Интерьеры в стиле неоклассика фото: 36 фото дизайна светлых интерьеров

Чёрный + белый — вечная классика, которая никогда не выходит из моды, поэтому и в неоклассике данное цветовое сочетание смотрится вполне уместно.

Белая + дерево — такой дуэт в неоклассике можно встретить довольно редко. Преобладать в интерьере будет белый — стены, потолки, гарнитур. Древесные оттенки представлены в минимальном количестве. Это может быть столешница, которую уместно дополнить деревянным декором.

ОСНОВНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

Кухня неоклассика, фасад которой сделан из тяжёлого натурального массива, — явление редкое, потому что такое решение больше характерно для традиционных классических кухонных гарнитуров. В неоклассике вполне уместны его качественные имитации, шпонированный ЛДСП, МДФ, акрил.

Здесь уместны кухонные острова, стойки бара, подоконники и столешницы, сделанные из искусственного камня или «под камень». В каталоге компании «Кедр» представлено множество качественных имитаций натурального камня (мрамора, гранита, опала и прочее.)

Стены

В дизайне современной кухни в стиле неоклассика в предпочтении — однотонное светлое оформление, которое может быть разбавлено другими оттенками. Но они обязательно должны быть схожи с основными. 

Использование обоев здесь неприемлемо. Лучший вариант — декоративная штукатурка, с помощью которой можно создать имитации камня.  

Фартук с каменной поверхностью, которую можно воплотить, используя кафельную плитку — также типичный вариант отделки в неоклассической кухне.

Потолок

Потолочная поверхность, как правило, белая, на два тона светлее стен. Иногда дополняется лепниной, зеркальными элементами, но в совсем небольших количествах. Это помогает зонировать кухню, совмещенную с гостиной в стиле современная классика.

Пол

Предпочтительна плитка. Возможно наличие орнамента, имитация мраморной поверхности. Также уместны имитации дерева. Иногда полу придают вид шахматной доски.

МЕБЕЛЬ

В отличии от традиционной классической кухни, кухня неоклассика в дизайне интерьера не ставит гарнитур в центр своей «Вселенной». Здесь он, скорее, некий инструмент, который придаёт ей функциональности, задаёт общее настроение, но при этом вполне может слиться с общим пространством.

— Если площадь кухонного пространства достаточно велика, можно поставить П-образный гарнитур. Также уместны угловые, прямые. 

— Прямые кухонные комплекты лучше установить вдоль самой длинной стены, а обеденную зону разместить напротив.

— Симметрия — принцип, о котором следует помнить всегда, создавая неоклассический интерьер, так как он помогает сделать оформление упорядоченным. Такой гарнитур будет восприниматься гармонично.

— Пропорции — важно, чтобы ширина и высота рядов модулей гарнитура соответствовали друг другу. Углы — лучшее место для установки пеналов или холодильников. Центральная линия модулей — отличное место для бытовой техники.

— Верхние шкафы до самой потолочной поверхности. Это могут быть дополнительные антресоли или сам потолок, опущенный в этих местах до уровня верхних шкафчиков гарнитура. 

— Необязательно искать технику, имитирующую винтаж. В неоклассических кухнях самые современные модели выглядят вполне органично.

ОСВЕЩЕНИЕ

— люстры в классическом стиле;

— индустриальные модели в стиле лофт;

Дизайн кухни в стиле современная классика не приемлет холодный белый свет, исходящий из светильников-спотов без абажуров, прожекторов. Такое освещение лишь подчеркнёт все недостатки в помещении, если они имеются. 

ОФОРМЛЕНИЕ ОКНА

Если рассматривать материалы, то, зачастую это шёлк, бархат, хлопок, лён.

Здесь неприемлемо создание многослойных конструкций на окнах. Кружевной тюль и две занавески по бокам — стандартный вариант, которого будет вполне достаточно. Важно, чтобы композиция была симметрична. 

Шторы-плиссе тоже вполне уместны. 

ДЕКОР ПОМЕЩЕНИЯ

Современная классика в интерьере кухни — это совершенно иной взгляд не только на кухонное помещение, но и на дизайн в целом.

Рассматривая основные стилеобразующие черты, хочется подчеркнуть, что здесь всегда сочетается современность и классика. Например, стены, потолок могут быть украшены лепниной, молдингами, а кухонная мебель быть максимально современными — с гладким фасадом без ручек.

Или наоборот — фасады с фрезеровкой, мебель богато украшена, а потолок и стены очень лаконичны. 

В современном классическом стиле в интерьере кухни часто можно заметить повторяющиеся рисунки на различных поверхностях — это могут быть отделочные материалы и обивка мебели.

В кухне в стиле классика в современной обработке уместны неожиданные, смелые детали — небольшие коврики, статуэтки, картины. Композиции с таким декором могут получиться весьма занимательными. Они отлично разбавят строгий классический интерьер.

Неоклассика

9 Идеи дизайна интерьера в неоклассическом стиле (с иллюстрациями)

Немногие проекты столь грандиозны и захватывают дух, как неоклассика. Неоклассический дизайн основан на великолепных комнатах и ​​гостиных 17-го и 18-го веков и сильно вдохновлен величием Древней Греции и Рима. Комнаты в неоклассическом стиле большие, открытые, белые, с замысловатыми архитектурными деталями, яркими акцентами и декоративными элементами. Вот несколько вещей, которые вы можете сделать, если хотите привнести сногсшибательную элегантность неоклассического дизайна в свой дом.

9 лучших неоклассических идей дизайна интерьера

1. Используйте нейтральные цвета

См. инструкции здесь

Одной из отличительных черт неоклассического дизайна является заметное использование нейтральных цветов. Вы не увидите ярких красок ни в одном неоклассическом помещении. Неоклассические цвета в значительной степени отдают предпочтение белому, серому, бежевому и иногда очень мягкому синему. Комнаты обычно белые, мебель обычно бежевая, и даже акцентные цвета очень приглушенные по сравнению с другими дизайнами.

Иногда в игру вступают более темные цвета, такие как черный, и традиционные акценты, такие как бронза или золото, но все очень чисто, очень нейтрально и очень просто с точки зрения палитры. Люди, которым нравится сильное использование белого цвета в своих проектах, будут чувствовать себя как дома в неоклассическом стиле.

2. Простая деревянная мебель

См. инструкции здесь

Некоторые неоклассические дизайнеры используют более современную или ультрасовременную мебель, чем классическая. Наложение происходит потому, что современный дизайн заимствует четкие линии и минимализм неоклассического движения. Чтобы ваше пространство не выглядело слишком современным, обязательно используйте простую деревянную мебель.

Основные предметы мебели, такие как приставные столы, стулья и комоды, должны быть сделаны из дерева и иметь простую квадратную форму. Добавление этих предметов из натурального дерева в ваше неоклассическое пространство изменит дизайн от современного к более классическому. Дерево также добавит приятный дополнительный акцент к белому цвету, который часто заполняет неоклассические пространства.

3. Детали греческой и римской архитектуры

См. инструкции здесь

Греческая и римская архитектура является краеугольным камнем неоклассического декора. Парящие потолки, большие окна, высокие арки, отдельно стоящие колонны и утопленные гостиные — все это идеально впишется в неоклассический дом. Эти детали трудно снять без серьезной реконструкции, но их можно выделить и использовать в процессе покупки дома. Еще один способ добавить некоторые из этих штрихов в дом без необходимости сносить все стены — включить неоклассическую лепнину. Рифленый корпус и большой молдинг короны — два способа добавить немного романской текстуры в ваше пространство, не выходя за рамки бюджета.

4. Симметричный дизайн комнаты

См. инструкции здесь

Симметрия чрезвычайно важна в неоклассическом дизайне. Многие помещения тщательно продуманы с учетом симметрии. Стулья расставлены парами. Стол служит магнитным центром. Если у вас есть зеркало с одной стороны, у вас должно быть зеркало и с другой. Светильники стоят по стойке смирно друг напротив друга, охраняя сакральную симметрию пространства.

Если вы хотите по-настоящему уловить суть неоклассического дизайна, вы должны включить в свой дизайн заметную симметрию. Даже если вы просто расставите симметричные акценты на своем журнальном столике, это будет иметь большое значение для добавления этого важного ингредиента в общую эстетику вашего дизайна.

5. Большие декоративные элементы

См. инструкции здесь

Еще один способ подчеркнуть неоклассическую эстетику — использовать большие декоративные элементы. Венчающие акценты, используемые в самых ярких неоклассических пространствах, непомерно велики. Некоторые из самых популярных видов предметов включают большие горшки, колонны в римском стиле, статуи и фонтаны.

Добавление большого декоративного предмета в угол комнаты немедленно сообщит всем, что это ваш неоклассический шедевр. Есть много магазинов эклектичного дизайна и антикварных магазинов, в которых есть такие предметы, которые вы можете просмотреть. Обязательно выберите фрагмент, который вам лично нравится, потому что он будет очень заметен и его трудно не заметить.

6. Сосредоточьтесь на прямых вертикальных и горизонтальных линиях

Ознакомьтесь с инструкциями здесь

Геометрия и линии были важны для древних греческих архитекторов, и они важны здесь. Во многих комнатах основное внимание уделяется созданию прямых, чистых линий. Неоклассические комнаты включают вертикальные линии, а также горизонтальные линии, которые проходят по всей длине комнаты. Эти линии помогают привлечь внимание к аккуратной симметрии и продуманному внешнему виду неоклассического декора.

В современном мире эти линии можно создать разными способами. Рельсы стула, рифленый корпус и молдинг короны могут добавить эти линии в пространство, которое окружает и обрамляет комнату. На самом деле, именно по этой причине неоклассическое декорирование часто настаивает на добавлении больших и привлекательных акцентов в пространстве.

7. Популярны классические ковры

Ознакомьтесь с инструкциями здесь

Ковры большой площади с классическими узорами являются очень популярным элементом неоклассического дизайна. Если вам нравятся персидские ковры, вам повезло, потому что это именно те вещи, которые делают отличный акцент или центральный элемент неоклассического дизайна. Вы не увидите очень много комнат, вдохновленных неоклассикой, без какого-нибудь коврика, связывающего пространство вместе.

Коврики великолепны, потому что их простая форма, четкие линии и центральное расположение помогают сделать симметричный дизайн большинства неоклассических предметов одежды четким и заметным. Неоклассические ковры могут быть как простыми и нейтральными, как по цветовой гамме, так и замысловатыми и древними.

8. Добавьте больше естественного света…

Ознакомьтесь с инструкциями здесь

Неудивительно, что естественное освещение является ключевой чертой неоклассического дизайна. Пространства, вдохновленные неоклассическими чертами, были освещены солнечным светом. Открытые римские аркады, греческие амфитеатры и французские усадьбы были открыты для достаточного количества естественного света. Здесь заметно то же внимание к естественным источникам света.

Большие окна, высокие потолки и открытые дверные проемы гарантируют, что свет может свободно и в больших количествах заполнять пространство. Окна часто свободны от каких-либо препятствий, таких как шторы или жалюзи, с использованием только очень тонких и полупрозрачных покрытий, если вообще что-либо. Естественный свет также хорошо сочетается с интенсивным использованием белых, серых и не совсем белых тонов.

9. …И отразить это зеркалами

См. инструкции здесь

Зеркала вышли из моды во многих современных проектах, но они по-прежнему являются неотъемлемой частью неоклассического дизайна интерьера. Зеркала используются в различных помещениях для усиления света и отражения уникальных архитектурных деталей и центральных элементов.

Зеркала используются поверх каминов, в вестибюлях и в нишах для сидения, чтобы усилить естественный свет и ярко-белый цвет, который обычно присутствует. Неоклассические зеркала могут быть любого размера, но обычно они квадратные или прямоугольные. Зеркала могут быть маленькими и не мешать или большими и привлекать внимание в центре комнаты.

Заключение

Неоклассический дизайн интерьера трудно осуществить. В отличие от других дизайнов, он требует, чтобы все пространство работало на одну цель. Добавления декоративной подушки будет недостаточно, чтобы добиться желаемого эффекта. Но если вы сделаете акцент на неоклассических элементах, результаты могут быть мощными, потрясающими и в высшей степени элегантными. Как и само неоклассическое движение, эти конструкции требуют усилий и внимания к деталям, но отдача может быть великолепной. 9

• 1 9 лучших идей дизайна интерьера в неоклассическом стиле
  • 1.1 1. Используйте нейтральные цвета
  • 1.2 3 Детали
  • 1,4 4. Симметричный дизайн комнаты
  • 1,5 5. Крупные декоративные элементы
  • 1,6 6. Акцент на прямых вертикальных и горизонтальных линиях
  • 1,7 7. Популярность классических ковров
  • 1.8 8. Принесите много естественного света…
  • 1,9 9. … и отразите его с зеркалами
• 2 Заключение

Неоклассические архитекторы Фотографии и премиум -картинки

• Creative
• Editorial
998
• Creative
• Editorial
998
• Creative
• Editorial
98
• Editorial
98
• .
• Лучшее совпадение
• Новейшие
• Самые старые
• Самые популярные

Любая датаПоследние 24 часаПоследние 48 часовПоследние 72 часаПоследние 7 днейПоследние 30 днейПоследние 12 месяцевПользовательский диапазон дат

• Без лицензионных отчислений
• С защитой прав
• РФ и РМ

Выберите коллекции без лицензионных отчислений >Выберите редакционные коллекции >

Встраиваемые изображения

Просмотрите 13 853 901 стоковых фотографий или изображений в стиле неоклассической архитектуры и 13 853 900 доступных неоклассическое здание или архитектура эпохи Возрождения, чтобы найти больше отличных стоковых фотографий и изображений.

неоклассическое здание банка. архитектура стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображениявид под низким углом на памятник на фоне неба — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображения картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображениястатуя здания суда — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображениябелый дом, зеленая лужайка, голубое небо, ранний утренний свет — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фото и изображения без уплаты роялти Капитолий штата Монтана здание — неоклассическая архитектура Стоковые фотографии, лицензионные изображения и изображения главная вход в нью-йоркскую публичную библиотеку, вдоль 5-й авеню в центре манхэттена, нью-йорк — неоклассическая архитектура стоковые фотографии, фотографии и изображения без уплаты роялтинеоклассическая французская архитектура, дизайн фонтана, париж, 19век — неоклассическая архитектура стоковые иллюстрацииsu. s. здание верховного суда в вашингтоне, округ колумбия, сша — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фото и изображения без уплаты роялти фотографии и изображения здание Капитолия штата Юта — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фото и изображения муниципального здания манхэттена — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фото и изображения без уплаты роялти и изображенияpalais karlsruhe, историческое здание — неоклассическая архитектура стоковые иллюстрации здание капитолия штата Вашингтон — неоклассическая архитектура стоковые картинки, Фото и изображения без лицензионных платежей Сенатская палата Капитолий штата Монтана — неоклассическая архитектура здание в вашингтоне, округ Колумбия, сша — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фото и изображения без уплаты роялти , сша — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии без уплаты роялти и изображенияэкстерьер здания капитолия штата юта — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фото и изображения без уплаты роялтиисторическая достопримечательность нью-йоркская фондовая биржа внешняя архитектура — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии без уплаты роялти imagesinterior room of a old manor house — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии без уплаты роялти и изображения капитолий штата юта — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фото без уплаты роялти и изображения интерьер пантеона в париже — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фото и изображения без уплаты роялти колонны и клетчатый пол, venaria reale — неоклассика архитектура: стоковые картинки, фотографии и изображения без уплаты роялти — купол капитолия штата висконсин, отражающийся в здании из стали и стекла — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии без уплаты роялти и изображенияполное фото здания капитолия штата грузия — неоклассическая архитектура imagesМемориал Томаса Джефферсона, спроектированный Джоном Расселом Поупом, в неоклассическом стиле, Вашингтон, округ Колумбия, Соединенные Штаты Америки, 20-е. .. крупный план Триумфальной арки, знаменитая достопримечательность Парижа — неоклассическая архитектура стоковые фотографии, роялти-фри фото и изображенияЖених и невеста с фотографиями на лестнице возле юридического факультета Факультета де Деречо де ла Университет Буэнос-Айреса. купол Капитолия, Лансинг Мичиган — неоклассическая архитектура стоковые фотографии, фотографии и изображения без лицензионных платежей стоковые фотографии, фотографии и изображения без уплаты роялти cture стоковые картинки, фотографии без уплаты роялти и изображенияздания парламента кейптаун — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии без уплаты роялти и изображения Капитолий штата Вашингтон — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии без уплаты роялти и изображения Капитолий штата Солт-Лейк-Сити сша — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображенияНизкий угол зрения старого здания на фоне неба — неоклассическая архитектура округ Колумбия, США — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии и изображения без уплаты роялти Сигмонтский дворец в брюсселе — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии и изображения без уплаты роялтиГотические колонны в пронаосе одного из двух неоклассических зданий, образующих барьер Альбертина, древние западные ворота в город Новара. .. Колонны пронаоса и портала одного из двух неоклассических зданий, образующих Барьеру Альбертину, древние западные ворота в город … туристический визит в музей Маурицхёйс в Гааге — 2019 г.- неоклассическая архитектура: стоковые картинки, фотографии и изображения без уплаты роялтиздание капитолия, интерьер ротонды, вашингтон, округ Колумбия, сша , франция, многоквартирный дом, низкий угол обзора — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фотографии без уплаты роялти и изображенияанглийский собор архитектуры — собор святого Павла — неоклассическая архитектура стоковые иллюстрациибранденбургские ворота на закате — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фото и изображения без уплаты роялтивысокая офисная башня и неоклассическое здание на олби-сквер у торгового центра fulton street в форт грин, бруклин, нью-йорк — неоклассическая архитектура стоковые картинки, фото и изображения без уплаты роялти , фотографии без лицензионных отчислений и я агескалейдоскоп декоративного сада — архитектура неоклассицизма стоковые фотографии, фото и изображения без уплаты роялти Исаакиевский собор в санкт-петербурге, 1863 г. Построен в 19 в.го века в неоклассическом стиле, с византийским влиянием. украшение двери здания верховного суда чили в сантьяго, чили — неоклассическая архитектура стоковые фотографии, фото и изображения без уплаты роялти изображениясклеп в пантеоне в париже — неоклассическая архитектура стоковые фотографии, фотографии без уплаты роялти и изображения из 100

Полный список стилей дизайна интерьера, определения и фотографии

Последнее обновление 1 ноября 2021 г.

Что такое дизайн интерьера?

Дизайн интерьера определяется как «искусство или процесс проектирования внутреннего убранства комнаты или здания». В то время как «процесс» может включать в себя набор правил или строгих указаний, понятие «искусство» гораздо более расплывчатое и субъективное. Следовательно, восприятие стиля дизайна может сбивать с толку без общей системы отсчета. Если клиент не может четко сформулировать свое видение оформления жилого или коммерческого помещения, это становится большой проблемой для дизайнера интерьера.

Цель этого глоссария стилей оформления дома

Этот глоссарий был создан по ряду причин: Информировать – Служить исчерпывающим хранилищем определений стилей; Inspire — помогите клиентам визуализировать, как различные комнаты и стили могут быть смешаны для создания персонализированной темы декора; Расширение возможностей — упростите для дизайнеров и клиентов возможность эффективного обмена идеями.

Какие стили дизайна интерьера самые популярные?

Мы начали с 100 самых популярных стилей дизайна интерьера и недавно добавили в список еще пять. Руководство будет пополняться с течением времени, и мы приветствуем предложения. Каждый стиль поясняется общим описанием, указанием конкретных особенностей, образцами фирменной мебели и осветительных приборов, а также фотографиями, изображающими определенные аспекты стиля домашнего декора. Не стесняйтесь использовать этот список распространенных стилей дизайна в качестве отправной точки для вашего проекта по декорированию и дайте нам знать, как мы можем его улучшить. Этот ресурс, как и сам стиль, постоянно развивается.

Abstract


Подобно экспрессионистскому абстрактному искусству, абстрактный дизайн дома фокусируется на уникальных архитектурных элементах, таких как асимметричные дверные проемы и домашняя обстановка. Он похож на современный или современный дизайн тем, что использует чистые линии, хотя абстрактный стиль также включает в себя хаотические аспекты, чтобы предложить свежую и уникальную перспективу. Этот тип дизайна интерьера поддается смелым цветам, таким как желтый, синий и оранжевый. Черный используется в качестве контрастного элемента для создания яркого акцента. Столы, стулья и диваны имеют четкие линии, но, как и весь абстрактный стиль, эти предметы мебели асимметричны. Освещение также отличается простыми линиями и заимствовано из современной эстетики. Вы можете увидеть геометрическую подвеску в форме ромба, которая излучает абстрактное освещение по всему интерьеру.

Африканский


Африканский дизайн интерьера вдохновлен природой и использует естественные формы, текстуры и отделку. Этот экзотический стиль подчеркивает несовершенство дерева, тростника и камня в минималистской мебели ручной работы. Палитра, как правило, полна насыщенных теплых цветов, таких как бордовый, ярко-оранжевый и темно-коричневый землистые тона, с текстурированными мягкими бежевыми, кремовыми или белыми стенами. Полы часто сделаны из песчаника, терракоты или окрашенного бетона с коврами из сизаля или джута. Большая часть африканской мебели сделана из черного дерева, красного дерева или кедра или ротанга с узорчатой ​​тканью икат, тканью куба или кожаной обивкой. Сиденья и спинки стульев также могут быть изготовлены из плетеной травы. Шкуры животных, таких как зебра или гепард, часто используются, чтобы подчеркнуть важность дикой природы в африканской культуре. Стулья Triplolina (также известные как стулья-бабочки) с декоративными стропами из глиняной ткани являются фирменными элементами сидения в этой эстетике. Акценты включают корзины ручной работы, веера-болги, резные деревянные чаши и ритуальные маски, каменные изделия и пуфы мягких форм.

Американский колониальный стиль


Этот ранний американский стиль сочетает в себе черты традиционного и деревенского дизайна домов, а также включает элементы, вдохновленные историей. Эстетика опирается на стили и тенденции с 1600-х по 1800-е годы и часто содержит приглушенные приглушенные цвета и винтажные отделки, такие как протертая маслом бронза. Ткани и обои выполнены в стиле туалей, который был популярен в колониальную эпоху. Мебель изготовлена ​​вручную и вдохновлена ​​ранней американской границей. Каждый стол и стул изготавливаются по индивидуальному заказу, в ходе которого отпечатываются сложные резные фигурки и элементы дизайна, такие как завитушки. Древесина, обычно используемая для изготовления мебели, включает клен, вяз, гикори и вишню. Латунные ручки и ручки добавляются к шкафам, ящикам и шкафам для добавления изысканности. Изготовленные вручную латунные и медные фонари, люстры и настенные бра придают интерьерам американского колониального стиля ощущение старого мира.

Амиши


Подобно образу жизни амишей, эта эстетика дизайна дома скромна и проста с упором на функциональность. Подобно миссии и шейкеру, мебель амишей опирается на работу мастеров по дереву для создания кухонной мебели и других утилитарных предметов домашнего обихода. Дома часто наполнены нейтральными тонами, такими как серый, черный, белый и коричневый. Деревянная мебель используется по всему дому, предлагая теплый контраст с приглушенной цветовой палитрой. Мебель амишей узнаваема благодаря уникальному арочному карнизу и накладным дверцам и ящикам. Столы, стулья, диваны и шкафы обычно имеют расклешенные ножки и сделаны из массива дерева, такого как вишня и дуб. Газовые светильники популярны в домах амишей. Для изготовления подвесок и настенных бра используются аутентичные материалы, такие как железо, медь и олово.

Арабский


Арабский дизайн дома излучает роскошь и элегантность благодаря сочетанию роскошных материалов, смелых цветов, таких как бирюза, и декоративных узоров. Смешивание и сочетание различных текстур и материалов, таких как металлические светильники, бархатные кушетки, деревянные столы и декор из стекла, создает очаровательный и заманчивый эффект в гостиных или спальнях. Мозаичные узоры часто внедряются в коврики, шторы и обои для создания декоративного вида. Нейтральные цвета являются основой арабских интерьеров, а витиеватые цвета, такие как золото, серебро, бирюза, розовый и бронзовый, придают пространству индивидуальность и причудливость. Создайте настроение с помощью подвесных металлических подвесок с выгравированным замысловатым узором, которые отбрасывают красивый узор на стены. Стулья и диваны обиты роскошными материалами, такими как шелк и бархат. Деревянные детали, такие как столы и шкафы, тщательно детализированы, чтобы придать им царственный вид.

Арт-деко


Вдохновленный французским искусством и дизайном 1920-х годов, стиль ар-деко (сокращение от «декоративное искусство») характеризуется гладкой металлической отделкой, такой как нержавеющая сталь, стекло и хром. В отличие от винтажного стиля, который подчеркивает цветочные узоры, ковры и постельное белье имеют графические принты, такие как зигзаги, солнечные лучи, анималистические принты и геометрические фигуры. Мебель и настенное искусство во всем доме в стиле ар-деко определяются зазубренными заостренными краями. Предметы также крупнее — большие стулья, шкафы, комоды и кушетки типичны для 19-го века.20 с. Светильники так же структурированы, как декор и мебель. Обычно они изготавливаются из гладких блестящих материалов, таких как полированная бронза, хром или сталь. Смелые геометрические узоры часто печатаются на настенных бра, потолочных креплениях и лампах. Другие угловатые конструкции, такие как шеврон и зигзаги, украшают светильники. Прекрасные образцы архитектуры ар-деко можно найти в историческом районе Майами-Бич, штат Флорида, где этот причудливый стиль воплощен во многих небольших отелях, построенных в середине 1920-х — начале 19 века.40 лет [Кертис, 1982]. Среди выдающихся дизайнеров в стиле ар-деко Ле Корбюзье, Эйлин Грей, Рене Лалик, Эмиль-Жак Рульманн и А. М. Кассандра.

Art Moderne


Этот стиль середины века сочетает в себе современность и идеалистический минимализм. В отличие от угловатого арт-деко, арт-модерн (также известный как обтекаемый модерн) имеет коническую форму, закругление и более горизонтальный акцент. Часто они украшены параллельными линиями «потока» или «скорости» [Cogdell 2010]. Дома в стиле модерн имеют полностью белую цветовую палитру и полагаются на гладкие поверхности с небольшими декоративными деталями. Дверные проемы, окна и другие архитектурные элементы имеют изогнутые углы. Необработанные, естественные текстуры, такие как металл, терракотовая плитка, бетон и стекло, также смешаны и подобраны по всему дому. Ключом к современному искусству является простота – декоративных узоров мало. Вместо этого твердые нейтральные оттенки действительно помогают сделать сильное заявление. Мебель урезана и обычно имитирует ощущение движения с помощью таких предметов, как многоуровневые столы. Стулья и диваны также имеют закругленные края и используют контрастные цвета материалов, такие как черный и белый. Глянцевые поверхности придают мебели современный вид. Торшеры и настольные лампы – популярные светильники в стиле арт-модерн. Эти лампы обычно имеют матовое стекло, а плафоны имеют круглую форму и также сделаны из стекла. Среди выдающихся дизайнеров Art Moderne Раймонд Лоуи, Пол Франкл, Норман Бел Геддес и Гилберт Роде.0003

Ар-нуво


Стиль ар-нуво похож на ар-деко тем, что в нем сочетаются декоративные детали и современные черты. Однако эта эстетика определяется плавными линиями, а не строгими геометрическими формами. Дверные и оконные рамы, а также мебель имеют элегантные изогнутые края, которые варьируются от тонких волнистых до преувеличенно фантастических контуров. Его символы и мотивы абстрагированы от органической растительности и «репертуара биоморфных форм; большая часть его образов прямо или косвенно женственна» [Banham 1997]. Другие общие элементы дизайна в стиле модерн включают цветочные узоры, витражи, восточные ковры и кованые светильники и лестничные перила. Освещение обычно состоит из выдувного стекла или полудрагоценных камней ручной работы и включает в себя природные элементы, такие как виноградные лозы, птицы, ветки и цветы. Среди выдающихся дизайнеров в стиле модерн — Гектор Гимар, Луи Комфорт Тиффани, Луи Мажорель и Карло Бугатти.

Artisan


Теплые цвета, грубые текстуры и рустикальная отделка – все это элементы ремесленного дизайна дома. Все материалы и отделка отличаются высоким качеством и продуманностью до мельчайших деталей. Богатые деревянные шкафы, промасленные бронзовые смесители и чеканные поверхности — все это играет роль в создании ремесленного дома. Коврики и ткани украшены цветочными и красочными абстрактными узорами, похожими на то, что вы можете найти в доме в традиционном стиле. Мебель можно охарактеризовать тонкой работой, которая не слишком богато украшена и, как правило, отражает личность или этническую принадлежность производителя. Та же идея касается и светильников, которые совершенно уникальны. В домах ремесленников может быть что угодно, от подвесных люстр ручной работы до настольной лампы с вазой из дутого стекла. Поскольку весь процесс выполняется с кропотливой тщательностью вручную, каждый предмет освещения является практически единственным в своем роде.

Arts & Crafts


Дизайн дома Arts & Crafts заимствует элементы интерьера из различных стилей, включая модерн и ремесленничество. Это дизайнерское движение возникло в ответ на массовое производство глобальной индустриализации. Он прославлял благородство традиционного мастера, который наполнял каждое изделие уникальностью и человечностью, отсутствующей в механизированном производстве. В отличие от стилей исторического возрождения, мебель в эстетике искусств и ремесел имеет тенденцию принимать более строгие, прямолинейные формы [Rodel 2003]. Мебель ручной работы, богатая деревянная отделка из дуба или красного дерева, а также витражи и керамическая плитка для фартука — все это элементы, составляющие этот мотив интерьера. Пропитанный натурализмом, этот стиль имеет цветовую палитру, типично вдохновленную землей, и включает пыльные апельсины, коричневые, серо-коричневые и шалфейно-зеленые. Еще один ключ к стилю Arts & Crafts — это встроенные элементы. Кухонные шкафы, книжные шкафы, стеллажи, скамейки и осветительные приборы обычно встраиваются в стены, чтобы хорошо сочетаться с архитектурой и создавать единство во всем доме. Освещение обычно состоит из теплых тонов, таких как чеканная медь или бронза. Среди выдающихся дизайнеров Arts & Crafts Уильям Моррис, Густав Стикли, Чарльз Роберт Эшби и Ричард Барри Паркер.

Азиатский


Подвид современного стиля, азиатские интерьеры сосредоточены на чистых, гладких линиях и эффектных формах и часто создают умиротворяющую и безмятежную атмосферу. В домах в азиатском стиле вы заметите отсылку к природе, в комнатах есть фартуки из гальки, декоративная зелень и каменные раковины. Особое внимание уделяется естественным элементам дизайна, таким как дерево и бетонная плитка. Поскольку дома в азиатском стиле сосредоточены на чистоте и спокойствии, универсальная мебель часто используется для маскировки мест хранения, что делает ее эффективным стилем для небольших помещений. Пуфики и скамейки, которые открываются, открывая пространство для организации, распространены в азиатских семьях. Диваны и кресла украшены шелковыми подушками самых разных цветов и узоров. Светильники столь же изящны и практичны, как и мебель. Настольные лампы с замысловатыми узорами — идеальный аксессуар для любой комнаты в доме.

Барокко


Дизайн дома в стиле барокко ассоциируется с богатством, величием и роскошью. Мебель с замысловатым дизайном, позолоченные аксессуары и гладкие материалы, такие как мрамор и гранит, характерны для этого стиля с европейским влиянием. Архитектура, декор и мебель симметричны, а изображения ракушек и гирлянд часто используются по всему дому. Неправильные изгибы, сложные завитки, огромные молдинги и витые колонны можно найти на таких предметах, как диваны, обеденные стулья, столы и шкафы, чтобы создать ощущение движения. Декоративные свадебные сундуки, называемые кассини, также включали в себя многие из этих органических деталей. Свечи и фонари часто используются в этом домашнем стиле. Железные фонари украшают стены коридоров, а свечи мерцают на деревянных, латунных и оловянных подставках.

Баухаус


Подобно современному дизайну, немецкий стиль Баухаус делает акцент на простоте, которая проявляется в четких, четких линиях. Функциональность, ключевой элемент этого мотива интерьера, была включена в гармонии с биологической наукой. Этот экологический дизайн был объединением искусства и науки с удовлетворением человеческих потребностей в центре внимания. Например, светильники выбираются в зависимости от их стиля, а также от того, как они выполняют функцию комнаты (например, освещение под шкафом для подготовительных работ на кухне). Вы увидите множество простых встроенных светильников, которые подчеркнут элегантность комнаты. В целом, мебель Баухауса невероятно гибка в своей способности адаптироваться к человеку, его уникальной среде и потребностям. Многих предметов мебели и освещения можно сложить, сложить или отрегулировать в соответствии со специфическими требованиями каждой ситуации [Droste 2002]. Дизайн в стиле Баухаус сдержан и отличается плавными линиями с использованием органических материалов, таких как кожа, стекло и ламинированное дерево. Среди выдающихся дизайнеров Баухауза Вальтер Гропиус, Марсель Брейер, Вильгельм Вагенфельд и Герберт Байер.

Пляжный домик


Стиль пляжного домика вызывает ощущение легкости и воздушности, как если бы вы сидели, зарывшись пальцами ног в песок. Цветовые палитры, как правило, составлены из ярких прибрежных оттенков, встречающихся в природе, таких как небесно-голубой, бежевый и четкий белый. Яркие, солнечные оттенки, такие как коралловый и бирюзовый, также могут быть использованы для придания пространству индивидуальности. Натуральные материалы, такие как состаренное дерево и морское стекло, обычно используются в пляжном декоре. Чтобы сохранить воздушную атмосферу, мебель обычно делают из плетеной или состаренной древесины. Стулья и диваны обиты легкими материалами, такими как хлопок или лен. Светильники выполнены в морском стиле — например, настольные лампы могут иметь в качестве основы переделанный буй или джутовую веревку. Деревенские фонари из меди или железа также можно использовать в качестве настенных бра.

Богемный


Дома в богемном стиле отличаются непринужденной атмосферой и делают акцент на природе, замысловатых узорах и ярких цветах, таких как пурпурный, красный и розовый. Фактически, все эти элементы часто комбинируются для создания эклектичной и уникальной эстетики. Бохо-шик — это смешивание интересных цветов, безделушек, тканей и различных типов мебели без намерения соответствовать или придерживаться определенного стиля, как кочевые бродяги, которые его вдохновили. Вы можете увидеть современный диван с полосатой обивкой, винтажный бархатный пуфик и яркое яркое кресло. Именно сочетание разных видов мебели делает богемный интерьер таким универсальным. Светильники так же уникальны, как и мебель. Подвески со сложными деталями, люстры с каплями хрусталя и настольные лампы с бахромой — обычные предметы интерьера богемных домов.

Бразильская мебель


Самый известный бразильский дизайн мебели появился в 1900-х годах. Однако, в отличие от холодной структурной формальности движений модерна середины века и баухауса того времени, бразильские изделия наполнены теплом, несовершенством и расслабленной фамильярностью. Столы, стулья и посуда изготавливаются из натуральных местных материалов. Часто используются прочные породы дерева, такие как жакаранда, пероба и имбуйя, а также бамбук, тростник и богатая кожа. Полы могут быть бетонными или деревянными, покрытыми морилкой, лаком или побелкой. Бразильские сиденья часто имеют широкий низкий профиль, толстую деревянную раму и большие подушки. Кресло Mole (также известное как Poltrona Moleca) от Серхио Родригеса — одно из самых популярных произведений из Бразилии, как и кресло Paulistano с выпуклыми краями от Paulo Mendes da Rocha. Привлекательный стул с тремя ножками от Хоакима Тенрейро немного более формальный, но все же отражает простую элегантность бразильского дизайна. Эта эстетика контрастирует с белым, яркими цветами ткани и теплыми коричневыми тонами местных материалов. Акценты включают терракотовые горшки, корзины ручной работы, зеркала в рамах из натурального дерева и шифоновые шторы. Природа охватывает бразильский дизайн интерьера и может быть найдена в ботанических узорах, таких как листья и цветы, а также в свободном использовании горшечных деревьев и растений повсюду.

Британский колониальный стиль


Вдохновленный декором, преобладавшим во время колонизации Африки, Азии и Вест-Индии, интерьер в британском колониальном стиле выполнен из легкой хлопчатобумажной ткани на драпировках, занавесках и постельном белье. Наиболее распространенная цветовая палитра включает в себя сочетание белого, бежевого и коричневого цветов для создания приглушенного и утонченного вида. Цветы и растения постоянно используются по всему дому, чтобы создать ощущение свежести. Мебель состоит из таких материалов, как лоза, черное дерево, тик и красное дерево. Кожаные дорожные сундуки с латунными защелками и заклепками были популярны в период расцвета этой эпохи. Столы, стулья, шкафы и диваны обычно изготавливаются из темного дерева, чтобы создать богатую и утонченную атмосферу. Мебель темных тонов прекрасно контрастирует со стенами нейтральных тонов. Фонари в виде колпаков и потолочные вентиляторы с подсветкой — популярные приспособления для освещения британских колониальных домов. Британский колониальный декор обладает определенной небрежной элегантностью, что делает его популярным выбором дизайнеров интерьера и декораторов.

Карольский стиль


Карольский стиль, иначе называемый реставрационным стилем, похож на дома в стиле барокко. Из латуни выбирают ручки для шкафов, смесители и дверные ручки. Мебель украшена изящной резьбой и украшена элегантной деревянной отделкой, вдохновленной цветочными и фруктовыми мотивами, а также ножками в виде балясин. Орех — это тип древесины, который чаще всего используется для изготовления стульев, столов, шкафов и так далее. Декоративное покрытие из ценных пород дерева, известное как шпон, наносится на мебель, чтобы придать ей характер. Освещение Carolean может похвастаться сочетанием характеристик современности и Старого Света благодаря простым силуэтам и детализированной отделке. Настольные лампы имеют абажуры из шелка или бархата, украшены гобеленами и бахромой. Этот стиль был в моде в Англии во времена правления Карла II.

Китайский


Китайский стиль заимствует мотивы азиатского и дзенского дизайна дома, такие как акцент на природе и простоте. Интерьеры наполнены яркими вкраплениями золотого, красного, коричневого и черного цветов. Фэн-шуй важен, так как считается, что расстановка мебели и декора приносит в дом положительную энергию. Шкафы, шкафы и стулья украшены подробными гравюрами и изображениями драконов, гор, облаков, птиц и цветов. Мебель также поставляется с толстым лаковым покрытием для глянцевого внешнего вида. Первоначально этот процесс был невероятно дорогим, и большая полностью лакированная мебель предназначалась только для имперских членов династии Сун. К 19В 19 веке он стал более доступным, но обычно использовался для изготовления небольших предметов или декоративных частей более крупной мебели. Перламутр был особенно популярным материалом для инкрустации лакированных китайских рисунков. Бумажные фонарики подвешиваются к потолку, чтобы придать дому цвет, текстуру и, конечно же, свет. Богато украшенные подвески и люстры можно встретить и в китайских интерьерах.

Чиппендейл


Стиль Чиппендейл в дизайне интерьера возник в 1754 году, когда Томас Чиппендейл опубликовал мебельный каталог «Директор джентльмена и краснодеревщика». На мебель чиппендейла повлияла мебель в стиле готики и рококо, а также китайские архитектурные элементы, такие как крыши и оконные узоры [Yingquan, Lei & Qi 2013ref]. Задние ножки мебели поднимаются вверх, образуя замысловатые спинки стульев. Другие характеристики мебели Чиппендейл включают конические ножки, косолапые ножки и кружевные узоры. Мебель обычно изготавливается из красного дерева, материала, который легко обрабатывается и выдерживает повседневный износ. Табуреты и стулья обиты изысканными тканями, такими как бархат или шелк. Интерьеры в стиле чиппендейл наполнены нейтральными тонами, такими как коричневый, кремово-белый и серый. Металлики, такие как золото, серебро и бронза, также используются во всем доме. Люстры — это обычный светильник, используемый для создания ощущения изысканности.

Прибрежный стиль


Прибрежный стиль излучает расслабленную, сдержанную и беззаботную атмосферу. Элементы, вдохновленные пляжем, такие как морские ежи, морское стекло и коряги, используются в качестве декора по всему дому. Чистая белая цветовая палитра распространена в прибрежном стиле, с редкими вкраплениями синего, зеленого, цвета морской волны и коралла. Свет является центральным элементом дизайна прибрежного интерьера, поэтому в домах много стеклянных дверей, световых люков и окон. Прибрежная мебель, как правило, выглядит обжитой, похожей на море, поэтому вы часто увидите окрашенные деревянные стулья и столы с состаренной отделкой или плетеные стулья из натурального плетения. В светильниках также используются натуральные элементы, чтобы поддерживать пляжную атмосферу. Люстры, состоящие из каскадных лепестков морского стекла, или подвесные деревянные подвески с потертой отделкой подходят для прибрежного дома.

Содружество


Дизайн дома Содружества или Кромвеля сосредоточен на основах — мебель имеет строгие прямые линии без замысловатой резьбы или украшений. Содружество имеет схожие характеристики со стилем Баухаус в том, что оно концентрируется на функции, а не на стиле и декоре. Вместо бархатной или шелковой обивки используется кожа из-за ее гладкости и простоты. Толстые полоски воловьей кожи были натянуты на стойки и поручни сидений и скреплены латунными гвоздями. Низкие спинки сидений никогда не набивались, так как это считалось слишком роскошным для этого чопорного и правильного английского стиля. Скорее, использовались классические открытые спинки стульев из-за их заниженного вида. Единственные светильники Light также имеют очень простые формы с небольшими деталями, такие как гладкие подвесные подвески геометрической формы или простое трековое освещение, которое сливается со стенами.

Современный


Современный стиль часто смешивают с современным дизайном, однако есть несколько отличий. В отличие от своего современного аналога, современный стиль заимствует из разных периодов времени, создавая эклектичную среду. Например, гладкую, простую мебель и предметы искусства можно сочетать с детальной лепниной вокруг стен и окон. Современный стиль также принимает во внимание минималистичный дизайн дома, так как планировка открытая и просторная, без беспорядка в поле зрения. Меблировка есть, 9с углами 0 градусов и обиты простыми тканями, такими как шерсть, хлопок и лен, без орнамента или узоров. Вместо этого диваны, стулья и табуретки окрашены в нейтральные цвета, такие как черный, белый и коричневый. На современной мебели нет бахромы, юбок, отделки или кисточек, так как все ножки открыты. Светильники изготовлены из гладких материалов, таких как стекло, керамика, полированный никель или нержавеющая сталь.

Cool Britannia


Этот домашний стиль отражает гордость за Соединенное Королевство, поэтому британский флаг (он же Юнион Джек) часто используется в качестве вдохновения для дизайна. Это 19Стиль, вдохновленный поп-культурой 60-х, достиг своего апогея в 1990-х и подкреплялся популярными группами того времени, такими как Oasis, Elastica и Spice Girls. Различные оттенки красного, белого и синего часто используются в интерьере. Например, теплый кирпичный камин, стены кремового цвета и синие диваны приглушенно оживляют цветовую палитру Cool Britannia. Причудливые аксессуары и яркое искусство придают индивидуальности этому британскому стилю. Разбросанные подушки обычно используются как способ придать цвет мебели нейтральных тонов. Подушки могут быть украшены яркими красными, белыми и синими узорами или сплошными цветами. Кожаные диваны и кресла часто встречаются в доме в этом стиле. Также используются винтажные акценты, такие как столы и шкафы из состаренного дерева.

Коттедж


Стиль коттеджа можно охарактеризовать как уютный и комфортный. Подобно прибрежному дизайну, интерьеры коттеджей вызывают ощущение легкости и воздушности. Вместо тяжелых портьер используются легкие ткани, такие как кружево и хлопок. Состаренное дерево, состаренные краски и цветовая палитра белых и кремовых цветов объединяются, чтобы создать теплый и гостеприимный неформальный дом. Старинные светильники и аксессуары, такие как люстры, раковины и богато украшенные ковры, используются для создания очаровательной эстетики фермерского дома. Мебель удобная и повседневная. Стулья и диваны могут быть окрашены в яркие пастельные тона, отражающие море и небо. Тканые коврики располагаются под мебелью, чтобы сохранить непринужденную атмосферу дома. Бисерная доска и деревянные доски придают характер стенам, потолку и полу. Естественный свет усиливается, чтобы осветить дом, а такие светильники, как старинные люстры и выветренные подвески, обеспечивают дополнительный свет.

Деревенский стиль


Дизайн загородного дома имеет те же характеристики, что и стиль коттеджа. Он использует приглушенные цвета и винтажные аксессуары по всему дому. Блошиные рынки и антикварные магазины предлагают вдохновение для создания мебели и предметов декора. Ткани на портьерах, занавесках и постельном белье часто имеют цветочные узоры, мелкую клетку, крупную клетку или полоску, чтобы придать индивидуальность сдержанной цветовой палитре. Мебель изготовлена ​​из теплых пород дерева, таких как сосна и дуб, и имеет четкие линии с небольшим орнаментом. Деревянные столы, стулья, шкафы и комоды обычно имеют потертую окраску. Металлические акценты создаются с помощью светильников, таких как бронзовые настенные бра или медные фонари. Окрашенные молоком стеклянные банки мягких пастельных тонов часто используются в качестве декоративных контейнеров на открытых полках.

Датский


Датский стиль черпает вдохновение в современных домах. Чистые и простые линии и акцент на гладких материалах помогают определить эту упрощенную скандинавскую эстетику. Яркие цвета представлены узорчатыми подушками, обивкой и тканями. Монохроматические нейтральные тона, такие как ярко-белый, серый и бежевый, используются в остальной части дома, чтобы контрастировать с яркими аксессуарами. Вся датская мебель имеет четкие линии без деталей, чтобы сосредоточиться на функциональности, а не на стиле. Стулья и столы обычно являются фокусом комнаты, так как других декоративных предметов немного. Интерьеры в датском стиле прохладные, четкие и никогда не загромождены. Лампы с чистыми белыми абажурами и гладкими основаниями расставлены по всему дому, чтобы освещать монохроматическую цветовую палитру.

Directoire


Дизайн интерьера Directoire возник в конце 18 века и сочетает в себе черты как греческого, так и римского стилей. Мебель в стиле Directoire гладкая и элегантная с утонченным ощущением. Это было прямым результатом Французской революции, так как аристократов стало меньше покупателей на дорогую декоративную мебель в стиле Людовика XVI. Столяры и краснодеревщики уменьшили мебель и убрали большую часть паркета и маркетри, преобладавших в более ранний период дизайна, чтобы привлечь более пролетарскую клиентуру [Miller 2005]. Вместо того, чтобы выгравировать эмблемы аристократии и королевской власти, мебель Directoire украшена изображениями грифонов и греческих кариатид (резные изображения женских фигур в драпировках). Наиболее распространенным предметом мебели является кушетка, вдохновленная диваном в греческом стиле. Концы кровати изящно завернуты и равны по высоте. Неоклассические сидения часто имеют изогнутые спинки и изогнутые наружу ножки, напоминающие греческие стулья клизмос. Светильники определенно имеют антикварный вид, так как настольные лампы, настенные бра и люстры никогда не уступают, когда дело доходит до декоративных деталей. Этот стиль был замечен во Франции в конце 1700-х годов, до появления периодов консульского и имперского дизайна.

Голландский ренессанс


В домах голландского ренессанса большое значение придается симметрии и пропорциям, подобно помещениям в стиле модерн. Архитектурные элементы дома отличаются элегантными изогнутыми линиями и приглушенными цветами, чтобы сделать акцент на мебели и декоре. Глубокие темные тона используются с холодными оттенками белого и размещаются во всех интерьерах. Шкафы, буфеты, шкафы и стулья украшены резьбой в виде завитков и деревьев, которые являются двумя распространенными голландскими мотивами. Спрос на более художественную мебель совпал с ростом банковского и купеческого сословия по всей Европе. Стиль голландского ренессанса более органичен, чем его итальянский аналог, который имеет тенденцию быть более неоклассическим. В нем установлены большие кровати и обеденные столы из массивного дуба с выпуклыми или спиральными ножками. Каменные столешницы и светильники из кованого железа — два элемента, обычно встречающиеся в стиле голландского ренессанса. Абажуры и подвески также могут быть украшены узорами из завитков, листьев и стеблей, известными как арабески.

Эклектика


Эклектичный дизайн дома включает в себя множество стилей, таких как современный, винтажный и богемный. Разнообразные материалы и текстуры также смешиваются и сочетаются друг с другом — вы можете увидеть кожаный диван в сочетании с плюшевым ковриком, стол из состаренного дерева, подвески из кованого железа и хромированный настенный декор. В отличие от минималистских стилей, эклектичные интерьеры часто наполнены различными безделушками, такими как старинная посуда, современные скульптуры, цветочные вазы и т. д. Освоение эклектичного дома заключается в использовании множества различных текстур, цветов и стилей для создания уникальной среды, наполненной с личностью. Несмотря на разнообразие, этот стиль не отличается хаотичностью или бессистемностью. Есть сплоченные мотивы и темы, которые связывают разрозненные части вместе. Общая нить, такая как повторяющийся нейтральный тон или форма, часто используется для тонкого соединения различных частей и создания чувства принадлежности.

Египетский


В египетских домах насыщенный цвет создает поистине роскошную атмосферу. Золотой металлик и яркие синие, оранжевые и желтые цвета сочетаются с нейтральными оттенками для идеального баланса смелости и утонченности. Стены часто окрашивают в различные оттенки желтого и мягкого коричневого цветов, чтобы создать теплую атмосферу и напомнить о песке, распространенном в пустынях Египта. Эта светлая нейтральная палитра обеспечивает сдержанный фон для контрастной смелости яркой обивки и акцентов. Белье обычно изготавливают из шелка и египетского хлопка — эти ткани однотонные и обычно лишены каких-либо декоративных узоров. Предметы мебели в основном имеют геометрическую форму, но имеют детальный орнамент на углах и краях. Плоские поверхности часто украшают геометрическим рельефом, цветной эмалью или золочеными вставками. Искусство в египетском стиле, такое как золотые металлические скульптуры, свитки папируса и иероглифы, также используется для украшения дома. Зелень также экономно используется по всему дому для всплеска цвета.

Елизаветинский


Войдя в английский дом в елизаветинском стиле, вы сразу заметите множество конструкций из натурального дерева, таких как потолочные балки, столы и стулья, а также насыщенные цвета и декоративные детали. Вы часто найдете эту красивую деталь на потолке, который часто украшают геометрические деревянные панели и плитка с ромбовидным узором. Декоративная каменная кладка, гобелены, фрески и цветочные узоры украшают стены, а лепные гипсовые потолки создают дополнительную визуальную интригу наверху. Полы в черно-белую клетку, выполненные из мрамора, были фаворитом того времени, и этот вневременной вид все еще распространен сегодня. Фрамуги и эркеры также являются фирменными архитектурными элементами елизаветинского дома. Эти часто упускаемые из виду конструктивные особенности предлагают не только тонкую грацию и элегантность, но и помогают наполнить интерьер светом и создать ощущение воздушности. Мебель обычно состоит из больших, громоздких предметов, украшенных богато украшенной резьбой и выпуклыми ножками. Во время этого движения преобладали стулья Wainscot с точеными передними ножками и секционными квадратными задними ножками с вышитой обивкой.

Ампир


Стиль ампир представляет собой вторую фазу неоклассицизма, которая началась в начале 19 века в наполеоновской Франции, а затем появилась в США. Он тесно связан с немецким стилем бидермейер и американским федеральным архитектурным движением. Это ознаменовало возвращение к показному великолепию имперского Рима после минималистской строгости более раннего периода Директории. Колонны перешли от простого дорического к богато украшенному коринфскому стилю. Это богатство отражено в детализированной резьбе по черному дереву, богатом шпоне красного дерева и замысловатых акцентах и ​​скульптурах из позолоченной бронзы (ормолу). В орнаментах эстетики Империи есть симметрия, которая часто включает орлов, звезды, колесницы, крылатых химер, лавры и листья аканта. Египетская иконография, такая как сфинксы, пирамиды, обелиски и скарабеи, также украшает гравюры и декоративные инкрустации. Негабаритные сундуки и шкафы часто украшены лапами животных, стеклянными ручками и креплениями для мебели из позолоченной латуни. Сиденья имеют тенденцию быть широкими с низкой спинкой и изогнутыми линиями. Скрипичные спинки, сдержанные ножки кабриолей и богатая парчовая обивка характерны для стиля ампир. Столяры-краснодеревщики Дункан Файф и Шарль-Оноре Ланнье — одни из выдающихся фигур этой эпохи мебельного дизайна в Америке. Обшитые панелями стены с контрастными светлыми тонами, глубокими цветами и золотыми акцентами добавляют элегантности этому образу. Каждая комната в доме обычно имеет свою цветовую палитру (например, Красная комната в Белом доме). Молдинги и дверные проемы часто включают в себя культовый рисунок яйца и дротика.

English


Английские интерьеры вызывают ощущение классики и традиционности. Окна украшены портьерами длиной до пола из ситца или дамаска с цветочным рисунком, а мебель, такая как каркасы кроватей, стулья и столы, имеет глянцевую деревянную отделку с декоративными деталями. Кровати с балдахином — обычная черта английских интерьеров, поскольку они вызывают вневременную традиционную эстетику. Табуретки для ног, декоративные подушки и подушки для стульев создают в интерьере уютную атмосферу. Цветовая палитра теплая и привлекательная — вы часто увидите сочетание бледно-розового, кремово-белого, светло-зеленого и приглушенного бордового. В интерьерах в английском стиле есть сдержанная формальность, будь то величественная усадьба, таунхаус или кирпичный дом в конце переулка. В кабинетах или небольших библиотеках есть книжные шкафы от пола до потолка и часто есть диван Chesterfield. Эти длинные кушетки изготавливаются из плюшевых тканей или богатой кожи и узнаваемы по обивке с глубоким ворсом и свернутым подлокотникам той же высоты, что и спинка.

English Country


В английских загородных домах особое внимание уделяется теплу, уюту и очарованию. Красиво вырезанная деревянная мебель и кровати с бортиками, диваны и стулья часто встречаются в интерьерах этих жилищ. Обычно используются глубокие сиденья, обитые тканью с рисунком. Цветочные, клетчатые и полосатые узоры часто используются на постельном белье и тканях, а также на обоях и тахтах. Английский деревенский стиль отличается богатой цветовой палитрой розовых, зеленых, синих и красных цветов, которые создают уютную атмосферу загородного коттеджа. Ситцевые шторы и фигурные ламбрекены могут даже сочетаться с декоративными рисунками обоев. Расписную мебель часто украшают трафаретными акцентами. Старинные аксессуары используются, чтобы добавить немного винтажного стиля, а растения в горшках расставлены по всему дому на подоконниках и каминных полках.

Европейский


Европейский дизайн интерьера отличается очаровательным сочетанием традиционного и современного стилей. Трудно определить эту эстетику, поскольку она может опираться на влияние многих стран и периодов времени по всему континенту. В домах, оформленных в традиционном стиле, вы обычно увидите более богато украшенные изгибы и линии на всем, от стульев и кушеток до столов и раковин. Городские таунхаусы и квартиры, как правило, имеют меньшие ванные комнаты и кухни, которые максимально используют вертикальные пространства. Прокрутка и цветочные узоры также более распространены в старых настройках. Современная среда склонна полагаться на принцип «меньше значит больше». Шкафы имеют гладкие, плоские поверхности практически без фурнитуры и часто вдохновлены минимализмом скандинавского дизайна. Современные европейские цветовые схемы имеют тенденцию быть приглушенными и сдержанными, с упором на нейтральные оттенки. Вместо этого внимание уделяется натуральным материалам, таким как дерево, камень и гранит.

Exploration


Этот стиль дизайна интерьера делает акцент на путешествиях и исследованиях и во многом является ответвлением британского колониального дизайна. Столы и сиденья часто складываются для удобства транспортировки по типу походной мебели, использовавшейся британскими военными в то время. Возможность разобрать и переместить в любой момент также проявляется в модульных хранилищах, украшенных кожаными ручками и латунными заклепками. Карты и диаграммы часто используются в качестве инструментов украшения: винтажные глобусы украшают журнальные столики, а карты в рамках висят на стенах. Интерьеры, оформленные в исследовательской тематике, также пропитаны винтажным стилем Старого Света. В качестве акцентов можно использовать антикварные предметы, такие как старые чемоданы, сундуки и мирские безделушки. Винтажный дорожный сундук, вдохновленный эпохой Прекрасной эпохи, придает дому особый характер. Открытки — еще одна особенность этой мирской эстетики — их можно обрамлять или группировать в коллаж для уникальной настенной галереи или размещать под стеклом на витринах.

Сельский дом


Интерьеры фермерских домов имеют схожие характеристики с коттеджами. Сочетание белого цвета используется во всем, от мебели до постельного белья, а атмосфера согревается с помощью состаренного дерева и деревенской отделки, такой как промасленная бронза и медь. Деревянные столешницы, открытые стеллажи, раковины в деревенском стиле и кирпичные акцентные стены характеризуют дизайн. Столы часто представляют собой классические старинные фермерские столы, изготовленные из высококачественной древесины, такой как клен или дуб. Ткани, такие как постельное белье и портьеры, украшены очаровательными узорами, такими как исторические и пасторальные сцены. Кувшины Mason используются для хранения предметов первой необходимости на кухне и в ванной, потому что они придают интерьеру очаровательный деревенский вид.

Финский


В финских домах вы увидите нотку модернизма. Окна большие и квадратные, благодаря чему комната кажется просторной и светлой. Камины из талькохлорита – еще одна распространенная финская особенность, которая придает интерьеру дома неповторимую индивидуальность и шарм. Вы также часто увидите обшитые деревянными панелями стены и гладкий деревянный пол, которые согревают атмосферу. Мебель уникально сформирована в легкие открытые формы, которые создают современную атмосферу простоты. Каркасы кроватей и столы могут быть изготовлены из трубчатой ​​стали — материала, который часто используется в современном и минималистском дизайне дома. Среди известных финских дизайнеров Алвар Аалто и Элиэль Сааринен.

Фламандский


Фламандский дизайн интерьера заимствует компоненты голландских домов эпохи Возрождения. Эстетика проста и незагромождена, но сохраняет спокойное роскошное настроение. Традиционная мебель характеризуется фламандской ножкой, которая представляет собой ножку, заканчивающуюся буквой «S» или «C» и богато вырезанную. Мебель, как правило, тяжелая и темная и часто имеет детализированную обивку. В более современных фламандских домах используются большие сиденья и чехлы, чтобы создать атмосферу отдыха. Цвет используется редко, а интерьер выглядит несколько урезанным, похожим на деревенский дом. Во всех интерьерах можно увидеть состаренное необработанное дерево и открытый кирпич. Стекло во фламандском стиле используется в душевых дверях, шкафах со стеклянными панелями и окнах. Это стекло имеет волнообразный рисунок с обеих сторон, что обеспечивает слегка искаженный вид. Среди известных фламандских дизайнеров Аксель Вервордт.

Французский


Французский интерьер элегантен, утончен, утончен и богато украшен. Богатый стиль опирается на мягкие и тонкие оттенки, такие как бежевый и не совсем белый. Как правило, один и тот же цвет используется во всем пространстве для создания согласованного и сбалансированного интерьера. Декоративная лепнина на потолке и настенные рельефы придают французским резиденциям богатую текстуру. Блестящие материалы, такие как золото, серебро и бронза, часто используются для отделки стен, смесителей, светильников и корпусной фурнитуры. Люстры из кованого железа с хрустальными вставками добавляют изысканности. Французская мебель напоминает старину, фамильную реликвию, а такие предметы, как кушетки и стулья, сделаны из темного глянцевого дерева, покрытого гравированными декоративными деталями. Ножки столов и стульев, как правило, изогнуты, создавая женственный профиль. В обивке часто используются светлый натуральный хлопок, марля и лен, чтобы усилить нейтральную цветовую палитру и добавить ощущение винтажности.

Французский провинциальный


На этот непринужденный стиль в первую очередь повлиял загородный дом на юге Франции. Французский провинциальный дизайн — это создание симметрии и баланса в доме. Этот стиль может удовлетворить как формальный, так и непринужденный вкус дизайна, поскольку он сочетает в себе как элегантные, так и деревенские элементы. Эти дома обычно строятся из кирпича, камня или лепнины, и эти материалы часто встречаются внутри жилищ, а также на акцентных стенах и мебели. В более непринужденных французских провинциальных домах используется цветовая палитра из тонких голубых, желтых, розовых и белых цветов для сочетания гламура и причудливости. Во французских провинциальных интерьерах есть французские двери, а также арочные окна и лестничные клетки, которые придают величественную элегантность стилю. Несмотря на то, что стиль French Provincial похож на простой стиль Hamptons, он отличается тонкими декоративными деталями.

Грузинский


Так же, как французский провинциальный дизайн, георгианский интерьер делает сильный акцент на гармонии и симметрии. Деревянные стулья для кухни и столовой имеют искусно вырезанные ножки и ступни, а также декоративную резьбу на спинках. Столь же замысловата и лепнина — даже потолки имеют детализированные узоры. Цветовые схемы часто светлые и приглушенные, сочетающие небесно-голубой, мягкий серый и пыльно-розовый. Камины являются фокусом гостиной, и они украшены декоративными экранами, окрашенными в соответствии с пространством. Также в гостиной можно встретить грандиозные люстры из металла, дерева или стекла. Подвески из серебра или латуни украшают стены, обеспечивая больше света. Этот популярный образ Новой Англии 1700-х годов позже превратился в стили Federal и Adam в начале девятнадцатого века.

Готика


Этот средневековый стиль дизайна является ответвлением романской архитектуры. Готические интерьеры создают драматическую атмосферу средневекового замка. Возможно, наиболее определяющим элементом готического стиля являются стрельчатые арки — вы увидите двери, входы и окна в этой культовой форме. Ребристые потолки и контрфорсы создают поразительное внутреннее пространство. Стул-коробка — еще один распространенный предмет в готических интерьерах. Эти стулья имеют обшитые панелями стороны и место для хранения под сиденьем. Вопреки распространенному мнению, готический стиль — это не только черный цвет. На самом деле, во многих интерьерах присутствуют насыщенные темно-фиолетовые, красные, зеленые и синие тона. Однако эти цвета используются экономно, например, на акцентных стенах, бытовой технике и фартуках. Их также можно использовать в витражах или окнах-розетках.

Греческий


Греческие интерьеры имеют схожие характеристики с египетскими домами. В более роскошных резиденциях некоторые элементы, такие как смесители и светильники, позолочены. Знаковый узор в виде греческого ключа (также известный как меандр) можно увидеть по всему дому, от плитки и штор до ковров, подушек, постельного белья и обоев. Греческий декор может похвастаться утонченным средиземноморским оттенком благодаря использованию теплых бежевых и темно-синих тонов. Подумайте о простых, но живописных домах, украшающих океанские скалы острова Санторини. Потолки, как правило, высокие со стенами из беленой фактурной штукатурки. Мебель обычно делают из чугуна, дерева и кованого железа. Дизайн, как правило, отличается простыми линиями и мягкими изгибами, которые излучают спокойную атмосферу. Ножки стульев и столов выгибаются наружу, придавая им изящный вид.

Индийский


Подобно арабскому дизайну, индийские интерьеры могут похвастаться экзотическими богатыми цветами и текстурами. Представьте темно-красные стены в сочетании с медными колоннами и красным кожаным пуфиком. Мебель, как правило, изготавливается вручную и богато вырезается из массива дерева. Индийская мебель имеет слегка деревенский вид — обычно вы видите дерево, такое как черное дерево, палисандр и тик, которые используются для всего, от стульев в столовой до сундуков и журнальных столиков. Стулья и столы традиционно имеют изогнутые подлокотники и ножки. Ярко окрашенные шкафы часто украшают декоративными вставками из камня, металла, зеркал или слоновой кости. Неофициальные зоны отдыха в индийских домах часто включают подножки, диваны или даже роскошные качели джхула. Ткани ручной работы из натуральных волокон, такие как хади, используются для обивки обеденных стульев, в то время как богатый шелк и икат подчеркивают акценты и центральные предметы. Более прочные материалы, такие как джут, покрывают тахты и более утилитарную мебель. Сотканные вручную и вышитые ковры и напольные подушки широко используются в индийских домах. Красиво раскрашенные гобелены с изображением флоры, фауны и мандал используются в оформлении окон, подушках и пледах.

Индустриальный


Индустриальный интерьер создает прохладную современную атмосферу. Стиль сочетает в себе новые и переработанные предметы для уникального сочетания современного и винтажного. Индустриальный дизайн характеризуется чистыми открытыми пространствами – в каждой комнате от кухни до подвала высокие просторные потолки в стиле лофт. Цветовые палитры сохранены прохладными и приглушенными — вы часто увидите смесь серых, черных и белых цветов, дополненную вкраплениями синего или зеленого. Металл является наиболее часто используемым материалом в промышленном дизайне. Он предлагает прочный шарм и может использоваться на чем угодно, от светильников и столешниц до лестничных клеток и кранов. Индустриальный шик стал предпочтительным стилем для многих городских лофтов, которые раньше были фабриками, школами или другими старыми зданиями с открытыми кирпичными потолками и стропилами.

Итальянский


Итальянские интерьеры наполнены естественными оттенками, такими как не совсем белый и бежевый. Также появляются всплески средиземноморских цветов, таких как ярко-синий, насыщенный зеленый, ярко-оранжевый и нежно-желтый. В доме подчеркивается естественное освещение, чтобы показать обширную цветовую палитру. Итальянские дома отличаются естественным внешним видом – во всем интерьере на столешницах и акцентных стенах используются камень, сланец и гранит. Терракотовая плитка и мозаичная плитка с богатой детализацией используются в фартуках, чтобы привнести яркий акцент в выдающееся пространство Старого Света. Этот стиль включает в себя открытые пространства с большими окнами, которые позволяют просвечивать улицу, и отражается ассортиментом зелени в горшках внутри. Изысканное кованое железо часто используется на перилах, балконах и ограждениях.

Якобинские интерьеры


Якобинские интерьеры можно охарактеризовать как роскошные, богатые и богато украшенные. Дуб является доминирующим материалом, используемым для столов и стульев, а древесина всегда имеет сложную резьбу – ножки стола и стойки перил подчеркнуты глубокой резьбой. Многие предметы имеют декоративные вставки, шпон или узоры с прокруткой. В этот период также отмечалась геральдика, когда королевские и фамильные гербы часто включались в мебель. Части, как правило, довольно громоздкие, но симметричные и рассчитаны на обзор на 360 °. Мебель — не единственный красиво детализированный элемент — гипсовые потолки и величественные мраморные камины также являются модификацией элементов дизайна интерьера эпохи Якоба. Серебро является широко используемым материалом, и его обычно используют для передачи морского мотива. Серебряные скульптуры дельфинов, русалок и раковин разбросаны по всему якобинскому дизайну, который был стилем раннего Возрождения во время правления короля Якова VI.

Японский


Японские интерьеры создают ощущение безмятежности и умиротворения благодаря простому стилю дизайна. Подобно минималистскому дизайну, японские интерьеры делают акцент на незагроможденных пространствах, чистых линиях и балансе. Раздвижные двери часто используются для создания плавного перехода из одной комнаты в другую. Натуральное дерево и камень широко используются во всем доме. Также используются наружные элементы, такие как сады камней, фонтаны, папоротники, бонсай и бамбук. Мебель большая и обычно квадратная или прямоугольная, а такие предметы, как стулья и диваны, сидят низко к земле. Большие стеклянные двери обеспечивают вдохновение и доступ к природе. Сёдзи являются важным элементом дизайна в традиционных японских домах. Эти раздвижные двери или перегородки имеют легкую деревянную раму и сделаны из полупрозрачной бумаги васи, которая пропускает естественный свет.

Дом у озера


Дома у озера ориентированы на расслабление и простоту, что и отражает стиль дизайна дома у озера. В этих интерьерах царит непринужденная, беззаботная атмосфера, ассоциирующаяся с жизнью на берегу озера. Естественный свет максимизируется благодаря красивым панорамным окнам и мансардным окнам, чтобы продемонстрировать захватывающие пейзажи на открытом воздухе. Чтобы сосредоточить внимание на природе, во всем доме используются простые цветовые палитры, состоящие из смеси нейтральных оттенков. Полностью белые цветовые палитры также распространены в стиле дома у озера. Существующие архитектурные элементы, такие как открытые деревянные потолочные балки и кирпичные стены, обнимаются и демонстрируются. Как и в коттеджном или прибрежном стилях, для украшения используются элементы, встречающиеся в природе — вы можете увидеть зелень, принты животных или коряги по всему дому в стиле дома у озера.

Эпоха машин


Интерьеры эпохи машин имеют схожие характеристики с современными и промышленными домами середины века. Тем не менее, тема, которая пронизывает эту эстетику дизайна, — это образ машины и ее атрибутов: скорость, мощность, эффективность, точность, надежность и безликость. Органические мотивы сменяются механической иконографией, такой как молнии (то есть электричество), радиоволны и шестеренки [Мейкле 2010]. Основное внимание уделяется сырью, такому как металл и открытая древесина, которые помогают создавать прохладные, гладкие и чистые интерьеры. Текстура важна в дизайне эпохи машин, поскольку она придает дому характер. Например, комната с кирпичными стенами, каменными полами и столешницами из нержавеющей стали соответствовала бы эстетике века машин. Этот стиль декора имеет более винтажный оттенок, чем промышленные интерьеры, поэтому вы часто будете видеть большие выразительные предметы, такие как старые дорожные знаки, часы на вокзале и студийные лампы. Цветовые палитры всегда нейтральны и обычно содержат смесь серых, белых, черных и коричневых цветов, а также металлик, такой как металл, бронза, медь и никель. Дизайн эпохи машин также черпает вдохновение в обтекаемых самолетах и ​​военно-морских кораблях, и его можно увидеть в культовых старинных фильмах, таких как «Новое время» Чаплина и «Метрополис» Фрица Ланга.

Средневековый


Средневековый дизайн интерьера можно сравнить с готическим интерьером, так как они, как правило, имеют схожие элементы дизайна, такие как богатые деревянные акценты и декоративный камень. Подобно замкам средневековья, средневековые интерьеры богаты деталями, большими, тяжелыми и богато украшенными резными деревянными скамейками, стульями и столами. Обивка окон, кроватей и диванов выполнена из роскошных тканей, таких как бархат, шелк и дамаск. Средневековые цветовые палитры такие же смелые, как и детали в доме. Драматические красные, зеленые, золотые и синие цвета можно увидеть на всем, от обивки до ковров и других предметов декора. Стены в этом стиле часто украшают богатые гобелены, подвешенные на металлических стержнях и украшенные кистями. Эти декоративные вышитые акценты изображают сцены героев и имеют геральдические узоры или гербы.

Средиземноморье


Подобно греческим интерьерам, средиземноморский дизайн зависит от местоположения. Прикосновения Испании, Греции и Италии можно найти в средиземноморских домах, и эти места оживлены яркими, смелыми цветами, навеянными морем и небом, такими как бирюзовый, изумрудный и желтый. Декоративная мозаичная плитка часто используется на таких элементах интерьера, как полы, столешницы, прилавки с выпуклыми краями, зеркала и фартуки, чтобы придать дому очаровательный деревенский вид. Средиземноморская мебель построена коротко и низко к земле. Ножки мебели точеные и богато украшены. Окна на открытом воздухе всегда приветствуются, и многие дома стирают грань между внутренним и внешним пространством, используя панорамные окна и стеклянные раздвижные двери. Красные черепичные крыши, похожие на тосканскую архитектуру, украшают многие средиземноморские дома. Также популярны кованые перила и балконы.

Memphis


В 1980-х итальянский дизайнер Этторе Соттсасс основал Memphis Group как постмодернистскую реакцию на прямые линии и структурированный функционализм модерна середины века и минимализм 1970-х. Мемфисский стиль красочный и абстрактный, с нетипичными формами и асимметрией, обусловленной формой, а не функциональностью. Это должно вызвать эмоциональный отклик, и эта возмутительная современная эстетика когда-то была описана как «свадьба с дробовиком между Bauhaus и Fisher-Price». Он был вдохновлен ар-деко и поп-артом, о чем свидетельствует частое использование черных и белых полос, зигзагов и смелых цветовых контрастов. Пластиковый ламинат, МДФ и материалы терраццо используются в напольных покрытиях или для создания разноцветной мебели. Закорючки (также известные как бактериопринт) часто наносятся на узорчатые поверхности. Некоторые примечательные предметы в стиле Мемфис включают Лампу Sottsass Ashoka и Книжный шкаф Carlton, а также открытые шкафы Panda от Паолы Навоне. «Театр Пи Ви» привнес стиль Мемфиса в декорации шоу, чтобы усилить яркий и причудливый тон.

Мексиканский


Дома в мексиканском стиле создают ощущение эклектичного интерьера. Используются многочисленные смелые цвета, такие как ярко-розовые, зеленые, оранжевые, красные и желтые. Подсвечники, керамические горшки, металлические изделия и ковры ручной работы также привносят индивидуальность в мексиканский дом. Керамика часто имеет замысловатый и красочный дизайн под влиянием флоры и фауны Мексики. Стулья, столы и диваны могут похвастаться элегантным внешним видом с влиянием испанского колониального и тосканского стиля. Мексиканская мебель может быть изготовлена ​​из изысканного, окрашенного темного дерева или состаренного дерева для более непринужденной деревенской красоты. Принты и узоры, такие как мозаика, можно найти на всем, от плитки до подушек. Многие мексиканские кухонные фартуки или ванные комнаты украшены традиционной плиткой Талавера, расписанной вручную. Эта красочная глиняная посуда из майолики, покрытая оловом, была популярна в монастырях и церквях Мексики в конце 1600-х и начале 1700-х годов.

Современный интерьер середины века


Современные интерьеры середины века можно увидеть в популярном телешоу AMC «Безумцы», когда эра дизайна оживала в 1940–70-х годах. Современные дома середины века имеют плавный поток изнутри наружу благодаря раздвижным дверям, панорамным окнам, световым люкам и патио. Окна часто оставляют открытыми, чтобы подчеркнуть вид на улицу. Мебель совершенно уникальна и включает в себя эффектные предметы, такие как зефирные диваны и стулья-яйца. Многие предметы, такие как стол Noguchi, асимметричны и имеют аморфные компоненты, что делает их более похожими на скульптуры, чем на предметы мебели [Attfield 19].97]. Такие элементы, как полы и потолочные балки, убраны до их первоначальной формы, а стены украшены графическими обоями со смелыми геометрическими узорами. Среди выдающихся современных дизайнеров середины века Фрэнк Ллойд Райт, Чарльз и Рэй Имз, Арне Якобсен, Ээро Сааринен, Людвиг Мис ван дер Роэ, Исаму Ногучи и Ханс Вегнер.

Минималистский


Минималистский дом свободен от беспорядка, в нем есть только такие предметы, как диваны, столы и осветительные приборы, которые необходимы для функциональной жизни. Минималистские интерьеры делают акцент на простоте и непринужденной красоте. Характер проявляется не в деталях, а в натуральных материалах и предметах первой необходимости. Комнаты однотонные, обычно с приглушенными нейтральными тонами. Стены остаются простыми с одним или двумя декоративными элементами, такими как холст или зеркало. Все поверхности, от кухни до ванной, должны быть полностью очищены. Мебель имеет четкие линии с очень небольшим количеством деталей, и она часто служит хранилищем, например, пуфики, которые открываются, открывая пространство. Архитектурный минимализм находится под влиянием японской философии дзэн и эстетических принципов Ма и Ваби-саби, которые ценят ценность пустого пространства и отсутствия орнамента.

Миссия


Интерьеры в стиле Миссии содержат мебель, вдохновленную движением искусств и ремесел. Стулья, столы и письменные столы не имеют деталей или украшений и имеют очень простую конструкцию. Ножки прямые, а спинки стульев имеют реечную конструкцию. Предметы мебели обычно изготавливаются из массива дерева, чаще всего из дуба. Цветовая палитра интерьера монохромна, а кремовый цвет популярен в миссионерских домах из-за его простого фона, который хорошо сочетается с деревянной мебелью. Обои также используются экономно — они содержат узоры, вдохновленные природой, такие как цветы и виноградные лозы. Этот стиль назван в честь мебели, которая занимала испанские миссии в Калифорнии в колониальный период и возникла благодаря стулу, сделанному А.Дж. Forbes для Сведенборгианской церкви в Сан-Франциско.

Модерн


Современные дома имеют схожие черты с минималистскими интерьерами. Акцент делается на простоте, чистоте и отсутствии декора или деталей. Мебель предлагает плавные, чистые линии, вдохновленные архитектурой 1930-х годов. Именно это свидетельство чувствительности движения Баухаус и принципов скандинавского дизайна отличает современный дизайн интерьера от современного стиля. Цветовые палитры обычно состоят из нейтральных оттенков, таких как белый, кремовый и бежевый. Однако, в отличие от минималистских интерьеров, эти дома содержат всплески ярких цветов, таких как апельсиновый, розовый и бирюзовый, на таких предметах, как столовая посуда, шторы и ковры. Вся электроника в современных интерьерах обтекаемая, поэтому в гостиных есть встроенные DVD-плееры, а на кухнях — небольшие телевизоры с плоским экраном. Пластик и фанера часто используются в современной мебели.

Модернист


Стиль модерн, также известный как интернациональный стиль, был вдохновлен минималистской архитектурой 1920-х годов. Основное внимание уделяется натуральным материалам, таким как сталь, стекло и железобетон, которые используются для полов, столешниц и бытовой техники из-за отсутствия в них деталей и украшений. Геометрические формы подчеркнуты за счет использования столов, стульев и письменных столов. Ткани, такие как шторы и постельное белье, отличаются сбалансированным сочетанием однотонных тканей и смелых графических рисунков. Что касается модернистских цветовых палитр, серый цвет является широко используемым оттенком из-за его универсальности и утонченного высококлассного вида. Среди выдающихся дизайнеров-модернистов Ле Корбюзье и Арне Якобсен.

Марокканский


Марокканский интерьер можно сравнить с богемным и эклектичным домом, так как марокканский дизайн дома сочетает в себе различные цвета и узоры, чтобы придать пространству характер. Тем не менее, оттенки, используемые в марокканских домах, в основном представляют собой глубокие тона драгоценных камней, такие как изумруды, королевский синий и яркий пурпурный – яркие напоминания о красочных блошиных рынках древнего Марракеша. Мебель богато украшена резьбой с деревянными вставками и обтянута роскошными тканями, такими как шелк и бархат. Ткани украшены красочными мозаичными узорами, а интерьеры освещены металлическими лампами с замысловатыми деталями. Керамическая или терракотовая напольная и настенная плитка часто используется на кухне и в столовой или в мозаике. Яркие ковры, тахты, пуфы и подушки добавляют экзотическую, но непринужденную роскошь. Низкие сидения и столы для отдыха также являются отличительными чертами марокканского дизайна. Ощущение расслабленности усиливается плюшевыми подушками и обилием листовых зеленых растений.

Морской стиль


Интерьер в морском стиле похож на пляжный и прибрежный стили, но дома в морском стиле обычно содержат немного больше цвета, а именно красного и синего. Подушки, шторы, коврики, полотенца и т. д. оформлены в светлых и темных оттенках красного и синего, а остальная часть интерьера наполнена палитрой нейтральных тонов, таких как белый и бежевый. Предметы на морскую тематику используются для того, чтобы привнести в дом индивидуальность: в домах, вдохновленных мореплаванием, вы увидите такие предметы, как старинные спасательные круги, весла из состаренного дерева, рыбацкие поплавки, корабельные якоря, стеклянные буи и морские подвесные светильники. Торшеры-треноги с прожекторами береговой охраны — недавнее увлечение, которое усиливает этот морской стиль. Небольшие декоративные акценты, такие как морские компасы и секстанты, часто занимают видное место на столах или полках. Полосы — это наиболее часто используемый рисунок на всем: от обоев и подушек до ковриков и полотенец. Такие ароматы, как морской бриз, соль, лайм и кокос, создаются с помощью свечей, диффузоров и освежителей воздуха.

Неоклассика


Неоклассические дома напоминают о вневременной, элегантной и исторической эстетике. Этот мотив дизайна интерьера имеет некоторые общие характеристики с другими стилями дома, включая греческий и римский. В украшениях, таких как вазы, статуи и картины, использованы темы из греческой мифологии, а передние веранды имеют массивные симметричные колонны, вдохновленные греческой и римской архитектурой. Стены украшены большими старинными зеркалами в витиеватых позолоченных рамах. Каменные или мраморные полы — обычное дело в неоклассических домах. Цвета интерьера светлые и тонкие и включают бледно-голубой, кремовый, серый, желтый и зеленый. Черный и золотой используются как смелые контрастные оттенки. Мебель простая и изготовлена ​​из темного дерева. Персидские ковры покрывают полы, а богатая парча, пышный бархат, роскошные дамасские шелка и хлопчатобумажные ткани используются для штор и постельного белья.

Northwestern


Интерьеры Northwestern сочетают в себе современный и традиционный стили. Особое внимание уделяется естественному освещению и видам снаружи, поэтому во всем доме есть большие окна от стены до стены, раздвижные стеклянные двери и световые люки. Палитра кремовых тонов согревает интерьер, а редко используемые смелые оттенки, такие как ярко-оранжевый и красный, привносят в пространство индивидуальность. В каждой комнате используются различные материалы, такие как бетон, дерево и стекло для сочетания старого и нового. Линии на столах, стульях и диванах просты и четки, а обивка отличается разнообразием текстур и рисунков. На северо-западных кухнях обычно есть кофейные или эспрессо-станции со встроенной полкой для кружек, чашек и блюдец — вполне логично, что Starbucks возникла на Тихоокеанском Северо-Западе.

Старый Свет


Интерьеры Старого Света происходят из разных европейских уголков мира, включая Испанию, Италию и Францию. Это то, о чем вы думаете, когда представляете интерьер классических европейских усадеб или поместий. В домах Старого Света есть черты нескольких разных стилей, включая средневековье и ренессанс, и есть даже баланс традиционной и деревенской эстетики. Темно-синий, бордовый, лесной зеленый и кремовый — самые популярные цвета, используемые в домах Старого Света для расслабленного, но царственного эффекта. Для украшения интерьеров используют тканые гобелены и ткани с цветочным или полосатым рисунком. Бахрома, отделка бисером и кисточки используются для украшения всего, от штор до постельного белья. Обветренные деревянные потолочные балки создают деревенский потертый контраст с изысканными темными поверхностями столов и стульев. Полы из известняка, плитки и мрамора, покрытые коврами богатого плетения, придают этому стилю дополнительные фактурные акценты.

Organic


Органические дома отличаются расслабленным лаконичным стилем, созданным нейтральной цветовой палитрой, теплым деревом и естественными формами. Материалы, использованные в этих натуралистичных интерьерах, найдены на открытом воздухе и включают в себя местный камень и древесину. Если используются искусственные поверхности, используются текстурированные узоры, чтобы создать ощущение естественности и земли. Интерьер и экстерьер органических домов сочетаются друг с другом благодаря использованию стекла. Оконные рамы замаскированы, чтобы обеспечить более четкий вид на улицу и позволить естественному солнечному свету освещать пространство. В то время как основная цветовая палитра в этих домах состоит в основном из нейтральных оттенков, смелые всплески цвета используются экономно, чтобы разбудить интерьер. Живые растения в глиняных горшках также помогают добавить в пространство подлинной жизни и свежего воздуха.

Палладиан


Подобно греческим и римским интерьерам, палладианские дома основаны на симметрии, балансе и пропорциях. Окна Палладио узнаваемы по своей отчетливой форме — они имеют естественную арку наверху, а окна изгибаются в соответствии с крышей дома. Нижнее окно с каждой стороны окружено узкими прямоугольными панелями [Pile 2005]. Знаменитую арку можно найти как в помещении, так и в дверных проемах. Белые и кремовые цвета используются во всем доме, а палладианский синий, мягкий зеленовато-синий оттенок, обеспечивает тонкий контраст с белым. Чистые, простые линии демонстрируются с помощью столов, стульев, диванов и настенного декора. Этот стиль назван в честь известного венецианского архитектора Андреа Палладио, которого многие считают одним из самых влиятельных людей в истории архитектуры.

Parisian


Парижские дома сочетают в себе старое и новое, создавая уникальную эклектическую эстетику. Сочетаются традиционные и современные элементы — например, находки с блошиного рынка, такие как старинные часы или лампа, могут сочетаться с чистым, простым современным диваном. Парижские стены остаются белыми, чтобы максимизировать естественное освещение, а цвета, используемые в мебели и декоре, темнее и насыщеннее, чтобы создать резкий контраст. Текстура обивки важна и часто изготавливается из роскошного бархата или богатой парчи. Коврики и люстры – два неотъемлемых элемента парижских интерьеров. Коврики, как правило, имеют узоры и яркие цвета, контрастирующие с белыми стенами. Винтажные люстры можно найти где угодно, от кухни до спальни, и они привносят нотку парижского гламура. В аутентичных ванных комнатах может быть отдельно стоящая ванна на ножках с небольшим столиком рядом.

Pennsylvania Dutch


В дизайне интерьера Pennsylvania Dutch вы увидите сходство с деревенскими домами в стиле фермерских домов. Эта народная мебель чаще всего изготавливается из древесины, такой как клен, орех, сосна и фруктовые деревья. Такие предметы, как столы, диваны и стулья, как правило, имеют прямые, простые линии, практически без украшений. Вместо этого мебель может похвастаться гладкой глянцевой поверхностью. Стены голландских домов в Пенсильвании украшают картины с изображением фруктов, животных, цветов или немецкой вязью. Живые цветы также используются для украшения дома и привносят в него всплеск цвета. Нейтральная цветовая палитра используется, чтобы подчеркнуть разнообразие текстур интерьера, таких как кирпичные стены, каменные полы и столы из мелиорированного дерева. Его германские корни также повлияли на развитие утилитарной мебели в стиле амишей.

Плантация


Интерьеры плантации сочетают в себе испанские и колониальные архитектурные элементы, ставшие популярными на довоенном Юге. Общие черты включают колонны греческого возрождения, арочные окна, высокие потолки, французские двери и акценты, такие как медальоны, замковые камни и накладки. Входы в плантационные дома величественны, с балконными перилами и извилистыми изогнутыми лестницами. Интерьеры светлые и светлые с использованием тканей белого и кремового цвета. Нейтральная цветовая палитра контрастирует с темными породами дерева, такими как красное дерево или тик. Деревянные жалюзи или плантационные ставни можно найти на окнах рядом с расслабленными, свежими шторами. Комнаты для отдыха расположены недалеко от главного входа в дом и используются для приема гостей. Рояль, карточные столы, чайные сервизы из стерлингового серебра и гобеленовые подставки для ног можно найти в гостиных.

Постмодернистский


Постмодернистское движение имело место в 1960-х годах, тогда как современное движение возникло в 1920-х и 30-х годах. В то время как современные интерьеры сосредоточены на минимализме и отсутствии деталей, постмодернистские дома придерживаются более декоративного стиля. Дома отличаются комфортной эстетикой, которая успокаивает разум, тело и дух, а нейтральная цветовая палитра способствует расслабленной атмосфере. Полы из твердой древесины, плитки и бетона используются вместо коврового покрытия от стены до стены из-за их простоты и легкости в уходе. Прохлада таких материалов, как хром, стекло и нержавеющая сталь, контрастирует с цветными коврами, бархатной мягкой мебелью и мягкими шторами из шелка или атласа. Постмодернистские интерьеры просторны, с голыми окнами и высокими потолками. Напротив, мебель этого периода дизайна приветствует более причудливый индивидуалистический дух, вдохновленный популярной культурой. Большое влияние на направление постмодернистской мебели оказывают две миланские дизайнерские группы — Studio Alchymia и Memphis Group. Первую возглавлял Алессандро Мендини, чье кресло Proust взяло культовый итальянский дизайн и переосмыслило его с помощью множества ярких современных цветов, узоров и отделки. Последнюю возглавил Этторе Соттсасс, известный своей посеребренной мурманской фруктовницей с запоминающимся зигзагообразным основанием.

Puritan


Пуританский стиль дизайна дома определенно подпадает под более традиционную категорию, но с элементами сельского дома. Столы и стулья украшены богато украшенной резьбой по дереву, что подчеркивает утонченное мастерство. Материалы, используемые для обивки стульев, штор и портьер, часто представляют собой легкий хлопок, который помогает смягчить интерьер. Кухни предлагают особенно деревенский вид, с коваными печами или кирпичными каминами, которые создают уютную и уютную атмосферу. Шкафы-шейкеры — еще один распространенный кухонный элемент, они имеют классический и простой вид. Они имеют двери с плоскими панелями и обычно изготавливаются из прочной древесины, такой как гикори, клен или вишня. Цвета во всех пуританских домах приглушены и состоят в основном из нейтральных тонов. Вы часто увидите смесь не совсем белого, коричневого и серого цветов, чтобы создать естественную и успокаивающую атмосферу.

Королева Анна


Королева Анна была стилем дизайна, популярным в конце 19-го века, который был перенесен в 20-е до появления стиля черепицы. Интерьеры Queen Anne могут похвастаться смесью викторианского и колониального стилей. Глядя на переднюю часть этих домов, вы заметите асимметричный дизайн, множество больших окон, пропускающих естественный свет, и широкое уютное крыльцо. Интерьеры домов Королевы Анны остаются светлыми и светлыми благодаря большим окнам, высоким потолкам и нейтральной цветовой палитре. Поверхности внутри и снаружи дома не являются гладкими и простыми и имеют такие детали, как сайдинг из рыбьей чешуи, веретено и декоративную резьбу. Светильники внутри дома такие же детализированные, с обшитыми деревянными панелями шкафами и старинными кранами. Одной из отличительных черт мебели Queen Anne является ножка-кабриолет. Этот дизайн выгибается наружу вверху и внутрь внизу, создавая стильную расклешенную S-образную опору.

Королевские


Королевские дома отличаются теплотой, роскошью и обилием роскошных декадентских деталей, точно так же, как интерьер королевского дворца. Можно использовать различные цветовые палитры, например полностью белый, черно-белый или сочетание насыщенных оттенков, таких как королевский синий или изумрудно-зеленый. В то время как вы можете найти разные цвета в королевских домах, вы всегда увидите сочетание металликов и роскошных тканей, которые создают элегантную, величественную и утонченную атмосферу во всем интерьере. Такие металлы, как золото, серебро, бронза и медь, можно использовать для чего угодно: от люстр и ламп до фурнитуры для шкафов и декора стен. Металлические оттенки дополняют любые используемые цвета. Стулья, постельное белье, оконные шторы и диваны отделаны гламурными тканями, такими как шелк и бархат. Большие зеркала размещают на стенах, чтобы расширить пространство и сделать его больше.

Регентство


Интерьеры, вдохновленные Регентством, сочетают в себе гламур и изысканность с французским стилем. В отличие от домов в стиле регентства, цветовые палитры более приглушенные с использованием смеси различных нейтральных оттенков, таких как кремовые, серые и коричневые. Мебель имеет изогнутые стороны и ножки, что создает нежную изящную атмосферу. Декоративные узоры используются на всем, от тканей до дерева, и включают в себя листья, цветы или ракушки. Эти узоры часто смешиваются и сочетаются по всему дому на мягких стульях, стенах и коврах. Часто включались сложные мотивы с изображением драконов и других мифологических существ. Люстры часто используются в качестве осветительных приборов, потому что они привносят немного гламура в интерьер гостиных, ванных комнат и спален. Дверные проемы и окна, как правило, арочные, что может помочь смягчить внешний вид пространства.

Регентство


В домах Регентства царит голливудский шик, а в интерьере все продумано до мелочей. Люстры, например, украшены хрусталем, абажуры и подушки украшены бахромой, а шкафы украшены декоративными стеклянными панелями. Ткань на абажурах, портьерах, занавесках и постельных принадлежностях включает шелк и бархат. Мебель никогда не бывает матовой – вместо этого поверхности выглядят блестящими, яркими и роскошными. Поскольку дома в стиле регентства ориентированы на развлечения, гостиная и столовая расположены таким образом, чтобы гости могли взаимодействовать друг с другом. Поэтому диваны и кресла редко обращены лицом к телевизору. Мебель должна отходить на второй план, поэтому диваны, стулья и шезлонги, как правило, низкие и скромные по размеру. Яркие, насыщенные цвета используются во всем доме, такие как темно-красный, ярко-желтый и темно-фиолетовый, чтобы действительно контрастировать с глянцевой мебелью, светильниками и настенным декором.

Ренессанс


Дизайн интерьера эпохи Возрождения возник в Европе в 15-м и 16-м веках и характеризуется богатыми деталями, просторными помещениями и элегантными материалами. Двери и окна имеют закругленные арки, а рамы вокруг дверей и окон обычно покрыты мрамором. Мебель оснащена такими же архитектурными деталями, как пилястры, колонны и карнизы. Архитектура стиля ренессанс отличается строгим соблюдением симметрии, пропорций и баланса. Первым примером этого стиля архитектуры была великолепная базилика Сан-Лоренцо Филиппо Брунеллески во Флоренции, Италия. Цветовую палитру в стиле Ренессанс можно охарактеризовать как глубокую, темную и часто мрачную, и она содержит пурпурный, синий, черный и зеленый цвета. Кухонные шкафы богато украшены окнами и колоннами и содержат множество ящиков и отделений. Столы обычно имеют прямоугольную или восьмиугольную форму и изготовлены из декоративных материалов, таких как гранит и мрамор.

Ретро


Дизайн дома в стиле ретро содержит ностальгические элементы винтажного, эклектичного и богемного стилей. Возможно, его наиболее определяющим качеством является использование смелых узоров и цветов, которые прославляют легкомыслие послевоенных Соединенных Штатов. Оттенки, как правило, яркие и насыщенные, могут включать в себя смесь оранжевого, красного, желтого и т. д. Обычно в доме используются только один или два из этих цветов, чтобы избежать хаотичного, загроможденного вида. Узоры всегда большие и используются на всем: от стен и ковров до стульев и диванов. Мебель имеет круглые изогнутые линии и изготовлена ​​из дерева или кожи. Безделушки, найденные в антикварных магазинах и на блошиных рынках, расставлены на открытых полках, чтобы придать дому винтажный стиль и индивидуальность. 1950-е и 1960-е годы — эпохи, которые чаще всего ассоциируются с этим стилем. Дизайнеры интерьера, такие как Дороти Дрейпер и Дэвид Хикс, использовали психоделические узоры с резко контрастирующими цветами для создания запоминающихся интерьеров в США и Европе. Красочные сиденья с полипропиленовой обивкой также часто можно увидеть в ретро-среде с ностальгическими предметами, вдохновленными закусочными или старинными автомобилями.

Возрождение


Период Возрождения в американском дизайне интерьеров и архитектуре XIX века был прямым следствием быстро меняющейся страны. В ответ на растущую урбанизацию, механизацию и демографические изменения многие американцы тосковали по более простым временам и романтизировали прошлое. Результатом стало возрождение многих стилей дизайна античности, которые, как считалось, отражали ценности домовладельца и его семьи. Мебель, освещение и архитектурные элементы вдохновлены греческим, готическим, египетским, испанским и рококо стилями. Сегодня мы видим дух Возрождения в деталях, материалах и цветовых палитрах комнат и фирменных предметов в сочетании с более эклектичными и современными дизайнерскими вкусами. В некоторых случаях это могут быть просто культовые колонны или тонкая декоративная лепнина.

Rietveld


Дизайн интерьера Rietveld сочетает в себе новое и старое, смешивая элементы современного мира со стилем декоративно-прикладного искусства. Стулья и столы имеют очень острые, гладкие линии, отражающие эстетику современного функционализма. Архитектор Геррит Ритвельд спроектировал культовый красно-синий стул Ритвельда, который считается представлением движений голландского модернизма и неопластицизма (хотя и не в чистом виде под вдохновением Де Стейла) [Jensen 2007]. Сиденье стула ярко-синее, спинка — красная, а концы подлокотников — желтые, что привносит в дом вкрапления основных цветов. Его зигзагообразный стул легко узнать, а дом Шредера остается последним истинным воплощением архитектуры De Stijl (по-голландски «стиль»). Оттенки, используемые на стенах, нейтральны и включают белый, серый и черный. Большие панорамные окна акцентируют внимание на природе и драматических видах на открытом воздухе. Светильники Rietveld гладкие и сдержанные, такие как простые белые подвески и торшеры практически без украшений.

Рококо


Рококо, также известный как рокайль, был реакцией на геометрический формальный стиль стиля Людовика XIV, который предшествовал ему во Франции. Интерьеры в стиле рококо похожи на французский стиль в том, что они легкие, элегантные и воздушные. Цветовая палитра преимущественно состоит из слоновой кости, светлых пастелей и золота. Зеркала — распространенный декоративный инструмент, используемый для усиления естественного света и увеличения пространства. Мебель в стиле рококо определяется сложной резьбой, выполненной вручную мастерами, и во многом обязана своим вдохновением своим предкам в стиле барокко. Линии на столах, стульях и диване всегда изогнутые и мягкие. Асимметричные украшения — еще одна важная часть стиля рококо, и они, как правило, вдохновлены элементами природы, такими как раковины, волны, кораллы и раковины. Панели и керамика также находятся под влиянием шинуазри и изображают различные аспекты азиатской или китайской жизни и архитектуры.

Романтика


Романтический стиль сочетает в себе мягкость, нежность и непринужденную красоту. Цвета обычно приглушенные и приглушенные и включают такие оттенки, как пыльно-розовый, небесно-голубой и кремово-белый. Металлические элементы, такие как рамы для картин, подсвечники и вазы, создают блестящий контраст со сдержанной палитрой. Старинные люстры с хрустальными каплями висят в гостиных, столовых и спальнях, чтобы придать им нотку гламура. Резкое освещение является «нет-нет» в комнатах с романтической эстетикой, поскольку создание настроения зависит от рассеянного освещения, которое скорее идеализирует, чем полностью раскрывает. Кровати с балдахином и кровати с балдахином с ламбрекенами из прозрачной ткани создают сказочную атмосферу и создают ощущение интимности. Изящные и изогнутые линии на мебели создают романтическую атмосферу. Ткани для штор, постельного белья и постельных принадлежностей роскошны — чаще всего используются бархат и шелк.

Русский


Стиль русского дома можно определить как уютный, уютный и гостеприимный. Он сочетает в себе классический и загородный интерьеры, создавая идеальное сочетание роскоши и простоты. Эти пространства заполнены значимыми предметами, такими как настенные украшения ручной работы и мебель ручной работы. Обшитые панелями шкафы могут быть украшены народным искусством или геометрическими символами, а гобелены в рамах отдают дань уважения традиционному русскому мастерству. Цвета, используемые в российских домах, включают привлекательные оттенки, такие как мятно-зеленый, кремово-белый, золотисто-желтый и темно-коричневый. Цветы — часто используемый декоративный инструмент: цветочные узоры встречаются на шторах и подушках, цветочные картины висят на стенах, а цветы в вазах придают дому шарм и яркость. Паркетные деревянные полы или декоративные керамические плиточные полы придают дополнительный колорит.

Деревенский стиль


Этот стиль дизайна родился из естественного вдохновения романтического движения. Деревенские дома вдохновлены простотой и суровой красотой природы. Мебель и ткани состоят из материалов, которые можно найти на открытом воздухе, таких как выветрившееся дерево, камень, бетон, конопля, шерсть и хлопок. Интерьеры наполнены нейтральными цветами, чтобы привлечь внимание к потрясающему сырью, используемому для создания полов, акцентных стен, столов и стульев. Стены остаются белыми или покрыты теплым кирпичом, камнем или состаренной регенерированной древесиной. Большие окна — еще один распространенный элемент деревенского дизайна дома, так как они наполняют пространство естественным светом и помогают дому чувствовать себя как можно ближе к природе. Стул Adirondack — один из самых популярных предметов мебели, отождествляемый с этим стилем.

Скандинавский


Скандинавские интерьеры чем-то похожи как на русский, так и на деревенский стиль дизайна. Его можно определить по простоте, использованию чистых линий и натуральных материалов. Ковры от стены до стены редко можно увидеть в скандинавских домах — вместо этого полы из твердой древесины используются во всех комнатах, кроме ванной комнаты. Полы всегда светлые, как и остальная часть дома. Стены, как правило, либо белые, либо серые, а синие ткани используются на диванах, коврах и постельных принадлежностях, чтобы привнести в дом всплеск цвета. Минималистская скандинавская мебель и архитектура отличаются чистыми и простыми линиями. Скандинавские камины, как правило, являются главным фокусом комнаты, чтобы согреть интерьер и создать уютный контраст с приглушенными цветами.

Шебби-шик


Шебби-шик представляет собой баланс деревенского и гламурного стилей. Его название приписывают лондонскому дизайнеру Рэйчел Эшвелл, вдохновленной бесценными «находками», которые она обнаружила на блошиных рынках. Мебель в этом стиле выглядит изношенной и состаренной из-за окрашенных слоев. Ткани на диванах, постельных принадлежностях и шторах, как правило, сделаны из хлопка и окрашены в белый или пастельный цвет, чтобы комната выглядела нежной и нежной. Обычно используемые материалы включают состаренное дерево, кованое железо и лозу. Кухонные столы изготовлены из теплых пиломатериалов и покрыты текстурированным ковриком под ними. Столы сервированы винтажными чашками и льняными салфетками, а винтажные люстры освещают комнату. В целом, в интерьерах в стиле шебби-шик можно найти пляжную, воздушную атмосферу. Изношенный вид похож на декор в стиле французского кантри и коттеджа.

Шейкер


Внутренний дизайн шейкера сочетает в себе простоту и практичность. Мебель, построенная в стиле шейкер, всегда изготавливается из высококачественного дерева и часто изготавливается вручную, чтобы служить долгие годы. Стулья, диваны и столы имеют прямые конические ножки из-за их легкости. Конические ножки эстетически привлекательны, но для удобства их можно легко поднять. Такие предметы, как столы, обычно имеют простые деревянные накладки и закругленные края, чтобы не бросаться в глаза. Нейтральные цвета, такие как серый, светло-коричневый и не совсем белый, используются во всех домах Shaker. Светильники такие же простые, как и мебель, с очень небольшим количеством деталей, минимальными изгибами и очень прямыми линиями, очень похожими на современное освещение. Шкафы-шейкеры по-прежнему являются одними из самых популярных кухонных принадлежностей в домах. Эти встроенные шкафы с четкими линиями имеют классический вид, как правило, с утопленной центральной панелью и без деталей или с редкими деталями.

Southwestern


Цвета, составляющие стиль Southwestern или Santa Fe, включают земные тона, такие как пыльно-оранжевый, зеленый кактус, бежевый и темно-красный. Яркие оттенки, такие как бирюзовый и ярко-желтый, приправлены приглушенными цветами для всплеска юго-западной индивидуальности. Фактура является еще одной важной характеристикой: для обивки чаще всего используются кожа и замша, а для столов и стульев популярна сучковатая сосна. Мебель обычно изготавливается из древесины светлых тонов и обивается яркими, сочными геометрическими узорами. Светильники, такие как лампы и бра, изготавливаются из натуральных материалов, таких как кованое железо, камень или бронза. Терракотовая плитка — еще одна внешняя характеристика домов в юго-западном стиле. Акцентные коврики и покрывала обычно изготавливаются из неплотно сотканной шерсти или других натуральных волокон.

Космическая эра


Этот ретро-футуристический дизайн был вдохновлен появлением освоения космоса в конце 1950-х и 1960-х годах. Космическую эру часто путают с предшествовавшим ей движением атомной эры, и многие предметы мебели, связанные со стилем модерна середины века, на самом деле относятся к категории космической эры. Формованный полипропиленовый пластик и стекловолокно используются для создания плавных органических форм белого, черного, ярких цветов или даже прозрачных форм. Скульптурные стулья в форме капсулы являются визитной карточкой дизайна космической эры, а кресла Ball Chair, Bubble Chair и Egg Pod Chair Ээро Аарнио до сих пор являются иконами. Обивка из пеноматериала с четкими линиями и акценты яркого оранжевого, красного, розового и желтого цветов действительно выделяются на фоне белого цвета, столь распространенного в этом стиле. Столы и стулья Tulip Ээро Сааринена часто используются и были показаны в «Космической одиссее 2001 года» — кинематографическом воплощении этой эстетики. Хромированные металлические рамы с прозрачным пластиком или стеклом также часто используются для сидения и столов. Космическая эра также отличается причудливым, беззаботным и эфемерным духом. Столешницы в форме бумеранга, лавовые лампы и поп-арт — все это способствует веселью, а порой и психоделическому настроению этого стиля, а подвесные камины в форме НЛО усиливают иконографию космической гонки с Советским Союзом и придают необычную визуальную привлекательность. Архитектурное движение Googie, которое соответствовало стилю космической эры, создало множество запоминающихся сооружений, таких как аэропорт Лос-Анджелеса, и вызвало образы Джетсонов. Подобный летающей тарелке Chemosphere House Джона Лотнера на Голливудских холмах и эллиптический скульптурный дом Чарльза Дитона в Денвере иллюстрируют общественное увлечение всем космическим и потусторонним в то время.

Испанский ренессанс


Испанский ренессанс сочетает в себе богатую детализацию эпохи Возрождения с сырым средиземноморским влиянием испанского стиля. Мебель украшена причудливой резьбой с геометрическими узорами и обтянута яркой, красной или зеленой кожей и декоративными металлическими вставками, такими как латунь или металлические гвозди. Стулья и столы обычно изготавливаются из тяжелых пород дерева, таких как орех, кедр или дуб. Светильники, такие как настенные бра, люстры и лампы, обычно украшены кованым железом. В качестве декоративных акцентов используются ковры и керамика в испанском стиле. Окна, дверные проемы и спинки кроватей украшены арками, чтобы смягчить архитектурные элементы, такие как деревянные стулья с прямыми спинками. Архитектура этого периода часто украшалась низкорельефной металлической резьбой, на которую повлияло художественное движение платереско.

Стимпанк


Дизайн интерьера в стиле стимпанк сочетает в себе элегантный интерьер с промышленным или машинным стилем. Он состоит из таких материалов, как кожа, темное дерево, металлическая медь и бронза. Мебель, как правило, имеет промышленный оттенок, так как столы, стулья и диваны изготовлены из вторичного дерева и металлов в дополнение к кожаной обивке. Обычно можно увидеть голые лампочки без каких-либо декоративных предметов, таких как абажур вокруг них в стиле стимпанк. Старые карты являются часто используемым инструментом украшения, и их можно повесить в качестве настенных росписей, чтобы добавить винтажную атмосферу в интерьер. Открытые материалы, такие как трубы, бетонные стены и обветренные деревянные балки, только добавляют очарования интерьерам в стиле стимпанк. Думайте о стимпанке как о смеси викторианской пышности, готической задумчивости и механизации индустриальной эпохи. Его происхождение можно проследить до начала двадцатого века, и общепризнано, что он был вдохновлен литературными произведениями Жюля Верна и Герберта Уэллса [Onion 2008]. Описанная технология и изображения в фильмах «20 ​​000 лье под водой» и «Машина времени» явно являются корнями стимпанка, каким мы его знаем сейчас. Он стал излюбленным стилем кинематографа благодаря богатому сочетанию материалов и текстур. Просто посмотрите «Город потерянных детей», «Дикий, дикий запад» или «Хьюго», чтобы увидеть стимпанк в действии.

Шведский


Шведские интерьеры отличаются утонченной элегантностью и лаконичным классическим стилем. Шведские дома заимствуют черты модерна и минимализма благодаря стилистической направленности на практичность и простоту (несмотря на сложность сборки мебели ИКЕА). Стены, как правило, окрашены в нейтральный оттенок, например серый или не совсем белый, чтобы придать комнате ощущение легкости и воздушности. Интерьеры могут быть акцентированы земными тонами, такими как зеленый, коричневый и серо-коричневый, поскольку шведский стиль подчеркивает использование природы. Мебель в шведских домах имеет традиционную эстетику: деревянные стулья украшены изогнутыми спинками и точеными ножками, а столы и комоды, как правило, имеют состаренный вид и окрашены в белый или серый цвет. Диваны и кресла обиты натуральными материалами, такими как лен, хлопок, кожа и замша. Светильники нейтральны и содержат очень мало деталей, чтобы придерживаться простого минималистского вида.

Традиционный


Традиционный дом будет наполнен мебелью различных стилей, таких как Тюдор, Регентство, Людовик XV и Георгианский. Однако, в отличие от эклектичных интерьеров, дома в традиционном стиле имеют гораздо более выраженную визуальную сплоченность в цветовой палитре и материалах. Столы, стулья и диваны, как правило, изготавливаются из темного дерева и богато украшены резьбой и изгибами. Окна также оформлены с зубчатыми краями, акцентами бахромы и роскошными драпировками, собранными вместе шнурами с кисточками. Ткани имеют множество различных рисунков, включая дамасскую ткань, цветочные узоры, полоску и клетку. Цвета приглушены и приглушены, чтобы создать спокойную атмосферу во всем доме. Комнаты освещены мерцающими хрустальными люстрами и серебряными подсвечниками, излучающими теплое мерцающее сияние. Живые или шелковые цветы в детализированных вазах и натюрморты маслом часто используются в качестве декоративных аксессуаров.

Transitional


Дизайн интерьера Transitional сочетает в себе различные стили, создавая неповторимый вневременной образ. Поскольку существует сочетание традиционного и современного дизайна, мебель может иметь прямые и изысканные линии или иметь закругленные линии с декоративной резьбой. Такие предметы, как стулья, столы и диваны, сочетают в себе мужские и женские атрибуты, создавая уютную атмосферу. Однако по большей части мебель имеет гораздо меньше украшений, чем в большинстве традиционных стилей. Мебель обито графическими узорами и фактурными материалами, такими как кремово-белый хлопок, гладкая кожа и вельвет. Освещение гладкое, как диваны, столы и стулья. Настенные бра, подвески и настольные лампы оснащены прямыми линиями с современным оттенком. Цвета аналогичны традиционному дизайну — вы увидите темно-коричневые, серо-коричневые, коричневые и кремово-белые.

Тропический


Привнесите немного пляжного колорита в свой дом с помощью тропического стиля, который сочетает в себе влияние различных мест, таких как Гавайи и Французская Полинезия. Мебель может быть изготовлена ​​из различных натуральных материалов, таких как ротанг, бамбук и лоза. Мебель обтянута тропическими принтами с решетчатыми узорами, цветами и крупными пальмовыми листьями. Светильники также изготавливаются из натуральных материалов, например, плетеные подвесные светильники. Чтобы создать легкую и воздушную атмосферу, которую можно найти в тропических местах, цветовая палитра выдержана приглушенной, с бледно-персиковыми, зелеными, голубыми и нейтральными тонами. Пышные зеленые растения придают интерьеру всплеск яркости и обыгрывают более светлые тона. Коврики из джута, сизаля и других натуральных волокон придают интерьеру тропическую текстуру под ногами. Этот непринужденный успокаивающий стиль хорошо работает на открытых площадках, таких как веранды и веранды.

Тюдор


Этот архитектурный стиль представляет собой последнюю эволюцию средневекового дизайна. Низкая арка эпохи Тюдоров является отличительной чертой этого классического английского периода. Дома в стиле Тюдоров обычно имеют каменную или лепнину снаружи с деревянными входными дверями, чтобы воссоздать английский стиль. Знаковой деталью дизайна Тюдоров является крутой двускатный скат крыши, имитирующий замок, который вы можете увидеть в средневековой сказке. Окна в доме высокие и узкие, направляющие взгляд на высокие потолки с тяжелыми деревянными потолочными балками. Выступающие эркеры или эркеры также часто встречаются в домах эпохи Тюдоров. В спальнях могут быть впечатляющие кровати с балдахином и тяжелые шкафы. Кухни украшены винтажными деталями, такими как освещение из кованого железа, раковины в деревенском стиле и шкафы кремового цвета. В гостиной и столовой тяжелая декоративная деревянная мебель с полуглянцевым блеском и бархатными накладками стоит на каменном или кирпичном полу.

Тосканский


Тосканский дизайн интерьера оформлен в теплых землистых тонах, таких как золотисто-желтый, ржаво-оранжевый, темно-фиолетовый и оливково-зеленый, очень похожие на те, что можно найти на тосканских холмах. Полы изобилуют деталями: изношенное дерево, терракотовая плитка или мозаика. Коврики с антикварными деталями добавляют уюта на пол. Окна всегда остаются без тщательной обработки, поэтому естественный свет может легко проникать внутрь и согревать интерьер. Мебель в тосканском стиле заимствует черты средиземноморского дизайна с богато окрашенным деревом и замысловатыми узорами ручной росписи из природных элементов, таких как цветы и фрукты. Комнаты освещены подвесными подвесками, свечами и коваными светильниками. Стены украшены произведениями искусства с изображением винных бутылок, сыра, фруктов и цветов, а потолки украшены выступающими деревянными балками.

Urban


Интерьеры Urban, или Soft Industrial, имеют схожую гладкость с домами в стиле лофт с небольшим добавлением деревенского колорита. Кирпич и камень придают стенам характер, а промышленные подвесные светильники из стали, меди и кованых изделий утюг освещает все старинные детали по всему дому. Освещение также является важным элементом, потому что оно разбавляет глубокие темные оттенки, украшающие пол, стены и мебель. Окна от пола до потолка, используемые для освещения, — еще одна классическая черта этого городского стиля. Мебель изготовлена ​​из смеси состаренного и блестящего дерева, что создает идеальный баланс между стилем Старого Света и индустриальным стилем.

Венецианский


Венецианские дома наполнены роскошной, чарующей атмосферой. Многие элементы венецианских интерьеров имеют позолоченную отделку, в том числе ножки мебели и стульев, зеркала, подсвечники, рамы для картин и т. д. Коллекции зеркал меньшего размера с декоративными деталями используются в качестве украшений и помогают интерьеру казаться более просторным. Настенные бра используются для подсветки зеркал и отражения света. Мебель украшена деревянными деталями и обычно обтянута тканью с рисунком, например, в цветочек или в полоску. Венецианские дома могут похвастаться богатой цветовой палитрой, состоящей из кремовых, глубоких винно-красных, золотых и пурпурных оттенков. Эти оттенки освещены белыми свечами и большими люстрами. Одной из наиболее выдающихся особенностей венецианской архитектуры является использование остроконечной готической стрельчатой ​​арки в сочетании с мавританскими декоративными узорами и материальным влиянием.

Викторианский стиль


Интерьеры в викторианском стиле отличаются порядком, орнаментом и вневременной элегантностью. Дома этого периода обычно делятся на общественные и частные помещения, при этом гостиная является основной комнатой для приема гостей. Мебель изготавливается из темных глянцевых пород дерева, таких как орех, палисандр и красное дерево. Спинки, подлокотники и ножки стульев и диванов украшены искусно вырезанными цветочными узорами. Столовая в викторианском стиле дополняется царственными светильниками, такими как люстры наверху, и часто имеет величественный и богато украшенный буфет. Потолки столь же богато украшены, с позолоченными деталями вокруг отделки. Цветовая палитра похожа на дома в венецианском стиле и состоит из бирюзового, горчично-желтого, лавандового, орехового и ржаво-красного цветов. Викторианские безделушки, картины и текстиль придают интерьеру характер.

Vintage


Vintage относится к стилю 1940-х и 50-х годов и отличается ностальгической комфортной атмосферой. Разнообразные находки с блошиного рынка можно разместить на открытых стеллажах, в декоративных чашах или на книжных полках, чтобы придать дому визуальный интерес и характер. Другие аксессуары, которые оживляют винтажный стиль дома, включают старые позолоченные зеркала, массивные карнизы, лампы из латуни и матового стекла, трафаретные стены и декоративные бордюры из плитки. В ванных комнатах обычно есть чугунная или фарфоровая ванна на ножках, создающая ощущение старого мира. На кухне различная посуда и аксессуары, такие как старинные тостеры, кофеварки и миксеры, оставлены на столешницах для добавления антикварного стиля. В гостиной диваны и стулья обиты подробными пасторальными или цветочными узорами. Нежные кружевные шторы белого или мягкого нейтрального тона создают мягкий акцент, усиливающий атмосферу старины.

Вестерн


Дизайн интерьеров в стиле вестерн заимствует черты деревенских тосканских домов, отличаясь теплой цветовой палитрой и большим количеством деталей. Кухни, например, отделаны оранжевой терракотовой плиткой, а стены украшены картинами, гравюрами, красочными фресками и мозаичными панелями. Кожаные или кожаные стулья и кушетки украшены подушками и покрывалами в стиле навахо, чтобы добавить красок и западного колорита в ваш интерьер. Западные дома имеют выдающуюся палитру золотисто-желтых, ржаво-оранжевых и темно-красных оттенков, которые отражают оттенки, которые вы можете найти в нарисованной пустыне. Акцентное освещение и керамические подвески освещают богатую цветовую палитру. Открытые потолочные балки также часто встречаются в западных домах, наряду с натуральными материалами, такими как камень и гранит. Крупномасштабные камины и полки являются центральными элементами этого стиля и часто строятся из грубо отесанного камня.

William & Mary


В интерьере, вдохновленном William & Mary, представлены величественные кресла с высокими спинками, изогнутыми линиями, лакированной отделкой в ​​восточном стиле и шарообразными ножками. Сундуки Highboy и Lowboy можно найти в спальнях и гостиных William & Mary, и они так же детализированы, как стулья и диваны. Эти изделия украшены шпоном из цветов, устриц и морских водорослей. Чтобы сосредоточить внимание на детализированной мебели, цветовая палитра William & Mary оставлена ​​нейтральной, с кремовыми, серо-коричневыми и коричневыми тонами. Полы гладкие, как правило, из глянцевого дерева. Кухонная мебель также изготавливается из дерева, такого как акация и оливковое дерево, и украшается различными вставками и шпоном. Кресло Periwig — фирменный дизайн этой винтажной эстетики. Сиденье имеет богато украшенную резным гребнем спинку, сделанную из твердой древесины и может включать в себя плетеный тростник.

Дзен


В японском языке дзен означает буддийскую медитацию, поэтому неудивительно, что интерьеры в стиле дзен делают акцент на спокойствии, гармонии и релаксации. Чтобы сохранить приглушенную монашескую атмосферу, дома дзен окрашены в землистые цвета, такие как бежевый, серый и не совсем белый. Вместо этого в интерьере представлены различные текстуры, которые придают пространству характер, например, деревянные полы, хлопковые диваны и плюшевые коврики. Коврики обычно соответствуют цвету пола, чтобы усилить умиротворяющую безмятежную эстетику. Дома дзен имеют окна от пола до потолка, чтобы обеспечить как можно больше естественного света в комнатах. Акцентное освещение, такое как бамбуковые бра, используется для освещения произведений искусства, зеркал или любого другого декора на стенах. Мебель сохранена естественной и простой, с чистыми линиями без лишних деталей или украшений.

Использование различных стилей оформления дома

Независимо от того, являетесь ли вы начинающим дизайнером интерьеров или просто энтузиастом домашнего декора, это всегда поможет выйти в мир. Вдохновение приходит от исследования и открытия себя для новых идей. Просмотрите несколько отправных точек для размышлений в нашем разделе «Стили», которые помогут вам двигаться дальше.

Профессиональные организации по дизайну интерьеров

ASID – Американское общество дизайнеров интерьеров
IIDA – Международная ассоциация дизайнеров интерьеров
IDS – Общество дизайна интерьера
CIDQ – Совет по квалификации дизайна интерьера
CIDA – Совет по аккредитации дизайна интерьера

Ссылки

Attfield, J. (1997). Дизайн как практика современности: пример изучения журнального столика в домашнем интерьере середины века. Журнал материальной культуры, 2(3), 267-289.

Бэнэм, Дж. (Ред.). (1997). Энциклопедия дизайна интерьера. Рутледж.

Когделл, К. (2010). Евгенический дизайн: Оптимизация Америки в 19-м30 с. Университет Пенсильвании Press.

Кертис, Дж. Р. (1982). Архитектура в стиле ар-деко в Майами-Бич. Журнал культурной географии, 3 (1), 51-63.

Дросте, М. (2002). Баухаус, 1919-1933 гг. Ташен.

Дженсен, Т. (2007). Де Стиль.

Мейкле, Дж. (2010). Лимитед двадцатого века: промышленный дизайн в Америке 1925-1939 гг. Издательство Темплского университета.

Миллер, Дж. (2005). Мебель. Пингвин.

Лук, Р. (2008 г.). Восстановление машины: вводный взгляд на стимпанк в повседневной практике. Неовикторианские исследования, 1 (1), 138–163.

Пайл, Дж. Ф. (2005). История дизайна интерьера. Издательство Лоуренса Кинга.

Родель, К.П., и Бинзен, Дж. (2003). Мебель для декоративно-прикладного искусства: от классики до современности. Тонтон Пресс.

Инцюань З., Лэй С. и Ци С. (2013). Влияние китайской архитектуры на мебель шинуазри в стиле Чиппендейл. Мебель и дизайн интерьера, 1(6), 12-17.

Авторы фотографий

Индивидуальные авторы фотографий указаны с кодом изображения.

Что такое дизайн интерьера?

Дизайн интерьера — это дисциплина, которая одновременно является и искусством, и наукой. Это требует внимания к эстетике, а также практического понимания структурных и функциональных требований внутреннего пространства. Дизайнеры интерьеров участвуют в планировании архитектуры помещения, включая технические соображения, такие как размещение дверей и окон, чтобы обеспечить оптимизацию транспортного потока, освещения, акустики и эффективности помещения. Они также несут ответственность за установление цветовой палитры, меблировку и украшение пространства декоративными элементами, чтобы усилить определенный стиль или настроение. Декораторы интерьеров, наоборот, сосредотачиваются только на эстетике.

Элементарный технический дизайн интерьера с 17 века по начало 19 века выполнялся в основном ремесленниками или мастерами, работавшими с архитекторами. Украшение интерьера досталось домохозяйкам или обойщикам, которые давали рекомендации по художественному стилю внутреннего пространства. По мере роста среднего класса во время промышленной революции середины-конца 19 века дизайн интерьера увеличивался. Мебельные компании начали предлагать услуги по дизайну интерьера, чтобы удовлетворить растущий спрос на домашнее самовыражение и стремление к разнообразию стилей мебели. Самодеятельность интерьерных дизайнеров и изданий появилась в начале 20 века. Профессия получила более широкое распространение в 1950-е годы, после Второй мировой войны, когда домашние расходы увеличились. Колледжи начали предлагать курсы по дизайну интерьера, по этому предмету были написаны учебники, и были основаны организации для установления надзора за этой профессией.

Текущие ассоциации дизайнеров интерьеров включают:
— Американское общество дизайнеров интерьеров (ASID)
— Международную ассоциацию дизайнеров интерьеров (IIDA)
— Общество дизайнеров интерьеров (IDS)
— Совет по квалификации дизайна интерьеров (CIDQ)
— Совет по интерьеру Аккредитация дизайна (CIDA)


Что такое стимпанк?

Сам термин «стимпанк» был придуман в конце 1980-х автором К.В. Джетер в письме в журнал Locus Magazine, в котором описывает художественные произведения, написанные им самим и избранными современниками. Поджанр научной фантастики включает в себя ретрофутуристические изобретения, вдохновленные паровыми машинами 19 века. Анахроничная технология сочетает в себе промышленное оборудование с викторианской эстетикой и стилем, создавая неповторимый творческий образ для моды, инженерии и архитектуры. Стимпанк находится под сильным влиянием литературных произведений Жюля Верна и Герберта Уэллса, которые придумали удивительные машины, использующие энергию пара.

Стиль прославляет конструкцию машин или предметов даже больше, чем цель, которой они служат. В стимпанке шестерни, датчики, трубы, заклепки и швы с гордостью выставлены напоказ, а не скрыты. Чем сложнее дизайн для выполнения основной функции, тем лучше. Эта сложная фактурная эстетика имеет кинематографическое качество, которое можно увидеть в таких фильмах, как «Дюна», «Хьюго», «Дикий, дикий запад» и других.


Что такое ар-деко?

Ар-деко — это стиль архитектуры, дизайна и изобразительного искусства, который впервые появился во Франции перед Первой мировой войной и стал преобладающим направлением в дизайне в течение следующих двух десятилетий. Его название является сокращением от «Arts Decoratifs» от Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes, где этот стиль впервые был выставлен в Париже в 1919 году.25. Арт-деко был смесью стилей, которые объединились в уникальную эстетику, которая высоко ценила будущее и символизировала элегантность, богатство и гламур. Отчасти это было вдохновлено растущей индустриализацией и массовым производством в мире.

Арт-деко объединил в себе симметрию и повторение, присущие предметам, изготовленным машинным способом, а также современные материалы того времени (например, нержавеющую сталь и пластик). Стиль характеризуется угловатыми геометрическими формами кубизма, смелыми цветами фовизма и экзотическими культурными мотивами и редкими материалами из древнего Египта, Азии и Африки. Следовательно, ар-деко был первым действительно международным декоративным стилем. Это повлияло на дизайн мебели, освещения, зданий, моды и транспорта. Крайслер-билдинг является культовым образцом ар-деко, как и плакаты А.М. Кассандра. Этот гламурный стиль можно увидеть совсем недавно в современных фильмах, таких как «Великий Гэтсби».


21 Лучшие неоклассические здания — что такое неоклассическая архитектура

ChesnotGetty Images

Неоклассическая архитектура (здания, спроектированные с использованием классических греческих и римских элементов) поражала людей во всем мире на протяжении почти 300 лет. Хотя эти древние цивилизации лежали в основе многих движений в искусстве и архитектуре — романского, ренессансного, барокко и многих других, — неоклассицизм характеризуется более массовым возрождением классических форм и структур. Многие из самых узнаваемых правительственных зданий по всему миру, от домов королевской семьи до зданий законодательных органов в Новом Свете, были спроектированы или перепроектированы в этом стиле.

Движение началось в середине 18 века в Италии, Англии и Франции после открытия археологических руин Геркуланума (в 1709 г.) и Помпеи (в 1748 г.), когда аристократы отправились в культурные туры по Европе. , как правило, с длительным пребыванием в Италии в рамках своего образования. Он процветал как выражение сдержанности, рационализма и разума в ответ на то, что начинали рассматривать как декоративные излишества периодов барокко и рококо конца 17 и начала 18 веков.

На протяжении второй половины 18-го века и большей части 19-го века неоклассицизм оставался преобладающим строительным стилем в Европе, распространяясь из западных в восточные регионы континента и большую часть Латинской Америки и Соединенных Штатов, где стремились новообразованные правительства. чтобы подражать архитектуре Древней Греции, места рождения демократии. Сегодня неоклассические здания почти синонимичны правительственным зданиям в США, от административных зданий судов до национальных памятников. Читайте дальше, чтобы открыть для себя 21 из самых влиятельных неоклассических зданий по всему миру.

UniversalImagesGroupGetty Images

1 из 21

Лондон: Chiswick House

Спроектированный Ричардом Бойлем, графом Берлингтоном, и построенный в 1729 году, Chiswick House в западной части Лондона является одним из лучших сохранившихся образцов палладианской архитектуры. При проектировании своего дома лорд Берлингтон стремился воссоздать настоящую римскую виллу. Здесь господствуют геометрия и пропорции с использованием восьмиугольника, круга и прямоугольника в плане этажа. Крутой купол был вдохновлен Пантеоном в Риме.

DEA / R. PEDICINIGetty Images

2 из 21

Неаполь: Teatro Reale di San Carlo

Открытый в 1737 году, Teatro Reale di San Carlo является старейшим постоянно действующим оперным театром в мире. Он был заказан королем Бурбонов Карлом III Неаполитанским и спроектирован Джованни Антонио Медрано, военным архитектором, и Анджело Карасале, бывшим директором Сан-Бартоломео. Интерьер зрительного зала в форме подковы украшен неоклассическими мотивами, в том числе барельефами повсюду. Фасад сильно рустован на первом уровне и имеет ионическую колоннаду на втором уровне.

Оли СкарффGetty Images

3 из 21

Лондон: Kenwood House

Хотя дом стоял на этом участке с начала 17 века, Kenwood House не стал культовым неоклассическим произведением, пока Роберт Адам не был нанят графом Мэнсфилд, Уильям Мерри, чтобы реконструировать его в 1764 году. Адам добавил библиотеку, спроектировал ионический портик у входа и модернизировал интерьеры.

Wikimedia Commons

4 из 21

Северная Италия: Вилла Титтони Траверси

Эта неоклассическая вилла была построена в 1776 году архитектором Джузеппе Пьермарини в неоклассическом стиле в городке Дезио на севере Италии. Фасад с коринфскими пилястрами и скульптурой на крыше был добавлен в 1840-х годах архитектором Пеладжио Паладжи. Сегодня на вилле располагается библиотека и музей имени Джузеппе Скальвини.

ChesnotGetty Images

5 из 21

Париж: Пантеон

По заказу короля Людовика XV, который задумал сделать его церковью, посвященной святой Женевьеве, покровительнице Парижа, по проекту архитектора Жака-Жермена Суффло. , этот памятник Латинского квартала был построен между 1758 и 179 годами.0.

В 1791 году, во время Французской революции, Национальное собрание Франции проголосовало за преобразование церкви Святой Женевьевы в мавзолей для останков выдающихся французских граждан по образцу римского Пантеона, который использовался для них с 16 века. . Купол Пантеона с неоклассическими сундуками построен из камня; его фасад и перистиль, созданные по образцу греческого храма и украшенные коринфскими колоннами и скульптурой Давида д’Анжера, были завершены в 1837 году.0003

Среди захороненных в некрополе Вольтер, Руссо, Виктор Гюго, Эмиль Золя, Жан Мулен, Луи Брайль, Жан Жорес и Суффло.

Emilio J. Rodríguez Posada/WikiCommons Media

6 из 21

Мадрид: Национальный музей Прадо

Спроектированный в 1785 году испанским архитектором Хуаном де Вильянуэва, музей Прадо в Мадриде хранит одну из величайших в мире коллекций произведений искусства, в том числе работы Франсиско Гойи, Эль Греко, Питера Пауля Рубенса, Тициана и Диего Веласкеса. Дорические колонны поддерживают большой портик в главном крыле, в нишах которого также расположены большие рельефные скульптуры и статуи.

Алина Зенович/WikiCommons Media

7 из 21

Варшава: Церковь Святой Анны

Являясь одной из старейших церквей Варшавы и датируемой 1454 годом, церковь Святой Анны несколько раз реконструировалась в течение 16 и 17 веков. оставался неизменным с 1788 года. Его характерный неоклассический фасад, спроектированный Кристианом Петром Айгнером во времена правления короля Станислава Августа Понятовского, имеет значительный фронтон, поддерживаемый пилястрами коринфского ордера.

AFP ContributorGetty Images

8 из 21

Индонезия: Богорский дворец

Этот неоклассический шедевр, один из шести президентских дворцов Индонезии, расположен в городе Богор на западе Явы. Строительство особняка, который изначально был загородным убежищем для голландских губернаторов в колониальный период Индонезии, началось в 18 веке; В последующие века здание много раз видоизменялось, в том числе с добавлением парадного портика в 1950-е годы после обретения Индонезией независимости.

Ingfbruno/WikiCommons Media

9 из 21

Вашингтон, округ Колумбия: Белый дом

Белый дом был резиденцией каждого американского президента, начиная с Джона Адамса. Известный тогда как «Президентский дом», он был спроектирован архитектором ирландского происхождения Джеймсом Хобаном в неоклассическом стиле по образцу Лейнстер-Хауса в Дублине (в котором находится ирландский законодательный орган) с классическим влиянием Витрувия и Андреа Палладио. Строительство велось между 179 г. 2 и 1800 г. и в основном осуществлялась порабощенными и освобожденными афроамериканцами.

С тех пор, как в 1800 году сюда въехал Джон Адамс, здание много раз модифицировали, перестраивали и расширяли. Томас Джефферсон и архитектор Бенджамин Генри Латроб добавили к каждому крылу низкие колоннады, скрывающие конюшни и складские помещения. В 1814 году, во время войны 1812 года, особняк был подожжен британской армией. Реконструкция началась почти сразу; полукруглый южный портик был добавлен в 1824 году, а северный портик — в 1829 году.. Другие дополнения и модификации включают добавление Западного крыла и Овального кабинета, а также расширение Восточного крыла. Президент Рузвельт дал Белому дому его нынешнее название в 1901 году. он был сожжен, перестроен и расширен с момента своего первоначального воплощения, неоклассический стиль здания, вдохновленный зданиями Древней Греции и Рима и предназначенный для пробуждения идеалов, которыми руководствовались основатели наций, когда они создавали свою новую республику, остался неизменным.

Знаменитый купол здания, спроектированный Томасом У. Уолтером и построенный с 1856 по 1866 год, сделан из чугуна и имеет колонны, пилястры, кронштейны, окна и венчающую статую. Он заменил меньший деревянный купол, спроектированный архитектором Чарльзом Булфинчем.

BuyenlargeGetty Images

11 из 21

Балтимор: Базилика национального храма Успения Пресвятой Девы Марии

Эта церковь, также известная как Балтиорская базилика, была первым римско-католическим собором, построенным в США. спроектирован Бенджамином Хнери Латроб, первым профессионально обученным архитектором Америки, и построен между 1806 и 1863 годами.0003

Несмотря на значительный отход от более ранней американской церковной архитектуры, дизайн Балтиморской базилики, который имеет план латинского креста и центральный купол, очень соответствует давнему дизайну европейских соборов. Классический греческий портик поддерживают ионические колонны.

NurPhotoGetty Images

12 из 21

Лондон: Букингемский дворец

Хотя он не стал официальной лондонской резиденцией британской монархии до восшествия на престол королевы Виктории в 1837 году, дом в центре Букингемского дворца был построен в 1703. Архитекторы Джон Нэш и Эдвард Блор значительно расширили дворец, добавив три крыла, окружающие центральный двор, в 1820-х и 1830-х годах.

Восточное крыло, окружающее дворцовый двор и являющееся общественным фасадом дворца, было завершено в 1850 г. и перестроено в его нынешнем виде с добавлением трех фронтонов, коринфских пилястр и колонн, а также рустованной кладки на земле. уровне — в 1913 году.

Wikimedia Commons

13 из 21

Шарлоттсвилль: Ротонда в Университете Вирджинии разработан Томасом Джефферсоном, чтобы представить «авторитет природы и силу разума». Строительство началось в 1822 году и было завершено в 1826 году, после смерти Джефферсона; он был построен трудами порабощенных людей. Структура с коринфскими колоннами, поддерживающими портик, также отражает влияние Палладио на Джефферсона.

Avda/WikiCommons Media

14 из 21

Берлин: Старый музей

Спроектированный Карлом Фридрихом Шинкелем при короле Фридрихе Вильгельме III и открытый в 1830 году, Старый (или старый) музей является одним из лучших образцов неоклассического архитектуры в Германии и является старейшим музеем Берлина. За этой драматической колоннадой ионического ордера находится коллекция классических древностей.

SOPA ImagesGetty Images

15 из 21

Афины: Афинская академия

Главное здание Афинской академии было спроектировано как часть архитектурной «трилогии» в 1859 году датским архитектором Теофилом Хансеном вместе с Университетом и Национальной библиотекой. Строительство началось в 1859 году, но здание не было завершено до 1885 года. Греческий скульптор Леонидас Дросиз создал многофигурную фронтонную скульптуру и фигуры Афины и Аполлона на паре колонн, обрамляющих портик Академии.

King of Hearts/WikiMedia Commons

16 из 21

Нью-Йорк: Национальный мемориал генерала Гранта

Этот неоклассический купольный мавзолей в районе Морнингсайд-Хайтс на Манхэттене является местом последнего упокоения генерала Улисса С. Гранта, 18-го президента. США и его жена Джулия. Гранитный внешний вид гробницы, спроектированный Джоном Хеменуэем Дунканом и завершенный в 1897 году, смоделирован по образцу мавзолея Галикарнаса. Он открыт для публики со среды по воскресенье и находится под управлением Службы национальных парков с 19.58.

ХАЛЕД ДЕСУКИGetty Images

17 из 21

Каир: Музей египетских древностей

Широко известное как Египетский музей или Каирский музей, это здание является домом для обширной коллекции древностей, насчитывающей более 120 000 предметов и самая большая в мире коллекция произведений фараонов. Это неоклассическое здание было спроектировано французским архитектором Марселем Дурньоном и построено итальянской строительной компанией Garozzo-Zaffarani в 1901 году; ведется строительство нового здания для Большого египетского музея, которое откроется для публики в 2021 году9.0003

РАУЛЬ АРБОЛЕДАGetty Images

18 из 21

Богота: Casa de Narino

Спроектированный французскими архитекторами Гастоном Леларджем и Хулианом Ломбаной и открытый в 1908 году, Casa de Narino является официальным домом и местом работы президента Колумбии. Благодаря фасаду, покрытому резным камнем, и портику, поддерживаемому двойными колоннами ионического ордера, дизайн реконструкции гораздо более старого дворца в том же месте в начале 20-го века был призван передать силу и мощь.

Джим Хендерсон/Picasa

19 из 21

Нью-Йорк: Вилла Леваро

Спроектированная Вертнером Вудсоном Тэнди и построенная между 1916 и 1918 годами, вилла Леваро была Ирвингтоном-на-Гудзоне, штат Нью-Йорк, домом мадам Си Джей Уокер. миллионерша, заработавшая деньги самостоятельно, сколотившая состояние на линии косметики и средств по уходу за волосами, которую она разработала для чернокожих женщин. В доме есть элегантный портик и балюстрада, поддерживаемые ионическими колоннами. В 2018 году Национальный фонд сохранения исторического наследия объявил, что здание было куплено Фондом «Новые голоса», который помогает цветным женщинам-предпринимателям реализовать свои идеи с помощью инновационных лидерских инициатив.

Nigel Pacquette/WikiMedia Commons

20 из 21

Гавана: El Capitolio

Одно из самых посещаемых зданий в Гаване, здание Национального Капитолия было спроектировано Эудженио Рейнери Пьедра и построено между 1926 и 1929 годами. имеет каменную облицовку вокруг стального каркаса, вдохновленную пантеоном в Париже.

VW PicsGetty Images

21 из 21

Нью-Йорк: Тергуд Маршалл Здание суда США

Неоклассическая архитектура продолжала привлекать внимание на протяжении всего 20-го века, особенно в гражданских зданиях, таких как капитолии и здания суда. Одним из таких примеров является здание суда США Тергуда Маршалла в Нижнем Манхэттене, спроектированное Кассом Гилбертом и его сыном Кассом Гилбертом-младшим и переименованное в 2001 году в помощника судьи Маршалла.

60-этажное здание с пилястровым фасадом на широкой колоннаде было одним из первых построенных небоскребов федерального значения; он был завершен в 1936 году. Апелляционный суд Соединенных Штатов по второму округу и Окружной суд Соединенных Штатов по Южному округу Нью-Йорка слушают дела в здании суда.

Идеи дизайна интерьера в стиле неоклассика и более 50 фото

Все стили с приставкой «нео» — неоготика, неорококо, неоклассика — это новый взгляд на хорошо изученные стили прошлого. Неоклассика в интерьере – это сочетание строгой изысканности, роскоши и симметрии с современными дизайнерскими идеями и материалами.

Неоклассический дизайн интерьера.

Характерные черты стиля

Неоклассика сохранила величие классического направления, но в то же время адаптировалась к модным тенденциям сегодняшнего дня. Благодаря этому он набирает популярность не только у консерваторов.

Опытные дизайнеры помогут оформить интерьер в стиле неоклассика, но при желании стиль позволяет сделать это самостоятельно. Ведь сложных приемов и предметов коллекционирования, требующих тщательного комбинирования, почти нет.

Неоклассическая гостиная.

Среди основных отличий неоклассики можно выделить следующие:

• Простор и лаконичность – интерьер комнаты предполагает строгость, идейную завершенность, свободу и уют.
• Симметрия и порядок – неоклассицизм взял пропорциональность предметов у классики. Если визуально провести линию через центр комнаты, мебель и декор должны дублировать друг друга. Два торшера, два кресла и так далее.
• Натуральные акценты – природная палитра, натуральные материалы и цветочные узоры позволят передать настроение стиля.
• Богатство и роскошь – неоклассика роскошна и богата, этот стиль остается в любом помещении. Номера наполнены элегантными аксессуарами и со вкусом обставлены красивой мебелью.

Неоклассический дизайн интерьера.

Отделочные материалы

Качество и натуральность – спутники неоклассики. Стиль позволяет подключить фантазию, но требует соблюдения принципов, чтобы на выходе получить идеальный и практичный интерьер.

Потолок. Кроме покраски, побелки и штукатурки допустимы натяжные и многоуровневые варианты. Также хорошо смотрятся кессонные потолки. Стык со стеной украшают гипсовыми карнизами или деревом, украшают интересной резьбой.

Гостиная.

Полы отделаны паркетом или доской. Ламинат подойдет как бюджетный вариант. А вот от линолеума следует отказаться. В некоторых комнатах паркет заменен гранитом с мелким рисунком или имитацией натурального мрамора.

Для стен подойдут фактурная штукатурка, деревянные панели или спокойные обои – с полосками, неброскими цветочными принтами.

Спальня.

Палитра оттенков

Часто в неоклассических интерьерах используется так называемый нюансный дизайн. Пол отделан самым темным оттенком, потолок – самым светлым, а стены – на пару тонов светлее пола.

В основе стиля оттенки бежевого, серого, коричневого. Кроме них, белый, светло-голубой, зеленый и песочный. Черные и более насыщенные тона используются в обивке и декоре мебели. Среди них индиго, бирюзовый, золотистый, бордовый или глубокий синий.

Кухня-гостиная.

Мебель

Неоклассика позволяет выбирать. Есть и шикарные модели с витиеватой резьбой, и минимально сдержанные, функциональные варианты. Все зависит от предпочтений владельцев.

Кресла и диваны, стулья оригинальных форм с мягкими сиденьями и изящно изогнутыми спинками, журнальные столики. Вместо шкафов-купе и встроенных моделей устанавливаются шкафы с крашеными стеклянными дверцами или витражами. Различные секретеры с выдвижными ящиками, кушетки, пуфы и буфеты также относятся к неоклассическому интерьеру.

Гостиная с хрустальными люстрами.

Но черты национального стиля накладывают отпечаток и на мебель. Так французский неоклассицизм склонен к плавным изгибам линий, а американский наоборот предпочитает простоту и массивность. Поэтому его чаще используют в частных домах с просторными комнатами.

Неоклассический дизайн интерьера.

Освещение

Основным источником света в помещениях общего пользования – прихожей, гостиной, столовой – является люстра. Большие, с хрустальными подвесками или металлическими элементами. Кроме люстры в комнатах допускается встроенное освещение, настенные бра и торшеры с простыми абажурами без бахромы и вышивки.

Освещение в гостиной.

Текстиль

В неоклассическом интерьере важен текстиль, но обдумывать выбор стоит заранее, чтобы не перегрузить помещение. Предпочтительны дорогие и качественные ткани: шелк, атлас, бархат, лен. Шторы обычно прямые и ниспадают до пола. Украсить шторы помогут ламбрекены, изящные подхваты с кистями или бахромой. А завершат композицию резные карнизы.

Другой вид неоклассического текстиля – ковры. Монохромный, в светлой цветовой гамме, с геометрическим или цветочным рисунком. Широкий или не очень.

Неоклассический дизайн интерьера.

Аксессуары и декоративные элементы

Колонны и полуколонны, арки между комнатами вместо дверей, интересная лепнина с позолотой на потолке становятся своеобразным украшением комнат. Особый уют помещению придает камин. Если раньше основной целью инсталляции было обогрев дома, то сегодня камин является исключительно декоративной деталью. Он декорирован натуральным камнем, украшен бронзовыми вставками, позолоченными узорами. Кованая витая решетка. Отличной заменой настоящему камину станет искусственный.

Гостиная с камином.

Помимо крупных и массивных украшений прекрасно дополнят интерьер вазы с живыми цветами, статуэтки, картины на абстрактные темы – черно-белые и цветные. В этом случае работы уличных художников лучше оставить бохо для других стилей. Зеркала в изящных металлических рамах также станут декоративной, но и практичной деталью интерьера.

Сочетание оттенков серого и синего.

Неоклассический дизайн интерьера в разных помещениях

Неоклассика все больше набирает популярность благодаря гармоничному сочетанию с элементами винтажа, антиквариата и других стилей.

Прихожая

Правило симметрии пронизывает все образы неоклассических и классических интерьеров. Но этот принцип более уместен в широких комнатах, а прихожие обычно не отличаются размерами, поэтому передать всю красоту стиля достаточно сложно. Помогут светлые тона отделки. На пол укладывается керамическая плитка. Если прихожая узкая, рекомендуется размещать крючки и светильники друг напротив друга, соблюдая правило симметрии.

Коридор.

Гостиная

Гостиная олицетворяет благополучие владельца. Он отличается нарочитой роскошью, но при этом помещение должно оставаться функциональным. Если в комнате установлен камин, то остальная мебель выстраивается вокруг него. Не забывайте о симметрии. Два кресла и журнальный столик. Рядом с каждым такой же торшер.

В случаях, когда кухня и гостиная объединены в одно пространство, необходимо выделить обеденную зону и поставить широкий стол.

Неоклассический дизайн интерьера.

Кухня

Место приготовления пищи часто превращается в комнату для шумных посиделок. На кухне все должно быть эстетично и практично. Кухонный гарнитур со вставками из матового стекла. Удобные элегантные стулья и широкий обеденный стол. Большой плюс неоклассического стиля по сравнению с классикой в ​​том, что бытовую технику совсем не обязательно прятать или украшать.

Освещение на кухне создается с помощью большой люстры с коваными элементами, размещенной в центре потолка. Если помещение позволяет, люстры вешают попарно. Украсьте комнату картинами в рамах, настенными часами, вазами.

Столовая.

Спальня

Желательно просторная комната. Кровать устанавливается по центру. Сбоку – прикроватные тумбочки. Оформление комнаты должно быть выполнено в светлых пастельных тонах. Уюта и комфорта добавит обилие текстиля. Мягкое покрывало, легкие занавески, даже изголовье кровати можно задрапировать тканью.

Спальня.

Детская комната

Бытует мнение, что неоклассика гармонично смотрится во всех комнатах, кроме детской. Для этого нужно что-то поярче. На самом деле все зависит от предпочтений родителей и самого ребенка. Но важно помнить, что мягкие оттенки стиля действуют на психику более успокаивающе, чем пестрые.

Неоклассика больше подойдет для детской девочки любого возраста. Розовый и другие пастельные тона создают романтическую атмосферу. Центром композиции можно сделать оригинальную кровать с резными ножками. В качестве декора подойдут светильники необычной формы и молдинги на потолке.

Детская комната.

Ванная

Дизайнеры рекомендуют использовать для оформления комнаты светлые оттенки палитры. Для пола лучше всего подойдет натуральный мрамор или керамическая плитка, имитирующая его. Ванная и тумбы на резных ножках, нарядные и аккуратные. Если душевая кабина предпочтительнее, то рекомендуется выбирать вариант с матовым стеклом, расписанным витиеватыми узорами.

Зеркальные поверхности и стеклянная перегородка помогут визуально расширить небольшую комнату. Декор используется минимально и чаще всего функциональный: настенные светильники, вешалка для полотенец.

Ванная комната.

Фотогалерея

Неоклассические интерьеры чаще выбирают консервативные люди, предпочитающие идти в ногу со временем. В неоклассике гармонично сочетаются современные идеи и проверенные временем традиции. Стиль понравится экспериментаторам и всем, кто открыт новому.

Серо-голубые цвета.

Сочетание светлых и темных оттенков.

Неоклассический дизайн интерьера.

Эстетика и простота.

Уютная атмосфера.

Дизайн интерьера выполнен в стиле американской неоклассики.

Интерьер коттеджа в стиле неоклассицизма.

Светлые оттенки.

Неоклассический дизайн интерьера: элементы и идеи мебели

Потрясающий, опытный неоклассический дизайн был создан для тех, кто относится к своему дому с уважением, а также с пониманием того, что вневременная внутренняя часть классики, однако, может выглядеть достаточно современно и модно .

Неоклассический дизайн сочетает в себе изысканность и элегантность. Этот дизайн намного меньше и мягче, чем очевидный экран широкого спектра, который характеризовался периодом рококо конца 1700-х годов. Классические линии, а также принцип высокого класса гораздо менее нелепы, чем более очевидный предшественник. Английский инженер Роберт Адам внес свой вклад в то, чтобы взять многие элементы западного стиля, а также перевести эти различные общества в совершенно новый дизайн с римским и греческим дизайном на переднем крае идей. В современном неоклассическом интерьере стали популярны за их нестареющую изысканность. Прямо здесь мы предлагаем одну из самых важных функций этого дизайна, а также связанный образ жизни.

Неоклассика — уникальный дизайн, который подходит для людей с развитой внешностью, предпочтениями, а также особым состоянием. Чтобы платить за обустройство дома в соответствии с этой стилистической инструкцией, необходимо иметь не только солидный план расходов, но и вести правильный образ жизни.

 

Декор в стиле ар-деко – предложения по оформлению интерьера для элитного дома Предложения для создания атмосферы в стиле лофт. Внутреннее убранство современного дома в городском дизайне. Оформление выполнено под влиянием классического дизайна обычной мебели 40-х годов. Дизайн средиземноморской дизайнерской резиденции в викторианском стиле – роскошные и экстравагантные декоры. Ветхая элегантная дизайнерская зона – любовь, а также хрупкие оттенки. Современная мебель с идеей деревенской жизни в тосканском дизайне Иллюстрация в стиле рококо – еще более вызывающая воспоминания эпоха прекрасного искусства Мебель и дизайн в стиле модерн – главный атрибут модерна. Тысяча и одна ночь Марокканский дизайн Инсталляция в старомодном дизайне – мебель и оттенки 60-х годов. Современная планировка, дизайн интерьера, а также красивый дизайн Стимпанк Дизайн в стиле поп-арт – осмысленный и креативный. Разнообразный дизайн декора предполагает не беспредел, а сочетание рисунков. Внутренняя отделка современной квартиры или кондоминиума в столичном стиле 18 концепций современной резиденции с двориком в испанском стиле.

Например, при оформлении помещений в стиле неоклассицизма используются правила сбалансированного расположения мебели и декора. Но от этого панели поверхности стен, а также молдинги под ними кажутся еще более сдержанными, современными.

• Интерьер в неоклассическом стиле должен быть насыщенным и уютным, а это значит, что здесь необходимо использовать различные средства света: светильники, напольные светильники, настольные светильники, а также бра.
• Фотографии не должны полностью закрывать стены; гораздо лучше повесить один огромный холст, чем разбросанные крошечные разрозненные картинки.
• Использование зеркал в оформлении предметов интерьера, повесьте одно из них между оконными проемами дома или установите напольное покрытие.
• Ламбрекены уместны в компоновке портьер. Тем не менее, они должны быть довольно прямыми, прямоугольными или закругленными, как дизайн толстых практичных драпировок на полу.


Если вы думаете о том, чтобы постелить ковер в пространстве, вам наверняка захочется выбрать небольшой предмет (например, 2 × 2,5 м) с неподвластным времени размытым рисунком или, наоборот, с четким геометрическим аксессуаром. что, безусловно, сделает пространство современным.

Неоклассические элементы дизайна интерьера

Контейнеры, контейнеры, фарфор Wedgwood, керамика, а также скульптуры характерны для неоклассической мебели и также подчеркивают элегантный вид. Огромные зеркала, цветы, произведения искусства, а также декоративные молдинги украшают неоклассические поверхности стен и потолков.

Обычно стены в помещении украшают панелями или молдингами простых геометрических форм, перекрашивают или изображают нейтральным цветочным узором. Полы необходимо облицовывать паркетом или паркетной доской, так как это наиболее эффектный и наиболее подходящий вариант для неоклассического дизайна.

Неоклассический стиль сочетает в себе роскошь и роскошь с расслабленной обстановкой, предлагая стильное настроение и красоту.


Орнаментальная зубная пломба неоклассического интерьера постоянно гармонирует с основным декором и также всегда выгодно его подчеркивает. Благодаря этому комната выглядит визуально, модно и оригинально.

Потолки оставляют тоже и тоже белыми, украшая прикольной лепниной в виде карнизов или розеток для надсветки. Если в пространстве есть камин, то его место должно быть оформлено как контролируемое в плане дизайна, а разграничить эту зону можно с помощью огромного зеркала в прямолинейном или скульптурном деревянном каркасе.


Домашние окна и входы нельзя оставлять без внимания. Их можно украсить легкими лепными элементами, например, пилястрами.

Мебель классического дизайна

Неоклассика предполагает размещение в интерьере мебели, выполненной в стандартных функциях: с использованием полностью натурального (светлого или красного) дерева, а также дорогих материалов. Кроме того, каждая мебель должна иметь ножки или стильные опоры-балясины. И все же в неоклассическом интерьере нет места для здоровенных громадных предметов.
В интерьере в неоклассическом стиле необходимо расположить только один из наиболее востребованных предметов мебели, чтобы убедиться, что окружающая среда остается хорошо сбалансированной и эстетически легкой. Например, в гостиной можно разместить диван, а также несколько кресел (подставка для ног или диван), журнальный столик, консоль, тумбу, а также верхнюю часть шкафов (помощник или сервант). В комнате кровать дополните столиками, скамейкой у изножья, верхним корпусом из шкафов или встроенным шкафом. При желании вы можете установить угловой стул, а также столик для одежды.

Полностью натуральная гамма Tranquility

Установка в неоклассическом стиле, безусловно, будет выглядеть дорого и удобно, поскольку в ней используются полностью натуральные тона природы, такие как серый, кремовый а также лосьон, белый, золотой, а также серебряный, деревянный, синий, вкусный шоколад. Вы наверняка не ошибетесь, выбрав эти тона, поскольку они безупречно сочетаются друг с другом в любых пропорциях.


Оттенки неоклассического дизайна, как правило, умеренные: кремовый, серый, синий, желтый, а также экологичные. Привлекательный черный, красный, серебристый и золотой цвета используются в основном в качестве теней, чтобы подчеркнуть общий дизайн. Мягкий, а также преобладающий цветочный мотив создает стильный внешний вид от пола до потолка.

Комната в новом классическом интерьере: Респектабельность и чистота

Прежде всего, стоит обратить внимание на тот факт, что неоклассическую атмосферу лучше всего развивать в просторных помещениях.