Содержание

Бесплатная коллекция экшенов Photoshop для акварели

Эта коллекция акварельных экшенов Photoshop предназначена для превращения ваших изображений в акварельное искусство, создания необычных фонов и многого другого. С помощью этих фильтров вы можете создать потрясающий шероховатый вид и сделать ваши фотографии похожими на настоящую акварельную живопись.   Они совместимы с версиями Photoshop CS3-CS6. . Эти акварельные экшены Photoshop лучше всего работает с портретами и пейзажем фотографии, но вы также можете применить их к изображениям зданий и природы.

Экшен Photoshop №1 «Sketch Art»

Акварельный экшен Ps Free # 2 «Watercolor Art»

Акварельный Экшен Photoshop №3 «Painting»

Экшен Photoshop Акварель №4 «Brush Drawing»


Экшены Photoshop с эффектом Акварели

Если вы хотите добавить в свой набор инструментов еще больше экшенов Photoshop для акварели, подумайте о загрузке этих фильтров. Они имитируют акварельную живопись, содержат нечеткие края, глюки, мерцание и брызги, чтобы сделать ваши фотографии привлекательными и профессионально выглядящими.   Вы можете поэкспериментировать с несколькими фильтрами или использовать их индивидуально. Каждое действие, включенное в набор, полностью редактируется, поэтому вы можете настроить параметры в соответствии со своим видением. Любой фотограф, веб-дизайнер или блоггер будет рад использовать эти плагины.

Экшен Photoshop Акварель №5 «Digital Painting»

Экшен Photoshop с эффектом акварели №6 «Drawing Details»

Экшены Photoshop №7 «Drawing on Canvas»

Бесплатный экшен Photoshop №8 «Drawing Palette Knife»

Экшен Photoshop «Акварель» №9 «Paint Strokes»

Экшен Photoshop Акварель №10 «Drawing»

Акварельная живопись Ps Action # 11 «Pen»

Бесплатный экшен Photoshop №12 «Pencil»

Photoshop Акварельные экшены # 13 «Cartoon Art»

Экшены Photoshop Акварель №14 «Color Comic»

Экшен Photoshop Художник акварелью №15 «Pop Comic»

Экшен Photoshop Эффект акварели №16 «Pop Art»

Экшен Photoshop Акварель №17 «Tricolor»

Акварельные экшены для фотошопа # 18 «Vector Cartoon»

Экшен Photoshop №19 Акварель «Abstract»

Акварель Action Ps Free # 20 «Geometry»


Ознакомьтесь с еще большим количеством действий, которые помогут вам достичь всех ваших творческих целей. Они подходят для всех видов картинок, независимо от жанра. Дополните уже загруженную вами бесплатную коллекцию акварельных экшенов Photoshop первоклассными эффектами, которые позволят вам превратить обычное изображение в потрясающее произведение искусства.   Независимо от того, являетесь ли вы профессионалом или начинающим пользователем Ps, вы легко поймете, как использовать эти плагины. Вы можете применить эти эффекты к своим снимкам, чтобы они выглядели потрясающе как в цифровом формате, так и в цифровом формате. и печатные форматы.

Акварельный экшен Photoshop №21 «Glitch»

Экшен Photoshop Акварель №22 «Pop Art»

Экшен Photoshop Акварель №23 «Reflection»

Экшен Photoshop с эффектом акварели №24 «Comic Book»

Экшены Photoshop Акварель №25 «Shimmer»

Бесплатный экшен Photoshop «Акварель» №26 «VHS»


Плагины доступны в формате ATN. Вы можете импортировать их во все новые версии Photoshop. Помимо выделения деталей, эти фильтры добавляют к изображению необычные частицы и формы, обеспечивая таким образом гармонично красивые результаты.

Эта бесплатная коллекция Photoshop с акварельными экшенами гарантирует великолепные результаты независимо от типа фотографии и сценария освещения. Эти фильтры предназначены для улучшения портретов и снимков, сделанных на открытом воздухе. Они также отлично работают с архитектурой и пейзажными фотографиями.

Благодаря этим фильтрам вы можете улучшить оттенок кожи и выделить макияж моделей. Вы можете настроить каждый эффект, чтобы добавить к фотографиям наиболее подходящий завершающий штрих.

Не применяйте эти акварельные экшены Photoshop к фотографиям новорожденных или изображениям, содержащим множество мелких деталей, так как вы вряд ли добьетесь эстетичного вида на таких изображениях.

Акварельные кисти в фотошопе | Применение реалистичных эффектов акварели

Эффекты акварельной кисти

Акварельная живопись — это очень интригующее искусство как для художников, которые просто рисуют целое искусство, так и для художников-графиков, которым приходится придумывать комбинации инструментов и придумывать методы для создания этого замечательного эффекта для Photoshop, а также для других дизайнерских программ. Чтобы увидеть настоящий нарисованный вручную акварельный эффект в Photoshop, мы должны использовать фильтры, инструмент Brush, стили слоев и маскировку.

Photoshop также позволяет вам создавать свои собственные стили кисти для того, чтобы сохранять, хранить и использовать их позже, или различные веб-сайты также предлагают полный набор различных готовых предустановленных настроек кисти, чтобы вы могли сходить с ума. Мы очень внимательно рассмотрим два примера и попытаемся понять этот эффект.

Эффект акварели в фотошопе

Очень легко применить этот эффект. Давайте возьмем иллюстрацию Тадж-Махала, чтобы создать эффект акварели.

Шаг 1: Возьмите изображение Тадж-Махала онлайн, в котором вы хотите применить эффект. Выберите «Файл»> «Открыть». И выберите изображение из того места, которое будет редактироваться следующим образом.

Шаг 2: Щелкните правой кнопкой мыши на фоновом слое и выберите параметр «Преобразовать в смарт-объект». Это разблокирует слой, и теперь изображение готово к любым эффектам Photoshop.

Шаг 3. Теперь для начального эффекта перейдите в меню «Фильтр» и выберите «Фильтр»> «Галерея фильтров»> «Художественный».

Шаг 4: Откроется большое окно с уже готовыми к использованию эффектами, которые обычно мгновенно задают тон для всего изображения. Выберите эффект «Сухая кисть». Измените следующие значения, как указано, Размер кисти: 10, Деталь кисти: 10 и Текстура: 1.

Шаг 5: Теперь вы увидите, что первоначальный макет уже изменился на грубый акварельный эффект. Но Photoshop предоставляет нам инструменты, в том числе кисть и маскировку, а также освещение, чтобы мы могли использовать их для еще большей детализации этого эффекта. После этого перейдите в Filter> Blur> Smart Blur. Установите следующие значения. Радиус: 5, порог: 100 и качество: высокое. Вы увидите, что тонкие линии и острые углы немного размыты, в то время как центр все еще выглядит нетронутым.

Шаг 6: Это важный шаг для нас, чтобы понять. Вы увидите крошечное поле со стрелкой рядом с фильтром Smart Blur на панели «Слой». Дважды щелкните по нему. Откроется диалоговое окно с названием «Параметры наложения» (Smart Blur). Измените следующие значения. Режим: Экран, Непрозрачность: 50%. Это смягчит эффект размытия.

Шаг 7: Перейдите в Filter> Stylize> Find Edges. После добавления фильтра на панель «Слой» дважды щелкните на крошечном поле рядом с «Найти края» и в диалоговом окне «Параметры наложения» измените режим «Умножение». Вы увидите, что появилась схематичная форма изображения. Это важный шаг для понимания. Вы увидите крошечное поле со стрелкой рядом с фильтром Smart Blur на панели «Слой». Дважды щелкните по нему. Откроется диалоговое окно с названием «Параметры наложения» (Smart Blur). Измените следующие значения. Режим: Экран, Непрозрачность: 50%. Это смягчит эффект размытия.

Шаг 8: Захватите бесплатный фон из слоновой кости или текстуры бумаги на холсте онлайн. Поместите это в изображение и измените размер в соответствии с размером холста Тадж-Махала. Нажмите Enter, как только настроено и изменено.

При нажатии на слой текстуры бумаги, измените режим смешивания, чтобы умножить.

Шаг 9: Теперь добавьте маску слоя к фоновому слою. закрасьте маску слоя черным, используя инструмент заливки. Это будет выглядеть так, как будто вся картинка исчезла.

Шаг 10: Выберите кисть. На панели инструментов будет опция выбранного типа кисти. Вы увидите крошечную стрелку рядом с ней. Нажмите на эту стрелку и выберите Natural Brush.

Нажмите «Добавить» в следующем диалоговом окне. Это добавит ряд образцов кисти, которые выглядят как естественные мазки.

Вы можете выбрать дизайн по вашему выбору. Отрегулируйте размер кисти примерно до 101. Непрозрачность примерно до 17% и расход около 55%. Это те ценности, с которыми мне было удобно. Вы можете сузить в соответствии с вашими предпочтениями.

Шаг 11: Медленно начните перетаскивать мышь и создайте отпечатки кисти и мазки. Вы увидите изображение, уже похожее на акварель, которое начинает появляться. Используйте эффект кисти, если вы удовлетворены внешним видом.

Эффекты акварельной кисти в фотошопе

Мы собираемся предпринять аналогичные шаги для следующего изображения. Всего несколько шагов, чтобы показать, что эффект акварели возможен слишком быстро.

Шаг 1: То же, что и на изображении выше, попробуйте найти бесплатное векторное изображение павлина онлайн, которое может иметь эффект акварели. Откройте его в Photoshop и преобразуйте в Smart Object.

Шаг 2: Перейдите в Фильтр> Галерея фильтров> Художественный.

Выберите параметр «Сухая кисть» и оставьте значения «Размер кисти»: 10, «Кисть подробно»: 10 и «Текстура»: 1.

Шаг 3: Создайте маску фонового слоя, выбрав крошечный прямоугольник, как показано ниже.

Шаг 4: Держите маску слоя выбранной. Теперь с помощью Paint Bucket Tool закрасьте маску в черный цвет.

Шаг 5: Выберите «Файл»> «Поместить», чтобы поместить текстуру фона бумаги «Холст» или «Слоновая кость» в изображение. Отрегулируйте размер изображения павлина и нажмите Enter.

Шаг 6: Теперь держите слой текстуры бумаги выбранным и выберите множитель в параметрах смешивания выше. Это немедленно вернет изображение обратно.

Шаг 7: Выберите инструмент Brush Tool и выберите маску слоя. Выберите белый цвет для Brush Tool. В параметрах дизайна кисти на панели инструментов выберите стиль кисти Natural на ваш выбор. Настройте размер кисти, непрозрачность и поток в соответствии с вашим выбором и начните рисовать. Вы увидите павлина с эффектом акварели.

Вывод

На протяжении многих лет этот эффект и очарование акварели не угасали. Фактически, в настоящее время он все больше совершенствуется благодаря более широкому ознакомлению с различными предустановками кисти в Интернете, которые помогают пользователю придать реалистичный эффект своему изображению. Все, что вам нужно сделать, это правильно настроить эффекты фильтров, стилей слоев и маскировки.

Рекомендуемые статьи

Это руководство по акварельным кистям в фотошопе. Здесь мы обсуждаем введение вместе с эффектом акварели и акварельной кисти в фотошопе. Вы также можете посмотреть следующие статьи, чтобы узнать больше —

  1. Как создать эффект снега в фотошопе?
  2. After Effects против Cinema 4D | Основные различия
  3. Лучшие 3 Лассо Инструменты в Фотошопе
  4. Как увеличить изображение птицы с помощью инструмента Puppet?

‎App Store: Paintkeep Картина

Станьте настоящим творцом, моментально превращая ваши фотографии в настоящие произведения искусства, используя фильтры с эффектом акварели на свой вкус. Профессиональные пользователи получают возможность показать все грани своего таланта, создав настоящий шедевр, используя кисти с гибкими настройками параметров. Приложение Paintkeep прекрасно подходит, как новичкам, так и продвинутым пользователям, предоставляя им неограниченные возможности в области изобразительного искусства.

Ключевые особенности приложения:
• 10 различных наборов настроек для акварели: портрет, пейзаж, групповое фото, здание, животное, предмет, ночной режим, цветок, собака и мода. Новые наборы, среди которых эффект наброска и масляной живописи, будут доступны в ближайшее время.
• Режим обработки изображения при помощи кисти поддерживает работу со слоями по аналогии с Photoshop. Кроме того, вы можете создать неограниченное количество новых кистей с уникальными наборами параметров.
• Подпись автора может быть добавлена на акварельный рисунок.
• 17 вариантов границ и углов с плавным переходом.
• Сохраняйте ваши творения и делитесь ими в социальных сетях легко и непринужденно (Instagram, Twitter, Facebook, Tumblr, Flickr и другие)
• В некоторых странах вы сможете приобрести холсты высокого качества, картины в рамах и даже плакаты по удивительно низким ценам.
• Удивительно быстрые художественные эффекты – никакого ожидания.
• Мы гарантируем постоянное добавление новых функций и новых эффектов акварельного рисунка.

Как можно использовать приложение Paintkeep?
• Удивите своих друзей и используйте получившийся акварельный рисунок в качестве вашего изображения в программах для обмена сообщениями.
• Загружайте изображения в социальные сети, чтобы выделиться из толпы.
• Распечатайте на холсте или поместите в красивую раму, сделав необычный подарок для друзей и близких своими руками.
• Создавайте уникальные настенные картины для вашего дома, офиса или квартиры.
• Используйте получившиеся изображения в блоге, журнале или создайте собственную коллекцию.
• Создайте уникальный дизайн футболки с вашим творением.
• Превратите фото вашего домашнего питомца в удивительный акварельный рисунок и установите его в качестве обоев.
• Создайте неповторимый подарок по случаю закрытия сделки с недвижимостью.
• Станьте автором альбома для вашей половинки, школьного проекта, родных или друзей.
• Приготовьте сувенир по случаю проведения конференции, мероприятия или сбора. Вы можете использовать фотографию, чтобы создать уникальный акварельный рисунок или набросок, который останется в памяти участников мероприятия на долгие годы.
• Изысканный стиль прекрасно подойдет для приглашений на свадьбу.
• И другие варианты использования, ограниченные лишь вашей фантазией.

Для того чтобы найти примеры других картин, используйте поисковый запрос #paintkeep в Instagram.

Мы всегда будем рады вашим конструктивным отзывам и советам о том, как можно улучшить приложение, направленным на адрес [email protected]
Мы обязательно рассмотрим возможность внесения таких изменений в следующем обновлении.
Пожалуйста, напишите отзыв и поставьте нам оценку, если вам понравилось наше приложение. Ваш небольшой вклад обязательно поможет в развитии такому разработчику, как мы.
Большое спасибо.

• Рекомендуемое приложение на главной странице Appstore в категории “Новые приложения, которые нам понравились” в Японии
• Рекомендуемое приложение №1 и №2 на главной странице Appstore в категории «Приложения iMessage» в 2 странах
• “Используйте приложение Paintkeep, чтобы превратить ваши фотографии в произведения искусства. Невероятно увлекательный способ преображения ваших фотографий” – рекомендация к приложению

Paintkeep делает мир акварели удивительно веселым, загружайте наше приложение прямо сейчас!

Благодарим Словесного Владимира за перевод на русский язык.

Живопись основанная на фотографии. Акварель

piker77


Привет.

Меня зовут Виталий Щукин. По образованию я врач, работаю заместителем главного врача в детской больнице.

С большим почтением отношусь к творческим людям. Особенно художникам. А что делать, если у самого руки не очень удачно заточены на живопись, а рисовать уж очень хочется. Вот тогда и вспоминаем о компьютере, который дает большие возможности в создании собственных творений и даже шедевров на основе фотографий. Такой работой можно поразить родственников и друзей, использовать в качестве подарка — такой подарок будет уникальным и его невозможно будет не оценить по достоинству.

Более 5 лет увлекаюсь имитацией акварельной техники. Хочу поделиться с вами своими наработками. Буду признателен за любые замечания и предложения.
Важно! Для достижения наилучших результатов вам понадобится графический планшет, так как при использовании мыши отсутствует возможность изменять параметры кисти от степени нажатия пера.


В этом уроке хочу рассказать, как я использую инструмент Фотошопа Artistic Hyctory Brush (AHB) 

для превращения фотографий в художественные произведения, выполненные в акварельной технике.


  1. Для обработки старайтесь использовать фотографии без излишней детализации, резких переходов свет-тень, темных сюжетов.
  2. Для «упрощения» изображения вы можете использовать различные методы: фильтр Blur, плагины Topaz Simplify, Topaz Vivacity, Buzz Pro и другие.
  3. Уменьшите цветовой шум Filter > Noise > Reduce Noise.
  4. Избавьтесь от резких теней Image > Adjustments > Shadow/Highlight.
  5. Измените размер Изображения до 1000-1200 пикселей по длинной стороне при разрешении 72 пиксела на дюйм. Это важно, так как инструменты настроены именно на такое разрешение. Можно его увеличить, но не более чем до 96 пикселей на дюйм.

  6. В окне History сделайте новый снимок обработанного изображения и сделайте его источником для инструмента History Brush.

  7. Создайте новый слой “layer 1” и залейте его белым цветом, установите прозрачность слоя 85%.

  8. Создайте прозрачные слои «layer 2», «layer 3», «layer 4» для работы на них инструментом AHB.
  9. Создайте корректирующие слои Color balance,  Hue / Saturation, Brightness / Contrast.
  10. На слое «layer 2» активируйте инструмент Art History Brush (AHB) с кистью “_WC Spatter L 70/30” (см. приложение).
  11. С помощью планшета (или мыши) закрасьте слой «Layer 2» имитирую движения кисти.

  12. На слое “Layer 3” поменяйте Кисть AHB на “_WC Spatter M 40/30”.
  13. С помощью планшета (или мыши) закрасьте слой «Layer 3», прорабатывая более мелкие детали.

  14. На слое “Layer 4” поменяйте Кисть AHB на “_WC Watercolor 6 M” из набора AHB.
  15. Проработайте самые мелкие детали (края, глаза и т.п.)

  16. Выберите слой “layer 1” и установите прозрачность 100%.
  17. Сделайте слой “Background” невидимым.

  18. Активируйте слой «layer 1» и объедините все видимые слои с “layer 1” до “layer 4”.
  19. Повысьте резкость активного слоя “layer 1” с помощью Filter > Sharpen > Smart Sharpen и указанными параметрами .

  20. Обработайте активный слой «layer 1» фильтром Filter > Artistic > Watercolor с указанными параметрами.

  21. Ослабьте эффект до 60% (Edit > Fade)

  22. С помощью корректирующего слоя «Curves» осветлите полученное изображение на ваш вкус.

  23. С помощью корректирующих слоев вы сможете настраивать ваше изображение без внесение каких-либо изменений на художественные слои.  Повышайте или ослабляйте эффекты этих слоев с помощью масок слоев и прозрачности.

  24. Для создания карандашного эскиза сдублируйте слой “Background”, сделайте его видимым и переместите его над корректирующими слоями, назовите его “Sketch”.
  25. Обесцветьте его (Ctrl-Shift-U).
  26. Обработайте его фильром Filter > Stylize > Glowing Edges.

  27. Инвертируйте слой (Ctrl-I).

  28. Установите режим смешивания слоев «Multiply». Поэкспериментируйте с прозрачностью (30-40%)
  29. Создайте новый слой «Pigment», режим смешивания «Overlay», прозрачность 35% -50%.

  30. Скопируйте в этот слой одну из акварельный текстур (см. приложение).

  31. Создайте новый слой «Paper», режим смешивания «Multiply», прозрачность 20-35%.
  32. Залейте его серым цветом (RGB: 242-242-242).
  33. Используйте любой метод текстуризации (я использую плагин Splat > Resurface > Watercolor001-005. jpg) для наложения текстуры акварельной бумаги (см. приложение)

  34. Ваш шедевр готов. Ура!



Итак, это только основные шаги алгоритма.
Экспериментируйте с неограниченными возможностями Фотошопа, комбинируйте изображения, полученные из других программ и вы создадите свой неповторимый стиль.

Приложение:

1. Мои кисти для AHB
http://depositfiles.com/files/cyith4dxy
или
http://drop.io/pikertools

2. Акварельные текстуры и Текстуры акварельной бумаги вы сможете скачать http://depositfiles.com/files/ktr2rw0fn
http://depositfiles.com/files/72vk1fp67

699 0 850 25

23

2010-09-03

Урок весьма неплох, как основы работ со слоями и режимами наложения. Я бы более развернуто остановился на текстурировании, что в режиме оверлей текстура должна быть монохромной, корректировка слоя с текстурой «яркостью/контрастом» или «кривыми» и тд.

2010-09-03

PS забыл сказать, по моему мнению резолюция ни на что, кроме как при выводе на печать, не влияет. И про настройку инструментов на определенную резолюцию первый раз слышу.

2010-09-03

Спасибо за замечания. Текстура должна действительно монохромной. Про настройку инструмента на резолюцию поясняю — при увеличении разрешения мазки кистей становятся менее выраженными, нет художественного эффекта.

2010-09-04

Самая важная информация, которая помогает создавать акварельную технику совсем не раскрыта. Всего лишь одна фраза, а именно «Для «упрощения» изображения вы можете использовать различные методы: фильтр Blur, плагины Topaz Simplify, Topaz Vivacity, Buzz Pro и другие» Собственно проявить изображение мазками после обработки его фильтрами особой сложности нету. А вот гораздо интереснее в какой последовательности применяются эти фильтры, что именно они делают, какие параметры внутри фильтра нужно менять, чтобы получить желаемый результат. Одно радует, что я хоть названия некоторых фильтров узнал, можно поэкперементировать ) Правда есть подозрение, что если автор скажет настройки используемых фильтров, то любой сможет создать «неповторимый стиль» автора )) Проголосовал 5/5, а потом с сожалением понял, что тема урока совсем не раскрыта…

2010-09-04

[quote=Tengiz Tegashvili] Собственно проявить изображение мазками после обработки его фильтрами особой сложности нету. А вот гораздо интереснее в какой последовательности применяются эти фильтры, что именно они делают, какие параметры внутри фильтра нужно менять, чтобы получить желаемый результат. Одно радует, что я хоть названия некоторых фильтров узнал, можно поэкперементировать ) Правда есть подозрение, что если автор скажет настройки используемых фильтров, то любой сможет создать «неповторимый стиль» автора )) Проголосовал 5/5, а потом с сожалением понял, что тема урока совсем не раскрыта. .. [/quote] Тенгиз, спасибо что проголосовали. Значит урок не оказался пустым. Я рад, что донес информацию по плагинам упрощения. Проявить изображение мазками и есть главная задача. А фильтры — согласен, нужно думать и пробовать. Это и есть творчество. Если Вам нужны опции, то спешу сообщить — в творческой работе их нет и не может быть. Только эксперимент. А если Вы хотите удивить домочадцев, то любой фильтр с опциями по умолчанию подойдет.

2010-09-09

[quote=piker77] Проявить изображение мазками и есть главная задача. [/quote] Я повторюсь еще раз: проявить изображение мазками после обработки его фильтрами особой сложности нету. Дело в том, что ваш урок называется — «Живопись основанная на фотографии. Акварель» Понимаете, он называется именно так, а не «способ проявление изображения мазками» или «основы работы с наложением слоев». А именно об этой технике — все одна строчка. На весь урок. Очень красивое и громкое название. Но урок его не раскрывает. Дело в том, чтобы проявить изображение — его нужно сделать. В вашем случае — фильтрами. Именно это главное, а вовсе не то, чему посвящен урок. Либо ваш урок должен называться совсем по-другому… И насчет творчества могу сказать следующее. Вот ваша работа: http://img295.imageshack.us/img295/446/shukin.jpg А вот работа девушки художницы, пол-часа http://img193.imageshack.us/img193/8257/veroka.jpg Она охотно поделилась фильтрами и даже psd. Т.к. применить ф

2010-09-09

[quote=piker77] Проявить изображение мазками и есть главная задача. [/quote] Я повторюсь еще раз: проявить изображение мазками после обработки его фильтрами особой сложности нету. Дело в том, что ваш урок называется — «Живопись основанная на фотографии. Акварель» Понимаете, он называется именно так, а не «способ проявление изображения мазками» или «основы работы с наложением слоев». А именно об этой технике — все одна строчка. На весь урок. Очень красивое и громкое название. Но урок его не раскрывает. Дело в том, чтобы проявить изображение — его нужно сделать. В вашем случае — фильтрами. Именно это главное, а вовсе не то, чему посвящен урок. Либо ваш урок должен называться совсем по-другому… И насчет творчества могу сказать следующее. Вот ваша работа: http://img295.imageshack.us/img295/446/shukin.jpg А вот работа девушки художницы, пол-часа http://img193.imageshack.us/img193/8257/veroka.jpg Она охотно поделилась фильтрами и даже psd. Т.к. применить ф

2010-09-09

Я повторюсь еще раз: проявить изображение мазками после обработки его фильтрами особой сложности нету. Дело в том, что ваш урок называется — «Живопись основанная на фотографии. Акварель» Понимаете, он называется именно так, а не «способ проявление изображения мазками» или «основы работы с наложением слоев». А именно об этой технике — все одна строчка. На весь урок. Очень красивое и громкое название. Но урок его не раскрывает. Дело в том, чтобы проявить изображение — его нужно сделать. В вашем случае — фильтрами. Именно это главное, а вовсе не то, чему посвящен урок. Либо ваш урок должен называться совсем по-другому… И насчет творчества могу сказать следующее. Вот ваша работа: http://img295.imageshack.us/img295/446/shukin.jpg А вот работа девушки художницы, пол-часа обработка фильтрами http://img193.imageshack.us/img193/8257/veroka.jpg Она охотно поделилась фильтрами и даже psd. Потому что главное в творчестве — это не фильтры, а умение рисовать. У меня возникло стойкое ощущение, что вы скрываете эту информацию. Про фильтры. А подаете себя очень громко — цифровая живопись. И урок — это как пиар. Использую кисти, рисую. А фильтры — так это не так важно, не в этом дело. Хотя то, чем вы занимаетесь — это обработка фотографий. Живописью это назвать нельзя. Я обращусь к модератору с просьбой убрать это слово, т.к. вы занимаетесь подменой понятий.

2010-09-09

Уважаемый Тенгиз! 1. По поводу фильтров — все применяемые фильтры (эскиз, резкость, акварельность) описаны. Само проявление изображения мазками не фильтр, а инструмент AHB. 2. В уроке указано, что это основа технологии — каждый раз в ходе процесса я применяю какие-то другие решения фотошоп (причем совершенно разные, а иногда и изображения или фрагменты, подготовленные в других программах. Это описать невозможно, да думаю и не надо, ведь тогда нужно сделать сценарий, но тогда не будет Вашего творчества). 3. Работа девушки художницы по сути Живопись, основанная на фотографии, но в другой технике. Это и хорошо. Зрители оценят, чья работа им нравится больше. Это и есть творчество. Техники живописи практически неисчерпаемы. 4. По поводу дефиниций — всё, что оставляет какой-либо след на чём-то, строго говоря, является живописью: «Живопись создаётся природой, временем и человеком». Это уже отметил Леонардо да Винчи. Вопрос дефиниции Живопись, думаю лежит в области философии, а не дизайна. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%96%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C Советую вспомнить результат первой выставки импрессионистов, а что теперь, где их полотна — в лучших музеях. Время и технологии неумолимо идут вперед. Так что, не горячитесь по поводу названия урока. Возможно его можно назвать «Имитация техники акварели с помощью средств Фотошоп» (об этом я говорю в начале урока), но мне больше нравится мое название. 5. О пиаре. Это Ваше мнение, а мнение неподсудно. И еще. Если хотите еще обсудить не технические, а филосовские вопросу цифровой живописи, давайте перейдем на специальный форум или обсудим через личку. С пламенным приветом, Виталий

2010-09-09

То что сделала девушка и то, что делаете вы — это обрабока фото. С помошью фильтров и техники на основе знаний фотошопа. Это не живопись. Вот допустим http://render.ru/books/show_book.php?book_id=937 Честно пишет — эффект чёрно-белой графики. А вы опять подменяете понятия. Живопись и обработка фотографии. И многие верят в это, что ваши работы — это и есть живопись. Вот что страшно то… Но похоже вам я ничего не смогу доказать, что называть вашу работу живописью назвать нельзя и это обман зрителя.

2010-09-14

……..Господа! … может, всё таки Товарищи … … Предлагаю не спорить, потому что не стоит этот урок того, чтоб вести «кровопролитные» дискуссии. Я думаю, что тому кто ищет этот способ вряд ли нужно само по себе название урока, а именно содержание … я сам неплохо владею обработкой фотографий в ФШ, но и для меня есть, скажем не открытия, а новый подход к некоторым «процедурам» …. а каково же новичку?! … он ведь роет инет для того чтоб хотя бы направление «на какие кнопки нажимать» ……. а ведь уроки, пишутся именно для них . .. ну и на «бывалых», как новые способы тех же действий … а по поводу плагинов … моё скромное мнение, что каждый сам должен постигать их параметры и настройки … только так можно «прощупать» многие их возможности …. и это им самим пригодится в дальнейшем, проще будет в своих работах пользоваться плагинами……. а вообще, урок хороший и полезный, хоть и для меня лично ничего сверх нового нет … но это же не главное, правда? … есть еще много людей, которые этого еще не знают, потому что урок — это пособие для незнающих! Желаю всем выгодных познаний в нужное время, и побольше времени для из применений!!)))

2010-09-15

Виталий , урок отличный ) Теперь могу заказчикам предлагать новый вид работ ))) Что касается всех комментов о том, что это — не живопись, господа, читайте автора: «А что делать, если у самого руки не очень удачно заточены на живопись, а рисовать уж очень хочется. Вот тогда и вспоминаем о компьютере». И подумайте, что художниками люди не рождаются, а становятся. Становятся благодаря упорной работе, КОПИРУЯ мастеров, занимаясь отработкой техники (ремеслом). И вот только когда РЕМЕСЛО освоено, оно идет на пользу ТВОРЧЕСТВУ, в его основу. Но без этого этапа — НИКАК. Ремесло в ФШ — работа с фильтрами, масками и т.д. Как же ему научиться, как не на таких примерах? Здесь, кстати, и работа с кистями описана. Так что рекомендую и голосую — ЗА )

2010-09-16

[quote=анг] Я думаю, что тому кто ищет этот способ вряд ли нужно само по себе название урока, а именно содержание … моё скромное мнение, что каждый сам должен постигать их па. есть еще много людей, которые этого еще не знают, потому что урок — это пособие для незнающих! [/quote=анг]

2010-09-16

Я цитировал «анг»а и хочу сказать ему спасибо. Все, кто работает, всегда благодарны за объяснения каких-либо нюансов.

2010-09-16

[quote=Яра] Виталий , урок отличный ) Теперь могу заказчикам предлагать новый вид работ ))) КОПИРУЯ мастеров, занимаясь отработкой техники (ремеслом). И вот только когда РЕМЕСЛО освоено, оно идет на пользу ТВОРЧЕСТВУ, в его основу. Но без этого этапа — НИКАК. Ремесло в ФШ — работа с фильтрами, масками и т.д. Как же ему научиться, как не на таких примерах? [/quote] Яра! Спасибо за комментарий. Вы четко определили цель моей работы — дать новый инструмент ремесленникам. Ремесленники — это не оскорбление, — это признание человека, который хочет работать.

2010-09-17

Урок очень хороший когда то сам пытался так сделать получилось точно также, Только делал в photoshop cs5 там есть микс-кисть, просто делаеш мазки как будто рисуеш прям на изображении получается тоже интересно. Ещё раз ! Урок понравился 5,5

2010-09-20

Сам с детства занимался рисованием и некоторое время это было основным моим занятием,но потом перетянула архитектура.С руками дружу, с живописью и графикой тоже…но отсутствие мастерской и просто места для подобной работы не дает окунуться в рисование с головой. Год назад, примерно, впервые увидел «акварель» Щукина и понял что еще не все потеряно даже в моих условиях…это такое предисловие. А по существу хочется сказать, что нанесение мазков на бумагу, вождение по бумаге карандашом или чем то еще я не считаю искусством.Это просто инструменты нанесения линий,пятен и т.д. на носитель.Произведение из всего этого может получиться,а может и не получиться, какими бы настоящими красками это не выполнялось.Существуют тысячи людей умеющих рисовать…но только единицы из сложенных на бумаге мазков и штрихов собирают произведение…. Все это я к чему?К тому , чтобы появилось произведение нужно уметь ВИДЕТЬ!…а не умело водить рукой. Да, может Автор и не умеет рисовать карандашом по бумаге(не велика беда), зато он умеет видеть!…в этом я уверен.И его работы я считаю произведениями,пусть и компьютерного,но искусства,потому что они гармоничны и там пойманы образы. Что касаемо урока,то слава богу, что человек поделился своим рецептом.. .если кто-то умеет нажать на теже кнопки, это не значит, что у него получится так же хорошо.И потом, для критиков: кто мешает заменить ту часть где имитируется карандашный рисунок , компьютерным рисунком на планшете и вообще по той же технологии создать полностью индивидуальную вещь.Ситуация такова, что человек отлично умеющий рисовать может просто не знать,как сделать реалистичный рисунок или акварель,на компьютере,зато увидев урок и впечатляющие работы автора, он получит рецепт одного из путей. Автору большой респект за работы,спасибо за урок! 5 и 5

2010-10-30

Отличный урок, я и не знал про историческую худ кисть 🙂 Все подробно, понятно, с кистями, текстурками 5\5 Вот что на первый раз получилось [URL=http://radikal.ru/F/s015.radikal.ru/i332/1010/7b/62d26f123e44.jpg.html][IMG]http://s015.radikal.ru/i332/1010/7b/62d26f123e44t.jpg[/IMG][/URL]

2010-12-16

Возможно этот урок взят от сюда и переведён на русский. . http://pike.jimdo.com/piker-watercolor-tutorial/ Здесь его видео версия. http://www.youtube.com/watch?v=HzWpYx4rNs4&feature=player_embedded

2010-12-31

Мне непонятен вот этот момент: На слое «layer 2» активируйте инструмент Art History Brush (AHB) с кистью “_WC Spatter L 70/30” (см. приложение). Я скачала это приложение, а куда его засунуть? В кисти? В плагины? Или ещё куда? Что-то у меня с этими вставлениями часто сложности случаются. У меня CS2.

2010-12-31

Стоило спросить — тут же разобралась!)) Вдруг кому ещё понадобится — вставлять в Tools.

2010-12-31

[b]TihiroX[/b], забыла сказать, вы дали ссылку на сайт автора этого урока, просто там обрабатывалось другое фото. [url]http://pike.jimdo.com/%D0%BF%D1%80%D0%BE-%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D1%8F-about-me/[/url]

2014-07-29

Дорогой доктор! Приятно знать,что есть ещё доктор, который тоже уважает компьютерную графику. Если Вам интересно, загляните ко мне-http://fineartamerica.com/profiles/dr-loifer-vladimir.html С уважением,Владимир

Watercolor Studio — превращаем фотографии в картины акварелью

Одно время были очень популярны программы для стилизации изображений под картины акварелью, маслом и карандашом. Ныне интерес к редакторам подобного рода несколько поугас, хотя наиболее известные из них по-прежнему пользуются популярностью. Менее привлекательными они становятся не только по мере утраты новизны идеи, но также по причине определенной схожести — эффекты во многих таких редакторах едва ли не дублируют друг друга.

Не такова Watercolor Studio, программа для имитации акварели, созданная разработчиками компании JixiPix Software.

Создаваемые ею эффекты качественно отличаются от того, что предлагают другие подобные инструменты. Обработанные в программе изображения выглядят максимально естественно и натурально, и всё это благодаря продуманной системе рендеринга, отражающей самую суть акварели как техники живописи. В зависимости от изображенного на фотографии, имитируемые краски выглядят то мягкими и воздушными, то плотными и насыщенными, как это свойственно акварели, и даже подтеки программа оставляет на изображении будто на настоящем холсте.

При всём этом Watercolor Studio отличается простотой использования, для работы в ней вам не понадобится особого опыта, разве что более или менее развитого чувства стиля и цвета. По большому счету, всё что от вас требуется, это загрузить в программу изображение и применить к нему один из более чем 30 готовых пресетов. Шаблоны в программе имеет свои настройки. Перетаскивая ползунки на правой панели инструментов, вы можете корректировать детализацию, яркость, контрастность, цветность и другие параметры.

Редактором поддерживается выбор режима (портретный и пейзажный), выборочное затемнение и осветление участков изображения кистью. Особое внимание следует уделить выбору и настройке подложки — холста, а также слоям, позволяющим добавлять на изображение такие эффекты как подтеки, водяные пятна и т. п. Эффекты можно суммировать, накладывая друг на друга разные слои и сохранять в виде пользовательского шаблона для последующего быстрого применения. Результат вас не разочарует, картинки получаются просто загляденье.

Для скачивания фоторедактор доступен на официальном сайте разработчика jixipix.com/watercolor-studio/details.html, установочный файл включает плагин для Photoshop. Распространяется приложение на платной основе (в сети есть леченные версии), в виде демоверсии не поддерживающей сохранении обработанных изображений на диск. Watercolor Studio программа довольно требовательная к системным ресурсам, работает она только на 64-битных Windows, учитывайте этот момент.

Акварельный рисунок из фото.

 Прежде, чем выбрасывать в корзину неудачные фотографии посмотрите,возможно они ещё пригодятся и из них можно будет создать что-нибудь высокохудожественное, или просто интересное. Скажем, акварельный рисунок.

 Я взял довольно посредственный снимок, оставшийся после поездки в Питер и лишь случайно не отправленный в корзину.

  С ним я и буду работать. Итак, определились — превратим это фото в акварельку.

  Условно разделим нашу цифровую обработку на три этапа:

 Во-первых, подготовим фото к имитации. Для этой цели как нельзя лучше подойдут инструменты Photoshop.

 Во-вторых, на основе откорректированного фото «нарисуем» заготовку или эскиз нашего рисунка. Эту задачу выполнит замечательная программа DAP (Dynamic Auto — Painter). Конечно, с нашим участием, ведь это будет «рукотворный шедевр».

 Третий, заключительный этап создания нашей акварели мы сделаем с помощью Photoshop.

  Итак, загружаем наше невзрачное фото в PS. Все манипуляции с фото показаны на следующем скрине. Выставляем разрешение 72 dpi и размер по длинной стороне 1000 — 1200 пикселей, хотя можно и больше, тут каждый решает сам. Если же вы надумали распечатать свою работу в фотосалоне с последующем водружением её в раме на стену, то советую выставить разрешение 300 dpi.

  Убираем лишние тени, покрутим яркость — контрастность, добавим цветовую насыщенность.

  

  Теперь можно немного упростить фото, убрав ненужные мелочи. Рисунок не должен быть перегружен излишней детализацией. На этот раз воспользуемся плагином Topaz Clean.

  Неплохо. Сохраняем наше фото на компьютере и закрываем Photoshop. Пусть отдохнёт. Первый этап окончен. Вот что получилось:

  Запускаем DAP и загружаем в него сохранённое фото для дальнейшей обработки. Выбираем один из акварельных сетов. Программа замечательна тем, что мы можем регулировать настройки по нашему вкусу. Так и сделаем. На вкладке «Painter» выставим кисть на максимальную прозрачность, ведь мы хотим сделать акварельный рисунок. Также уберём галочку с пункта, отвечающего за реалистичность холста. Реальную текстуру бумаги мы сделаем потом в PS. Перейдя на вкладку «Advanced», можно убрать галочку с пункта, отвечающего за реалистичность картинки. Настроив параметры по нашему вкусу, можно запускать программу, нажав на Start. В режиме паузы можно менять размер кисти, скажем, чтобы более тщательно прописать передний план и важные детали рисунка.

  На этом скрине подробно показаны настройки программы, которыми пользуюсь я для создания акварельного рисунка.

   Достигнув нужного результата (на наш взгляд), нажимаем на Stop и сохраняем заготовку под другим именем.

   Теперь вновь запускаем Photoshop и загружаем полученный в DAP рисунок для дальнейшей обработки. Прежде всего проверим размер изображения и при необходимости приведём его в соответствие с размером исходника. Так:

   Теперь придадим краске более реалистичный вид, «подсушив» её фильтром Smart Sharpen с указанными на скриншоте параметрами:

   Неплохо, но акварели присуща некоторая размытость границ мазков, а у нас они получились довольно резкие. Эту проблему можно решить с помощью Art History Brush. Для того, чтобы пользоваться этим замечательным инструментом, нужно сделать новый снимок текущего состояния рисунка и сделать его активным. Затем, выбрав инструмент Art History Brush, настроить подходящую кисть. Создаём новый слой, рисовать будем на нём, чтобы в случае неудачи удалить только его, а не всё изображение. Немного поработаем кистью в местах, где нужно размыть границы мазков. Закончив манипуляции с кистью, можно добавить резкости и этому слою. Затем сливаем его с фоном. На рисунке ниже подробно показаны настройки описаных действий.

   Акварель — краска воздушная, прозрачная, поэтому в некоторых местах рисунка сквозь неё просматривается карандашный набросок. Так давйте сделаем его и мы. Вот тут вновь пригодится исходное фото, которое мы обработали в Photoshop и сохранили. Загружаем его, обесцвечиваем и применяем стиль Glowing Edges, который можно найти в меню фильтров. Настройки показаны на картинке:

   Затем инвертируем изображение. Вот что получилось:

  Вставляем карандашный рисунок в нашу акварель, просто перетянув его мышкой.

   Для придания большей достоверности того, что карандашный рисунок выполнен от руки, немного исказим его фильтром Glass. Параметры вы видите.

   Таким же образом добавим в наш рисунок текстуру акварельной бумаги. То, как создать текстуру с помощью плагина Splat, мы уже рассматривали, поэтому для расширения кругозора создадим её, отсканировав реальный лист акварельной бумаги. Обесцвечиваем его и перетягиваем на нашу акварельку, тем самым создав новый слой.

   И ещё один слой создаст акварельная текстура, которую можно создать самим, или найти в Интернете. Также обесцвечиваем её и перетягиваем на новый слой в наше изображение.

   Ещё можно создать несколько корректирующих слоёв, для окончательной доработки рисунка и придания ему реалистичности. Параметры слоёв подробно указаны на скрине.

  Достигнув нужного результата, все слои можно слить вместе и теперь, продублировав этот единственный слой, применить к нему фильтр Sharpen и выставить стиль слоя Darker Color.

   Сливаем слои. Всё. Теперь добавим автограф, ведь работа авторская.

 

   Наша работа уже подсохла и её можно вставить в раму. Примерно так:

   Надеюсь, что эта статья будет полезна как начинающим фотошоперам, так и более знающим любителям цифровой живописи, котоые могут пополнить свой арсенал знаний некоторыми приведёнными выше манипуляциями с инструментами и плагинами. ..

 Сергей Капитонов (kapic)

5 бесплатных отличных фотошоп акварельных кистей — Android

Adobe Photoshop — это стандартное программное обеспечение для работы с фотографиями. Фактически, это стало настолько популярным, что Photoshop стал универсальным термином для манипулирования фотографиями, несмотря на то, что программное обеспечение фактически используется для этого.

Также смотрите нашу статью Photoshop для Chromebook

Photoshop является частью Adobe Creative Cloud, ежемесячной подписки, которая предоставляет доступ к множеству различных творческих приложений. Любой, от фотографов до графических дизайнеров и видеоредакторов, может воспользоваться предложениями Creative Cloud.

Из-за их популярности каждое приложение в Adobe Creative Cloud имеет всевозможные бесплатные подключаемые модули и надстройки, созданные сообществом для улучшения творческого процесса. Некоторые из этих дополнений являются совершенно новыми функциями, в то время как другие оптимизируют процесс, смешивая различные инструменты в одном.

Тем не менее, если вы в основном пользователь Photoshop, вы можете знать, что вы можете добавлять различные кисти и стили для увеличения доступных инструментов. В этом случае мы поговорим об эффекте акварели и представим несколько дополнительных кистей для достижения этой цели.

Достижение эффекта акварели в Adobe Photoshop

Принимая во внимание популярность акварельного эффекта, вы можете быть уверены, что вы и другие захотите добавить его в свои работы с течением времени. Хотя вы можете вручную воспроизвести эффект акварели в Photoshop, это трудоемкий процесс, который вы можете эффективно оптимизировать с помощью этих кистей.

В этом списке мы покажем вам некоторые из лучших акварельных кистей, доступных вам онлайн. Каждый из них будет бесплатным, и все они будут по-разному изменять ваши дизайны — конечно, все с акцентом на эффект акварели.

Акварельные брызги

Этот набор содержит до 32 различных «брызг» кистей, которые выглядят полностью профессионально. После загрузки пакета вы получите доступ ко всем видам различных пятен и форм, которые будут включать уникальный стиль акварели для ваших творческих произведений.

Эти кисти также имеют разрешение 675 пикселей и могут быть использованы для коммерческой работы без каких-либо дополнительных кредитов. Те, кто хочет заплатить, могут потратить 4 доллара на кисти размером 5000px, а также на некоторые текстуры акварельной бумаги.

Ссылка: https://www.deviantart.com/pstutorialsws/art/Watercolor-Splatters-160738581

Мягкие акварельные кисти

Эти «мягкие и пушистые» акварельные кисти вставляются непосредственно в Photoshop и идеально подходят для создания глубины и стиля. Этот пакет поставляется с гладкими кистями, рваными кистями, брызгами и многим другим. Вы можете быть такими грубыми или точными, как хотели бы с этими мягкими акварельными кистями.

Ссылка: https://www.brusheezy.com/brushes/4910-soft-watercolor-brushes

24 бесплатных акварельных кисти (ABR)

Этот набор из 24 бесплатных акварельных кистей, предлагаемых PSDFreebies. org, идеально подходит для тех, кто хочет добавить акварели в свои дизайны. Если вам не хватает творческого вдохновения, но вы знаете, что вам нужен какой-то акварельный эффект для ваших планов, обязательно добавьте эти 24 бесплатных кисти в пакет, и вы можете быть уверены, что выйдете из творческого фанка.

Ссылка: https://www.graphicsfuel.com/2015/07/24-free-watercolor-brushes/

Акварель PS Штемпельные кисти

Эти кисти немного разные. Вместо того, чтобы быть просто брызгами, этот пакет предлагает различные предметы, такие как трава, ленты, баннеры, завитки, узоры и многое другое. Гораздо проще использовать эти пакеты, а не создавать свои собственные. Вы можете сэкономить время, применяя их.

Этот пакет содержит 20 кистей бесплатно. Если вы хотите приобрести еще, в комплект поставки входит тонна дополнительных, которые улучшат ваши акварельные эффекты и творения.

Ссылка: https://www.behance.net/gallery/34551563/Watercolor-PS-Stamp-Brushes-with-a-free-sample

Бесплатные Photoshop Акварельные кисти (ABR)

Этот набор прибыл из Хонгкиата и представляет собой совершенно бесплатный набор из 15 различных акварельных кистей для улучшения ваших творений. Они входят в тип файла .abr и могут использоваться для коммерческого или личного использования. Тем не менее, они просят вас не перепечатывать или распространять эти кисти другим. Все, что они хотят, — это чтобы вы ссылались на эту статью, если вы говорите о них в Интернете.

Ссылка: https://www.hongkiat.com/blog/free-photoshop-watercolor-brushes/

Установка акварельных кистей для фотошопа

Теперь, когда у вас есть список бесплатных акварельных кистей Photoshop, давайте поговорим о том, как их установить. Это чрезвычайно простой процесс, который займет всего несколько минут вашего времени.

Для начала откройте загруженный файл (обычно это ZIP-файл, заполненный кистями). Отсюда скопируйте их с помощью команды «Копировать» в операционной системе. Затем перейдите в папку Adobe Photoshop и вставьте их в подпапки «Presets -> Brushes». Затем откройте Photoshop.

Из программного обеспечения вы можете перейти на вкладку Photoshop и выбрать «Редактировать», а затем перейти к «Менеджеру пресетов» из появившегося выпадающего списка. Появится другое окно, и оттуда вы можете выбрать «Кисти». Нажмите «Загрузить» и выберите, какие файлы .abr вы хотите добавить в Photoshop. Выберите готово и вуаля! Акварельные кисти теперь включены в вашу библиотеку Photoshop. Наслаждайтесь!

Акварельный фотоэффект Pro для Photoshop

Watercolour Photo Effect Pro — это надстройка для Photoshop CS5, CS6 и CC, которая позволяет быстро создавать реалистичные акварельные картины из фотографий, текста и фигур.

Этот эффект идеально подходит для создания плакатов, поздравительных открыток, открыток и многого другого из практически любого изображения или формы. Вы можете продавать свой дизайн на Etsy или создавать плакаты для украшения своего дома! Эффект очень прост в использовании, даже если вы новичок в фотошопе.

Акварельный эффект Pro — это премиальный эффект, созданный в результате недель экспериментов и исследований цвета. Текстура бумаги отсканирована с подлинной акварельной бумаги холодного отжима весом 80 фунтов, а цвета переданы в реалистичные акварельные оттенки на основе моей собственной акварельной палитры Cotman.

Вот несколько отличных способов использования этого дополнения:

• Создавайте плакаты из фотографий цветов и листьев.
• Создавайте типографские плакаты / плакаты с цитатами с абстрактным акварельным фоном.
• Создавайте акварельные плакаты на фоне линий горизонта крупных городов.
• Создавайте связки отдельных акварельных цветочных элементов.
• Создайте уникальные акварельные свадебные приглашения.
• Превратите фотографии из путешествий в плакаты и поздравительные открытки.
• Создавайте круглые рисунки местных достопримечательностей и достопримечательностей, продавайте их в качестве поздравительных открыток на месте.
• Превратите фотографии или отсканированные изображения маркеров в элементы акварели

В этот набор входит:

• .PSD — использует смарт-объект для применения этого эффекта
• Профессиональное видеоурок

Размер заархивированного файла: 446 МБ

Включенные типы файлов:. PSD

Совместимость программного обеспечения: Adobe Photoshop CS5 (и выше)

Изначально этот продукт был включен в художественный набор The Inspiring Creator’s Artistic Bundle

.

Эти изображения были предоставлены дизайнером только в презентационных целях. Условия использования см. В лицензии Design Cuts.

Раскраски акварелью (карин валлауэр). Онлайн-курс

Цвет и фотография — это две формы визуальной коммуникации, способные соединить мир нашего воображения с реальным миром.Документалист, фоторежиссер, фотограф и визуальный художник Карин Валлауэр сочетает фоторепортажи с техниками акварельной живописи, которые позволяют ей экспериментировать с новыми эмоциями и играть с разными тонами и текстурами в своем искусстве.

Из этого курса вы научитесь вручную раскрашивать черно-белые фотографии традиционными методами. Присоединяйтесь к Карин и откройте для себя историю ручной раскраски и создайте серию из трех фотографий, сочетающую реалистичные и экспериментальные акварельные композиции.

Начните курс со встречи со своим учителем Карин Валлауэр, которая расскажет вам о своем профессиональном опыте в качестве документалиста, арт-директора, фотографа и художника. Она рассказывает о том, кто на нее повлиял главным образом в творчестве, и изучает все содержание курса.

Во втором разделе вы познакомитесь с историей ручной раскраски фотографий, поймете важность цвета как повествовательного элемента и узнаете, как выбрать правильное изображение для раскрашивания вручную. Карин покажет вам, как подготовить черно-белую фотографию в Adobe Photoshop, и обсудит различные материалы для печати и бумагу, которые вы будете использовать на протяжении всего курса.

Перед тем, как начать свой проект, подготовьте и организуйте рабочее пространство для рисования. Во-первых, поэкспериментируйте, добавляя реалистичные цвета к портрету. Затем попрактикуйтесь в градиентах, работая с пейзажами и изображениями природы. Наконец, завершите свою серию из трех фотографий, объединив изученные вами техники раскраски и создайте экспериментальное произведение искусства.

В последнем разделе Карин покажет вам, как сканировать и защищать ваши физические предметы, чтобы цвета не выцветали со временем. Она также делится советами о том, как физически воспроизвести свою работу в разных форматах и ​​опубликовать их в социальных сетях.

Создайте повествовательную серию из трех фотографий, раскрашенных вручную, используя разные акварельные техники.

Этот курс идеально подходит для фотографов, художников и любителей искусства, заинтересованных в том, чтобы научиться раскрашивать фотографии акварелью или которые хотели бы поэкспериментировать с новыми творческими техниками.

Карин рекомендует вам знать базовые концепции фотографии и Photoshop, но вам не нужны предварительные знания акварели, поскольку она проведет вас через процесс раскрашивания.

Материалы, необходимые для этого курса, включают напечатанные фотографии, несколько различных типов кистей, жидкую акварель, сканер и компьютер с Adobe Photoshop.

Акварель по фотографии — Экшен Photoshop PFCC5SU

Сделайте свою фотографию раскрашенной акварелью!

Реалистичный эффект акварельной живописи всего за пару секунд. Простой в использовании экшен Photoshop. Творческое искусство с брызгами краски на текстуре акварельной бумаги. Получите акварельное искусство из своих фотографий!

Отлично работает в Photoshop CS5, CS6, CC, CC 2014, CC 2015, CC 2018, CC 2019, CC 2020, новых версиях Photoshop.

Версия в один клик! Вы можете применить действие к любому изображению в любом файле psd. Не нужно создавать специальные слои с конкретными именами! Просто выберите слой с фото и играйте!

    1. Выберите слой с вашим изображением
    1. Нажмите ИГРАТЬ
  • Готово!

Версия с областью покраски Версия Classic. Создавайте слои, область кисти и играйте в действие. Вы можете играть в действие несколько раз, чтобы получить разные результаты.И все это в ОДНОМ psd файле! Действительно просто!

    1. Откройте изображение
    1. Область кисти
    1. Нажмите ИГРАТЬ

Акварельная живопись с реалистичным эффектом всего за пару секунд! Превратите ваши обычные фотографии в реалистичную акварель!

Действительно удобное действие!

  • Любые имена слоев
  • Любой язык Photoshop
  • Воспроизвести действие несколько раз в одном файле PSD
  • Применить действие к нескольким изображениям в одном файле PSD
  • Абсолютно просто!

Превратите ваши обычные фотографии в реалистичную акварель!

  • Все результаты в одном файле
  • Организованная структура папок
  • Простая навигация

Что вы получаете:

  • ATN — файл с действием
  • ABR — файл с кистями
  • PAT — файл с шаблонами
  • HELP — PDF-файл с подробными инструкциями.
LINK DOWNLOAD 1 (SERVER 1) Fast Download With Cloud Drive Link
Password Unzip: Freepreset.net
Если вы обнаружили, что ссылка была ошибочной, пожалуйста, прокомментируйте !!!

Фотограф смешивает элементы акварели в своих изображениях для получения потрясающего эффекта

Что самое лучшее в проекте 365? Кто-то скажет, что у тебя появляется привычка стрелять каждый божий день. Другие, что вы развиваете свои навыки, потому что стреляете больше, чем, вероятно, когда-либо. Но для фотографа Ализы Разелл лучшее в проекте 365 — это возможность экспериментировать с .

И именно эксперименты привели ее к созданию потрясающих изображений, которые вы видите вверху и внизу.Изображения, в которых акварель и фотография объединены в нечто большее, чем сумма их частей. Изображения, которые, как вы, наверное, уже догадались, распространяются со скоростью лесных пожаров.

Когда мы догнали Ализу (через сообщение Facebook), она была достаточно любезна, чтобы поделиться с нами некоторыми подробностями о проекте. Здесь она описывает процесс, который она использует для создания этих сюрреалистических гибридных изображений живописи и фотографии:

Я создаю фотографию и картину отдельно, а затем комбинирую их в Photoshop.На техническом уровне мне нравится думать об этом как о чем-то вроде брехтовского устройства — в среде фотошопинга невозможное безупречно выглядеть реальным, я думаю, освежает наличие предметов, которые не только признают, что они не реальны, но и отмечают свои два -мерность.

Я не добавляю тени, отражения или что-то еще, чтобы краска выглядела «действительно там», вместо этого полагаясь на силу иллюзии.

Акварельные фотографии разделены на две части, одна изображает историю о кувшине Пандоры (да, это был сосуд, а не ящик), а другая играет с темой пропажи кого-то или чего-то.

Вот подборка изображений из серии:

«Мне нравится оставлять индивидуальную интерпретацию на усмотрение зрителей, но для меня в краске есть грубость, которой я еще не добился с помощью одной фотографии», — говорит нам Ализа. «[Есть] ощущение, что то, на что вы смотрите, — это всплеск воображения или мысли, настолько яркой, что все вокруг становится безмолвным, тусклым, тусклым.Потусторонний мир результатов кажется мне захватывающим и удивительно эффективным способом передачи эмоций ».

Ну, мы не знаем о вас, но мы, конечно, с ней согласны. Чтобы увидеть больше ее работ и подписаться на нее по мере того, как она продолжает свой проект 365, перейдите в ее учетную запись Flickr или посетите ее страницу в Facebook, перейдя по соответствующим ссылкам.

(через Laughing Squid)


Изображение предоставлено : Фотографии Ализы Разелл использованы с разрешения

Акварельный художник Photoshop: Создание акварельного искусства из фотографий | Джейми Бартлетт стенограммы

1.Подготовка фото: Привет, ребята. Я Джейми Бартлетт, графический дизайнер и писатель на сайте photoshoppainter.com. В этом классе я собираюсь показать вам, как превратить любую фотографию в картину в стиле акварели в Photoshop. Этот эффект — отличный способ создать забавное индивидуальное настенное искусство. После того, как ваш эффект создан, его можно повторно использовать и изменять снова и снова для работы с любой фотографией. Давайте начнем. Для классного проекта вам понадобится фото. Это может быть тот, который вы сняли сами, или посмотрите на unsplash.com, чтобы получить бесплатные высококачественные фотографии. Вы можете использовать любые фотографии с сайта без ограничений. Выбрав фотографию, поделитесь ею на странице проекта класса, а затем откройте ее в Photoshop. Я собираюсь открыть свое фото. Самое замечательное в Unsplash — это то, что фотографии очень высокого качества и имеют сверхвысокое разрешение. Вы даже можете распечатать их и использовать как настенные рисунки, когда закончите, и это то, что я планирую сделать. Во-первых, мы собираемся настроить размер нашей картинки.Когда я закончу, я хочу напечатать это как 11 на 14. Я собираюсь выбрать инструмент кадрирования, а затем подняться сюда и убедиться, что установлены флажки для ширины, высоты и разрешения. Я хочу, чтобы у меня было 14 на 11 и 300 точек на дюйм, и этого было достаточно для печати. Мне нравится, как он обрезан, поэтому нажимаю «Enter» и ставлю галочку. Теперь приступим к созданию нашего эффекта. 2. Применение фильтров: Первое, что я собираюсь сделать, это переименовать этот слой в фото, а затем преобразовать его в смарт-объект, чтобы мы могли добавлять все виды смарт-фильтров.Поэтому щелкните этот слой правой кнопкой мыши и выберите «Преобразовать в смарт-объект». Это позволяет нам добавлять неразрушающие умные фильтры. Так что мы всегда можем вернуться и изменить и отредактировать что угодно. Первый фильтр мы добавим в качестве медианы. Итак, перейдите к фильтру, шуму и медиане. Этот эффект убирает много деталей. Это может измениться в зависимости от того, какой тип изображения вы выбрали, но я начну с 12 и посмотрю, как это выглядит. Далее мы собираемся добавить еще один фильтр. Вернитесь вверх, чтобы отфильтровать, стилизовать и найти края.Затем мы собираемся пройти и дважды щелкнуть по этим двойным стрелкам здесь, и это вызовет параметры наложения для этого эффекта. Мы собираемся изменить его с нормального на умножение и изменить непрозрачность эффекта на 75. Таким образом, фильтр тонких краев добавил более темные края вокруг некоторых участков фотографии. Вы можете выбрать, насколько темными или светлыми будут эти линии, изменив прозрачность. Щелкните «Хорошо». Затем нам нужно добавить еще один фильтр, но прежде чем мы это сделаем, нам нужно убедиться, что цвет переднего плана и фона правильный.На самом деле хочу, чтобы это поменяли местами. Чтобы сделать это, я просто нажму на эти две стрелки прямо здесь. Я хочу, чтобы белый цвет был на переднем плане, а черный — на заднем. Если ваши цвета не были черно-белыми, вы можете просто щелкнуть этот значок, чтобы сбросить их. Причина, по которой я должен это сделать, заключается в том, что некоторые фильтры в галерее фильтров определяются цветом переднего плана и фона. Давайте перейдем к фильтру, галерее фильтров, и первый фильтр, который я хочу добавить, — это штамп. Числа, которые вы используете, могут меняться в зависимости от типа фотографии, которую вы используете, но я уже сделал это, поэтому я знаю, что для себя я хочу, чтобы баланс светлого и темного был установлен на единицу, а плавность — на 19. Я продолжу и уменьшу масштаб, чтобы показать вам, что происходит. Теперь этот эффект просто добавит эти маленькие белые точки по всей моей картине. Это всего лишь небольшой бонусный эффект, из-за которого все будет выглядеть так, будто эти пятна могут быть упущены из-за небольшого количества рисования или проскальзывания бумаги. Я не хочу этого много. Вам просто нужно несколько мест здесь и там. Так что, если у вас их больше, попробуйте переместить ползунки вверх или вниз в зависимости от того, чего вы хотите. Как только вы его получите, как вам это нравится, нажмите «ОК».Затем нам нужно изменить параметры наложения для этого, дважды щелкнув эти две стрелки. Мы собираемся изменить режим наложения на экранный. Итак, вы можете видеть, что здесь проходит немного белого, немного там наверху. Это просто добавляет немного вариации. Нажимаем «Хорошо», и у нас остается еще одна галерея фильтров. Вернитесь к фильтру в галерее фильтров, на этот раз мы займемся акварелью. Для настроек акварели я выберу восемь, ноль и два. Теперь я собираюсь добавить еще один фильтр, и для этого вы можете щелкнуть здесь «Добавить новый слой с эффектом».На этот раз мастихином. Щелкните по нему. В этих настройках я знаю, что хочу, чтобы у меня было два, один и ноль. Затем нажмите «Хорошо». Поскольку это такое большое изображение, может потребоваться некоторое время, чтобы применить все эффекты, и это все фильтры, которые нам нужно применить, но у нас есть еще несколько шагов, чтобы действительно усилить эффект акварели. 3. Добавление текстуры бумаги: Следующее, что я хочу сделать, это добавить текстуру акварельной бумаги. Я сделал для вас несколько разных текстур, и вы можете скачать их на странице проекта класса.Все, что я сделал, это нашел акварельную бумагу и отсканировал ее в свой компьютер. Я пойду и открою это, и я просто выберу все, нажав на клавиатуре команду A, а затем команду C, чтобы скопировать ее. Затем я вернусь в свой замок, а затем сделаю команду V для вставки. Мне просто нужно немного уменьшить масштаб, чтобы он был довольно близок к подгонке. Но вы можете решить, насколько большой или маленькой вы хотите, чтобы ваша текстура была. Затем я пойду и настрою этот слой на умножение. Он накладывается прямо на мое изображение, и вы можете видеть всю эту красивую текстуру.Есть без этого, есть с этим. Так что это помогает продать эффект еще больше. Это просто помогает продать эффект еще больше. 4. Текстура кисти: Далее мы собираемся добавить текстуру акварельной кисти к нашему рисунку. Я уже скачала акварельные кисти. Вы можете перейти по ссылке на кисти в примечаниях к этому видео или найти ссылку на странице проекта класса. После того, как у вас установлены кисти, создайте новый слой, сгруппируйте этот слой, нажав команду G на клавиатуре, и переименуйте слой текстуры 1, а затем поместите группу полностью внизу под фотографией, а затем нам нужно сделать обтравочную маску, чтобы изображение находилось только на том, что находится на слое текстуры.Для этого нажмите «Option» или «Alt» на ПК, наведите указатель мыши на фотографию и групповой слой и щелкните. Теперь фотография больше не отображается, потому что мы еще ничего не добавили в слой текстуры 1. Нам нужно начать добавлять акварельные краски с помощью кисти. Выберите инструмент «Кисть», подойдите к своим кистям, и вот здесь все мои акварельные кисти. Все, что вам нужно сделать, это выбрать кисть, убедиться, что ваш слой текстуры выбран, а затем нам нужно нарисовать черный цвет, поэтому мне нужно переключить мой цвет переднего плана и фона на слой.Как видите, как только мы начинаем рисовать, картина начинает проявляться. Теперь это та часть, где вы просто повеселитесь. Выберите несколько разных кистей, несколько разных размеров, и вы можете изменить размер кисти, нажав левую или правую скобку на клавиатуре. Вы также можете изменить непрозрачность кисти, нажимая цифры на клавиатуре, чтобы пять было 50 процентов, и так далее. Цель здесь — получить набор слоистых текстур. Причина, по которой я помещаю этот слой в группу, заключается в том, что я хочу добавить несколько слоев текстуры.Итак, теперь, когда я хорошо заполнил этот слой, я могу добавить еще один слой и переименовать его в текстуру 2 и начать добавлять к нему еще текстуру с помощью еще нескольких кистей. Таким образом, я всегда могу включать и выключать некоторые слои, чтобы добавить больше или меньше текстуры, в зависимости от того, что я ищу. Я могу повторно использовать все эти текстуры на разных фотографиях. Я собираюсь добавить еще одну текстуру и назвать ее текстурой 3. Теперь, когда у меня есть несколько слоев с разными текстурами, я могу вернуться и включить или выключить слои, чтобы посмотреть, что мне нравится.Я также могу уменьшить непрозрачность, если не хочу полностью отключать слой. Давайте попробуем немного уменьшить слой 2. Поднимите еще немного. Думаю, мне это нравится. Так что я могу сохранить это как PSD, и теперь я могу повторно использовать все эти текстуры и эффекты на любой фотографии. 5. Замена фотографий: Теперь скажите, что я хочу добавить это к другой фотографии. Все, что нам нужно сделать, это дважды щелкнуть по нашей фотографии, и смарт-объект откроется в новой вкладке. Мне нужно поместить в этот документ мою новую фотографию. Открою свою новую фотографию. Мне нужно выделить все, скопировать и вставить в свой смарт-объект. Я хочу, чтобы мой документ был того же размера, что и моя фотография дерева. Для этого мне нужно выделить свою фотографию. Удерживая команду, щелкните свой слой, и он выделит мою фотографию. Затем перейдите к инструменту кадрирования, и, поскольку моя фотография выбрана, она автоматически по умолчанию обрезает это выделение. Нажмите «Enter» и «Enter» еще раз, и он обрезал его до моей фотографии. Теперь экономим. Обновление всех наших интеллектуальных фильтров займет минуту.Теперь, когда он обновлен, мы можем вернуться к нашему исходному PSD, и вы увидите, что изображение обновлено, но размер не тот. Опять же, мне нужно выделить этот слой, а затем снова переключиться на инструмент кадрирования. Дважды нажмите «Enter», и мне снова придется повторно рендерить эти эффекты, и вы можете видеть, что похоже, что верх и низ исчезают. Это потому, что наши текстуры не заходят так далеко. Я просто поверну их на 90 градусов, чтобы они заполнили весь документ. Нажмите Ввод». Мне нужно сделать то же самое с текстурой бумаги.Теперь помните, что вы всегда можете настроить эти текстуры, создать новую, повернуть их так, как считаете нужным. 6. Заключительные корректировки: Теперь я хочу показать вам, как внести еще несколько корректировок. Сейчас эта фотография выглядит немного скучной, поэтому я собираюсь добавить ей немного контраста. Для этого мы собираемся вернуться к нашему смарт-объекту, который мы уже открыли во второй вкладке здесь. Я собираюсь добавить корректирующий слой Curves. Вы идете прямо здесь в меню настройки и находите настройку кривых.Я просто осветлю белые и затемню некоторые темные. Посмотрим, как это выглядит. Я сохраню это, чтобы обновить в нашем исходном документе, и посмотрим, как это получилось. Этот контраст выглядит намного лучше. Для этой фотографии, я думаю, мне нужно немного уменьшить средний эффект. Похоже, он слишком сильно размыл, и мы потеряли слишком много деталей. Поэтому, чтобы выключить его, мне просто нужно войти, дважды щелкнув по медиане. Я собираюсь уменьшить свое примерно до восьми и нажать «Хорошо», и мы посмотрим, как это будет выглядеть.Photoshop необходимо повторно обработать все эффекты. Так выглядит намного лучше. Допустим, вы хотите, чтобы зеленый цвет на этой фотографии был немного ярче, все, что вам нужно сделать, это немного увеличить насыщенность зеленого. Для этого нам нужно добавить корректирующий слой Hue and Saturation, и, чтобы немного увеличить насыщенность зеленого, я собираюсь щелкнуть по этой руке, затем щелкнуть зеленую часть моего изображения, а затем Поднимите его, перетащив вправо, пока я не получу его настолько насыщенным, насколько я хочу. Мне это нравится.Затем, наконец, у меня есть квадратная рамка, и я хочу вставить ее. Итак, я собираюсь обрезать это изображение до квадрата. Итак, я найду свой инструмент кадрирования, убедитесь, что у меня выбрано соотношение один к одному, и переместите свое изображение. Я собираюсь обрезать его там. Так что нажмите «Enter». Теперь вы заметили, что каждый раз, когда я вношу корректировку, Photoshop должен все заново рендерить. Поэтому, если вы знаете, какого размера должны быть ваши работы, не забудьте обрезать их в начале, чтобы сэкономить дополнительное время. Вот и все, ребята. Это наш эффект акварели.Надеюсь, вам понравилось создавать этот эффект, и теперь вы можете добавить его ко всем изображениям. Если у вас есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь размещать их в обсуждении «Спроси меня что-нибудь», я всегда рад помочь вам, ребята, и обязательно опубликуйте свои окончательные работы на странице проекта вашего класса. Если вы публикуете какие-либо свои работы в Instagram, обязательно отметьте меня, добавьте пару забот. Мне нравится смотреть на твои работы. Надеюсь, вам понравилось, ребята. Увидимся в следующий раз.

Waterlogue в App Store

• Награжден Apple
«Лучшим в магазине приложений в 2014 году» • Попробуйте Waterlogue Pro для macOS! Уже доступно в Mac App Store.

Вам не нужно рисовать, чтобы создавать красивые акварельные изображения — Waterlogue передает суть ваших фотографий в ярких, жидких цветах.

ОСОБЕННОСТИ:

• Waterlogue превращает ваши фотографии в яркие акварели.
• Посмотрите, как краска Waterlogue преображает ваши изображения.
• Используйте свои акварели для создания дневника или записной книжки художника.
• Сохраните свои акварели и поделитесь ими в Instagram, Twitter, Facebook и Tumblr.
• Создавайте красивые обрамляющие произведения искусства в высоком разрешении для своего дома.
• 14 предустановленных стилей для настройки акварели путем управления влажностью, контурами пера и цветом.
• Экспорт изображения в высоком разрешении.
• Контроль границ, яркости и детализации.
• Включает примеры изображений.
• От Tinrocket, создателя This by Tinrocket (Лучшее в App Store в 2016 году), Olli (Лучшее в App Store в 2017 году), Percolator и Popsicolor.

ПОДДЕРЖКА:

iPhone и iPad устройств под управлением iOS 13.2 и выше.

ЧТО ГОВОРЯТ О WATERLOGUE:

• Праздничный выбор Опры! «Сделано с любовью: подарки своими руками» — О. , журнал The Oprah Magazine
• «… с Waterlogue ясно, что за живописными алгоритмами приложения стоит очень продуманный человеческий оттенок.»- WIRED, март 2014 г.
•«… Waterlogue вас сильно поразит, поскольку это первое приложение, которое я видел, которое дает результаты, действительно похожие на акварельную живопись ». —Cult of Mac, декабрь 2013 г.
• «Возможно, приложения для рисования и не новость, но Waterlogue делает это великолепным, интуитивно понятным способом, и им очень приятно пользоваться». —AppAdvice.com, декабрь 2013 г.
• «Приложение Waterlogue (от Tinrocket) выглядит потрясающе!» —Джек Холлингсворт, фотограф, через Twitter @photojack, 12 декабря 2013 г.
• «Он выходит за рамки типичных акварельных фильтров Photoshop, потому что обладает большим визуальным интеллектом и большим ощущением настоящей краски.»—Джеймс Герни, художник и автор Dinotopia, gurneyjourney.blogspot.com, декабрь 2013 г.
•« С тех пор, как более 20 лет назад цифровые изображения получили распространение, предпринимались попытки имитировать традиционные медиа. Там, где другие потерпели неудачу, Ватерлог прибивает ». —PatrickSaunders.com, декабрь 2013 г.

ПРОДОЛЖАЙТЕ С TINROCKET:

• Следите за новостями на @Tinrocket в Instagram и Twitter!
• Мы здесь, чтобы помочь: если у вас есть вопросы или вам нужна помощь, вы всегда можете написать нам по адресу support @ tinrocket.com
• Если вам нравится Waterlogue, оставьте отзыв или оценку в App Store. Каждый отзыв важен и помогает инди-разработчикам, таким как мы.

Waterlogue® и See the world like a artist® являются зарегистрированными товарными знаками Tinrocket, LLC

Реалистичный акварельный фотофильтр для Photoshop (139397) | Дополнения

Dreamy Watercolour Photo Effect — это надстройка премиум-класса для Photoshop cs5, cs6 и последней версии CC , которая позволяет быстро создавать реалистичные акварельные картины из фотографий, текста, фигур и изолированных изображений.

Этот эффект включает в себя текстуру акварельной бумаги Arches горячего прессования, дополнительные очертания карандашного наброска и реалистичное изменение рыхлости окрашенных деталей на основе двух отдельных накладываемых друг на друга и маскированных эффектов. Включены несколько масок и параметры настройки, так что вы можете удобно настраивать свои картины!

Мечтательный акварельный фотоэффект идеально подходит для создания плакатов, поздравительных открыток, открыток и многого другого из практически любого изображения или формы. Вы можете продавать свои дизайны на Etsy, создавать плакаты для украшения своего дома или создавать собственные продаваемые акварельные элементы и картинки!

Этот эффект прост в использовании, даже если вы новичок в фотошопе! Я включил короткое, краткое видеоурок с комментариями — не стесняйтесь его проверить:

Видеоурок и пошаговое руководство:

https: // youtu.be / PLSEjh8F-eg

ОБНОВЛЕНО 7.12.18

Добавлен эффект Gold Pro! Ознакомьтесь со вторым изображением для предварительного просмотра для получения подробной информации или посмотрите видео с пошаговым руководством по обновлению: https://www.youtube.com/watch?v=BIla9firZW8

Этот эффект премиум-класса пятого поколения, созданный с помощью более шести месяцев экспериментов и исследования цвета

. Акварель — моя страсть, и я поставил перед собой задачу создать лучшие акварельные эффекты для фотошопа.

** FAQ **

— Это автономный аддон? Мне нужно что-нибудь еще, чтобы это работало? Вам понадобится только Photoshop CS5, CS6 или любая из версий Creative Cloud. Никаких других продуктов или дополнений не требуется.

— Могу ли я продавать то, что делаю с этим дополнением? Да! Со стандартной лицензией вы можете продавать все, что делаете, неограниченное количество раз. Никаких неограниченных или специальных лицензий не требуется, вы владеете правами на все, что делаете.

— Будет ли этот аддон работать с GIMP или Corel Draw? Нет — это дополнение будет работать только с Photoshop CS5, CS6 или CC.

— Поставляется ли этот аддон с поддержкой клиентов? Да! Если у вас возникнут проблемы с работой надстройки, пришлите мне электронное письмо, и я сразу же свяжусь с вами. Мой адрес электронной почты находится в текстовом файле readme.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *