Содержание

Интерьер зала — тренды 2022, зонирование, правила. Стили оформления и функциональные идеи дизайна зала, полезные советы

Опубликовано: 06.10.2020 / Обновлено: 03.01.2022 27412 просмотров

Гостиная и зал – по сути, одно и то же. Это помещение, которое не предназначено для уединения. Наоборот, здесь обычно принимают гостей и проводят время с близкими, друзьями. Сюда приглашают и незнакомых людей, поэтому зал смело можно назвать «лицом» всего дома или квартиры.

Содержание:

  • 1/ Общие рекомендации по дизайну
  • 2/ Зонирование
  • 3/ Квадратный зал
  • 4/ Узкий зал
  • 5/ Зал с кухней
  • 6/ Интерьер с угловым диваном
  • 7/ Современный стиль
  • 8/ Минимализм
  • 9/ Лофт
  • 10/ Интерьер зала 2022
  • 11/ Потолки 2022
  • 12/ Финальные рекомендации

Его оформлению уделяют наибольшее внимание.

Если есть возможность, обращаются к специалистам, заранее выбирают возможные варианты, листая модные журналы и посматривая специализированные сайты. Мы решили сэкономить ваши время, деньги и поделиться некоторыми идеями и советами профессионалов.

Дизайн зала: общие рекомендации

Главное – определиться с цветовым решением, это основа. Стены могут быть однотонными, нейтральными, тогда они зрительно увеличат площадь.

Если помещение большое, или вам нравятся выразительные, «смелые» стили, можете выбрать яркий оттенок, но тогда мебель должна быть светлой. Комната «смотрит» на юг? Тогда не под запретом глубокие и темные цвета, они не сделают пространство мрачным и маленьким. А вот на северной стороне лучше использовать светлые и теплые тона, чтобы компенсировать недостаток естественного освещения.

Специалисты предлагают несколько вариантов отделки стен: штукатурка или обои. Иногда сочетают разные тона и фактуры штукатурки. Если хотите, подберите подходящие обои под покраску, с фотопечатью либо моющиеся, экологичные.

Визуально увеличить высоту стен помогут зеркальные поверхности и однотонный плинтус. Старайтесь избегать фигурных конструкций на потолке, это уже давно не в тренде.

Интерьер зала: зонирование

Благодаря разделению помещения на разные зоны, вы сохраните свободное пространство и грамотно разместите мебель.

Зонирование зала и спальни с помощью гипсокартонной конструкции

Зонирование гостиной

Зонирование проводят с помощью:

  • стеллажей;
  • гипсокартонных конструкций;
  • подиума либо различных напольных покрытий;
  • ширмы;
  • штор.

Еще в определенных местах устанавливают декоративную подсветку или массивный угловой диван. В загородных домах для этих целей пригодится камин, а в квартире – даже большое комнатное растение.

Гармоничный интерьер квадратного зала

Приветствуются строгая симметрия, модульные шкафы, обычная тумба под телевизор, кресла, расположенные по обе стороны. Мебель желательно делать на заказ. Отлично будут смотреться глянцевые светлые фасады. Современные стили выгодно подчеркнут контрастные картины с черным цветом. Внести разнообразие в классические позволят фасады из МДФ, резные вставки на натуральном дереве, обои с ненавязчивым растительным орнаментом.

Интерьер квадратной гостиной с ТВ зоной

Модный интерьер узкого зала

Ваша основная задача – «отвоевать» свободные метры. Лучшим союзником в такой борьбе станет минимализм. Сосредоточьтесь на монохромной неброской цветовой гамме, максимальной функциональности предметов и прямых углах, убирайте лишние элементы.

Дизайн узкого зала с ТВ зоной

Кстати окажутся и приемы, которые применяют дизайнеры при создании помещений в стиле лофт:

  • белый потолок, зрительно приподнимающий стены;
  • грубая штукатурка, кирпичная кладка, открытые коммуникации;
  • отсутствие перегородок;
  • зонирование квартиры с помощью мебели.

Если вам нравится белый цвет, особенно в сочетании с яркими ковриками, текстилем, большим количеством светильников и домашними растениями в качестве предметов декора, обратите внимание на скандинавский стиль. А вот ампир, рококо, шебби-шик и арт-деко – далеко не лучшие варианты. У вас не найдется столько свободного места для декоративных элементов и всевозможных излишеств.

Из слишком длинной комнаты можно сделать несколько функциональных зон: столовая и лаунж-территория, рабочее место и обеденное. Условное деление производят с помощью конструкций из гипсокартона либо островной расстановки мебели. От массивных шкафов и полноценных перегородок стоит отказаться.

Популярный сейчас интерьер зала с кухней

За счет совмещения двух комнат увеличивается пространство для отдыха, а если грамотно расставить мебельный гарнитур, то и сама кухня. Звучит заманчиво, но на деле все совсем не просто. Чтобы снести стены, нужно заранее получить разрешение вышестоящих инстанций и оформить кучу бумаг. Работники БТИ скажут, сможете ли вы вообще затеять такую масштабную переделку, и какие изменения вправе внести в первоначальный дизайнерский проект.

Зал совмещенный с кухней

Помимо жаро- и влагоустойчивых материалов, вам как минимум понадобятся современные технологии климат-контроля. Отдавать предпочтение нужно закаленному стеклу, моющимся обоям, керамограниту либо керамической плитке, натяжным пвх-потолкам и искусственному камню. Для зоны отдыха уместны ковролин, декоративная штукатурка, дерево и ламинат.

Разделить пространство на части позволит узкая барная стойка или крупный стол-остров.

Небольшую кухню-зал лучше оформлять в серых, нежных пастельных, молочно-белых, бежевых тонах.

Симпатичный интерьер зала с угловым диваном

Диван для гостиной – must-have, а для маленького помещения находкой станет угловая модель. Для освобождения большего количества метров используйте Г-образный диван, а для посиделок в комфортных условиях – в форме «П». В просторных комнатах оригинально и свежо выглядят дугообразные модели. Если площадь очень маленькая, выручит угловой диван-трансформер.

Добавляйте небольшие однотонные подушки или с аккуратными, не выделяющимися на общем фоне узорами, рисунками. Обивка должна быть из качественных тканей, преимущественно натуральных, а подушки – со съемными чехлами.

Диван для гостиной от фабрики Sits

Создаем интерьер зала в современном стиле

Современный дизайн – многоплановый, свободный, оригинальный, но тоже требует соблюдения некоторых правил. Вот основные:

  1. Лаконичность. Никаких обоев с принтами, орнаментами, декорированных мебельных гарнитуров, «кричащих» аксессуаров.
  2. Сложные цвета. Желательно ориентироваться на составные оттенки: айвори, серо-синий, терракотовый, оливковый, шоколадный, малиновый.
  3. Наличие одного или двух (в зависимости от размера помещения) смысловых центров. Допустим, фонтан, электрический камин, уголок с картинами или фотографиями, панорамное окно, телевизор либо обеденный стол.
  4. Максимально открытое пространство.
  5. Применение абстрактных форм, необычных фактур, ассиметрии.
  6. Использование различных видов освещения.

В качестве украшения подойдут оригинальные картины, для современного стиля особенно хороши абстрактные мотивы, графические черно-белые изображения и пейзажи, нарисованные акварельными красками.

Оригинальные картины на стене в зале

На окна вешают шторы с тюлем, они могут быть однотонные, с широкой полоской либо мелким геометрическим узором. Пол дополняют длинноворсовым ковром или его противоположностью – циновкой.

Простой и функциональный интерьер зала: минимализм

Специалисты выделяют три главных направления стиля минимализм: скандинавский, японский и hi-tech. Для первого требуются камин, этнические элементы декора, холодные оттенки в отделке и светлая мебель. Для второго – ширмы, натуральные циновки, простая низкая и встроенная мебель. А третий невозможно представить без контрастирующих цветов, стекла, металла, максимально функциональных предметов мебели.

Что объединяет эти стили? Простота, минимум вещей, в частности декора, и плавных линий. Формы в таком интерьере – строгие геометрические, а углы – прямые. Создается чувство легкости, воздушности. В этом помогают светлые стены и потолок, огромные окна, большое количество источников рассеянного света.

Диван Брабус в интерьере квартиры

Приоритетными цветовыми решениями считаются бежевый, пепельный, белый, песочный и кирпичный. Темные оттенки используются для создания акцентов и разнообразия. Классический вариант – сочетание черного и белого. Самый популярный отделочный материал – дерево, также разрешают применять стекло, стальную проводку, полированные поверхности, камень, зеркало, гладкий цемент.

У мебели должна быть глянцевая поверхность, можно заказать столики и дверцы из стекла. О чем забыть? О большом количестве шкафов, полок, комодов, резьбе. Любителям японских традиций стоит прятать за фасадами бытовую технику и провода, выбирать прямоугольные низкие столы, диваны и кресла. Очень актуальны будут диваны со встроенными ящиками, подлокотниками, которые легко заменяют столик.

Интерьер просторного зала

Дизайнеры советуют для зала искать в продаже мебель-трансформер. Если нет готовых моделей, сделайте на заказ.

 «Смелый» и «ленивый» интерьер зала в стиле лофт

Этот стиль ассоциируется с заводом, фабрикой, помещениями, в которых еще не закончился ремонт. Здесь вы увидите кирпичную кладку, трубопровод, стальные поверхности, минимум перегородок, неаккуратную штукатурку. Такой дизайн больше подходит для просторных квартир-студий.

Одним из центральных элементов должен стать дорогой диван из кожи или качественной ткани. Кресла могут быть с необычной формой, даже качалка, из дверей – только входная и в туалет, ванную комнату. Для украшения применяют керосиновую лампу, сундуки, металлические подсвечники.

Кожаный диван Plaza Modern

Какой он – интерьер зала 2022?

Тренд 2022 года — экология, функционал, минимализм

В этом году в тренде функциональные эргономичные дизайн-проекты, в которых главная роль отводится экологичным отделочным материалам. В моде, как вы поняли, все направления минимализма, а еще эко-стиль, модерн и мемфис. Вы смело можете добавить в современный интерьер зала пару классических элементов, и это не будет дурным тоном.

Среди лидеров по-прежнему пастельная гамма цветов. В качестве основы идеально подойдут бежевый и светло-коричневый, более оригинальное решение – мятный. Поклонникам контрастов и «сочных» красок стоит присмотреться к сочетанию нежно-розового и глубокого синего, терракотового и бирюзового, винного и изумрудно-зеленого. Главное, не делать резких контрастов и избегать неестественных, кислотных оттенков.

Еще один тренд в интерьере зала 2022 года – необычные потолочные покрытия.

Например, гипсокартон с декоративными элементами или лепниной, натяжные потолки с трехмерными изображениями. Для лофта характерна отделка потолка металлической сеткой, в коттеджах часто под потолком укладывают деревянные балки.

Приветствуется разноплановое освещение: светодиодные ленты (и даже цветные), простые геометрические формы, светильники из латуни. Для декора используют hand-made вещи, предметы, которые ассоциируются с Востоком и Африкой, натуральные ткани, подушки, ковры.

Финальные рекомендации

Должно быть много живых цветов, разнообразных растений, трав. Модно украшать целую стену панно или ТВ-консолью с полками, домашней библиотекой.

Важно создать динамичный, гибкий интерьер. В этом помогают многофункциональные, диваны скамьи, пуфики, модульная, трансформирующаяся мебель и на колесиках, раздвижные перегородки.

Изысканный диван для зала Polo

PERFORMA | VIP диваны предлагает вам стильные, современные кресла и стулья, симпатичные пуфы, комоды и, конечно, диваны. В нашей коллекции вы найдете сотни готовых решений, можете выбирать по определенному цвету, стилю, бренду, назначению, механизму трансформации и другим параметрам. У нас вы можете приобрести знаменитые итальянские диваны, элитные и эксклюзивные модели. А если не нашли идеальное решение, просто обратитесь к нам – мы поможем вам создать и воплотить индивидуальный дизайнерский проект!

Эксперт: Надежда Гуменная

Эксперт: Надежда Гуменная

Основатель бренда Peforma

15 лет в мебельном бизнесе, специалист по дизайну сложных мебельных изделий.

 

 

Поделиться с друзьями :

Рейтинг:

2 голосов

 

  • Что нужно знать о жёлтых диванах
  • Каким должен быть интерьер спальни в 2022 году
  • Наш проект — Согласие поколений
  • Мы в передаче Фазенда Лайф

← Все записи в блоге

правила зонирования и создание комфортной обстановки гостиной

16.03.2020

2328 Просмотров , 0 Комментариев

Современный и актуальный интерьер зала – это пространство с грамотным зонированием и выделением отдельных функциональных зон.

Вне зависимости от выбранного стиля обстановки, такое помещение должно быть уютным и комфортным, хорошо освещенным, полностью выполняющим свою главную задачу – обеспечение досуга.

Особенности и правила зонирования зала

Зонирование обеспечивает правильное, рациональное использование любого пространства. Это визуальное разделение комнаты на отдельные зоны без нарушения стилистики. Для зала такими основными зона выступают общая, зона досуга, рабочее место, место для сна или отдыха, детских игр. Все зависит от количества проживающих в квартире, основных требований, предъявляемых к залу.

Проще всего составлять планировку для помещений с большой площадью и высокими потолками.  Но для небольшого пространства такая задача заключается в зонировании территории на отдельные участки, каждый из которых будет выполнять определенную функцию.

Использование мебели, световых приборов и предметов декора – один из эффективных способов правильно организовать пространство зала.

Для этого можно использовать четыре основных инструмента, при помощи которых можно преобразить интерьер, сделать его комфортным и уютным. К таким инструментам относятся:

  • мягкая мебель;
  • разнообразные системы хранения;
  • свет;
  • зеркальные поверхности.

    Мягкая мебель

    Для зонирования можно использовать предметы мебели, высота которых не превышает 70-120 сантиметров. Визуально они воспринимаются в качестве преграды, но при этом пространство не утяжеляется и не кажется загроможденным. При помощи пары кресел и дивана можно выделить гостевую и лаунж зоны, сделав их уютными, но не перекрывающими естественное освещение в комнате.

    При выборе расстановки рекомендуется отказаться от приема меблировки по периметру, то есть расстановки вдоль стен с пустым центром. Например, зрительно исправить недостатки слишком вытянутой комнаты можно при помощи небольшого двухместного дивана или козетки, используя его в качестве разделителя для гостевой и обеденной зон. При этом диван, поставленный спинкой к входной двери, воспринимается, как гостевой. Если же его расположить лицом к входу, обстановка становится более комфортабельной, располагающей к отдыху.

    Системы хранения

    Для грамотного зонирования можно использовать разнообразные системы хранения – тумбы, стеллажи или комоды. Их высота не должна превышать 120 сантиметров, чтобы сохранить нормальное освещение пространства. Но этого будет вполне достаточно для разграничения отдельных участков и создания интересного интерьера. Стеллажи и тумбы нельзя размещать посреди комнаты, так они воспринимаются в качестве преграды. Но сквозной стеллаж около одной из стен или функциональная перегородка с открытыми полками помогут визуально отделить зоны, не мешая потокам воздуха и свет проникать через весь зал.

    Такое решение идеально подходит для современной стилистики, например, интерьеров лофт, минимализм или хай-тек. Стеллажи или небольшие тумбы помогают убрать вещи, выполняя при этом роль функциональных и удобных разделителей пространства.


    Системы освещения

    Большое значение при зонировании любого пространства, а не только зала, уделяется системам освещения. Грамотно составленный сценарий позволяет разделить пространство гостиной, выделить отдельные функциональные зоны, не используя для этого мебель или перегородки.

    Современные системы освещения для зала включают в себя различные варианты света:

    • торшеры и бра могут использоваться для зоны досуга;
    • общее пространство выделяется источниками заливающего света, дополнительно можно использовать точечные врезные светильники;
    • для рабочего места, если оно предусмотрено планировкой, используются настольные лампы и подвесные светильники с низко расположенными плафонами.

    Не редкость, когда для малогабаритных квартир пространство зала совмещается с местом для сна. В этом случае около кровати или раскладного дивана можно разместить две настольные лампы с абажурами, направляющими потоки света вниз. Интересным решением станут лампы-подвесы с рассеивающими стеклянными плафонами, расположенными в 1-1,5 м от уровня пола.

    Зеркальные поверхности

    Многие ошибочно полагают, что зеркалу место только в прихожей или ванной. Но именно зеркальные поверхности способны преобразить пространство, сделать его более интересным и выразительным. Не обязательно использование стандартного прямоугольного или круглого зеркала, это может быть оригинальная плитка или мозаика, образующая акцентный декор на одной из стен, высокие и узкие панели, вставки и другие элементы. Для большого зала с выделенным местом для системы хранения вещей можно использовать узкое ростовое зеркало на устойчивой опоре. Это не только визуально разделит пространство, но и придаст ему определенный шарм.

    Интересным решением станет перегородка с вставками из зеркала с подсветкой. Такой акцент подходит для интерьеров в стиле хай-тек или поп-арт, позволяя выделить определенную зону, но не уменьшая визуально пространство. Правильно подобранные источники освещения делают подсветку мягкой и ненавязчивой, создавая актуальный и индивидуальный интерьер.


    Основные идеи обстановки

    Грамотного зонирования пространства зала недостаточно для того, чтобы наполнить его уютом и гармонией. Именно по этой причине рекомендуется уделить внимание выбору стиля интерьера, цветовой гамме и наполнению.

    Интересным решением станет использование декоративных перегородок, позволяющих не только разделить комнату на отдельные зоны, но и придать обстановке изюминку. Такие перегородки лучше делать светопрозрачными, они могут нести определенную функцию, но это не обязательно. Для изготовления используются дерево, стекло, металл, канаты или прутья – все зависит от основного стиля обстановки и тех задач, которые возлагаются на перегородку. Чаще всего – это отделение зоны досуга от рабочей или игровой зоны. В этом случае перегородка может быть легкой и привлекающей внимание, оптимальная высота – до потолка. Очень хорошо будут смотреться конструкции из переплетенных прутьев, тонких реек, образующих геометрический орнамент.

    Для придания залу больше уюта надо правильно подойти к выбору мебели. На этапе проектирования рекомендуется сразу выделить две-три зоны, каждая из которых отделяется от остального пространства невысокой этажеркой, легкой перегородкой или нестандартным диваном. Подобное решение подойдет для помещения любой площади, не только задавая тон обстановке, но и делая ее более гармоничной. Какие варианты можно использовать? Все зависит от фантазии владельца квартиры или дизайнера:

    • светопрозрачные перегородки в виде сот можно использовать для отделения зоны отдыха от игровой зоны;
    • невысокий стеллаж или диван помогут разграничить место для работы или учебы и отдыха;
    • декоративные стенки для комнатных растений превратят небольшую гостиную в теплый и уютный сад;
    • для вытянутого или большого помещения можно использовать специальные живые изгороди и вазоны средней высоты, образующие красивую стену из растений, наполняющие воздух кислородом.

      Какие решения не будут столь удачными? Современные тенденции дизайна призывают отказаться от расстановки мебели в гостиной по периметру стен. Также не самым удачным будет решение с установкой гипсокартонных перегородок, мебели сложных форм или перепадов высоты.

      Обстановка интерьера для зала – сложный вопрос, к решению которого следует подходить ответственно. Сначала рекомендуется определиться с зонированием пространства. Расположением тех или иных функциональных зон. Это облегчает подбор предметов обстановки и систем освещения, делает помещение красивым, стильным и уютным. 

      Современный интерьер зала. 30 фото

      Гостиная или зал это особенное помещение в любой квартире, эта комната является многофункциональной, так как здесь собирается вся семья и именно тут встречают гостей. Нужно продумать дизайн интерьера зала, потому что именно зал служит также семейной библиотекой, кинозалом для просмотра ТВ, местом для деловых и семейных бесед, комнатой для музыкальных и других занятий и даже общей столовой в праздничные дни.

      Эта комната является буквально центром жилья и именно поэтому к ее оформлению подходят очень тщательно и расчетливо, благодаря чему это помещение будет максимально комфортным и удивительно уютным. К такому оформлению подходят очень старательно, ведь по залу судят и о людях, проживающих в этой квартире, поэтому данное помещение буквально называют лицом всей квартиры.



      Правила оформления зала

      В первую очередь, перед отделкой и расположением основной мебели, требуется провести зонирование этого помещения, стандартный интерьер зала 2020 разделяется на две основные зоны, такие как место для отдыха и место для приема гостей. Следующий момент оформления это устройство общего освещения, выбор основного стиля отделки, определение цветов применяемых при отделке, выбор специальных штор и, конечно же, соответствующей удобной функциональной мебели.

      Смотрите видео Современный дизайн интерьера маленького зала в стиле Молоко и Шоколад

      К такой мебели относится в первую очередь стенка и диван, а также шкафы, полочки, тумбы для домашнего кинотеатра, столы, стулья, кресла, бары, комоды, витрины и зеркала. Эти элементы оформления при правильном выборе и грамотном расположении в самом помещении способны превратить небольшую комнатку в шикарную и респектабельную гостиную.


      Современные гостиные для зала из Италии имеют замечательный и удивительно эстетичный внешний вид, благодаря чему обрели такую огромную популярность и известность. Основная черта итальянского гарнитура: использование только экологичных материалов, художественный и эстетичный дизайн, высокий уровень профессионализма при изготовлении, соответствие определенному стилю, оригинальность и смелость.

      Такой итальянский гарнитур не является шаблонным и однообразным, а отличается индивидуальностью, новизной, современностью и учительным общим стилем. Итальянская мебель для дизайна интерьера зала обладает просто невероятной популярностью, этот секрет кроется в уникальных традициях и замечательном мастерстве итальянских мастеров, опыт которых передается уже многие поколения от отца к сыну.


      Мебель для интерьера маленького зала

      Стенки для современного интерьера зала фото — это особенная и функциональная мебель, заполняющая определенное пространство комнаты и внося в нее особенный колорит, стиль и комфорт. Стенка является многофункциональной, так как может служить одновременно шкафом для вещей, библиотекой, сервантом для сервиза и специальной полкой для домашнего ТВ кинотеатра.

      Такие гостиные из Италии были модными всегда и сегодня они абсолютно не утратили популярности, в наши дни существует ряд основных видов таких стенок, от польских и русских до румынских и малазийских. Но наибольшей популярностью пользуются именно итальянские уникальные стенки для зала, кухонь и для детских комнат, этот вид мебели уже более 200 лет занимает передовые позиции на рынке мебели.

      Ассортимент этого вида мебели достаточно широкий, это могут быть компактные стенки и на всю длину комнаты, бывают закрытые общие модели, а есть с большим числом открытых витрин и различных полок. Также очень популярны сегодня итальянские стенки-горки, большим спросом пользуются стационарная обычная и модульная разнообразная мебель этого типа для интерьера маленького зала.

      Могут изготовляться стенки в самых различных мебельных стилях, самый популярный сегодня в Европе и у нас в стране это стиль Классицизм и Модерн, очень интересен и разнообразен стиль Хай-тек, Готика, Конструктивизм и Барокко.

      Делаем зал в темных тонах светлее

      К сожалению, при оформлении интерьера маленького зала зачастую многие сталкиваются с проблемой недостатка освещенности используемого помещения. Однако, дизайнеры уже давно разработали несколько основных принципов распространения света и хитростей для создания более светлого и просторного пространства.

      1. Превращаем наш современный интерьер зала фото в своеобразный белый куб, путем окрашивания или оклеивания обоями белого цвета всех стен. Для более эффективного результата можно также остановить свой выбор на светлом (в особенности белом) напольном покрытии. Таким образом, вам удастся достигнуть эффекта стирания границ между всеми плоскостями комнаты, и пространство станет визуально шире и свободнее, нежели оно есть на самом деле. В качестве материалов для облицовки пола подойдут паркетная доска, ламинат, пробка, а также наливные полы и виниловое покрытие. При оформлении стен вам также не придется сталкиваться с трудностями в выборе – декоративная штукатурка, краска, обои, деревянные панели и т.д.

      2. Зеркала – обязательный предмет интерьер зала 2020. При условии правильного размещения зеркало поможет вам добиться желаемого эффекта освещенности комнаты. Именно для этого зеркало или зеркальную композицию лучше всего размещать напротив источника естественного освещения – окна. В данном случае никакой роли не играет размер и форма зеркал – главное, в данном случае, их расположение и возможность уловить и подчеркнуть выгодные стороны освещенности помещения и удвоить их.

      3. Если вы решили отказаться от скучного белого цвета и добавить в интерьер красок, помните, что всякие эксперименты с насыщенными или темными цветами в плохо освещённой комнате могут привести к неприятному итогу. Таким образом, на первый взгляд удачные и изысканные сочетания благородных темных оттенков могут привести к тому, что интерьер зала станет мрачным и излишне депрессивным. Обратите внимание на светлые пастельные тона. Из-за недостатка света в комнате даже они будут смотреться слегка темнее, нежели выглядели в магазине при ярком освещении.

      4. Откажитесь от громоздкого и темного оконного текстиля. Окна являются единственным источником естественного освещения в комнате, так что стоит отказаться от любых попыток загородить и прикрыть их. Однако это не означает полный отказ от декорирования окон, напротив. Вы можете поэкспериментировать со светлыми шторами, которые можно повесить по бокам. Если же вы не решаетесь избавиться от тюля, то просто сдвиньте его ближе к шторам – это также создаст эффект многослойности. Но, при таком типе оформления следует позаботиться и о внешнем виде самого окна, состоянии подоконника и батареи.

      Смотрите видео Идеи дизайна зала 16 и 18 кв. м


      Пост опубликован: 05.12.2019

      Дизайн интерьера объявляет о включении в Зал славы 2022 года

      29 августа 2022 г.

      Слова: Карлин Олсен

      Барабанная дробь, пожалуйста! Дизайн интерьера объявил сегодня лауреатов Зала славы 2022 года, отметив пять выдающихся дизайнеров и креативщиков, которые продолжают вводить новшества в этой области. После двухлетней паузы во время пандемии престижный гала-концерт журнала в области архитектуры и дизайна возвращается в очный формат 7 декабря в The Glasshouse на Манхэттене.

      Призывники этого года, выбранные главным редактором Синди Аллен, а также комитетом по выдвижению кандидатур предыдущих членов Зала славы, включают Ива Бехара, основателя и главного дизайнера fuseproject, Мавис Виггинс, исполнительного директора, креативного директора студии TPG Architecture, Уилла Мейера и Грея Дэвиса, основателей Meyer Davis, и специальной награды художнице и активистке Клоди Джонгстра.

      «Возвращение вживую и лично после двухлетнего перерыва из-за Covid придает этому вечеру много смысла, поскольку этому сообществу действительно нравится быть вместе и вдохновляться друг другом», — сказал Аллен. «И эти выдающиеся лауреаты олицетворяют расширение нашей отрасли, включая жилье, офис, гостиничный бизнес, промышленный дизайн, продукцию и искусство. Полный спектр дизайна, который решает проблемы, затрагивает человечество и меняет мир».

      Узнайте больше о Дизайн интерьера в Зале славы 2022 года.

      Ив Беар Ив Беар.

      Yves Béhar постоянно демонстрирует силу дизайна как катализатора социальных и экологических изменений. Будучи основателем компании fuseproject, основанной в 1999 году, Бехар занимается проектированием мебели и окружающей среды, робототехникой и технологиями умного дома, а также решениями для здоровья и хорошего самочувствия. Не говоря уже о гуманитарных и некоммерческих инициативах. Известные проекты включают интерактивное пространство для творчества в Музее Де Янга для детей, коворкинг-среду Canopy в районе залива, систему уличной мебели с ландшафтными формами и исследовательскую лабораторию подводных исследований Proteus Фабьена Кусто.

      Всегда стремясь помочь другим, Бехар разработал новаторский ноутбук для One Laptop Per Child, который группа распространила среди 2,5 миллионов детей в развивающихся странах, и приняла участие в инициативе See Better to Learn Better, в рамках которой было роздано 6 миллионов бесплатных корректирующих очков. школьникам в Мексике. Он также работал с The Ocean Clean-up и курировал SPRING, акселератор, поддерживающий предпринимателей в Восточной Африке и Южной Азии.

      Работы Бехара представлены в постоянных коллекциях известных музеев по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке. Он получил несколько наград за дизайн и сотрудничал с такими крупными брендами, как Herman Miller, Samsung, Swarovski, Puma, Issey Miyake, Prada, Movado, L’Oreal, SodaStream, Nivea и многими другими.

      PROTEUS от fuseproject — это подводная исследовательская станция, спроектированная так, чтобы быть более комфортной, чем традиционные подводные среды обитания.

      Мэвис Уиггинс

      Мэвис Уиггинс носит множество шляп. В дополнение к ее более чем 30-летнему опыту работы в качестве дизайнера интерьеров, она также является лидером и сторонником разнообразия и интеграции в индустрии A&D.

      В TPG Architecture Виггинс разработал многогранный портфель рабочих мест с упором на финансовые услуги. Она опирается на свой опыт и развивающееся видение, чтобы проектировать пространства, которые отличаются от остальных. Она руководила дизайном проектов корпоративных интерьеров для таких клиентов, как Assured Guaranty, DZ Bank, IEX Group и Lexington Partners. Виггинс получил признание таких организаций, как IIDA, CoreNet Global, и был назван лучшим дизайнером интерьера: корпоративные интерьеры в 2020 году.0007 Дизайн интерьера Премия Best of Year в области дизайна. В 2021 году Мавис была принята в Колледж стипендиатов IIDA — высшая награда, оказываемая IIDA своим профессиональным членам.

      Mavis Wiggins.TPG Architecture спроектировала интерьеры Арго. Фотография Эрика Лейнеля.

      Уилл Мейер и Грей Дэвис

      Как основатели отмеченной наградами студии Meyer Davis, Уилл Мейер и Грей Дэвис очень заняты. Их проекты охватывают всю гамму, от гостиничных и коммерческих помещений до дизайна роскошных жилых домов.

      В дополнение к работе с глобальными гостиничными брендами, такими как 1 Hotel, Mandarin Oriental, W Hotels, Mr. C, Four Seasons и Auberge Resorts, студия также реализовала проекты ресторанов и магазинов для таких клиентов, как Маркус Самуэльссон, Эндрю Кармеллини, Дарио Чеккини и Оскар де ла Рента. Что касается частных резиденций, Мейер Дэвис знакома с Дженной Лайонс и Хорхе Пересом.

      В 2020 году дуэт представил свою одноименную производственную компанию William Gray с коллекциями мебели, ванны и освещения, олицетворяющими их урбанистическую чувствительность и признательность за мастерство. Мейер Дэвис был признан 9Журнал 0007 Interior Design для таких проектов, как One Park Grove, Nearly Ninth, The Assemblage, 1 Hotel South Beach и коллекции судов и подъемников Уильяма Грея.

      Грей Дэвис и Уилл Мейер. Вестибюль отеля One Park Grove в Майами от Мейера Дэвиса украшен произведениями искусства музейного качества. Фотография Эрика Лейнеля.

      Клоди Йонгстра

      Клоди Йонгстра.

      Художник Клауди Йонгстра умеет превращать древние техники в современные чудеса. Известная своими монументальными произведениями искусства из текстиля и архитектурными инсталляциями, Йонгстра обращается к традиционным методам валяния шерсти и окрашивания на растительной основе, чтобы оживить свои яркие изделия.

      Творчество Йонгстры, часто устанавливаемое в больших общественных местах, представлено во многих международных музеях и учреждениях, а также в частных и корпоративных коллекциях. В 2001 году художница открыла свою студию во Фрисландии, сельской северной провинции Нидерландов, где она вместе с партнером Клаудией Буссон разработала биодинамическую ферму в Де Креаке в Хунсе, выращивая красильные растения и собирая семена для будущего размножения. Йонгстра получает шерсть, ее основной художественный материал, из местного стада редких местных овец Дренте-Хит. Благодаря своей радикальной философии «почва-к-почве», безотходному подходу и инклюзивному способу сотрудничества Йонгстра творит так, чтобы отдавать дань своему сообществу и окружающей среде.

      Калор в «Пространстве для бытия» Клоди Джонгстра. Фотография Йеруна Муша.

      Почетные друзья и коллеги

      Чтобы отпраздновать Дизайн интерьера лауреатов Зала славы 2022 года, светила дизайна соберутся 7 декабря на празднование черного галстука вместе с документальными фильмами о работе и наследии каждого призывника. Фильмы также будут позже доступны на DesignTV by SANDOW.

      Часть доходов от мероприятия Зала славы Дизайн интерьера пойдет в пользу Americares и The Thorn Tree Project. Столы и билеты можно приобрести у Лори Киссане по телефону (773) 79.1-1976 или [email protected]

      17-я ежегодная церемония вручения премии Best of Year Awards состоится вечером следующего дня, 8 декабря, в PENN 1.

      Узнайте больше о Зале славы

      10 вопросов с… Гордоном Холлом

      Тело долгое время было ориентиром для квир-творцов. Достигнув совершеннолетия с эстетическими и теоретическими нормами гетеронормативных учений, художники и дизайнеры обращаются к человеческой форме, чтобы бросить вызов статус-кво. Будь то боковая лампа в человеческий рост или аморфная скульптура, работа поддается альтернативным способам существования и видимости. Многие используют смелые цветовые палитры и бросающие вызов гендеру намеки, чтобы стереть грань между знакомым и новым. Гордон Холл — художник, который заигрывает с утилитарным аспектом дизайна в их трехмерных формах. За приглушенными тонами и скромными формами их скульптуры таят в себе различные потенциалы использования и активации.

      На последней выставке нью-йоркского художника «КОНЕЦ ДНЯ» в галерее HESSE FLATOW в Челси в прошлом месяце было представлено множество стоячих или прислоненных к стене скульптур, которые также могли выполнять функции табуретов, стульев и лестниц. «Я нахожу скульптуру идеальной ареной для реализации квир-идей», — говорит Холл в интервью Interior Design . «Я думаю, что скульптура способна научить нас новым способам видеть, поэтому я создаю свои объекты с надеждой, что они усложнят наши традиционные способы чтения тел». Небольшая бетонная скульптура U-образной формы предполагала ее потенциальную функцию стула, а заглавным экспонатом выставки была вешалка из тополя, которая напоминала человеческий силуэт, полностью забитый стальными гвоздями.

      В темном углу Холл проецировал фотографию миниатюрного интерьера модернистской квартиры художницы Нарциссы Ниблэк Торн по адресу California Hallway (1940), выставленной в Художественном институте Чикаго. Не интересуясь модернистским движением, Торн научилась создавать кропотливо точные крошечные копии классических интерьеров, и для разового исследования современной тенденции своего времени она поручила художнику-модернисту Фернану Леже и гончару Гертруде Натцлер создать крошечные версии их работ.

      Здесь Холл делится с Дизайном интерьеров своим подходом к искусству скульптуры и разнообразным использованием каждого произведения, а также тем, как странность помогает им отказаться от категоризации.

      Дизайн интерьера: Давайте начнем с процесса изготовления скульптур. Вы создаете их с учетом их потенциального использования?

      Гордон Холл: Как раз наоборот — я стараюсь не представлять, для чего я могу их использовать, пока я их делаю. Я знаю, что от этого может быть польза, но я не хочу знать, что это такое, пока оно не будет закончено и я не смогу узнать по объекту, что с ним должно произойти. Как только это сделано, я смотрю это и слушаю это, чтобы узнать, что это хочет, чтобы я сделал с этим.

      ID: Как насчет перформативного элемента ваших объектов, особенно тех, что представлены на выставке HESSE FLATOW? Вы ранее активировали свои скульптуры самостоятельно или через других исполнителей; какое сходство вы видите между активацией через использование и производительностью?

      Г.Х.: Когда я создаю перформансы, в которых используются мои скульптуры, я думаю о них как об одном из возможных вариантов использования этих объектов. Если люди будут жить с ними — проводить с ними время в повседневной жизни — я уверен, что они найдут им другое применение, и это прекрасно для меня. В этом смысле я никогда не думаю о них как о полностью законченных, потому что всегда есть новые способы, которыми они могли бы жить.

      Слева направо: U Табурет , 2020; Leaning Back (2), 2021. Фотография предоставлена ​​HESSE FLATOW.

      ID: Думаете ли вы о художественных или утилитарных аспектах своих скульптур, прежде чем приступить к их созданию? Эти аспекты подпитывают или бросают вызов друг другу?

      ГХ: Я не делаю большой разницы между художественным и утилитарным, когда делаю свою работу. Или мне всегда любопытно, что происходит, когда я путаю эти два понятия: стул, у которого нет цели, потому что это скульптура, или скульптура, у которой есть цель стула. Есть так много разных способов, которыми объекты могут быть полезными или бесполезными, и моя работа ставит под сомнение эти определения.

      ID: Когда мы говорим о «запросе» пространства или объекта, мы имеем в виду нарушение его основной функции. Квир в данном случае связан с вызовом (ре)продуктивности и общепринятым подходом. Как это понятие квирности влияет на ваш подход к созданию объектов?

      Г.Х.: Я думаю о странности как об отказе от нормативных определений того, какими тела могут быть и что они должны делать. Квирность — это практика делать как можно меньше предположений о собственном теле и телах друг друга. Этот подход, конечно, проистекает из жизненной потребности пересмотреть определение пола и сексуальности, но я думаю, что он может распространяться и на многие другие области, например, на то, как мы думаем о расе и инвалидности, на любую область, где мы можем вести себя так, будто знаем, что представляют собой тела других людей. и что они означают.

      Слева направо: Откинувшись назад (1) , 2021; Табурет-компаньон , 2021 г. Фотография предоставлена ​​HESSE FLATOW.

      ID: Работы HESSE FLATOW относятся к телу как с его телесными элементами, так и с отсутствием. Как скульптор, как тело влияет на вашу работу?

      ГХ: Я пришел к скульптуре, будучи танцором, и это обучение сформировало меня таким образом, что тела находятся в центре всего, что я делаю. Я всегда думаю об объектах с точки зрения того, как тело может их воспринимать. Мое восхищение мебелью также связано с этим, потому что мебель всегда предполагает или вызывает в воображении тела, даже когда их нет.

      ID: Объекты флиртуют между фигурацией и абстракцией — их отсылки к определенным объектам почти узнаваемы, но эта фамильярность скользкая. Как бы вы могли объяснить эту двойственность через призму квир-эстетики?

      Г.Х.: Совершенно верно — я пытаюсь создавать объекты, которые представляют собой это, это и это, никогда не останавливаясь окончательно на одной идентичности. Или я делаю вещи, которые на первый взгляд кажутся чем-то узнаваемым, но при ближайшем рассмотрении оказываются не тем, или более того, или каким-то неожиданным образом выбиваются из колеи. Для меня абстракция была инструментом для представления будущего мира, отличного от того, в котором мы живем сейчас. Мне также очень интересно, как абстрактные и узнаваемые объекты могут сосуществовать на выставке — как их смешение меняет наш взгляд на каждый из них. Я стараюсь, чтобы в каждом шоу был баланс идентифицируемых и неидентифицируемых объектов.

      КОНЕЦ ДНЯ, 2021 г. Фотография предоставлена ​​HESSE FLATOW.

      ID: Заглавный номер шоу, КОНЕЦ ДНЯ , манящий и призрачный. Не могли бы вы объяснить свое решение забить вешалку гвоздями?

      GH: Идея покрыть гвоздями камердинера возникла, когда я заметила, как гвозди выглядят на старых деревянных полах — блестящие от того, что их натирают ногами на протяжении многих лет. Я хотел превратить это в украшение, а также в доспехи, вроде кольчуги, заклепок или чешуи.

      ID: В то время как отсылки к объектам в скульптурах универсальны, Hovering Dot сразу напомнил мне Roomba, который, по сравнению с другими объектами, на которые ссылаются, очень высокотехнологичный и довольно неожиданный. Не могли бы вы рассказать о своем методе поиска вдохновения во внешнем мире?

      ГХ: Румба! Другие люди видят подставку для растений, или поднос, или парящую черную точку. Все у меня хорошо!

      Hovering Dot , 2021 г. Фотография предоставлена ​​HESSE FLATOW.

      ID: Скамья из пяти частей столь же загадочна, сколь и привлекательна. Как вы «строите» визуальный и повествовательный слои каждого объекта?

      Г.Х.: Я стараюсь использовать различные аспекты созданного мира и комбинировать их интересным и непредсказуемым образом. В наборе Five-Part Bench верхняя часть взята из современных общественных скамеек с выступами, предотвращающими сон или обозначающими, где люди должны сидеть, а серые колонны представляют собой сочетание греческого и бруталистского дизайна. А литая бетонная ткань была вдохновлена ​​традицией резьбы по дереву или камню, напоминающей драпированную ткань, вдохновленной резным платьем на дубовой скульптуре 14-го века в Метрополитен-Клойстерс. Я планирую работу заранее, но если однажды я ее сделаю, посмотрю и нутром почувствую, что это не так, то выбрасываю ее и начинаю заново. Я никогда не могу знать, работает ли что-то, пока это не существует.

      ID: Как будущие жизни ваших работ влияют на методы их создания? Они могут продолжать свою жизнь в домах коллекционеров, в галереях учреждений, на складах или в других местах. Вы осознаете эту двусмысленность?

      ГХ: Я делаю все свои скульптуры с надеждой, что они проживут много разных жизней без меня. Я создал их, но я не хочу ограничивать их возможности в мире. Скульптуры не предназначены для хранения.

      Пятисекционная скамья , 2021 г. Фотография предоставлена ​​HESSE FLATOW. Створка, 2021. Фотография предоставлена ​​HESSE FLATOW.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *