключе, чтобы создать угрюмое атмосферное ощущение.

Хороший пример свечения краев – это использование источников света с двух сторон или одного позади объекта, как на изображении ниже.

 

На этой фотографии источник света за объектом создает свечение краев вокруг головы. Это также называется свечение волос.

 

Прежде, чем я покажу, как создать этот эффект в Photoshop, я хочу показать, как просто создать его в сцене. А затем вы сможете попробовать сделать это самостоятельно в комфортных домашних условиях.

 

 

Создание эффекта свечения краев в сцене

Я использовала следующие предметы для создания свечения краев:

  • Одна бутылка воды
  • Одна глянцевая черная плитка
  • Два источника света
  • Камера, установленная на штатив.

Я купила черную глянцевую плитку в местном магазине плитки, где можно было купить только одну. Что касается освещения, то стрипбоксы идеально подойдут для этих целей. Вы размещаете их с обеих сторон немного позади объекта (ближе к фону).

В отличие от софтбоксов, стрипбоксы по форме узкие и прямоугольные. Но для целей этой статьи вы можете использовать любые источники света, которые есть в вашем распоряжении.

Я поставила свой iPad вертикально с одной стороны бутылки и открыла приложение Soft Box, которое можно загрузить бесплатно, и задала белый цвет. С другой стороны была установлена LED-лампа. Сцена была выстроена на моем кухонном столе.

Как видно на фотографии ниже, я могла контролировать угол направления света, попадающего на бутылку. Настройки камеры были следующие: ISO 2000, выдержка 1/60, диафрагма f/5.6.

 

Простая схема, которую вы можете использовать дома, для создания эффекта свечения краев с помощью черной глянцевой плитки, реквизита и двух источников света.

 

Примечание:

Если вы не хотите использовать два источника света и располагаете обычным софтбоксом, то попробуйте разместить его прямо позади объекта, и закройте центральную часть софтбокса черной панелью (это будет ваш фон). Вам будет необходимо поэкспериментировать, чтобы получить желаемый эффект свечения объекта.

 

Это фото бутылки воды прямо из камеры.

Теперь давайте погрузимся в Photoshop.

 

Создание эффекта контровой подсветки в Photoshop

Ключом добавления эффекта свечения краев в Photoshop является Стиль слоя и объект, отделенный от фона. Прежде, чем применить какой-либо стиль слоя, необходимо, чтобы изображение, которое вы будете использовать, было тщательно вырезано. Используйте любой инструмент для выделения, но я рекомендую Перо.

 

Стиль слоя

Давайте взглянем на Стиль слоя. В открытой программе Photoshop перейдите на панель Слои. В самом низу вы увидите группу иконок. Среди них вторая слева fx. Нажмите на нее, и появится диалоговое окно с различными вариантами стилей.

 

Стили слоя появятся, если нажать на иконку fx, расположенную внизу панели Слои.

 

Набор Внутреннее свечение

 

Другим способом вы можете перейти в Стиль слоя, нажав на кнопку с горизонтальными линиями в верхнем правом углу панели Слои. Пролистайте вниз до Параметры наложения. Появится такое же диалоговое окно, и теперь просто нажмите на Внутреннее свечение.

 

 

Когда вы нажмете на любой из вариантов стилей слоя, там уже будут предустановленные настройки, но вы легко можете их редактировать. В данном примере, оставим некоторые настройки как они есть, и настроим следующие три:

  1. Растушевка
  2. Размер
  3. Непрозрачность

Экспериментируйте до тех пор, пока не будете довольны результатом, а затем нажмите ОК.

 

Всплывающее диалоговое окно со Стилем слоя и настройками по умолчанию.

 

Эффект свечения краев, добавленный в Photoshop с помощью Внутреннего свечения из набора Стиль слоя.

 

Использование режима наложения Осветление основы вместо Экран

Я предпочитаю во время использования техники Стиль слоя менять режим наложения с Экран на Осветление основы. Я использовала это на бутылке воды в заглавном снимке. Чтобы увидеть разницу между двумя режимами наложения, посмотрите на две фотографии ниже.  

Первое изображение – это Внутреннее свечение с режимом наложения Экран и настройками по умолчанию. Во втором изображении режим наложения изменен на Осветление основы.

 

Изменение режима наложения на Осветление основы

 

 

Эффект свечения краев, созданный в Photoshop с помощью Внутреннего свечения из набора Стиль слоя.

 

Этот эффект свечения краев создан с использованием Внутреннего свечения из набора стиль слоя, но с изменением режима наложения на Осветление основы.

 

Создание эффекта свечения краев с нуля с помощью Photoshop

Однако, эта техника действительно прекрасна, если нужно создать свечение краев с нуля. Для примера возьмем это изображение бабочки Калиго. На нем совсем нет эффекта свечения.

 

Калиго

 

Я отделила бабочку от фона с помощью инструмента Перо, и поместила ее на другой фон, к которому добавила размытие по Гауссу.

 

Пшеница

 

Так как Калиго размещена на отдельном слое, я добавила Внутреннее свечение из Стиля слоя и изменила режим наложения на Осветление основы, выбрав темный желтый. Я хотела, чтобы на крыльях появилась подсветка от заходящего солнца на заднем плане.

 

Бабочка Калиго была вырезана инструментом Перо в Photoshop и помещена на другой фон. Я размыла фон с помощью размытия по Гауссу.

 

Я поместила этот эффект Стиля слоя на отдельный слой. Затем применила слой-маску и закрасила желтое свечение на крыльях, чтобы они выглядели реалистично. Я сделала еще немного ретуширования, добавив градиентное Перекрытие, а затем применила Фильтр>Размытие>Среднее, чтобы смешать цвета двух изображений.

 

Поместив эффект Стиля слоя на отдельный слой, я смогла применить слой-маску и закрасить эффект свечения на крыльях бабочки.

 

Внутреннее свечение было добавлено с помощью режима наложения Осветление основы. Затем добавлено градиентное перекрытие, чтобы затемнить нижнюю часть бабочки. Потом применено Среднее размытие, чтобы смешать цвета двух изображений.

 

 

 

Автор: Sarah Hipwell

Перевод: Татьяна Сапрыкина

 

Понравился урок? Поделись с друзьями!

Добавляем эффект свечения для изображения в Фотошоп

Похожие презентации:

3D печать и 3D принтер

Системы менеджмента качества требования. Развитие стандарта ISO 9001

Операционная система. Назначение и основные функции

Adobe Photoshop

AutoCAD история и возможности

Microsoft Excel

Облачные технологии

Корпорация Microsoft и ее особенности

Веб-дизайн

Тема 2. Пакеты прикладных программ

1. Добавляем эффект свечения для изображения в Фотошоп

• Для этого будем использовать режимы
наложения (blending options
), инструменты выделения и немного
Вашего воображения.
До обработки.
• Откройте изображение, к которому вы
хотите применить эффект.
• Нужно отделить девушку от фона.
Сделайте это с помощью способа,
который у Вас лучше всего получается.
Автор использовал инструмент Перо
Pen Tool), проведя путь вокруг фигуры
девушки, нужно закрыть контур,
образовать выделенную область.
Растушевку поставьте в 1 пикс.
• Скопируйте выделение(Ctrl+C) и
вставьте (Ctrl+V) его на новый слой,
назовите слой «Девушка».
• Дублируйте слой «Девушка». Для
копии этого слоя примените
коррекцию Яркость/Контрастность в
меню Изображение — Коррекция
(Image > Adjustments > Brightness and
Contrast).
• Выделите слой «Девушка». Идём в
меню Фильтр — Размытие — Размытие
в движении (Filter > Blur > Motion Blur).
Ставим такие настройки Угол (Angle) —
40 градусов, Смещение (Distance) —
120. Слейте слои «Девушка» и её
копию.
• Создайте новый слой под слоем с
девушкой и назовите его «Дым».
Используя инструмент Лассо (Lasso
Tool), обведите область вокруг
девушки. Поставьте
растушевку 150 пикс.
• Убедитесь, что Ваш цвет
переднего плана — белый,
а фоновый цвет — черный.
Теперь идём в меню Фильтр —
Рендеринг — Облака (Filter >
Render > Clouds). После
этого поставьте режим
наложения для этого слоя
Перекрытие (Overlay).
• Создайте новый слой под слоем «Дым» и
назовите его «Градиент». Выберите
Инструмент Градиент (Gradient Tool) и
щелкните, чтобы вызвать Редактор
Градиента. Поставьте цвет переднего плана
(foreground) #c6229e и цвет заднего
(background) плана #1dbdda. В настройках
инструмента поставьте Линейный. Прове
дите градиентом от левого верхнего угла
до правого нижнего, поставьте
непрозрачность этому слою 60%.
• Поставьте слою «Градиент»
режим наложения Перекрытие
(Overlay), затем слейте слои «
Дым» и «Градиент». У Вас
должно получиться как
скриншоте ниже. Можно
экспериментировать с разными
цветовыми сочетаниями
градиента и другими режимами
наложения для слоя «Градиент».
• Создайте новый слой под слоем
«Градиент» и назовите его
«Свечение». Используя белую
мягкую Кисть (Brush) , закрасьте
кисточкой края девушки. Это
создаст эффект жара позади
девушки.
• Сделайте активным инструмент Кисть (Brush tool), зайдите в палитру
настроек кисти (F5) и введите следующие настройки, как показано
на скриншотах ниже. Сохраните эту кисточку, нажав Сохранить новую
кисть (Create New Brush) и назовите её «Splash». Потом вы снова можете
её выбрать в палитре кистей и использовать позже. Проведите
настроенной кистью по изображению как рисунке ниже. Добейтесь
желаемого эффекта.
• Создайте новый слой, назовите
это «Полосы». Название говорит
само за себя. Мы собираемся
сделать светящиеся полоски.
Чтобы сделать их, выберите
инструмент
Полигональное лассо Polygonal
Lasso Tool) и создайте
треугольник. Затем, используя
белую мягкую кисть, подрисуйте
противоположную сторону
основы треугольника. Вы можете
также экспериментировать с
различными формами и
размерами, чтобы создать
эффекты, которые Вы хотите.
• Теперь сделаем освещение на самой
девушке. Для этого, создайте новый
слой, выше слоя «Девушка» и
поставьте ему режим
наложения на Осветление основы
(Color Dodge). Загрузите контур
девушки, который вы сделали раньше
в палитре контуры или воспользуйтесь
комбинацией клавиш Ctrl+ клик по
миниатюре слоя с девушкой.
Загрузится выделение. Используя
инструмент Пипетка (Eyedropper
Tool), выбирайте цвет
свечения вокруг девушки, которое
мы сделали раньше и тем же цветом,
мягкой кисточкой, проводим по
внутреннему контуру выделенной
области.
• Теперь мы создадим
световые линии . Создайте новый
слой под названием «Линии» выше
слоя с девушкой. Поставьте цвет
переднего плана (foreground color)
белым, выберите инструмент
КистьBrush Tool) и откройте окно
настроек кисти. Выбираем мягкую
кисть, примерно 9 пикс. Во вкладке
Динамика формы (Shape Dynamics)
установите Колебание размера
(size jitter control) на нажим пера
(Pen Pressure). Это придаст мазкам
кисти интересный эффект.
• Используя инструмент Перо (Pen
tool), создайте несколько линий
(смотрите скриншот). После этого
нажмите ПКМ и выберите опцию Выполнить обводку контура
(Stroke Path). Откроется окно
настроек. В нём необходимо
поставить Кисть (Brush) и поставить
галочку в окошке Имитировать
нажим (Simulate Pressure). Жмём
ОК. После этого, Ваши линии
сделанные пером,
обведутся кисточкой.
• Теперь дважды щёлкните по
слою с линиями, чтобы вызвать
Стили слоя (Blending Options).
Применим Внешнее свечение
(Outer Glow). Настройки
используйте как на скриншоте
ниже.
• С помощью маски слоя, по
желанию, Вы можете убрать
некоторые части линий, которые
попадают на девушку. А также
можете добавить больше
элементов к изображению, чтобы
заставить его выглядеть еще
более уникальным.
Перевод: Татьяна Гапонова
http://blog.123rf.com/photoshop-pro-create-glowing-effects-and-light-streaks/

English     Русский Правила

Легкий эффект мягкого свечения с Photoshop

Автор сценария Стив Паттерсон.

Эффекты мягкого свечения — отличный способ улучшить ваши фотографии, особенно портретные, и создать их в Photoshop очень просто. Тем не менее шаги, которые вы предпринимаете для их создания, могут означать разницу между статическим результатом (имеется в виду результат, который нельзя легко изменить или отредактировать позже) и гораздо более гибким, где вы можете экспериментировать и настраивать эффект до тех пор, пока вы получаете это выглядит в самый раз.

Оба способа создания эффекта мягкого свечения можно выполнить очень быстро, но какой из них вы выберете, во многом будет зависеть от вашего текущего уровня навыков и от того, насколько вы знакомы с более продвинутыми функциями Photoshop (такими как смарт-объекты и смарт-фильтры).

В этом и следующем уроках я покажу вам оба способа работы, начиная со статической версии, которая лучше всего подходит для начинающих. В следующем уроке мы узнаем, как создать точно такой же эффект, но с гораздо большим контролем над конечным результатом.

Даже если вы новичок в Photoshop, я рекомендую вам попробовать оба способа добавления мягкого свечения к вашим изображениям, чтобы почувствовать, насколько мощным и гибким может быть Photoshop, если вы немного отойдете от основ. Как всегда, я расскажу обо всем шаг за шагом, поэтому независимо от вашего уровня навыков вы сможете легко следовать инструкциям.

Если вы хотите сразу перейти к более продвинутой версии, ознакомьтесь со следующим уроком из этой серии «Редактируемое мягкое свечение со смарт-фильтрами в Photoshop». В противном случае, давайте начнем с основ!

Вот фото, которое я буду использовать (портретное фото женщины в поле с Shutterstock):

Исходное изображение.

Вот как это будет выглядеть с примененным свечением. Этот эффект не только помогает смягчить фотографию, включая кожу женщины, но также повышает общий контраст и делает цвета более яркими:

Окончательный результат.

Этот урок является частью нашей коллекции портретной ретуши. Давайте начнем!

Шаг 1: Дублируйте фоновый слой

С моим изображением, недавно открытым в Photoshop, если мы посмотрим на мою панель «Слои», мы увидим фотографию, расположенную на фоновом слое, в настоящее время это единственный слой в моем документе:

Панель «Слои», показывающая фотографию на фоновом слое.

Первое, что нам нужно сделать для нашего эффекта мягкого свечения, это сделать копию фонового слоя, и самый простой способ сделать это — щелкнуть фоновый слой и перетащить его вниз на значок New Layer внизу. панели «Слои» (это вторая иконка справа):

Перетаскивание фонового слоя на значок нового слоя.

Отпустите кнопку мыши, когда курсор вашей руки окажется прямо над значком нового слоя. Photoshop сделает копию фонового слоя, назовет новый слой «Фоновая копия» и поместит его над оригиналом:

.

Слой «Фоновая копия» появляется над исходным фоновым слоем.

Шаг 2: переименуйте новый слой

Всегда полезно переименовывать слои на панели «Слои», чтобы лучше понимать, что находится на каждом слое и для чего он используется. Давайте дадим слою «Фоновая копия» более описательное имя. Чтобы переименовать слой, просто дважды щелкните его имя на панели «Слои». Это выделит текущее имя:

Дважды щелкните имя «Фоновая копия», чтобы выделить его.

Поскольку мы будем использовать этот слой для создания эффекта мягкого свечения, назовем его «Мягкое свечение». Нажмите Введите (Win) / Верните (Mac) на клавиатуре, когда вы закончите, чтобы принять изменение имени:

Слой «Фоновая копия» теперь называется слоем «Мягкое свечение».

Шаг 3. Примените фильтр размытия по Гауссу

Чтобы создать настоящий эффект мягкого свечения, мы сначала применим размытие к слою «Мягкое свечение». Затем мы изменим способ смешивания размытого слоя с исходным изображением под ним, изменив его режим наложения.

Чтобы размыть слой, мы будем использовать фильтр Gaussian Blur в Photoshop. Перейдите к меню Filter в строке меню в верхней части экрана, выберите Blur , а затем выберите Gaussian Blur :

Перейдите в Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу.

Это открывает диалоговое окно Gaussian Blur, которое позволяет нам управлять степенью размытия, применяемой к слою, с помощью ползунка Radius внизу. Чем дальше вы перетащите ползунок вправо, тем сильнее будет проявляться эффект размытия. Photoshop дает нам предварительный просмотр эффекта в документе, поэтому следите за своим изображением, когда перетаскиваете ползунок, чтобы оценить результаты.

Мы не хотим размыть изображение настолько, чтобы наш объект стал неузнаваемым. Мы просто пытаемся немного смягчить ситуацию, поэтому более низкие значения радиуса, как правило, работают лучше всего. Имейте в виду, однако, что степень размытия, которая лучше всего подходит для вашего конкретного изображения, может отличаться от моей и будет во многом зависеть от его размера, причем большие фотографии требуют большего размытия, чем маленькие. Как правило, для легкого эффекта свечения значение радиуса где-то около 10 пикселей должно работать хорошо:

Для слабого свечения используйте меньшие значения радиуса.

Вот как выглядит мой эффект размытия со значением радиуса 10 пикселей. Обратите внимание, что хотя фотография выглядит мягче, чем раньше, мы все еще можем разглядеть множество деталей. Мы увидим еще больше деталей, когда изменим режим наложения слоя на следующем шаге:

.

Эффект размытия с радиусом 10 пикселей.

Для еще более мягкого, похожего на сон эффекта свечения попробуйте увеличить значение радиуса около 20 пикселей :

Для более сказочного свечения используйте большее значение радиуса.

Вот мой эффект размытия с радиусом 20 пикселей. Мы все еще можем разглядеть детали на фотографии, но на этот раз размытие определенно сильнее. Выбор правильной степени размытия — это действительно личный выбор, который будет зависеть от изображения. В моем случае я думаю, что это слишком много, поэтому я выберу меньший радиус 10 пикселей. Когда вы будете довольны результатами, нажмите OK , чтобы закрыть диалоговое окно «Размытие по Гауссу»:

Эффект размытия с радиусом 20 пикселей.

Шаг 4. Измените режим наложения на Мягкий свет

Теперь, когда мы размыли слой «Мягкое свечение», давайте изменим способ его взаимодействия с исходным изображением на фоновом слое под ним. Мы делаем это, изменяя режим наложения на . Вы найдете параметр «Режим наложения» в левом верхнем углу панели «Слои». По умолчанию установлено значение «Обычный». Нажмите на слово «Обычный», чтобы открыть меню других режимов наложения, и выберите 9.0033 Мягкий свет из списка:

Изменение режима наложения слоя с нормального на мягкий свет.

Режим наложения «Мягкий свет» в Photoshop делает две вещи; он повышает общую контрастность изображения и улучшает цвета, делая их более яркими. Вот мое изображение с режимом наложения «Мягкий свет», придающим всему теплое тонкое свечение:

.

Эффект с использованием режима наложения «Мягкий свет».

Для более сильного эффекта попробуйте режим наложения Overlay . Режим наложения «Перекрытие» очень похож на «Мягкий свет», повышая контрастность и цвет, но там, где «Мягкий свет» более тонкий, «Наложение» более интенсивное:

Изменение режима наложения с «Мягкий свет» на «Перекрытие».

Вот мой результат с режимом наложения Overlay. Наложение может работать лучше с другим изображением, но в данном случае оно слишком сильное, поэтому вместо него я выберу Мягкий свет:

Результат с использованием режима наложения Overlay.

Шаг 5: Уменьшите непрозрачность слоя

Для точной настройки эффекта просто уменьшите непрозрачность слоя . Вы найдете параметр «Непрозрачность» в правом верхнем углу панели «Слои», прямо напротив параметра «Режим наложения». Значение непрозрачности по умолчанию равно 100%. Чем больше вы его опускаете, тем больше будет просвечивать исходная фотография под слоем «Мягкое свечение». Другими словами, мы увидим больше исходного изображения и меньше размытого изображения.

Чтобы изменить значение непрозрачности, щелкните маленькую стрелку справа от текущего значения, затем перетащите ползунок. Я уменьшу свой примерно до 75% , но опять же, вам нужно следить за своим изображением, когда вы перетаскиваете ползунок, чтобы оценить результаты:

Понижение непрозрачности слоя «Мягкое свечение».

Вот, после снижения непрозрачности, мой окончательный эффект мягкого свечения:

Окончательный результат.

И вот оно! Это быстрый и простой способ добавить эффект мягкого свечения к изображению с помощью Photoshop!

Но теперь, когда я закончил, что, если мне не очень понравится результат? Я выбрал тонкое свечение, но что, если бы более сильное, более «мечтательное» свечение сработало бы лучше? Как я могу вернуться и изменить его? Я имею в виду, что я могу легко изменить режим наложения с «Мягкий свет» на «Перекрытие» (и наоборот), и я могу попробовать изменить значение непрозрачности слоя, но это не совсем то, что я хочу делать. Я хочу вернуться и отрегулировать степень размытия, которую я применил с помощью фильтра «Размытие по Гауссу» еще на шаге 3. Как мне это сделать?

Короткий ответ: я не могу, и именно здесь возникает проблема с этим способом создания эффекта мягкого свечения. Как только мы нажали OK, чтобы закрыть фильтр Gaussian Blur, мы зафиксировали эффект размытия в слой. Другими словами, мы внесли постоянное изменение или, по крайней мере, такое, которое нельзя легко отменить. Лучшим способом работы будет сохранение всего эффекта, включая фильтр Gaussian Blur, полностью редактируемым от начала до конца. Таким образом, даже после того, как эффект будет завершен, мы все еще можем вернуться и попробовать разные степени размытия, чтобы убедиться, что мы получаем наилучший возможный результат.

Так как же нам это сделать? Мы делаем это, используя мощные смарт-объекты Photoshop и смарт-фильтры . Они могут показаться пугающими, но на самом деле они очень просты в использовании. На самом деле их так же легко использовать, как обычные слои и фильтры в Photoshop, но они дают нам гораздо больше гибкости.

В следующем уроке мы узнаем, как создать точно такой же эффект мягкого свечения, сохраняя каждый шаг полностью редактируемым. Итак, если вы готовы поднять свои навыки Photoshop на новый уровень, перейдите к руководству «Редактируемое мягкое свечение со смарт-фильтрами». Увидимся там!

Получите все наши уроки Photoshop в формате PDF! Загрузите их сегодня!

Как создать эффект неонового свечения в Photoshop

Одним из трендовых элементов дизайна является эффект неонового свечения. Включая и играя с различными световыми эффектами, вы можете создать акцент на элементе вашего сайта или добавить немного загадочности в общий дизайн. Если вы хотите сделать буквальную неоновую вывеску или просто добавить забавную атмосферу поп-культуры на свой сайт, этот эффект — такая забавная тенденция, которая позволяет дизайнерам экспериментировать!

Эффект неонового свечения можно найти в Интернете в самых разных формах. Некоторые сосредотачиваются на светящемся неоновом аспекте, в то время как другие сосредотачиваются на «реальности» виртуальной неоновой вывески. Вот пример реалистичного подхода:

Это был один из дизайнов, созданных для ежегодной распродажи Flywheel «Black Flyday» в 2018 году.

Теперь, когда вы увидели эти неоновые вывески в действии, попробуйте сами!

Создание эффекта неонового свечения в Photoshop

Прежде чем мы начнем, давайте проясним несколько моментов, которые помогут вам добиться наилучших результатов. Для реалистичного эффекта вам нужно найти шрифт, который либо соединяется, либо имеет разрывы, как настоящая неоновая вывеска. Если вы используете значок, использование простого контура будет выглядеть немного чище, но не стесняйтесь экспериментировать по своему усмотрению. Дайте нам знать, как это происходит!

Создайте свой фон

В этом примере я буду использовать кирпичный фон из Unsplash. Вы можете выбрать все, что вам нравится, но этот кирпич придает ему великолепное реалистичное ощущение висения на стене. И не волнуйтесь — мы придадим ему ночной вид, чтобы подчеркнуть сияние!

Чтобы затемнить изображение, создайте новый слой под ним и залейте его серым цветом с помощью инструмента Paint Bucket Tool . Я использую #999999 . Затем установите непрозрачность примерно на 83% и измените режим наложения для слоя изображения на 9.0171 Яркий свет .

Добавить эффектное освещение на задний план

Теперь мы собираемся создать виньетку. Для этого создайте новый слой и с помощью инструмента Ellipse Tool нарисуйте эллипс чуть меньше холста.

Затем с помощью инструмента Path Selection Tool выберите раскрывающийся список Path Operations и нажмите Subtract From Shape .

Откройте окно свойств с помощью Окно > Свойства и выберите Маска . Затем установите Feather на 200px и отрегулируйте его с помощью Free Transform Tool по своему усмотрению. Тогда это должно выглядеть примерно так:

Создайте новый слой над слоем с виньеткой с помощью Layer > New Layer и залейте его черным цветом с помощью инструмента Paint Bucket Tool . Затем установите непрозрачность примерно на 75% и измените режим наложения слоя на Vivid Light .

Создать неоновую вывеску

В этом примере я буду использовать шрифт Beon Medium, чтобы обозначить «Макет», но вы можете выбрать любой шрифт, фразу или значок, который вам нравится! Отсюда вы можете расположить свой текст так, как вам нравится.

Дублируйте текстовый слой, щелкните его правой кнопкой мыши и выберите Преобразовать в смарт-объект . Затем щелкните правой кнопкой мыши слой и выберите Параметры наложения .

Добавьте Скос и тиснение . Это придает размерность тексту, поэтому попробуйте различные настройки, чтобы получить эффект, который вам нравится! Я использую следующие настройки: 

  • Стиль: Pillow Emboss
  • Техника: Гладкая
  • Глубина: 251%
  • Направление: Вверх
  • Размер: 15px
  • Смягчение: 3 пикселя
  • Угол затенения: 90 градусов
  • Высота над уровнем моря: 53 градуса
  • Глянец Контур: Бухта — глубокий
  • Режим подсветки: Наложение белого цвета и непрозрачность 100 %
  • Режим тени: Наложение черного цвета и непрозрачность 902 6

Затем добавьте Contour корректировку под Bevel & Emboss, выберите углубление — глубокий из раскрывающегося списка и оставьте диапазон равным 100%.

Теперь добавьте слой Stroke . Это создаст «свечение» вашей неоновой вывески и сделает ее похожей на включенную! Вот настройки, которые я использую:

  • Размер: 40
  • Положение: Центр
  • Режим смеси: экран
  • Непрозрачность: 100%
  • . 90 градусов
  • Масштаб: 100%

Теперь давайте создадим собственный градиент, дважды щелкнув цвет, показанный на панели градиента. Добавьте прозрачный цвет слева, темный цвет ближе к центру (я использовал #51bbad) и светло-голубой справа от более темного центрального цвета (я использовал #a1fff3). Это придаст вашему свечению идеальную глубину, чтобы оно выглядело как пластик настоящей неоновой вывески.

Теперь добавим Outer Glow, , чтобы создать свет, исходящий от нашей неоновой вывески. Вот настройки, которые я использую: 

  • Режим смеси: наложение
  • Непрозрачность: 100%
  • Шум: 0%
  • . %

И выберите тот же цвет, что и ваш текст. Опять же, я использую #50c4da .

Создание пользовательского градиентного освещения

Чтобы добавить эффект свечения, давайте создадим два слоя. Один с широким и тонким свечением, а другой с небольшим и концентрированным эффектом за текстом, чтобы придать ему реалистичный эффект. Во-первых, давайте создадим более крупное тонкое свечение.

С помощью Ellipse Tool создайте эллипс, который охватывает весь текст и большую часть фона. Установите цвет немного темнее, чем цвет, который вы выбрали для текста. Я использую #51bbad . Затем щелкните правой кнопкой мыши слой и выберите Преобразовать в смарт-объект .

Затем, выделив слой с эллипсом, выберите Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу .

Установите радиус около 150 пикселей. Теперь измените параметры наложения на Soft Light .

Создайте новый слой, чтобы создать еще один эллипс, на этот раз меньше и размером с текст. Переместите его под слой с текстом, но над другим слоем с эллипсом. Снова преобразуйте эллипс в смарт-объект.

Установите цвет немного светлее выбранного вами цвета текста. Я использую #a1fff3 .

Затем, выделив этот новый слой с эллипсом, выберите Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу . Установите радиус где-то около 150 пикселей. Теперь измените параметры наложения на Soft Light .

Вот и все — теперь у вас есть яркая и блестящая неоновая вывеска! Как вы будете использовать этот эффект? Есть ли другие любимые примеры? Дайте нам знать об этом в комментариях.

Как использовать шаблоны Photoshop

Скачать шаблоны бесплатно ниже!

Переключить фон

В этих файлах есть различные фоны, которые можно включать и выключать с помощью кнопок видимости слоев или перемещать друг под другом и над ним на панели слоев. Выберите свой любимый или добавьте свой собственный фон в новый слой. Если вы добавляете собственный фон, просто измените его размер, как вам нравится!

Редактировать текст

Чтобы отредактировать текст, откройте папку «Вкл. » и дважды щелкните слой «Вкл. — Двойной щелчок для редактирования текста».

Откроется другой документ Photoshop, в котором можно использовать Text Tool для редактирования текста или настройки шрифта. Ключевым моментом здесь является изменение размера текста, чтобы он соответствовал заданной области. (Все, что выходит за границы, не будет перенесено в основной файл!) Вы можете сделать это, выбрав Edit > Free Transform или Command + T на Mac ( Control + T на ПК). Когда вы довольны этим, сохраните и закройте смарт-объект или вкладку Photoshop.

Примечание. Слои «Вкл.» и «Выкл.» синхронизированы, поэтому, когда вы редактируете смарт-текст в одном, он будет обновляться в другом. Довольно мило, правда?!

Подгонка дополнительных деталей

В зависимости от того, какой эффект вы выберете, вам, возможно, придется настроить внешний квадрат или линию. Если вы используете «Neon_Sign_Treatment2», вы можете игнорировать этот раздел. Для «Neon_Sign_Treatment3», если вам нужно настроить поле, просто откройте раскрывающийся список для «Вкл» и «Выкл». Отсюда вы можете преобразовать Подпишите слой Border , выбрав Edit > Free Transform или Command + T на Mac ( Control + T на ПК). Ключевым моментом является равноценная настройка обоих слоев «Вкл.» и «Выкл.».

Для «Neon_Sign_Treatment1» вы можете настроить строку под текстом. Для этого откройте папку «Вкл.» и дважды щелкните слой «Вкл. — Двойной щелчок для редактирования текста». Здесь вы можете настроить линию так, чтобы она касалась нижней части текста. Опять же, если вы обновите его из слоя «Вкл», он также обновится в слое «Выкл». (И наоборот!)

Если вы хотите изменить слой «Cords» в «Neon_Sign_Treatment1», выберите слой и с помощью Direct Selection Tool щелкните отдельные точки и перетащите их. Вы даже можете добавлять или удалять определенные точки на линии с помощью инструментов Pen Tool , Add Anchor Point Tool и Subtract Anchor Point Tool . И если изгиб шнура не такой, как вам нравится, просто используйте инструмент Convert Point Tool , пока вы не будете довольны результатами.

Если вам нужно настроить свечение после перемещения по различным объектам, просто откройте папку «Вкл.» и выберите слои «Подсветка». Отсюда вы можете перетаскивать их с помощью Move Tool или уменьшать и увеличивать их с помощью Edit > Free Transform .

Теперь у вас есть идеальный, простой в использовании инструмент для создания собственных эффектов неонового свечения. Получайте удовольствие от проектирования!


Загрузите бесплатные шаблоны!

Хотите скачать использованные выше шаблоны? Нажмите ниже, чтобы начать!


Готовы к новому вдохновению?

Узнайте о главных тенденциях дизайна здесь.

Как добавить эффект свечения к изображению в Photoshop

Автор Крейг Боман

Делиться Твитнуть Делиться Делиться Делиться Электронная почта

Хотите создать крутую фоторедактуру с эффектом свечения? Просто следуйте этому руководству.

Иногда с подсветкой вещи выглядят лучше. Имея немного навыков и времени, вы можете создать этот спецэффект самостоятельно.

В этом уроке мы покажем вам, как добавить эффект свечения к изображению в Photoshop. Давайте сразу приступим.

Начало работы

Если вы хотите следовать нашему руководству, вы можете загрузить изображение женщины с мечом с Pexels, а также изображение леса с Pexels.

Прежде чем вы начнете, обратите внимание, что мы удалили женщину с исходного фона, а также полностью удалили объект на изображении леса, чтобы объединить их вместе. Мы начнем с совершенно нового композита, чтобы представить этот урок.

Шаг 1: замаскируйте объект и объект от фона

Важной частью добавления эффекта свечения в Photoshop является разделение каждого компонента на отдельный слой посредством маскирования. В нашем примере мы будем использовать только три компонента. У нас есть фон (лес), наш объект (женщина) и объект, который будет иметь эффект свечения (меч).

Мы расскажем, как замаскировать объект в Photoshop, если вам нужно освежить в памяти основы маскирования. По сути, нам нужны три слоя, к которым мы можем применять различные эффекты, не затрагивая другие части изображения. Для большинства изображений, где требуется эффект свечения, три слоя будут минимальными, необходимыми для успешного применения свечения. Освоив эту технику, вы сможете применять несколько эффектов свечения в более сложных сценариях.

Шаг 2. Примените корректирующие слои кривых к фону и объекту

Эффект свечения в Photoshop будет более мощным, если фон и объект будут затемнены. На этом шаге мы создадим корректирующий слой Curves для фонового и предметного слоев. Затем мы применим каждый слой Curves к соответствующему партнерскому слою. У нас также есть полное руководство по использованию Кривых в Photoshop.

  1. Сделайте активным слой Background . Затем нажмите на меню корректирующего слоя и выберите Кривые .
  2. Нажмите на маркер Highlights и перетащите его вниз, пока фоновый слой не станет достаточно затемненным.
  3. Сделайте слой Subject активным. Еще раз создайте корректирующий слой Curves .
  4. Щелкните значок обрезки , чтобы прикрепить слой Кривые к слою Тема.
  5. Опустите ручку Highlights , чтобы достаточно затемнить объект.

Теперь мы готовы добавить к мечу эффект свечения.

Шаг 3: добавьте эффект свечения к объекту

На этом шаге мы получим доступ к меню Layer Style слоя объекта (меча). Там мы настроим свойства нескольких стилей слоя. Обратите внимание, что настройки, которые мы применяем к мечу, зависят от изображения, а это означает, что если вы следуете вместе с нами на своем собственном изображении, вам нужно будет поэкспериментировать с настройками, чтобы найти наилучшие результаты.

  1. Дважды щелкните справа от слоя с мечом, чтобы открыть меню «Стиль слоя». Как вариант, перейти к Слой > Стиль слоя > Параметры наложения .
  2. Установите флажок для параметра Color Overlay . Не забудьте также еще раз один раз щелкнуть имя, чтобы вызвать окно меню. Измените режим наложения с на Hard Light.
  3. Измените Непрозрачность на 44 . Затем щелкните параметр цвета и измените цвет на красный ( #f88b98 ), как показано на рисунке. Нажмите ОК .
  4. Отметьте Внутреннее свечение и откройте меню. Вы можете ввести настройки, как показано ниже.
  5. Отметьте опцию Outer Glow и откройте меню. Измените режим наложения на Экран . Установите Непрозрачность на 67 .
  6. Продолжить в Внешнее свечение . Щелкните один раз по цвету и измените его на красный ( #f92f2f ). Нажмите ОК .
  7. Продолжить в Внешнее свечение . Изменить Техника Мягче , Распространение 0 , Размер 202 , Диапазон 78 и 903 3 0 Джиттер
  8. Установите флажок Drop Shadow и откройте меню. Затем откройте меню Color . Измените цвет на красный ( #fd3030 ). Нажмите ОК .
  9. Продолжить в Тень . Вы можете ввести настройки, как показано ниже. Нажмите ОК , чтобы закрыть меню стилей слоя.

Теперь мы добавили классный эффект свечения для меча. Но мы еще не закончили.

Шаг 4. Добавьте эффект остаточного свечения к фону и объекту

Добавление эффекта свечения в Photoshop не завершено, если свечение не реалистично взаимодействует с окружающей средой. В этом случае свечение от меча реалистично падало бы на наш объект, а также на фон.

  1. Добавить 9корректирующий слой 0033 Hue/Saturation над слоем Curves 2 .
  2. Прикрепите корректирующий слой Hue/Saturation к слою ниже.
  3. В меню Hue/Saturation измените Saturation на 50 , Lightness на +20 и установите флажок Colorize .
  4. Нажмите на маску Цветовой тон/Насыщенность . Нажмите Ctrl + I , чтобы инвертировать маску. Маска должна стать черной, а объект больше не будет красным.
  5. Установите Передний план Цвет на Белый . Нажмите D , а затем при необходимости переключите клавишу X .
  6. Нажмите B для инструмента Brush . Убедитесь, что у вас выбрана кисть Soft Round .
  7. Изменить Flow на 2% .
  8. Аккуратно нанесите светящийся эффект на женщину там, где свет от меча естественно падает. Не торопись! См. наше руководство для начинающих по использованию инструмента «Кисть» в Photoshop, если вам нужна помощь.
  9. Доступ к меню Layers Style . Перейдите к Layer > Layer Style > Blending Options .
  10. В секции Blend If нажмите на маркер теней и нажмите Alt . Переместите правый ползунок вправо, как показано ниже. Это удалит красное свечение из темных областей, где его быть не должно.
  11. Когда корректирующий слой Hue/Saturation все еще активен, нажмите Ctrl + J , чтобы дублировать слой.
  12. Щелкните и перетащите копию слоя Hue/Saturation чуть выше слоя Curves .
  13. Щелкните по маске копируемого слоя Hue/Saturation . Нажмите Ctrl + Backspace , чтобы сделать маску полностью черной.
  14. Нажмите B для инструмента Brush . С теми же настройками кисти, что и раньше, рисуйте на земле, где может отражаться свечение.
  15. Если эффект свечения слишком сильный, просто уменьшите Непрозрачность . Мы изменили наш на 61% .

Применив базовые эффекты свечения, мы теперь можем изучить наше изображение и посмотреть, что еще нужно отрегулировать. К счастью, мы использовали несколько корректирующих слоёв, и свечение можно изменить, сделав его более ярким или тонким.

Шаг 5: Последние штрихи

После того, как мы позаботились об основах, мы можем пересмотреть столько настроек, сколько захотим, и внести изменения.

Для этого изображения мы пересмотрели все корректирующие слои, включая панель «Стиль слоев», и внесли некоторые коррективы. Мы также добавили три дополнительных слоя Curves вверху, чтобы создать пользовательскую виньетку, а последний слой сверху служит глобальной корректировкой для добавления общей яркости и контрастности.

Большинство созданных нами слоев можно изменить в любое время. Как далеко вы продвинете эффекты свечения, зависит от вас.

Создайте крутой эффект свечения с помощью Photoshop

Мы надеемся, что вы последовали нашему примеру и узнали, как легко создавать эффекты свечения в Photoshop. Может показаться, что шагов много, но как только вы освоите общий метод, вы сможете создать изображение, подобное этому, всего за несколько минут. Практика делает совершенным!

Добавление эффекта свечения с помощью Photoshop | Полный дизайн

В этом уроке я научу вас, как добавить эффект свечения светового луча в Photoshop, используя контуры, обычную кисть, фильтры и стили слоя. Вы изучите различные методы, которые можно применять к другим изображениям, и которые помогут вам понять ужасный инструмент «Перо» и то, как различные режимы наложения влияют на то, как слои выглядят и взаимодействуют друг с другом.

Если у вас есть какие-либо вопросы, используйте раздел комментариев, и я свяжусь с вами. Давайте начнем!

Окончательный результат:

Ресурсы:

Фларе объектива. 2:

Решите, какую форму вы хотите придать своему изображению, выберите инструмент «Кисть» (b) с белым передним планом, выбранным в качестве цвета со 100% непрозрачностью, жесткостью и текучестью (позже мы смягчим его), выберите размер кисти, который вы хотели бы.


Шаг 3:

С помощью инструмента «Перо» (p) (который требует некоторой практики, если вы к нему не привыкли, так что не расстраивайтесь)  нарисуйте путь для своего вихря, щелкните и удерживайте каждую опорную точку, затем перетащите ее, чтобы создать плавную кривую.

Совет: вы можете использовать инструмент Direct Selection Tool (a) для точной настройки вашего пути впоследствии.


Шаг 4:

Создайте и выберите новый слой поверх фонового изображения (назовите его, например, «основной штрих») и, выбрав инструмент «Перо» (p), щелкните правой кнопкой мыши на изображении и выбрать Путь обводки… ‘.


Шаг 5:

В меню траектории штриха выберите «Кисть» (которую мы предварительно определили на шаге 2) и, при желании, вы можете имитировать давление, чтобы сделать линию тоньше на каждом конце.


Шаг 6:

Теперь у вас есть красивая обведенная линия над вашим изображением… похоже на то, что вы могли бы сделать в Paint, подождите…

3 Шаг 7:

Создайте маску слоя для слоя с обводкой, выбрав слой и нажав кнопку маски слоя (показано ниже).

Совет: Вы можете использовать Ластик для этого следующего шага, но я думаю, что это хорошая привычка использовать маски слоя, поскольку они не разрушают слои, плюс вы не стираете Cmd/Ctrl + Z!


Шаг 8:

Теперь мы собираемся стереть те участки штриха, которые видны на изображении позади руки. Внимательно посмотрите на свое изображение и решите, какие участки лучше всего стереть.

Выберите инструмент «Кисть» (b) и черный цвет в качестве цвета переднего плана, слегка мягкой кистью выберите слой-маску на слое с обводкой a start ‘ Стирание ‘ обводку, вот так…


Шаг 9:

Отлично, на самом деле начинает выглядеть как часть изображения!

Затем дважды продублируйте обводку, щелкнув правой кнопкой мыши > Дублировать слой… ИЛИ Cmd/ Ctrl + J, если хотите!

Затем щелкните правой кнопкой мыши только дубликаты масок слоя и выберите «Применить маску слоя»

Переименуйте средний штрих в «светящийся штрих» , а нижний — в «текстурированное свечение» .


Шаг 10:

Выберите слой ‘stroke свечение’, затем перейдите в Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу, у меня сработало около 20 пикселей.

Не беспокойтесь о том, что свечение немного «просочится» в тех местах, где мы немного потерли, обычно это все равно освещается «лучом света».


Шаг 11:

Теперь мы добавим немного цвета…. в конце концов!! Скройте два верхних слоя и создайте новый слой над слоем « текстурированное свечение ». Щелкните правой кнопкой мыши> «Создать обтравочную маску», затем залейте слой любым цветом, который вам нравится! Я выбрал зеленый.


Шаг 12:

Теперь мы собираемся размыть по Гауссу слой ‘ текстурированное свечение ‘, который должен дать нам красивое большое цветное свечение. Продублируйте слой, затем объедините их вместе, чтобы добавить немного дополнительной интенсивности, затем немного уменьшите непрозрачность, если это необходимо.


Шаг 13:

Теперь немного текстуры! Создайте новый слой Clipping Mask над слоем с цветом свечения.

Назовите это, я не знаю… текстура? Измените режим наложения на « Multiply », затем перейдите в Filter > Render > Clouds.

Отобразите два верхних слоя и… Отлично!


Шаг 14:

Далее мы собираемся добавить второй, меньший штрих, идущий вверх по руке. Поэтому выберите жесткую кисть меньшего размера, чем исходный штрих, и снова выберите белый передний план. Инструментом «Перо» (P) проследуйте по тому же пути, что и оригинал, но немного отклонившись от него.


Шаг 15:

Создайте новый слой (маленькая обводка) поверх всего и щелкните правой кнопкой мыши > Обводка контура.


Шаг 16:

Добавьте небольшое размытие по Гауссу к меньшему штриху.


Шаг 17:

Создайте слой-маску на меньшем штрихе и закрасьте черным кистью те области, где он уходит позади изображения. Затем уменьшите непрозрачность слоя примерно до 20%.


Шаг 18:

Теперь нам нужно несколько светлых пятнышек, чтобы добавить немного глубины и волшебства изображению.

Создайте новый слой, затем выберите очень маленькую белую кисть с жесткостью 0%.

Затем начните нажимать на отдельные точки на изображении, изменяя размер кисти, у меня варьировался от 4 до 30 пикселей.


Шаг 19:

Теперь добавим блик к основному источнику света, в моем случае исходящего от кончика звуковой отвертки.

Возьмите изображение Lens-Flare.jpg ниже, выберите «Файл» > «Поместить…», затем измените размер и расположите изображение на месте.

Затем измените режим наложения на «Линейный осветлитель (добавить)» и уменьшите непрозрачность слоя до 90%.

Затем добавьте корректирующий слой, Слой > Новый корректирующий слой > Цветовой тон/Насыщенность и Раскрасьте слой до нужного тона, это мои настройки…

Теперь у вас должен получиться отличный блик!


Шаг 20:

Наконец, поскольку цвет, который я использовал, полностью отличается от того, что использовался в исходном изображении, нам нужно, чтобы он выглядел так, будто свечение цвета действительно присутствует. Поэтому создайте новый корректирующий слой прямо над фоновым изображением, Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation.

Вам придется немного поиграть с настройками, чтобы они соответствовали вашему изображению, но поскольку моему нужно было больше зеленого и немного больше насыщенности, это были мои настройки…


 

Вывод:

Итак, существует множество различных версий техники «Неоновое свечение», но я лично считаю, что она работает лучше с несколькими дополнительными штрихами, например, со вторым штрихом меньшего размера. а также небольшие светлые крапинки и блики, добавляющие немного глубины и интереса. Кроме того, релевантное изображение, подобное этому, с научно-фантастической темой и переходным источником света на картинке действительно связывает их вместе.

Надеюсь, этот урок был вам полезен! Любые вопросы или мысли, которые у вас могут возникнуть, пожалуйста, используйте раздел комментариев ниже.

Как создать эффект свечения в Photoshop для портретов (просто)

Эффект свечения в Adobe Photoshop удивительно универсален. Вы можете создать мягкий, мечтательный портрет. Или вы можете пойти на острое неоновое свечение. Есть несколько разных способов заставить ваши портреты светиться. Вы можете быть удивлены тем, насколько это просто.

Как только вы ознакомитесь с основными принципами, вы сможете настроить их под свои нужды. Этот урок шаг за шагом проведет вас по трем способам создания эффекта свечения в Photoshop:

  1. Эффект свечения Gaussian Blur
  2. Светящийся эффект подсветки
  3. Эффект неонового свечения

Следите за новостями и дайте волю своему творчеству!

1. Как добавить эффект свечения с размытием по Гауссу для портретов

Добавление размытия по Гауссу к портрету — это самый простой и популярный способ добавления эффекта тонкого свечения в Photoshop. Вы можете добавить немного или много. Тебе решать. Давайте добавим мягкое свечение этому портрету балерины.

Шаг 1: Создайте дубликат

Откройте изображение в Photoshop. Выберите изображение (слой «Фон»). Сделайте копию, перейдя в раскрывающееся меню Слой и выбрав Слой > Дублировать слой (Ctrl или Command+J). Дважды щелкните заголовок и переименуйте слой «Размытие по Гауссу».

Шаг 2. Преобразование слоя размытия в смарт-объект

Щелкните правой кнопкой мыши слой «Размытие по Гауссу» и выберите «Преобразовать в смарт-объект». В правом нижнем углу миниатюры появится символ. Если это смарт-объект, вы можете изменить степень размытия в любое время.

Шаг 3. Добавьте размытие по Гауссу

Перейдите в раскрывающееся меню «Фильтр» и выберите «Фильтр» > «Размытие» > «Размытие по Гауссу». Доступны и другие параметры размытия. Gaussian — самый популярный выбор, потому что он создает плавное размытие. Но не стесняйтесь исследовать другие.

В окне «Размытие по Гауссу» введите число в поле «Радиус» или переместите ползунок вправо, чтобы добавить размытие. Вы можете выбрать из диапазона от 0,1 до 1000 пикселей. Обычно достаточно от 10 до 20 пикселей. Мы интегрируем его на следующем шаге, так что не беспокойтесь, если на данном этапе размытие покажется вам слишком сильным.

Нажмите OK.

Шаг 4. Изменение режима наложения

Выбрав слой размытия, откройте раскрывающееся меню «Режим наложения» в верхней части панели «Слои». По умолчанию установлено значение «Обычный». У вас есть несколько вариантов.

Мягкий свет, Наложение и Экран хорошо подходят для добавления эффектов свечения к портрету. Наложение добавляет больше контраста, а экран осветляет экспозицию. И Overlay, и Soft Light добавляют немного насыщенности изображению.

Шаг 5. Уменьшите непрозрачность

Если эффект свечения слишком сильный, уменьшите непрозрачность слоя размытия. Это позволит оригинальному изображению просвечиваться и уменьшит эффект.

Вы можете дополнительно настроить свечение, открыв символ вставки рядом с именем слоя. Дважды щелкните параметр «Размытие по Гауссу», чтобы открыть окно и повторно настроить размытие. Или удалите размытие из выбранных областей с помощью маски слоя.

2. Как добавить эффект свечения светлых участков для портретов

Добавление размытия ко всему изображению — это быстрый способ создания эффектов свечения на портрете. Вы можете получить более сложное свечение, если добавите его только к бликам… На самом деле тени не светятся.

Photoshop позволяет легко выделять блики и создавать вид светящегося источника света. Давайте добавим сияющий свет к бликам на этом портрете гламурной модели. В качестве последнего штриха мы добавим свечению тонкий цвет.

Шаг 1. Создайте дубликат слоя

Откройте изображение в Photoshop и щелкните правой кнопкой мыши слой «Фон». Выберите Дублировать слой (Ctrl или Command+J).

Шаг 2. Преобразование слоя в смарт-объект

Щелкните правой кнопкой мыши дубликат слоя и выберите «Преобразовать в смарт-объект». В правом нижнем углу миниатюры появляется символ, обозначающий ее как смарт-объект.

Шаг 3. Выберите основные моменты

Чтобы выбрать основные моменты, перейдите в раскрывающееся меню «Выбрать». Выберите Выберите > Цветовой диапазон . Этот инструмент позволяет выбрать диапазон цветов на изображении. Но он также может выбирать тени, средние тона и блики.

В окне «Цветовой диапазон» откройте раскрывающееся меню «Выбрать» и выберите «Света». Используйте ползунок «Диапазон», чтобы увеличить или уменьшить диапазон выделения. Вы увидите выбранные (белые) блики в окне предварительного просмотра.

Нажмите OK.

Блики будут окружены марширующими муравьями. Photoshop сохранит силу бликов. Таким образом, переходы между светлыми и средними тонами сохраняются.

Шаг 4. Скопируйте блики в новый слой

Перейдите в раскрывающееся меню «Слой». Выберите «Слой » > «Создать» > «Слой через копирование » (Ctrl или Command+J). Это создаст новый слой, содержащий блики.

Шаг 5. Добавьте размытие по Гауссу к бликам

Выберите новый слой, содержащий блики. Перейдите в раскрывающееся меню «Фильтр». Выберите Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу . Введите значение в пикселях или используйте ползунок, чтобы добавить размытие. Выберите размытие около 100. Не волнуйтесь, если размытие кажется сильным. Мы интегрируем его в изображение на следующем шаге.

Нажмите OK.

Шаг 6. Измените режим наложения и непрозрачность слоя

На слое, содержащем блики, измените режим наложения в верхней части панели «Слои» на Экран и уменьшите непрозрачность примерно до 50%. Режимы наложения «Мягкий свет» и «Наложение» также хорошо работают. Поэкспериментируйте с непрозрачностью, пока не получите тонкое свечение.

Шаг 7. Смешение со стилем слоя (необязательно)

Двойной щелчок по слою, содержащему блики, открывает окно «Стиль слоя». Чтобы точно настроить эффект свечения, используйте ползунки «Смешать, если». Мы будем работать с ползунком «Этот слой».

Слева под градиентом находится вкладка, которая управляет тенями, и вкладка справа, которая управляет бликами. В этом случае нет теней, только блики.

Перемещение правой вкладки к центру удаляет эффект свечения с самых ярких участков. На самом деле мы хотим, чтобы произошло обратное. Мы хотим ограничить свечение самыми яркими бликами.

Удерживая нажатой клавишу Alt или Option, сдвиньте вкладку влево. Вкладка разделена на две части. Это вернет некоторые более темные детали, потерянные в свечении.

Нажмите OK.

Шаг 8. Добавьте цвет к свечению (необязательно)

Чтобы добавить к свечению тонкий цвет, выберите блики. Перейдите в раскрывающееся меню «Слой». Выберите Слой > Новый слой-заливка > Сплошной цвет . Вы также можете поэкспериментировать с добавлением градиента.

Назовите слой и нажмите OK.

Открывается окно выбора цвета. Пробуйте разные цвета, пока не найдете тот, который вам нравится.

По умолчанию Заливка цветом применяется только к выделенному слою. Это показано стрелкой вниз слева от метки.

Если вы не видите стрелку, перейдите в раскрывающееся меню «Слой» и выберите «Слой» > «Создать обтравочную маску» (Alt+Ctrl+G или Option+Command+G).

3. Как добавить эффект неонового свечения для портретов

Используя яркие цвета и режимы наложения, Photoshop позволяет легко создавать эффект неонового свечения. Это добавляет остроты темному портрету.

Вы можете создать этот эффект, используя методы создания свечения, которые вы уже изучили. Для этого эффекта мы сначала добавим цвет. Затем мы добавим размытие.

Шаг 1. Добавьте градиентную заливку

Откройте изображение в Photoshop. Чтобы добавить неоновые цвета, перейдите в раскрывающееся меню «Слой». Выберите Слой > Новый слой-заливка > Градиент . Вы можете добавить свечение одним цветом. Но с помощью градиентов вы можете добавить два или более разных цвета.

Назовите слой и нажмите OK.

Шаг 2. Выберите угол градиента и цвета

В окне «Градиентная заливка» задайте направление градиента, введя число в поле «Угол» или отрегулировав компас. Чтобы воспроизвести этот пример, введите 0. Цвета будут располагаться горизонтально по всему изображению. Не стесняйтесь направлять свет по диагонали.

Нажмите на поле «Градиент», чтобы открыть редактор градиентов. Выберите градиент.

Photoshop поставляется с множеством различных пресетов. Для примера изображения я применил Purple_18. Но попробуйте несколько разных градиентов и выберите тот, который вам нравится.

Цвета и смешивание можно настроить с помощью ползунка цвета в нижней части окна. Квадрат слева показывает цвет в крайнем левом углу вашего изображения. Квадрат справа показывает цвет справа. Фотошоп постепенно сливает цвета в середине кадра.

Чтобы изменить цвета, выберите квадрат, а затем поле Цвет в нижней части окна. Нажмите на ползунок, чтобы добавить больше цветов. Сдвиньте квадраты к середине, чтобы цвета по краям оставались насыщенными.

Чтобы воспроизвести изображение из примера, измените розовый на #cd408f, а синий на #094fc3. Кроме того, сдвиньте розовый квадрат вправо, пока в поле «Местоположение» не появится значение 25%.

Дважды нажмите OK.

Шаг 3. Измените режим наложения

Выбрав слой «Градиентная заливка», измените режим наложения на «Цвет».

Шаг 4. Дублируйте слой градиентной заливки

Дублируйте градиентную заливку, выбрав раскрывающееся меню «Слой». Выберите Слой > Дублировать (Ctrl или ⌘J).

Назовите слой и нажмите OK.

Шаг 5. Измените режим наложения дубликата слоя градиентной заливки

Выберите дубликат градиентной заливки. Измените режим наложения на Мягкий свет.

Шаг 6. Создание объединенного смарт-слоя

Выберите все слои и удерживайте Shift+Alt или Option+Command+E. Это создаст новый объединенный слой в верхней части панели «Слои». Переименуйте слой в «Объединенный слой».

Щелкните правой кнопкой мыши новый слой. Выберите «Преобразовать в смарт-объект».

Шаг 7. Добавьте размытие по Гауссу и измените режим наложения

Выберите слой «Объединенный» и добавьте небольшое размытие по Гауссу. Откройте раскрывающееся меню «Слой». Выберите Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу . Выберите размытие около 20 пикселей.

Нажмите OK.

На этот раз измените режим наложения на Linear Dodge (Добавить). Этот параметр придает более резкий вид, чем режимы наложения, такие как «Мягкий свет» или «Наложение».

Уменьшите непрозрачность, чтобы смешать эффект неонового свечения с изображением. Немного проходит долгий путь.

Заключение

В этом уроке показано, как добавить размытие ко всему изображению для получения мечтательного эффекта и как создать свечение только в светлых участках.

Размытие по Гауссу — это мощный способ добавить эффект свечения в Photoshop… а с помощью слоев-заливок вы можете добавить тонкий цвет или сделать все возможное и добавить мощное неоновое свечение.

И, что самое приятное, эти образы полностью настраиваемые. Таким образом, вы можете создать именно тот эффект свечения в Photoshop, который вам нужен!

Попробуйте нашу электронную книгу «Портреты мечтательного детства» и создайте свои собственные уникальные, художественные и вневременные фотографии!

Эффект Ортона в Photoshop

Эффект Ортона — один из наиболее часто используемых эффектов редактирования фотографий пейзажными фотографами. Просто взгляните на любого популярного пейзажного фотографа на таких платформах, как 500px, Flickr или Instagram, и вы увидите, насколько широко распространен этот эффект свечения.

Эффект Ортона — это трюк постобработки, который добавляет мягкое свечение поверх фотографии. Это отличный инструмент, чтобы сделать изображения более причудливыми, сказочными и величественными. Именно то, к чему стремятся все пейзажные фотографы!

Существует множество способов применить эффект Ортона к вашей фотографии, но в этой статье я поделюсь лучшим способом создания эффекта Ортона с помощью Photoshop всего за несколько простых шагов.

Что такое эффект Ортона в фотографии?

Эффект Ортона назван в честь фотографа Майкла Ортона. В 1980-х Ортон создавал этот эффект на слайд-пленке, делая две разные фотографии одной и той же сцены. Одна фотография будет сделана в фокусе, а вторая фотография будет сделана не в фокусе при более яркой экспозиции. При объединении этих двух слайдов на фотографии создается интересное свечение. Так родился «Эффект Ортона», который мы знаем и любим сегодня.

К счастью для нас, век цифровых технологий сделал нашу жизнь намного проще. С помощью нескольких простых настроек изображения в Photoshop эффект Ортона можно применить к любому изображению всего за несколько минут. Итак, давайте научимся это делать!

Как создать эффект Ортона в Photoshop: Метод №1

Точно так же, как Майкл Ортон создал этот эффект на пленке, мы будем следовать очень похожему процессу, но в Photoshop!

1. Дублируйте слой изображения

Выберите изображение, к которому вы хотите применить эффект. Дублируйте этот слой, нажав Command + J (MAC) или Control + J (ПК).

Если вы сделали серию предыдущих корректировок в Photoshop, вам нужно продублировать и объединить все на новом слое. Вы можете сделать это, нажав Command или Control + Shift + E.  Это приведет к дублированию и объединению всех видимых слоев.

2. Добавьте к фотографии размытие по Гауссу

Выберите только что продублированный слой изображения и перейдите в Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу. Появится диалоговое окно с просьбой установить радиус размытия. В этом нет правильного или неправильного, и это полностью субъективный выбор. Беспроигрышный вариант — радиус размытия где-то между 10 и 50 . Чем сильнее размытие, тем сильнее будет эффект.

Когда вы довольны своим размытием, нажмите OK и переименуйте этот слой изображения в blur.

3. Создайте корректирующий слой «Кривые» и добавьте контраст

Создайте корректирующий слой «Кривые», щелкнув половину цветного круга внизу панели «Слои».

Создайте обтравочную маску, щелкнув значок прямоугольника со стрелкой рядом с ним. Этот значок находится внутри диалогового окна кривых. С добавленной обтравочной маской корректирующий слой повлияет только на слой размытия.

Перетащите блики вверх и тени вниз. Вы хотите сделать довольно сильный контраст с этим.

4. Измените режим наложения слоя Blur на Screen

Выберите слой blur и измените режим наложения слоя с Normal на Screen . Это избавит вас от темных областей слоя размытия и оставит свечение в светлых и средних тонах.

5. Уточните эффект Ортона

Вероятно, поначалу эффект может показаться слишком сильным. С размытие слой выбран, уменьшите заливку слоя до тех пор, пока эффект Ортона не будет лучше соответствовать вашим потребностям.

Кроме того, вы можете добавить маску слоя к слою размытия , чтобы выбрать, где именно будет виден эффект Ортона. Чтобы добавить маску слоя, щелкните значок маски слоя в нижней части панели слоев. Инвертируйте маску слоя, нажав Command или Control + I, чтобы сделать все невидимым. Теперь белой кистью закрасьте области, в которых вы хотите, чтобы эффект Ортона был виден.

Выше показано до и после эффекта Ортона, созданного вручную. Он добавляет тонкое свечение и действительно улучшает воду!

Создание эффекта Ортона в один клик: метод № 2

Если вам нужно обработать много изображений или вы просто не любите тратить время на выполнение действий вручную, то, возможно, экшен Photoshop «Эффект Ортона» — это то, что вам нужно. ты. Этот экшен Photoshop создает эффект Ортона одним нажатием кнопки и значительно ускоряет весь процесс.

Он поставляется с 8 различными экшенами Photoshop с эффектом Ортона с предустановленными сильными сторонами эффекта Ортона и опциями для самостоятельной настройки эффекта в экшене. Если вы хотите загрузить экшен для себя, вы можете нажать здесь, чтобы получить экшен Photoshop.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *