Как научиться рисовать модели одежды: Как рисовать эскизы одежды

Как рисовать эскизы одежды

Ежедневно на обложках модных журналов появляются новые кофточки, платья, брюки и головные уборы, которые создали популярные дизайнеры. Однако, мало кто задумывается, что прежде чем предмет гардероба был пошит, его тщательно прорисовали на бумаге – создали эскиз. Для того, чтобы нарисовать его правильно, необходимо знать несколько основных правил. Если Вы начинаете свой путь в сфере моделирования, и не знаете, как рисовать эскизы одежды — эта статья будет для Вас познавательной!

 

Правила рисования эскиза

 

Необходимо отметить, что эскиз – это не точное отображение человеческой фигуры, а значит – прорисовывать лицо человека не стоит слишком усердно. Больше внимания уделяется предметам одежды, аксессуарам и деталям, в то время, как основной силуэт, как бы остается на втором плане.

 

 

Существует ряд правил, как нарисовать эскиз правильно, а именно:

• В качестве основных инструментов необходимо выбрать твердый карандаш, который позволит легко удалить лишние линии в процессе создания модели; качественный ластик; плотную бумагу, в качестве основы наброска; краски, карандаши или другие инструменты для раскраски конечного варианта рисунка.
• Следует заранее продумать будущую позу человека, поскольку именно она показывает, созданную вещь, в наиболее выгодном ракурсе.
• В случае, если у Вас недостаточно опыта в рисовании и Вы затрудняетесь самостоятельно создать костяк – саму фигуру человека, можно воспользоваться альтернативным методом – загрузить готовый макет из интернета и распечатать его или срисовать ее с другого источника.

 

Если Вы хотите научиться создавать качественные профессиональные эскизы, Вам стоит уделить особое внимание всем деталям – научиться рисовать различные позы моделей, а нередко – и комбинировать их на одном рисунке.

 

Рисуем модель для эскиза правильно

 

Не знаете, как нарисовать модель для собственного рисунка? Пришло время научиться этому!

 

 

Ниже предложенное поэтапное руководство по созданию модели:

• Первой линией на рисунке станет ровная вертикальная линия, которая символизирует будущее место расположения модели. Вверху линии будет расположена голова, а внизу, соответственно – ноги. Данную линию необходимо начинать посередине листа, даже в случаях, когда силуэт будет сидеть, стоять с наклоном или занимать другие позы. Такое положение линии позволит создать пропорциональный и качественный рисунок.
• Нарисуйте овал в области головы – создавать все детали лица и прически – нет необходимости, только в случаях, когда это имеет ключевое значение, либо у Вас есть навыки рисования.
• Нарисуйте бедра модели – для этого необходимо визуально разделить линию пополам и нарисовать равносторонний квадрат, чуть ниже середины. При необходимости придать модели особую позу – квадрат стоит сместить в ту или иную сторону.
• Правильно рисуем торс и плечевую зону – проведите 2 линии от бедер, по направлению к центральной линии, тем самым создавая талию. Затем проведите еще две линии от талии к плечам, с небольшим расширением. Важно обратить внимание, что длина торса, в среднем приравнивается к длине 2-х голов. Кроме того, ширина плеч не может быть меньше или длиннее линии бедер.
• Прорисуйте область шеи и головы – дополняя модель деталями, и в то же время, сравнивая пропорции тела и головы.
• Нарисуйте ноги. Следует уделить особое внимание их длине – примерно 4-е головы, и полноте – в районе колена и щиколотки нога тоньше, чем в районе голени и бедра.
• Прорисуйте кисти и ступни – сужайте руки в области локтя и запястья, продумайте, где они будут расположены – вдоль тела или на талии. Ступни, в прямой позе, представляют в виде треугольников.

 

 

Следуя перечисленным рекомендациям, Вам обязательно удастся создать идеальную основу для будущего эскиза. Можно смело приступать к следующей части и узнать, как рисовать одежду на готовой модели.

Как рисовать одежду на модели

 

Не знаете, как нарисовать одежду на уже готовой модели? Тогда Вам стоит ознакомиться с рядом основных правил, позволяющих создать идеальный дизайнерский костюм,

а именно:

• Продумайте дизайн одежды, ее фасон, стиль, крой и цвет заранее. В качестве примера можно использовать популярные модные журналы и фотографии с модных показов.
• Начиная рисовать на листе, не забывайте отражать мелкие детали, аксессуары, узоры, рюши – тогда Вам удастся создать законченный и целостный образ.
• Прорисовывайте изгибы и складки в одежде с особой тщательностью – передавайте детали максимально правдоподобно.
• Для реалистичности, стоит заранее учесть плотность ткани и то, как она будет сидеть по фигуре – более плотная ткань скроет некоторые формы, а легкая наоборот – будет обтекать, словно вторая кожа.
• Обязательно прорисовывайте вертикальные складки одежды – то, как она струится по фигуре – для плотных тканей – большие волнистые линии, для легких – мелкие прерывистые.
• Если Ваша одежда имеет узор – уделите ему особое внимание, учитывая тонкости пошива ткани – места, где узор соединяется или наоборот – прерывается.
• Раскрасьте рисунок и дополните его тенями и полутенями.
• Уберите лишние линии каркаса и закончите образ.

 

 

Для того, чтобы будущий эскиз максимально отражал особенности, созданной Вами одежды, стоит нарисовать плоский макет вещи. На отдельном листке бумаги схематически изобразите фигуру спереди, сбоку или сзади – с тех ракурсов, которые отражают все детали кроя.

 

 

Для полного понимания процедуры рисования подобных рисунков, можно просмотреть видео уроки. Соблюдая рекомендации и практикуясь, даже новичок узнает, как нарисовать костюм и модель!

Урок fashion-иллюстрации. Рисуем фигуру девушки для fashion-эскиза.

Это урок научит вас основам построения пропорциональной стройной фигуры для fahion-эскизов. Он содержит базовые знания, которые послужат основой для других уроков, где изображены модели в различных позах. В основном, мы будем разбираться с самим туловищем и ногами. Я покажу вам, как нарисовать модельные фигуры высотой в 8, 9 и 10 голов. Если вы хотите узнать как нарисовать голову и лицо, посмотрите этот урок.

Прежде всего, модельный эскиз не является частью реализма. Конечно, модельные наброски  похожи на обычных людей, поскольку в большинстве случаев они служат для показа одежды на реальных человеческих фигурах. Однако, пропорции эскизов далеки от реальных пропорций тела. Так что комментарий типа «Настоящие женщины не выглядят так», адресованный fahion-эскизу сравним с комментарием «Это нереальный мир», адресованный картинам Сальвадора Дали. Fashion-эскиз — это АБСТРАКЦИЯ.

Прежде чем развивать свой собственный стиль рисования fahion-иллюстраций, вы можете практиковаться, работая со «стандартными» пропорциями тела, которые используют большинство модных иллюстраторов.  Итак, давайте приступим к работе!

Рисуем фигуру девушки для fashion-эскиза

Посмотрите на изображение ниже. У этих трех фигур разные пропорции и они производят разное впечатление. Первая фигура действительно вытянутая и выглядит неправдоподобно. Третий эскиз выглядит наиболее естественно. Тем не менее, все три фигуры построены одним и тем же способом.

Как правило, мы рисуем голову размером 2.5 Х 1.5 см. Я собираюсь использовать в данном примере эти цифры. Так, длина головы равна 2.5 см (на третьем примере 2.2 см). Во всех трех примерах длина туловища (от подбородка до линии бикини) эквивалентна высоте трех голов, то есть :

Длина головы х 3 + 1 см = длина туловища

2.5 х 3 + 1 = 8.5 см

Почему мы добавили 1 см? Потому, что на изображении, я использую длину головы с волосами. Вы можете добавить 0.5 см вместо 1 см, так как я всегда рисую с довольно длинной шеей.

1. ГОЛОВА

Подготовьте чертеж головы (Урок как нарисовать голову и лицо).

2. ШЕЯ И ПЛЕЧИ

Шаг 1. От подбородка отсчитайте 1 или 1,5 см и найдите шейный вырез, провал между шеей и ключицами. Нарисуйте две линии.

Шаг 2. Нарисуйте две вертикальные линии на шее (ширина зависит от типа фигуры – худая или спортивная) и две горизонтальные линии для плеч (ширина плеч = 4 см).

Шаг 3. Изогнутыми линиями обведите контуры тела.

3. ГРУДЬ

Шаг 1. Определите подмышки. Там должно быть достаточно места, чтобы вместить небольшой круг между углом лопатки и впадиной подмышки.

Шаг 2. Отсчитайте 1 см вниз от шейного выреза. Начинаем рисовать нижний контур груди. Для меня он выглядит как палатка️⛺. Но это только один тип груди, конечно, и формы и размеры варьируются. Внешний контур выглядит как буква S.

4. ТАЛИЯ И БЕДРА

По нашим расчетам длина туловища от подбородка до бедер равна 8,5 см. Ширина бедер равна ширине плеч.

Для того, чтобы нарисовать форму тела «песочные часы», проведите две пересекающиеся диагональные линии, соединяющие точки плеча с противоположной точкой бедра. Таким способом намечаем форму тела, как показано на изображении.

5. НОГИ

Ну, вернемся к изображению с тремя фигурами и головами. Как видите, длины ног для всех трех моделей равны 6, 5 и 4 головам соответственно. Все, что вам нужно сделать, это посчитать:

Длина головы х N = длина ног

Рисунок 1: 2,5 х 6 = 15 см

Рисунок 2: 2,5 х 5 = 12,5 см

Рисунок 3: 2,5 х 4 = 10 см

Если разделите эту длину на 2, то получите колени. В нашем случае это 15 см/2= 7,5 см.

Шаг 1. Вычислите 7,5 см вниз от промежности и найдите колени. Рисовать их нужно как два близко расположенных круга. Нарисуйте внутренний контур коленей, как показано ниже (зеленым цветом).

Шаг 2. По обе стороны промежности чуть выше нарисуйте два круга. Соедините их с коленями.

Шаг 3. Для того, чтобы прорисовать внутренние мышцы бедер нарисуйте один круг под промежностью и еще один круг выше колен (на рисунке отмечены как 3 и 3′).

Шаг 4. Нарисуйте контур бедер, как показано ниже.

Шаг 5. Чтобы найти щиколотку, отсчитайте 7,5 см вниз от точки колена. Вы можете обозначить их кружками поменьше. Расположение их должно быть немного ближе друг к другу, чем у коленей.

Шаг 6. Нарисуйте контур икр. Обратите внимание на форму мышц показанную выше.

6. СТУПНИ

Под “длиной ноги”, мы имеем в виду общую длину от голеностопа до кончика большого пальца.

ДЛИНА ГОЛОВЫ = ДЛИНЕ СТОПЫ

2,5 см = 2,5 см

Шаг 1. Помните, что внутренняя кость на лодыжке расположена выше, чем внешняя.

Шаг 2. Нарисуйте внутренний контур стопы. Он сильнее выражен , чем внешний. В этом примере мы рисуем ноги на высоких каблуках. Длина 3/4 длины головы.

Шаг 3. Нарисуйте внешний контур стопы.

Шаг 4. В зависимости от формы носа обуви, дорисуйте ноги.

Используйте шаблон для fashion-эскизов

Вы можете скачать шаблон всех трех типов фигур и использовать его для своих проектов, а также в качестве основы в следующих уроках fahion-иллюстрации.

Видео-инструкция

Этот видео-урок посвящен отрисовке фигуры в 8 голов. Однако здесь я использую иной подход. Посмотрите, он может показаться вам более удобным.

Вы можете поделиться вашей работой в комментариях ниже и получить полезную обратную связь от других учащихся. Более того, демонстрация работы другим будет мотивировать вас рисовать еще лучше!✨

Как рисовать эскизы одежды: инструкция для начинающих

Точно так же, как возведение дома никогда не начинается без проекта, так и одежда не шьётся без эскиза. В мире моды новые модели одежды до того, как их воплотят в выкройки и сошьют, сперва рисуют от руки. Сначала делается набросок – реалистичная фигура в виде манекенщицы, на которую примеряются придуманные платья, сарафаны, юбки, блузы, кардиганы. Набросок даёт представление о том, как будет выглядеть наряд в конечном итоге.

Эскиз – это своего рода мостик между модельером и ценителями, которые поддержат или раскритикуют. Им надо в цвете и образах представить удивительную и неповторимую дизайнерскую задумку, чтобы она их зацепила.

Как рисовать эскизы одежды для начинающих дизайнеров? Об этом мы и собираемся поговорить.

В каком стиле будет рисунок?

Теперь необходимо продумать, как сделать тот самый цепляющий предварительный технический рисунок – в академическом или в фэшн-стиле? Первый способ, безусловно, отображает на бумаге все пропорции тела, но одежда будет смотреться, прямо скажем, – скучновато.

Остаётся fashion drawing, кстати, – очень популярный в мире: на всех дизайнерских факультетах ему посвящается много времени. Этот метод подразумевает изображение фигур обычных моделей с нормальными пропорциями, за исключением одной детали – непропорционально длинных ног. Эти фигуры нужно одеть в яркую, смелую, красочную, немного утрированную, выдержанную в журнальной эстетике дизайнерскую одежду.

Учимся рисовать фигуры

Итак, чтобы нарисовать эскиз одежды, следует предварительно правильно изобразить фигуру, на которую эта одежда будет надета. Основная трудность – передача изгибов рук, ног и бёдер, поворотов головы. Для этого необходимо хотя бы немного узнать об анатомическом строении человека, опорной ноге и балансе тела, представлять себе, куда упадёт тень.

С этой целью вглядывайтесь в движения тел на фотографиях и пробуйте это нарисовать. Всё получится при определённой тренировке. Появится память пальцев, и тогда вы сможете красиво изобразить одежду.

Подготовка к созданию эскиза

Чтобы набросок получился именно таким, каким вы его видите в своём воображении, постарайтесь нарисовать его правильно, следуя нашим советам

 Подготовка материалов

Вам понадобятся:

• твёрдый карандаш для контурной штриховки;
• плотная бумага;
• ластик;
• цветные маркеры, чернила или краски, чтобы раскрасить модель одежды.

Выбор позы модели

Подумайте, как вам нарисовать модель: идущую, сидящую, стоящую. Последнее положение – самое распространённое и лёгкое в исполнении. Теперь поищите в интернете похожую модель и, глядя на неё. потренируйтесь рисовать такую же. Если не сможете, то просто изготовьте клише и обведите его по контуру.

Рисунок рабочей модели

Голова

Начинайте с разметки фигуры – для этого проведите на листе бумаги сверху вниз ровную линию. Это будет центр тяжести вашей модели, своего рода скелет. Затем нарисуйте овал – будущую голову. При разработке дизайна одежды нет нужды в соблюдении пропорций, ведь на первом плане – одежда, а не анатомия.

Зона ниже пояса

Изобразите квадрат чуть пониже середины. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для бодипозитивных – побольше. Учитывая выбранную позу для вашей модели, квадрат наклоняйте влево или вправо. Для стоящей модели не надо его наклонять.

Торс и плечи

Линии торса протяните кверху, начиная от углов тазового квадрата, в области талии их необходимо сузить. Затем вновь расширьте к плечам. Бёдра и плечи сделайте одного размера. Высота торса должна равняться 2-м головам

Шея и голова

Шея составляет третью часть от ширины плеч и половину длины головы. Голова должна быть пропорциональна телу. Сотрите первоначальный овал. Рисунок головы можно изображать так и эдак, наклоняя вниз, вправо, влево или вверх.

Ноги

Их длина составляет не менее 4-х голов. Они состоят из бёдер – начиная от низа тазового квадрата до колена, и икр – от колен до щиколоток. Следуя манере дизайнеров, можно увеличить рост модели за счёт удлинения ног. Верхняя часть бедра – одной ширины с головой. К колену – сужайте до трети от самой широкой части бедра. Затем сужайте дальше к щиколоткам, которые должны быть равны четвертой части ширины головы.

Ступни и руки

Ступни нарисуйте узкие, это красиво – в виде треугольников той же длины, что и голова. Руки нужно сужать к запястьям и чуть удлините, чтобы гармонировали с удлинёнными ногами. Дорисуйте пальцы.

Рисуем одежду и аксессуары

Теперь наступило время одеть вашу фигурку в придуманную вами одежду. Дорисуйте на ткани принты, рюши или бантики, добавьте аксессуары. Воротник, горловина, застёжки, пояса, пуговицы, блёстки, карманы, швы, – важно всё.

Прорисовывайте складочки и заломы ткани на локтях, у талии, у запястий. Если будущая ткань по текстуре будет шелковистой и тонкой, то на рисунке она должна словно стекать по телу. Плотная, типа джинсовой чуть скроет форму тела. Для правильного изображения направления складок используются прерывистые мягкие штрихи. Не стоит делать жирные линии, когда вы только учитесь набрасывать эскизы. Лёгкие линии проще поправлять или стирать. Тщательно прорисовывайте складки, морщинки и заломы в виде петелек, волнистых линий.

Тени и оттенки

Завершающая стадия моделирования – добавляем тени, краску и оттенки. Сотрите карандашные линии и пометки, затем осторожно закрасьте маркерами, чернилами или красками одежду в задуманные вами цвета и тона. Присовокупите волосы, солнцезащитные очки, сделайте вашей модели макияж. Эти штрихи сделают ваш эскиз полнокровным.

Рисуем эскизы одежды. Как и зачем?

Для чего нужно рисовать эскиз одежды, какова его цель — постараемся направить вас в нужном направлении!

Прежде всего, пожалуй, расскажу, как училась рисовать я, раз уж набралась смелости вообще писать об этом.

Художественного образования у меня нет ни начального, ни завершенного. Рисую девочек в платьицах, начиная с детсадика, и причем только их всегда и рисовала, ничего более. Поэтому весь мой опыт — это стаж и любопытство, и соответственно, чем дольше что-либо делаешь, тем получается все лучше и лучше.

(Когда-то давно)

(Эскизы сейчас) самое сложное для меня детализация лица, поэтому я его вообще не рисую или крайне редко!

Итак, что же такое эскиз? Прежде всего, это мостик между вами и заказчиком, ведь какая бы гениальная идея не съедала вам мозг по ночам, без эскиза вас не поймут до тех пор, пока вы не положите перед клиентом ваш «шедевр». Человек, далекий от тонкостей вашего производства, не станет вначале интересоваться, где и что (какая будет складочка, отстрочка, степень приталенности, обработка швов и т.д.): его либо зацепит с первого взгляда, либо нет! Потом уже пойдет разбор полетов со всеми вытекающими: «А что тут, а что там?».

Следующим этапом встает вопрос, а каким же должен быть этот самый «цепляющий» рисунок? Есть два направления рисования: академическое и fashion. Академический рисунок предложит вам стандартную схему рисования человеческого тела, в которое помещается «8 голов». Выглядит такой способ подачи весьма человечно, пропорционально, но одежда смотрится спорно. Поэтому в мире есть целое направление fashion drawing, и во всех лучших дизайнерских учреждения мира этой дисциплине отводится огромное количество времени, например, Institution Marangoni в Англии. Уверена, вы видели эти красивые, красочные, немного в стиле журнальной иллюстрации изображения дизайнерской одежды. Есть немалое количество известных художников, рисующих только в этом стиле, а уж сколько дизайнеров!!

Balmaine

Donna Karan

Единственный момент! Если вы работаете не сами на себя, и у вас есть закройщицы, модистки и особенно конструктора, то нужно быть готовым предоставить им совершенно иной рисунок или хотя бы нарисовать одежду перед их глазами, по ходу дела объясняя где, что и как. В этом случае нужны четкость и максимальная детализация каждой выточки, складки, драпировки и т.д.

Самая главная сложность в рисовании фигуры — это представлять изгибы конечностей в воображении. Для этого нужно не только знать, что такое баланс тела, опорная нога и т.д., но и видеть всевозможные мелкие движения кистей, ключицы… Надо понимать, куда упадет тень при повороте туловища, куда уйдет бедренная кость при заваливании на ногу или, например, что визуально при движении, нога, находящаяся сзади, будет смотреться короче по отношению к расположенной впереди ноге, а центр тяжести при этом сместиться и т.д. Более того, анатомическое рисование — это отдельная дисциплина в высших художественных учебных заведениях, и как внучка профессора анатомии могу заверить, что это еще тот, простите, вынос мозга. Я видела все эти книги с изображениями всевозможных конечностей, с грудой костей и мышц, в движениях и без… бррр!
Предлагаю начать вот с этой схемы, чтобы вы наглядно увидели пропорции классического тела и fashion-эскиз.

Что касается рисования движений, то могу посоветовать один действенный способ. Рисуйте! Всматривайтесь в движения тел по фотографиям. Благодаря опыту у вас уже будет память рук, и нарисовать фигуру в одежде для красивой подачи уж точно сможете. Я всегда делаю таким образом: нахожу в Интернете нужное движение, беру лист бумаги с карандашом, сажусь перед экраном и срисовываю. Примерно так:

Способность срисовывать тоже придет с опытом многократных повторов, когда сможете легко улавливать соотношения между частями изображенного предмета. Одним словом, возьмите минимум основ, вроде пропорций, и умножайте это на дни и ночи, посвященные рисованию. Для рисования одежды вам не нужны тела в полете, танцах, прыжках и другие, поэтому уверена, что не возникнет в процессе самообразования трудностей, которые бы вы не смогли решить сами!

Дерзайте! Я сама еще многого не знаю… учиться и еще раз учиться!

Создание эскизов и моделей модной одежды

Создание одежды – творческий, кропотливый труд, который подразумевает наличие у модельера соответствующих знаний и навыков. Как ни одно строительство здания не может обойтись без проектирования, так и пошив одежды начинается с создания эскиза. Как научиться рисовать эскизы моделей одежды, какие существуют техники выполнения, какие используются материалы и т. д. – обо всем этом и пойдет речь далее Как нарисовать эскизы моделей одежды? Создание эскизов – довольно хлопотное занятие. Чтобы справиться с ним на отлично, необходимо соблюдать определенные рекомендации и очередность действий, разработанные модельерами много лет назад, но не потерявшие своей актуальности и до сих пор. Подготовка материалов и инструментов Вам понадобятся: Карандаш – лучше всего марки Н (им удобнее всего делать легкие контурные штрихи, которые при необходимости можно поправить ластиком). Плотная белая бумага. Качественный ластик. Что угодно для расцвечивания эскиза – маркеры, краски, чернила и др. После этого необходимо выбрать позу для модели эскиза. Есть много вариантов – сидящие, сгибающиеся, идущие – то есть, все что угодно, чтобы представить одежду в самом выгодном свете. Для новичка в этом деле, конечно, лучше всего начать с рисования моделей идущих по подиуму. Создание наброска Сперва в технический эскиз модели одежды необходимо внести основные пропорции человеческого тела: Лист бумаги кладется вертикально, прорисовывается отвесная вертикальная линия, отмечаются точки у верхней и нижней границ. Вертикальная линия разделяется на 8 равных частей, обозначающих границы головы, линию плеч, груди, талии, бедер, колен, икр, ступней. Обозначается область таза в виде равностороннего квадрата немного ниже середины вертикальной линии. Затем прорисовывается торс и плечи — стандартно ширина плеч равна ширине бедер, если эскиз создается для конкретного человека, то следует отразить особенности именно его телосложения. В завершении начертания эскиза обозначается шея, голова, ноги, ступни и руки (локти должны примерно располагаться на уровне талии). Не всегда требуется изображение всего туловища, к примеру, если создается эскиз блузки, то достаточно набросать только верхнюю часть силуэта. Создание модели одежды Сначала надо представить, как будет выглядеть одежда в реальности – продумать ее фасон и длину. После этого можно приступать к ее рисованию на бумаге: Выполняется общий набросок одежды – ее длина и силуэт. Тонкими линиями обозначаются направления складок ткани. Прорисовываются детали – четкими линиями определяются основные элементы, а контурными – места их пришивания к одежде. Следует продумать горловину, вырез, воротник, застежку, пояс, карманы и т. д. Узоры и принты. Сначала прорисовывается общий контур изделия, затем рисуется сетка, каждая ячейка которой может остаться любо пустой либо наполниться желаемым узором. Также нельзя забывать, что складки и вытачки могут скорректировать форму узора. Декорирование одежды. Все элементы декора можно и не прорисовывать непосредственно на эскизе, лучше всего это сделать на отдельном листе и в большем масштабе. На эскизе же можно просто пометить места, где будут располагаться украшения. Цвет. В завершении создания эскиза, его следует расцветить. Все основные линии обводятся жирным черным маркером, ненужные – удаляются. Важно грамотно обозначить оттенки: на глубоких складках надо использовать более темные оттенки, хорошо освещенные места на одежде – более светлые. Общие советы при создании эскиза модели одежды Не стоит особенно трудиться над прорисовкой черт лица, если к создаваемому наряду не предусматривается какого-то особенного макияжа. Волосы также лучше изображать в виде нескольких линий, чтобы не отвлекать внимания от главного – одежды. Не стоит изображать чрезмерно тощий силуэт, поскольку мы рисуем эскизы моделей одежды с целью дальнейшего их пошива для реальных людей, а среди них большинство не отличаются модельными параметрами. Легче представить, а, следовательно, и изобразить будущую одежду, имея перед глазами ткань, из которой планируется пошив. Прорисовывать текстуру ткани довольно сложно, поэтому это стоит делать только после освоения азов и приобретения необходимой практики моделирования. Что лучше: эскизы моделей одежды карандашом или использование специальных технологий? Помимо традиционного способа моделирования одежды с помощью бумаги и простого карандаша, есть и альтернативный – воспользоваться современными технологиями. Можно поступить следующим образом: В интернете выбрать и загрузить шаблоны моделей для эскизов одежды. Там можно найти множество разнообразных вариантов форм и положений моделей – полных женщин, детей, мужчин и т. д. Сделать набросок с помощью понравившейся фигуры модели в каком-нибудь журнале – необходимо просто обвести ее контуры. Этот вариант позволит повысить продуктивность работы и избежать ошибок при соблюдении пропорции тела. Однако многие модельеры, как опытные, так и начинающие по старинке предпочитают участвовать в создании своего «детища» от начала до конца. Использование достижений цивилизации лишает модельера значительной части творчества. Это сродни попытки замены обычной книги на электронную. Конечно, она более функциональная и удобная, но не может заменить наслаждения от перелистывания бумажных страниц, ощущения тайны, присутствующей в каждой «классической» книге. Так что каждый сам должен решить, каким путем пойти. Где взять идеи для создания эскизов одежды? Успех создания эскиза во многом определяется самой идеей, заложенной в него. Не стоит думать, что все именитые модельеры создают свои коллекции, основываясь только на собственных идеях. Как правило, новые коллекции – это несколько искаженная имитация старых или комбинирование основных деталей различных стилей в одном наряде. Это вовсе не означает, что надо заниматься плагиатом, но получить вдохновение можно благодаря следующим способам: Стилизовать одежду под определенный исторический стиль — готику, рококо, древнегреческий, египетский и т. д. Стилизовать создаваемый наряд под какой-либо национальный костюм – русский, немецкий, китайский и др. В настоящее время большинство модельеров работает в одном из следующих направлений создания одежды: романтический; спортивный; милитари; этнический; сафари; морской; деловой; повседневный; этнический; хиппи; панк; конструктивный; вестерн. Для этих стилей можно использовать идеи прошлых времен или сочетать интересные характерные черты. Получить вдохновение можно и в современной моде, которую можно созерцать на модных показах. Это наиболее актуальные вещи, которые еще долгое время не выйдут из моды. При желании создавать одежду очень полезно наблюдать за модными показами и изучать тематические журналы. Зачастую для вдохновения используются живые формы – ракушки, цветы, животные, листики, насекомые, водоросли, рыбы и многое другое. Модельер – это художник, способный переосмыслить любую биоформу и воплотить основополагающие идеи в форме окраса, конструкции и др. в модную одежду. Грамотный эскиз – залог успеха высокого качества создаваемой одежды. Надеемся, вышеприведенные рекомендации помогут вам создать свою, уникальную коллекцию, которая будет поводом гордости у вас и восхищения у окружающих.

Как нарисовать эскиз одежды. Как научиться рисовать эскизы одежды? Как сделать эскиз одежды. Радость создания собственных моделей

Мода — «дама» изменчивая и очень непостоянная. Тем не менее она часто возвращается к давно забытым стилям и, добавляя свежую идею, создаёт неповторимые вещи. Многие женщины стремятся следовать всем законам моды и держать руку на пульсе дизайнерских разработок одежды, чтобы быть в первых рядах модниц.

Чувство стиля

Вот что можно сказать о моде, по словам знаменитой Коко Шанель: это та, которая подходит именно вам». Как правило, каждая женщина знает свой стиль ещё с ранних лет, подбирает вещи, учитывая свою фигуру, черты лица, цвета глаз и волос. Многим может показаться, что такие тонкости излишни, но каждый индивидуальный штрих во внешности человека, правильно и выгодно подчёркнутый с помощью одежды, способен превратить его в красивого и «стильного» человека.

Конечно же, каждая женщина не хочет быть похожей на других, предпочитает иметь свою изюминку во внешности. Придумываются разные способы по подбору индивидуальной причёски, макияжа, одежды. Мы же остановим своё внимание именно на одежде. Так принято в нашей стране, что почти все наши женщины могут самостоятельно шить себе наряды. Если же нет, тогда имея свои эскизы придуманных моделей, можно смело обратиться в ателье по пошиву одежды. В любом случае женщина будет принимать непосредственное участие в создании своих вещей.

Первый этап в создании одежды

Мы привыкли детям на Новый год самостоятельно создавать костюмы, при этом мы сначала рисуем эскиз одежды, а потом уже выкраиваем. Так же следует действовать при создании собственных вещей. В голове постоянно рождаются новые идеи по изготовлению или юбки, а может быть, и костюма. А когда получилось сделать первую свою удачную вещь, чувство эйфории наполняет, хочется снова и снова творить, создавать собственную коллекцию одежды.

Учимся рисовать человека

Для начала вам надо будет освоить небольшую технику рисования. Необходимо научиться рисовать человека специально для ваших эскизов, чтобы придуманные модели одежды выгодно смотрелись, и была видна каждая деталь, которая создаёт индивидуальный стиль модели. Даже если в школе вам тяжело давались рисунки человечков, ничего страшного, мы будем рисовать немного по-другому.

Первое, что надо — это нарисовать силуэт человека, просчитать пропорции в размере туловища и ног. Общепринятая человека относительно его головы составляет в среднем 7,5:1. Но в рисунке эскиза одежды, чтобы интересней смотрелась придуманная модель, ноги на одну единицу удлиняют, соответственно 8,5:1. Но не переусердствуйте в длине ног, иначе получится искажение всего рисунка.

Чтобы ваш эскиз одежды выглядел более понятно и соответствовал всем требованиям модельного рисунка, в силуэте человека прорисуйте соединения суставов кружочками. Они будут выглядеть подобно шарниру на сгибах. А потом соедините их тонкими линиями, грудь должна иметь вид перевёрнутой трапеции, а голова — овала. Вот и получился человек, на которого можно примерять свои идеи.

Создаём эскиз одежды

Теперь наступает момент рисования общего контура задуманной одежды. Когда вокруг человечка появились общие наброски одежды, можно с помощью карандаша и ластика добиться детализации модели и дополнений к одежде. Не забудьте сделать разметки кроя данной вещи. Эскиз одежды необходим для того чтобы наиболее правильно суметь подобрать все стилистические детали вашей коллекции, на рисунке всегда можно исправить любую погрешность и просчитать все тонкости кроя.

Определите, какой длины будет платье или юбка, очертите вырезы или воротники. А дальше рисуйте так, как будто одеваете человека. Если планируете создать костюм, тогда начните рисовать блузку, потом брюки или юбку, а сверху наденьте жакет. Рисуйте те детали вещей, которые видны из-под костюма. Естественно, нижнее бельё в данном случае рисовать не стоит. Если надо указать место шва, отметьте его сплошной линией, а молнию нарисуйте пунктиром. Завершайте эскиз деталями, которые будут частью вашей модели — это карманы, декоративные накладки или молнии, украшения.

Узнайте все свойства выбранной вами ткани

Теперь вы на собственном опыте можете понять всю важность зарисовки эскизов при создании коллекций одежды. Как нарисовать эскиз одежды, вы уже знаете. Остаётся немного углубиться в тонкости свойства ткани и её драпировки. Присмотритесь, как ложится выбранная вами ткань, какие получаются складки, как она мнётся при ходьбе или сидении, как ведёт себя при сильном ветре или в мокром состоянии. Постарайтесь на своём эскизе отметить некоторые из этих моментов. Тогда более реалистичного образа задуманной модели вы нигде не найдёте. При раскрое ткани вы уже будете точно знать все нюансы в поведении ткани при пошиве и носке вещей.

Возьмите в помощники модные журналы

Если вы не совсем понимаете, как делать эскизы одежды, попробуйте сначала скопировать уже готовые из модного журнала, а потом просто добавьте свои детали, которые считаете нужными. После нескольких переделок известных моделей вам не составит особого труда самостоятельно прорисовывать и придумывать собственные коллекции одежды.

Работа опытных дизайнеров

Вы когда-нибудь задумывались, как именно создают свои знаменитые коллекции именитые дизайнеры? Конечно же, в их головах не рождаются все модели сразу. Каждая идея вынашивается не один день, все заметки относительно улучшения записываются в блокнот.

В помощь дизайнерам работает целая компания, отвечающая за отдельные моменты в создании коллекции. Создание эскизов одежды— это только первый шаг в работе дизайнера. Дальше подключаются его помощники, ведь для полноценной коллекции необходимо добиться общей стилизации вещей, при этом сохраняя индивидуальность и особенность каждой модели.

Если вы собрались разработать для себя коллекцию одежды, прислушайтесь к советам опытных дизайнеров. Понятно, что они не будут вам рассказывать, как научиться рисовать эскизы одежды, но основные организационные моменты в создании деталей модели определённой стилистики подсказать могут.

Например, рекомендуется сразу определиться с линией коллекции или тематикой. Для этого при разработке отдельных элементов одежды, выборе цвета и вида ткани следует сразу к наброскам рисунков давать названия будущей коллекции любыми прилагательными. Это может быть «нежная коллекция» или «креативные модели», «женственная или мягкая одежда» и так далее, не ограничивайте свою фантазию.

Потом легче будет собрать воедино все ваши мысли на бумаге, соединить и выделить обобщающие моменты, при этом убирая излишки и повторения. Таким образом, можно добиться определённой направленности в стилистике и тематике.

Радость создания собственных моделей

Обязательно прислушайтесь к этим советам, и вы сможете выйти на новый уровень создания индивидуальных вещей для себя. Как нарисовать эскизы моделей одежды вы уже знаете, конечно, помощников у вас не будет, но это придаст особой индивидуальности вашей одежде. Она будет только вашей, потому что именно у вас в голове зародилась идея создания, вы нарисовали эскиз, раскроили модель на ткани и сшили наряд собственными руками. Эти вещи полностью пронизаны вашей энергией, любовью, с которой их создавали. Они будут не только повышать настроение, но притягивать взгляды окружающих, приносить удачу и радовать каждый день.

Понять, как рисовать платья мечтают многие девочки. Ведь, научившись изображать красивые и изысканные наряды, они смогут почувствовать себя настоящими модельерами. Перед тем, как приступать к рисованию, полезно будет рассмотреть изображения различных платьев. Например, можно изучить наряды средневековых дам, а можно рассмотреть творенья современных модных дизайнеров.
Также прежде чем на практике изучать как нарисовать платье, стоит определиться для кого и для какого случая будет модель, которую вы собрались изображать. Например, платье для женщины элегантного возраста должно быть более закрытым и скромным, чем наряд для юной девушки. Стоит обратить внимание и на тот момент, для чего именно предназначается платье. Например, свадебные платья зачастую отличаются пышным фасоном и белоснежным цветом, а платья для повседневной носки имеют простой крой и минимум декоративных украшений.
Перед тем как нарисовать платье обязательно подготовьте все необходимое:
1). Разноцветные карандаши;
2). Ластик;
3). Карандаш;
4). Линер;
5). Листочек бумаги.

Легче всего понять, как нарисовать платье карандашом, если разделить процесс на несколько этапов:
1. Изобразите очертания манекена;
2. Нарисуйте лиф платья;
3. Изобразите пышную юбку, состоящую из нескольких ярусов. Так как верх у платья довольно-таки открытый, юбку стоит сделать не слишком короткой, иначе наряд получится чересчур вульгарным;
4. Чтобы сделать платье более нарядным, можно добавить различные декоративные элементы. Например, можно изобразить оригинальный пояс или шлейф. Главное, чтобы подобных элементов было не очень много, в противном случае платье будет смотреться слишком пестро. Нарисуйте в качестве декоративного украшения большой и пышный бант в области талии;
5. Чтобы наряд стал еще более женственным, пририсуйте тонкие оборки;
6. Теперь вы знаете, как нарисовать платье карандашом поэтапно. Но не стоит останавливаться на достигнутом. Обязательно стоит раскрасить наряд, иначе он не будет смотреться ярко и красиво. Линером обрисуйте и манекен, и сам наряд;
7. Сотрите ластиком эскиз;
8. Фиолетовым карандашом раскрасьте оборки на юбке. Сиреневыми и н

Когда вы изображаете человеческое тело надо помнить, что вы изображающие живое, и в конкретном случае дизайна одежды , очень важно тщательно наблюдать за типичными движениями, которые характеризуют позы принятые моделями .

Реакцией на походку профессиональных моделей является изумление и увлечение, в ее лице столько шарма и элегантности.

Графическая интерпретация

Модельная поза идеальное средство изображения предмета одежды или целой коллекции.

Это должно быть оживленным выражением, динамика в движении, элегантная в поза и изображено в позах, которые в соответствии с типом одежды выбрали. Старайтесь не делать модельную позу , которая слишком статическая или слишком реалистичная, результат будет деревянный, искусственный, и не соответствовать эфемерному и радостному языку мира моды.

Желательно также не изображать модельные позы , которые препятствуют интерпретации модели. Помните, что корпус модели выступает в качестве основы для предмета одежды, но она не должна доминировать, закрывать или искажают ее, она должна способствовать, а четкость кроя и деталей, предполагают динамические позы.

Ритмическая структура

Для того, чтобы фигура ожила недостаточно иметь совершенное знание анатомии, копируя которую слишком верующие могут навредить имиджу, что делает его холодным и безличным. Важно поймать правильное положение с нескольких ракурсов и распределить телесный вес, связать внутреннее и наружное, наклоны тела, линии сравнения, углы и перпендикулярные линии, только так можно воспроизвести позу модели наиболее верным способом. Прежде всего необходимо найти ритмическую структуру, которая присуща каждой позе. Эта линия может чрезвычайно изменяться, так как каждая фигура имеет свой основной ритм.

В первую очередь вы должны наметить линию в верхней части тела, проходя через полую часть шеи, грудину, пупок и лобковую область, которая затем спускается на землю в след ноге, которая является опорой для тела.

В статической фигуре спереди, ритмическая структура соответствует той линии, которая описывает высоту рисунка.

Способ выполнения:

Чтобы понять, как вес различных частей тела распределяется, сделаем набросок ритмической структуры, уменьшив тело скелета и визуализировав схематично основные структуры, а именно линии плеч, талии, бедер и, наконец, сегменты, которые указывают на положение и длину конечностей, отмечая соединения небольшими кругами.

Мы должны таким образом получить структуру женского тела.

Второй этап этой процедуры, опираться на верхнюю часть структурного каркаса основной набросок рисунка определяет области тела, очертания и объем волос.

В результате получаем геометрическую фигуру похожую на робота, со всеми четко указанными суставами. Затем приступаем к более подробному анализу различных анатомических особенностей с целью воспроизведения точно или почти точно. Важно рисовать без нажима, поскольку там будет накладываться несколько слоев карандаша. Лучше рисовать на листе кальки фигуру только в общих чертах, удаляя все карандашные штрихи, линии и сегменты, которые вы нарисовали, чтобы подчеркнуть каждый аспект тела. Набросок, который вы получите будет ваш первый fashion -эскиз .

Слева направо: контур и расположение частей тела с ритмической структурой.

Рисунок в общих чертах и модельная поза.

Базовый fashion -эскиз .

Слева направо: Местоположение из ключевых линий или ритмической структуры, скелетный набросок, в общих чертах, рисуя линию плеч, поясницы и бедер.

Слева направо:

Общий набросок всей фигуры.

Подробный анализ различных анатомических частей.

Положительное и отрицательное пространство

Последовательность структурного анализа и эскиза тела.

Как и во всех дисциплинах, существуют правила, которые должны быть, благодаря которым можно воспроизвести любой предмет или композицию правильно. Одно из этих правил, вероятно самое важное, является понятие положительного и отрицательного пространства. Пространство вокруг фигуры является отрицательным, в то время как пространство, которое тело занимает в данной области является положительным. Во всех отношениях это необходимо учитывать положительный для достижения правильного воспроизведения.

Визуальное поле вокруг фигуры всего лишь отрицательный внешний вид. На самом деле это сложная структура, состоящая из динамических сил, напряженности, баланса, пропорционального сравнения и глубины перспективы.

Рассмотрим фигуру в соответствии с этими правилами, с тем чтобы он точно воспроизводящие в плане размеров и положения. Использование кальки рекомендуется визуализировать все линии строительства непосредственно на объект, чтобы затем приступить к рисованию руки.

Модель все более четко определены. Модная закончил в общих чертах и легкой светотенью.

К ак рождаются идеи для новых моделей? У всех по-разному. Кто-то вдохновляется любимыми фильмами, кто-то глянцевыми журналами, кого-то увлекают краски природы. Но чем бы ни вдохновлялись модельеры, все их идеи, которые рождаются в процессе творчества, находят свое выражение в художественных эскизах новых моделей.

Это естественно, ведь, чтобы приступить к процессу моделирования лекал, надо продумать каждую новую модель до мельчайших подробностей – силуэт, конструктивное решение, цвет и фактура ткани, отделка – все влияет на то, как будет выглядеть изделие в готовом виде. На этапе создания художественного эскиза можно вносить в изделие любые изменения, экспериментировать с цветом, длиной, проявить свою фантазию, дать свободу творчеству, воображению и создать настоящий шедевр!

Совет! Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи.

Школа Шитья Анастасии Корфиати
Бесплатная подписка на новые материалы

Заведите отдельный альбом для ваших художественных эскизов и зарисовывайте в него все новые идеи. Даже если какие-то из них не найдут моментального воплощения, ни один из эскизов не стоит выбрасывать, ведь они могут вам пригодиться в дальнейшем. Дополняя альбом новыми моделями, иногда возвращайтесь к предыдущим, нереализованным идеям. Возможно, по прошествии некоторого времени, вы взгляните на них по-новому, и воплотите их в жизнь.
А теперь несколько слов о том, каким должен быть художественный эскиз.

Что такое художественный эскиз модели?

Сначала можно выполнить фор-эскиз или набросок, чтобы запечатлеть вашу идею на бумаге. Он может быть нечеткий, непропорциональный, не имеющий точных прорисовок. Это ростки идеи, начальный этап, когда вы можете изобразить полет фантазии так, как считаете необходимым, понятным только вам. Экспериментируйте на этом этапе не ограничивая себя ни в чем.

Рис. 1. Фор-эскиз платья

После этого следует создание художественного эскиза модели.
Художественный эскиз модели — это рисунок, выполненный в любой технике рисования. Вы можете использовать для рисования гуашь, акварель, цветные или одноцветные карандаши, фломастеры и все, что под рукой. Художественный эскиз выполняется на фигуре в произвольной позе. Главное, чтобы нарисованная вами модель предавала настроение, соответствовала тому образу, который вы задумали, была выдержана эстетически и комфортна в носке. Все это надо продумать на этапе создания художественного эскиза.

Рис. 2. Художественный эскиз модели — акварель, тушь

Рис. 3. Художественный эскиз модели — графика

После выполнения художественного эскиза его надо перевести в технический эскиз, по которому необходимо будет произвести моделирование лекал.

Технический эскиз модели

Технический эскиз модели представляет собой рисунок изделия на условно-типовой фигуре, с четким определением всех конструктивных особенностей модели, с использованием сетки базисных линий — основание шеи, грудь, талия, бедра, центральная ось. Это позволит вам произвести более точный расчет расположения конструктивных швов, деталей, карманов и т. д.

Рис. 4. Технический эскиз модели — перед и спинка

Заведите себе правило: всегда сопровождать технический эскиз модели подробным описанием и расчетом необходимого количества тканей и прикладных материалов для его пошива. Это значительно упростит вам работу и позволит точнее оценить себестоимость готового изделия, даст возможность оптимизировать процесс моделирования и раскроя и получить более точный результат. А ведь мы именно к этому и стремимся!

В описании к техническому рисунку изделия обязательно укажите следующие параметры:

1. Краткое описание изделия в свободной форме.
2. Силуэт, особенности конструкции изделия, размер.
3. Расчет и описание необходимого количества тканей для изделия.
4. Описание и расчет необходимого количества дополнительных материалов для изделия (прокладки, фурнитура, нитки и т. п.).
5. Особенности модели.

Рис. 5. Описание к техническому рисунку

Если художественные эскизы, как уже говорилось выше, лучше зарисовывать на альбомной бумаге, для технического рисунка идеально подойдет тетрадь в клетку. В нее вы сможете без труда занести технический эскиз и заполнить таблицу с описанием модели.
После того, как вы проделаете всю подготовительную работу и создадите технический рисунок, построить базовую выкройку изделия и разработать лекала вам будет гораздо проще.

Готовые шаблоны для ваших эскизов

Рис. Шаблон для художественного эскиза

А теперь — самое интересное! Мы подготовили для вас шаблон с силуэтами женских фигур для художественных эскизов на А4 формате. Просто скачайте pdf-файл, распечатайте его на черно-белом принтере и рисуйте ваши эскизы прямо по силуэтам.

Так вам не придется тратить время на прорисовку фигур — ведь мы их для вас уже нарисовали! Кстати, готовые эскизы очень удобно хранить в папке-скоросшиателе.

Безграничного вам творчества!

Одежда — важный элемент нашей с вами жизни. Ведь в культурном обществе не принято ходить с неприкрытым телом. Для этого и существуют разные виды той или иной одежды. Одежда появилась еще на заре человечества. Древние люди прикрывали свое тело звериными шкурами и перьями птиц. По мере развития прядения и ткачества появилась ткань, из которой уже стали шить простые рубахи, штаны, платья. Они были без украшения, но очень практичные и удобные.

По мере развития человеческого общества одежда, особенно для богатых, украшалась камнями, золотом, серебром. А у бедняков она оставалась такой же простой. Менялись эпохи — менялись люди — менялась и одежда. Сейчас в современном мире многие принято в будние дни носить простую удобную функциональную одежду, а на вечерние мероприятия или на праздничные дни одевать одежду понаряднее и красивее.

Очень любимы женщинами платья и юбки, у мужчин это костюмы, а оба пола с удовольствием носят очень удобные джинсы. Рисуем несколько предметов одежды поэтапно на этом уроке.

Этап 1. Длинное платье. Черти две линии — границы нашего платья. Одна более ровная, друга — с изгибом, обозначающим талию. Очерчиваем контуры платья по этим линям. Это вырез декольте, две лямочки на плечах, линия талии, бедер и подол платья. Затем дополним сзади лямки и сделаем вырез внизу на боку. По всему платью рисуем волны, показывающие драпировку. Делаем несколько таких линий. Раскрашиваем платье, не забывая о переливах цвета.

Этап 2. Женские брюки. Делаем две линии по бокам и один штрих сверху. Вверху обозначаем окружность — талию. От нее рисуем бока брюк: бедра, ниже формируем линию колен и книзу расклешаем брюки. Показываем складки внизу. Добавим по ткани волнистые линии, которые потом укажут нам на световые и теневые участки на ткани. Получились великолепно нарисованные красивые женские брючки.

Этап 3. Пальто. Чертим две перпендикулярные прямые линии, сверху еще одну прямую. И по бокам две линии от плеч к талии и от талии к бедрам. Так мы ограничили контуры нашего рисунка. затем рисуем один борт (сторону) пальто. Затем другой борт. Оформляем воротник. Рисуем рукава. Ниже застежки показываем отворот подола. Очертим хорошо все линии рисунка и в конце раскрасим его.

Этап 4. Пиджак. Посередине проведем одну вертикальную линию и пересечем ее двумя прямыми, от которых сделаем еще по одной линии рукавов. Также надо показать две черты — ширину пиджака. Начинаем рисовать стороны пиджака (борты). Соблюдаем естественность в показе и рисуем складочки на ткани. Покажем воротник и два рукава.

Этап 5. Пиджак. (Продолжение). Оформим воротник и застежку. Затем дорисуем борта (стороны) и рукава от плеч до нижней части. Заштрихуем некоторые места на пиджаке. Потом все раскрасим.

Этап 6. Сапожки. Рисуем одну прямую линию и одну неровную линию. Верхнюю часть голенища сапога рисуем черточкой, от нее ведем переднюю и заднюю стороны голенища и делаем переход в каблук. Затем рисуем переднюю часть — носы. Штрихуем. Раскрашиваем.

На уроках скетчинга онлайн показали, как правильно рисовать эскизы одежды для начинающих.

Сегодня самым популярным видом рисования эскизов считается скетчинг. Суть такой техники состоит в том, чтобы быстро выполнить рисунок, позволяющий дизайнеру за короткое время передать идею по созданию модели. Сегодня многие компании предлагают уроки скетчинга онлайн https://online.videoforme.ru/risovanie-kaligrafii/sketching-web . Курсы помогают изучить основные материалы, приемы и стили скетчинга. Вы сможете научиться замечать красоту в серых буднях и максимально быстро передавать свои эмоции.

Но что же отличает скетч от других видов, почему он так популярен среди многих иллюстраторов и как нарисовать одежду карандашом?

Что такое фэшн скетчинг

В своей работе дизайнеры уже давно стали использовать технику скетчинга. Полезный инструмент позволяет передать свои замыслы на рисунке. Современный скетч – это будущий эскиз одежды карандашом, который пригодится в работе. Рисунок дизайнера одежды предусматривает выбор цветовой палитры и композиционных элементов.

Главным принципом работы скетчинга считается передача первых эмоций от увиденного или задуманного. Все это происходит за минимум времени. Такая техника имеет много поклонников по всему миру, что позволило выделить скетчинг как самостоятельное художественное направление в современном искусстве.

Кому пригодится умение рисовать скетчи одежды

Такая техника станет идеальным вариантом для начинающих художников и дизайнеров. И даже если вы далеки от профессионала, ничего страшного. Скетчинг прост в изучении и не требует особых художественных талантов. Способствует развитию таких качеств, которые есть у хорошего художника. Только он может “словить момент”, заметить особенный кадр или композицию.

Изучив технику скетчинга, можно переходить к более сложным рисункам. Как правило, на скетч уходит немного времени. Это отличный способ передать на рисунке особый замысел.

Правила рисования эскиза

Помните, что эскиз неточно отображает человеческую фигуру, поэтому самому лицу уделяйте минимум времени. Основной акцент отводится на одежду, аксессуары и детали. При этом человеческий силуэт выходит на второстепенный план.

Есть несколько стандартных правил создания эскиза:

• Главным инструментом станет твердый карандаш. С его помощью можно легко удалить лишние штрихи. Не забудьте про хороший ластик, плотную основу и вспомогательный инструмент, с помощью которого можно разрисовать окончательный вариант рисунка.
• Уделите особое внимание позе модели, ведь именно эта особенность позволит представить созданный шедевр в более выгодном ракурсе.
• Если это ваш первый эскиз и вам тяжело самому создать фигуру человеческую фигуру, то есть хорошая альтернатива. В сети можно найти готовый макет, распечатать его или просто срисовать с подходящего примера.

Для создания качественного и профессионального эскиза обращайте внимание на все, даже самые мелкие детали. Именно такой подход поможет создавать уникальные работы. Учитесь использовать на рисунке различные позы или комбинировать несколько одновременно.

Рисуем модель для эскиза правильно

Пошаговый алгоритм выглядит так:

• Первым и самым значимым штрихом на рисунке станет ровная линия в вертикальном направлении. Это поможет определить место, где будет находиться силуэт модели. В любом случае этот штрих берет начало с середины листа. Неважно ваша модель сидит, наклонена в сторону или приняла другую позу. Вертикальная линия позволит создать рисунок, по которым будет четко выдержаны все пропорции.
• Далее необходимо нарисовать овал для головы. Необязательно создавать каждую деталь лица, если этого не требует задумка.
• Рисуем бедренную часть. Визуально разделяем штрих и рисуем равносторонний квадрат, расположенный ниже от середины. Если необходимо прорисовать особую позу, только модель смещается в определенную сторону.
• Для торса и плечевой зоны необходимо провести два штриха от бедер к центральной линии. После этого еще несколько штрихов от талии в сторону плеч. Здесь расстояние придется немного расширить. Важный момент состоит в том, что сам торс пропорционален длине двух голов. Линия бедра должна быть больше плечевых линий.
• Область шеи и голова поможет сделать силуэт более пропорциональным. Можно дополнить модель некоторыми деталями.
• Длина ног должна соответствовать четырем головам, а полнота, начиная от колена до ступней должна быть меньше чем в бедрах.
• Посмотрите, в каком положении кисти и ступни. Они также должны быть сужены в области локтя. Ровная поза ступней имеет вид треугольника.

Не каждый знает, как правильно рисовать эскизы одежды для начинающих. Но придерживаясь данных рекомендаций, вы сможете создать идеальный макет для будущей работы.

Как рисовать одежду на модели

Многие начинающие дизайнеры испытывают трудности с созданием уникального дизайнерского решения.

Основные правила позволят даже новичку отразить все свои задумки на бумаге:

• Вы должны четко понимать, что все элементы дизайна одежды необходимо продумать заранее. В любом модном журнале или фотоснимках с модных показов можно посмотреть стилистические особенности и цветовую гамму.
• При создании общего эскиза в процессе необходимо уделять внимание мелким деталям. Аксессуары, принт, вытачки, оборка – эти мелкие детали помогут придать целостность всему образу.
• Не забывайте про изгибы и складки на тканях. Такие нюансы помогут добавить правдоподобности всему образу.
• Заранее продумайте и учтите плотность полотна, а также его особенности на фигуре. Достаточно плотный материал спрячет определенные детали силуэта, а более легкий придаст ощущение второй кожи на теле.
• Для передачи складок на одежде можно использовать волнистые и мелкие прерывистые линии. Все зависит от плотности ткани.
• При наличии принта на одежде обратите внимание на места соединения или прерывания узора.
• Эффект тени или полутени позволит сделать образ законченным.

Перед тем, как создать эскиз попробуйте прорисовать плоский макет. Возьмите бумагу и создайте схематическое изображение со всех необходимых ракурсов, с учетом отражения всех элементов. Если схематичное описание не помогает, то можно посмотреть видеоуроки, с которых станет понятно, как рисовать одежду на человеке. Стандартные правила, и регулярная практика позволит каждому научиться создавать идеальный костюм и модель.

Share this post for your friends:

Friend me:

Fashion Sketching 101: How to Draw Fashion Figures

Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что мы можем получать комиссию, если вы совершаете покупки по нашим ссылкам. Пожалуйста, прочтите наше полное раскрытие здесь.

Один из краеугольных камней школы моды — это научиться рисовать модные фигурки . Однако ученики школ моды узнают, что между правильными пропорциями тела в искусстве и в моде большая разница.

В искусстве пропорции тела в головах .В среднем это около 7-7 1/2 голов, включая настоящую голову, высокого роста.

Однако в моде , пропорции тела удлинены , чтобы лучше представить модели выше среднего роста. Из-за этого цифры становятся ростом 8-10 голов . Хотя основные пропорции модной фигуры примерно одинаковы — плюс-минус 1 / 4-1 / 2 головы — каждый иллюстратор добавляет в формулу свой стиль.

Если вы хотите проникнуться своим внутренним дизайнером моды или просто хотите узнать больше о школе моды, читайте дальше!

Сегодня я научу вас , как нарисовать пропорциональную модную женскую фигуру и как преобразовать размеры в позу при ходьбе.Прокрутите вниз, чтобы узнать больше:

Материалы, которые вам понадобятся:

• Карандаш
• Ластик
• Линейка (если вы хотите быть очень точными)
• Блокнот (да!)

Эскизы моды 101: Как сделать Рисуем модную женскую фигуру

Шаг № 1

Нарисуйте линию. Это линия баланса , или линия, которая определяет центр тяжести тела. Линия баланса всегда проходит от основания шеи (там, где она встречается с плечами) прямо до земли.

Шаг № 2

Нарисуйте голову, середину которой на линии. Чтобы нарисовать голову, нарисуйте большой круг сверху и круг поменьше под ним. Соедините эти два по бокам слегка закругленными диагональными линиями, как показано на рисунке ниже.

Step # 3

Измерьте голову карандашом или линейкой. Используя это измерение, нарисуйте девять маленьких черточек на равном расстоянии друг от друга, затем пронумеруйте их от нижней части подбородка (# 1) до нижней части ступней (# 10).

Step # 4

Для верхней половины тела нарисуйте линии, идущие от голов 1 1/2, 2 1/4, 3, 3 1/2 и 4 1/4, как показано ниже. На этих отметках расположены плечи, бюст, талия, высокие бедра и промежности, соответственно. Локти также расположены поясом на отметке 3 голов.

Шаг # 5

Нарисуйте черты прямыми линиями: плечи на женской модной фигуре имеют ширину 1 1/2 головы , талию составляют ширины головы , а бедра должен быть около шириной 1 1/4 головки .Поэтому модная женская фигура должна иметь силуэт песочных часов.

Шаг № 6

Для нижней половины туловища отметьте 6 1/2 головы, а также 9 для колен и щиколоток соответственно.

Шаг № 7

Нарисуйте ноги, делая изогнутые и узкие линии, идущие от высокого бедра к колену для бедер. Для икр сделайте цилиндрическую форму меньшего размера, изогнув линии от колен, а затем сузив их на лодыжках, которые слегка выступают на внутренней половине каждой ноги.

бедра (от бедра до колена) и икры (от колена до щиколотки) должны быть одинаковой длины .

Step # 8

Последняя головка предназначена для ступней, которая начинается от щиколотки и расширяется диагональными линиями на 3/4 длины головы, прежде чем они встретятся в одной точке.

Step # 9

Аналогично нарисуйте руки. Они начинаются с запястья в промежности. Пальцы должны заканчиваться немного выше отметки 5 голов.

Эскизы моды 102: Как рисовать движение фигуры

Как только вы уменьшите пропорции, пора придать фигуре движение! Есть трех важнейших компонентов, которые требуются всем модным фигурам: — линия баланса , — высокое плечо , и — противоположное высокое бедро .

Начните с рисования новой фигуры. Однако на этот раз (после проведения линии баланса и нанесения 10 отметок головы) наклоните линию плеча так, чтобы одна сторона была выше. Наклоните и высокое бедро, но так, чтобы противоположная сторона была выше.

Например, ниже, я сделал правое плечо выше, чтобы левое бедро было выше, чтобы фигура оставалась сбалансированной. Попробуйте сами: что происходит с бедрами, если вы наклоните плечи?

Кроме того, при наклоне частей тела остальная часть тела последует этому примеру.Все, что выше высокого бедра, будет следовать за наклоном плеч, а все, что ниже, будет следовать за наклоном бедер, однако все эти наклоны не будут такими серьезными, как плечи и бедра.

Есть еще одно правило , которому должны следовать модные фигуры : нога, идущая от высокого бедра, не может сгибаться, и эта ступня должна касаться линии равновесия. Это сохраняет фигуру уравновешенной. Опять же, вы можете попробовать это, перенеся вес на одну ногу. Когда это происходит, ногу, на которую опирается весь вес, невозможно согнуть.

Пример позы при ходьбе:

Обратите внимание на наклоны, включая небольшие различия между двумя коленями.

Теперь вы можете повеселиться и попробовать нарисовать свои собственные модные фигурки!

Для начала найдите позы для имитации, просматривая журналы. Чтобы скопировать позу, просто не забудьте обозначить линию баланса, высокое плечо, высокое бедро и опорную ногу (ту, которая касается линии баланса).

Как вы думаете?

Знаете ли вы о модных пропорциях? Вы слышали об измерении тела с помощью головы? Вы нашли этот учебник полезным? Хотите научиться рисовать некоторые простые позы? Скажите, что вы думаете, оставив комментарий!

Основы модной иллюстрации.Учебник | автор iskn | iskn

Учебник

Прочтите эту статью на французском .

В разгар Парижской недели моды мы хотели поговорить о модной иллюстрации! Давайте рассмотрим основы создания модных набросков и несколько советов, которые помогут вам начать работу с этой техникой. Вдохновляйтесь, хватайтесь за перо и дайте волю своему воображению, чтобы создавать потрясающие наряды!

MEGAN HESS

CARLY KUHN

JESSICA DURRANT

JEANETTE GETROST

BIL DONOVAN

POPPY WADDILOVE

KATIE MORRODGIS ME

Пропорции тела

Чтобы начать рисовать в моде, вам нужно знать анатомию тела. Хорошее чувство пропорций, естественных движений и осанки помогут оживить ваш набросок.

Изображение с сайта paperdollschool.blogspot.com

Изображение с сайта fenzyme.com/fashion-sketches-and-illustrations/

2. Определите позы своего персонажа

Как только у вас будут четкие пропорции тела, потренируйтесь рисовать разные позы.Это осветит одежду и придаст ей движение. Вы можете работать с кривыми и геометрическими фигурами для размещения элементов тела.

Изображение с сайта ciudaddemontevideo.anunico.com

Изображение из прихода Жюстин Лимпус

3. Поместите одежду

Когда ваш набросок и поза будут готовы, вы можете переходить к самому интересному: воображать одежду. Для этого вам нужно подумать о стиле, который вы намереваетесь, о ткани, которую вы используете, и о складках одежды.Всегда помните о рассматриваемой ткани (шерсть, хлопок, шелк?) И узорах.

Изображение из прихода Жюстин Лимпус

4. Исследуй и найди свой стиль

Попрактикуйся, пробуя разные стили и техники, чтобы усовершенствовать свой стиль и найти свой индивидуальный подход. Чтобы понять, что вам нравится и что отражает ваше видение, требуется обучение и тестирование различных инструментов и снаряжения. Теперь ваше дело!

Рисунок Дженни Уолтон

Теперь вы готовы экспериментировать, не забудьте показать нам свои тестовые эскизы! Вы также можете прочитать наше интервью с модельером Клемансом, создателем бренда Good People.

https://fr.pinterest.com/iskn_co/fashion-illustration/

Как нарисовать кроки для начинающих

Настройте поверхность для рисования.

Цифровые инструменты, такие как Adobe Fresco, упрощают создание модных рисунков. Используйте несколько слоев и зарезервируйте один для кроки, а другие — для дизайна одежды. Это позволяет редактировать каждый слой, не стирая рисунок фигуры или дизайн, а также упрощает процесс, чем использование простого альбома для рисования мод.

«Если у вас есть определенный фирменный стиль, вы можете найти кисти, которые позволят вам достичь аналогичных результатов в цифровом виде», — говорит модный иллюстратор Жозефина Фернандес. Например, с эффектами акварели и угольными кистями вы все равно можете получить физический рисунок. без кальки и беспорядочных инструментов. Кроме того, вы можете импортировать фотографии и размещать их на холсте, чтобы использовать их при рисовании.

Нарисуйте рисунок вашей фигуры.

1.Начните с прямой линии.

Нарисуйте вертикальную линию поперек страницы, чтобы обозначить размах вашей фигуры от головы до пят.

2. Разделите фигуру на равные части.

Равномерно разметьте линию, чтобы она была разделена на участки. Так как первая часть будет длиной головы, другие части также называются «головами». Если вы впервые рисуете кроки, сделайте свою фигуру десятиголовой. Это четное число, которое легко разделить на более мелкие части.

3. Измените свою фигуру.

Определите, какой длины должны быть туловище, руки и ноги. «Первая часть справа вверху — это голова. Затем идет шея. Туловище состоит примерно из двух-трех частей. Таз один. А остальные части — это ноги и ступни », — говорит Мадра. Это придаст вашей модели Croquis элегантный вид.

4. Проведите линии плеч и бедер.

Добавьте горизонтальные линии для углов плеч, груди, талии и бедер.Для милой позы нарисуйте линию плеч и груди под углом в одну сторону, а шею и голову — в другую. Пришло время обратиться к вашим справочным рисункам и поэкспериментировать с различными динамическими позами.

5. Заполните цифру полностью.

После того, как вы установили углы, нарисуйте полную форму вашей модели. Добавьте изгибы бедрам и талии, а также ноги и руки. Руки должны попасть между тазом и серединой бедра. Нарисуйте пальцы на руках и добавьте изгибы локтей и коленей.

Как нарисовать модный круиз?

Прочитав много книг в этом году и наблюдая за успешными модельерами и иллюстраторами, я понял, что ключ к хорошему модному рисунку — это правильное рисование тела. Когда вы рисуете одежду, если тело под ней не правильное, то и одежда не будет рисоваться в правильных пропорциях. Поэтому я решил больше узнать о том, как нарисовать модный кроки, и расскажу о простом способе этого сделать в этом посте.

Слово croquis на самом деле означает «набросок» на французском языке и представляет собой базовый набросок модной фигуры, предназначенный для пропорционального и точного рисования одежды. Когда мы рисуем одежду, мы хотим представить ее в наиболее привлекательном виде, а модные кроки представляют собой основу, которая придает одежде ее форму и показывает ее в лучшем свете.

Модная фигура отличается от обычных рисунков фигур, поскольку это идеализированная фигура с более длинными ногами, более тонкими бедрами и туловищем и немного меньшей головой.Такая фигура делает одежду более драматичной и достаточно большой, чтобы сразу бросаться в глаза. Обычная фигура обычно составляет около 8 единиц — восемь голов от макушки до щиколоток, а модная фигура обычно имеет длину 9 голов.

Пошаговое рисование модного Croquis

Рисование базовой модной фигуры — это не искусство, а скорее инструмент для передачи дизайна. Как только у вас будет свой первый шаблон модных кроксов, вы сможете снова и снова использовать его для обводки и рисования одежды.Фигура очень упрощена, и самое главное, чтобы она выглядела анатомически правильной, пропорциональной, почти как манекен.

У Fashion Croquis будет 9 голов в длину, а размер различных частей тела будет выражен как кратные или доли этой длины. Большинство частей тела напоминают обычные геометрические формы, такие как овалы, цилиндры, сферы, прямоугольники и так далее. Принятие во внимание соответствующей геометрической формы и последующие корректировки сделают рисование частей тела намного проще и точнее.

Шаг 1 — Упражнение на разминку

Возьмите карандаш и лист бумаги и произвольно разместите две точки на бумаге на расстоянии примерно 10 см (3 дюйма) друг от друга. Положите карандаш на одну точку и быстро проведите линию к другой, не отрывая карандаш от бумаги. Повторите это пару раз, пока линии не станут гладкими и естественными.

Шаг 2. Нарисуйте осевую линию и отметьте участки.

Нарисуйте осевую линию сверху вниз на странице и разделите ее на 9 равных частей.Оставьте примерно 1 см выше и ниже вашей фигуры, а остальное разделите на равные части. Например, если у вас есть осевая линия длиной 32 см, каждая секция будет составлять 3,5 см.

Шаг 3 — Начните рисовать части тела

Между 0 и 1 нарисуйте овал, который представляет вашу голову. Вы можете потренироваться делать овал отдельно на листе бумаги, и когда вы будете уверены, что он будет выглядеть несколько симметричным, нарисуйте его на вашей оси.

Нарисуйте шею снизу головы до 1 1/2 и сделайте ее красивой и узкой.

В точке 1 1/2 вы должны нарисовать плечи и также сделать их шириной в 1 1/2 головы. Нарисуйте линию плеча немного выше основания шеи и на каждом конце плеча сделайте небольшой круг, представляющий сустав и округлую форму плеча. Проймы должны быть широкими примерно на 1/2 головы и слегка повернутыми внутрь.

Поместите две точки на одинаковом расстоянии от оси, которая будет представлять линию вашего бюста, а затем нарисуйте туловище, сужающееся к голове № 3, где расположена талия, и должно быть 3 / 4-1 шириной головы.

Самая широкая часть бедра должна располагаться на уровне 4 голов, а промежность — на уровне 4 1/4 головки. Бедра расширяются от 3 до 4 и имеют ширину 1 1/2 головы.

Верхняя часть руки имеет длину 1 1/2 головы и соединяет пройму с локтем, который расположен вокруг точки № 3. Нижняя часть руки простирается от локтя до 4 с немного более длинными кончиками пальцев.

Отметьте колени на уровне 6 и сделайте их шириной 1/4 головы. Проведите линии вниз от промежности по обе стороны к колену. Нарисуйте внешние бедра от бедер, сужаясь до 6.Попробуйте нарисовать их плавно, не отрывая перо от бумаги.

Точка 7 представляет собой самую широкую часть голени и должна быть немного шире колена. Сползите вниз от икры к цифре 9, создав лодыжку. Стопы немного выступают за 9 голов.

Шаг 4 — Детализация Croquis

Чтобы создать реалистичный и законченный вид, вы должны добавить несколько мускулов, которые придадут округлости общему виду. Вы можете рисовать мышцы большего или меньшего размера по своему усмотрению.

Шаг 5. Повторение и практика

Первый раз, когда вы начнете рисовать крокис, вероятно, займет много времени, и он не будет ощущаться таким плавным, каким должен быть. Практика — это ключ к обучению и совершенствованию всего, поэтому не сдавайтесь и попробуйте снова. Вы можете сделать свой первый рисунок легким механическим карандашом, а затем нарисовать фигуру 5 раз темным мягким карандашом, например 2B. Попробуйте сделать кроки из картона или бумаги для поделок, чтобы вы познакомились с пропорциями кроки и весело потренировались.

Вы можете получить базовый шаблон Croquis в моем магазине Etsy за 1 $ с фигурками спереди и сзади для настройки. Просто нажмите на это изображение, и вы попадете в мой магазин.

Надеюсь, это было полезно, и удачи в вашем путешествии по модной иллюстрации!

Модный эскиз пропорций для дизайна и иллюстрации

Многие люди, особенно в прежние времена, когда я был студентом, верили, что существуют правила о том, сколько нужно лгать о том, как может выглядеть женское тело, чтобы изучать «пропорции модного эскиза».Это был ваш штамп легитимности. Чрезвычайно длинный, очень худой. Так бесчеловечно.

Сумасшедший, правда?

Но на самом деле пропорция просто означает, что мы сравниваем размер (ширину, длину) частей чего-то (модных или иных) с другими частями этого предмета, чтобы мы могли точно это нарисовать. Пропорция — очень удобный инструмент для любого художника.

В МОДЕ пропорций эскиза, ДЕЙСТВИТЕЛЬНО ВАЖНО, ЧТО вы можете представить тело / фигуру для любой коллекции дизайнерских эскизов с постоянной пропорцией .

У вас должна быть возможность воспроизвести все эскизы одежды на ОДНОМ ТЕЛЕ, для этой группы . У меня есть несколько отличных видеороликов о том, как это сделать, , включая файл моделей, с которого можно сразу же начать рисовать! Когда вы получаете некоторый контроль (практикуете) над созданием тел с формой и размером предполагаемого клиента, вы хороши как золото!

Знание того, как управлять пропорциями, ДЕЛАЕТ ВАШУ ЖИЗНЬ ЛЕГЧЕ и веселее!

Таким образом, в качестве инструмента для рисования модных набросков использование пропорций может означать, что вы сравниваете ширину бедер или плеч с длиной предплечья или расстоянием от талии до промежности, чтобы точно нарисовать это соотношение и осуществлять некоторый контроль над размером. всех частей, работающих вместе гармонично и реалистично..

Хорошее понимание того, как соответствовать своим пропорциям, позволяет легко адаптировать тело к любой ситуации.

Я использую бумагу с 8 или 9 головками, чтобы облегчить рисование, так как пропорции длины ориентира всегда присутствуют, а затем вы можете отрегулировать их по мере необходимости.

Так много из того, что мы делаем в моем курсе FREEDOM FASHION (особенно Step One, который сейчас бесплатен при подписке), сосредоточено на анатомии, художественных навыках и получении информации о ПРОПОРЦИЯХ модного эскиза, так что вам никогда не придется бороться с рисованием. Последовательная, реалистичная, красивая модель на ваш вкус и стиль.Пропорции моды: ПОЧЕМУ это важно?

Модель или клиент, манекен дизайнера и эскиз модельера — все должно работать вместе (с создателем выкройки и технической командой), чтобы воплотить дизайн в жизнь! ЕСЛИ это твоя цель.

Длина головы от макушки до подбородка, от подбородка до груди, от бюста до талии, от талии до бедра, дает реалистичные ориентиры для связи тела манекена с нарисованной моделью, с создателем выкройки и с моим собственным телом. . Эти модные пропорции действительно работают !!

Найдите момент, чтобы сравнить соотношение размеров частей любого целого, — это невероятно полезный и освобождающий инструмент для всех искусств!

Он объективен и точен, говорит правду наглядно и быстро.Насколько важно, особенно в дизайне.

Пропорция — это инструмент , который помогает нам рисовать то, что мы видим.

Это позволяет нам приукрашивать правду любым способом, который повествует историю, которую мы пытаемся рассказать. Модные пропорции 8 голов можно изменять, чтобы они были очень реалистичными и здоровыми или искаженными, истощенными или преувеличенными.

Когда вы поработаете с этим достаточно, вы поймете, искажаете ли вы или работаете с реальной женской формой, которая существует для вашего клиента и удовлетворяет ваше художественное видение, которое должно улучшить жизнь женщин, а не угнетать.

Я считаю, что мода функционирует для расширения возможностей, поддержки и прославления женщин, а не работает против них !!!

После того, как вы познакомитесь со «стандартным» правилом модного соотношения длины и ширины, вы легко сможете настроить его для своего клиента, будь то мужчины, женщины или подростки.

Для разных типов телосложения вы можете отрегулировать: более полная линия груди будет ниже, широкие плечи будут шире, узкие или более широкие бедра — все это корректировки из основного правила.

Плюс размер, для беременных, миниатюрный, в той же технике можно создать любой образ тела.

А

Одна вещь, которую вы можете сделать перед тем, как начать рисовать, — это собрать с головы до ног изображения моделей, которые вам нравятся…. в одежде, которую вы любите … или (в идеале в купальниках или купальниках), в позах, которые вам нравятся. Убедитесь, что эти изображения являются изображениями с головы до ног (например, то, что я включил в этот пост в бронзовом бикини), и что они не являются изображениями красной ковровой дорожки, которые были сфотографированы сверху, чтобы голова модели выглядела огромной. и туловище и ноги сжаты (ПРОПОРЦИЯ КОРОБКИ ИЗ-ЗА ПЕРСПЕКТИВЫ !!!).Хорошие модные фото взяты прямо или снизу. У меня на сайте есть небольшая папка с позами и фигурами манекенщиц, в том числе с фигурами больших размеров, с которых вы можете сразу приступить к рисованию !!!

Или набросок с моей доски моделей и поз в Pinterest.

ОСТАВАЙТЕСЬ НА СВЯЗИ — подпишитесь на мой информационный бюллетень

плюс получите целый пакет ресурсов Creative Fashion Learning в свой почтовый ящик, как только вы зарегистрируетесь!

Теперь поделитесь с ВАШИМ племенем !!

Связанные

Как рисовать социальные сети в качестве моделей на Apple Books

РИСОВАТЬ ЛУЧШЕ людей, девушек, женских персонажей и модный дизайн с помощью этой книги о том, как рисовать модный дизайн: полный курс о том, как рисовать женскую фигуру и дизайн одежды шаг за шагом — начиная с простых линий!

Из этой книги о моде вы узнаете, как переосмыслить и нарисовать социальные сети в виде красивых моделей и модного дизайна — и все это с помощью удобных шагов с цветовым кодированием.В этой электронной книге, когда вы научитесь рисовать дизайн одежды, вы узнаете навыки и техники рисования, как рисовать людей, как рисовать девочек, как рисовать лица, как рисовать руки, как рисовать волосы и как рисовать одежду. Отличный ресурс для рисования как для начинающих, так и для опытных художников!

Эта удивительная книга о моде, как ваш собственный легко доступный учитель рисования ДОМА — научитесь рисовать шаг за шагом в своем собственном темпе! Вы узнаете, как быстро и легко нарисовать человеческую фигуру в разных позах с пошаговыми инструкциями от начала до конца, все в мультяшном стиле аниме / манги.

Учитесь у популярной художницы Мэй Ю, у которой также более 1,5 миллиона подписчиков и 300 миллионов просмотров на YouTube.

Многие из вас говорили мне, что вам нравятся мои замысловатые плавные рисунки с подкладкой кистью в моих видео. Теперь вы можете собирать их через мои электронные книги! Кроме того, я делюсь некоторыми из моих творческих мыслительных процессов художника и идеями, лежащими в основе моих переосмысленных дизайнов. Они могут дать вам идеи для переосмысления и рисования собственных модных иллюстраций!

Следуйте за своим мобильным устройством в любое время и в любом месте, используя собственную бумагу для рисования в удобном для вас темпе.Любите ли вы рисовать или рисовать, эта электронная книга предлагает ценные навыки, которые можно приобрести, и отлично подходит для начинающих художников!

Вдохновляйтесь! Эта электронная книга показывает вам, как рисовать женские тела и модный дизайн, но также предлагает вам множество идей и вдохновения, чтобы переосмыслить и создать свои собственные модные фигуры. Переходите от изучения того, как рисовать людей и моду, к созданию своих собственных! Затем с гордостью поделитесь своим искусством с друзьями и в Интернете. Со страстью и практикой вы станете лучшим художником!

Узнайте, как рисовать электронные книги Мэй, в том числе как рисовать принцесс, как рисовать людей, как рисовать одежду и многое другое! Электронные книги Мэй доступны для устройств Kindle, iOS и Android.Для пользователей Android: загрузите приложение Kindle, чтобы получить доступ к электронным книгам Мэй.

Удачного розыгрыша! 🙂

Полное руководство по модным альбомам для рисования | Журнал Seamwork

Если вас попросят представить модельера в полном творчестве, вы могли бы представить себе женщину, одетую во все черное, яростно зарисовывающую в блокноте. Но модные эскизы предназначены не только для Донны Каранс в мире — не только весело быть «дизайнером для одного», но также может помочь поднять ваше шитье на новый уровень.Сейчас доступно множество модных альбомов для рисования, и сегодня я расскажу вам, как их можно использовать в домашнем шитье и на что обращать внимание, решая, какой из них выбрать.

Что такое альбомы для рисования мод?

Что такое Croquis?

Слово croquis буквально переводится как «эскиз». Однако в мире моды кроки — это шаблон тела, по которому вы делаете набросок.

Теоретически модный альбом для рисования может быть любым блокнотом или книгой, в которой вы черпаете идеи для одежды! Однако ключом к большинству специально разработанных альбомов для рисования является то, что они содержат кроки.

Если вы когда-нибудь пытались нарисовать человека от руки, вы знаете, как сложно добиться правильных пропорций; Идея модного альбома для рисования состоит в том, что он сначала дает вам форму, на которой вы можете нарисовать свою одежду. Чтобы избежать путаницы в изображении, большинство модных альбомов для рисования (хотя и не все) печатают кроки светлым цветом или используют тусклые точки — вы можете узнать больше о подходах различных альбомов ниже. Как только вы нарисуете поверх кроки, у вас будет пропорционально правильная одежда, а кроки исчезнут на заднем плане, создавая профессионально выглядящее изображение.

Одно из самых больших преимуществ модных альбомов для рисования в том, что вам совсем не обязательно уметь рисовать! Просто используйте кроки в качестве контура и отметьте линии швов и детали, и вы получите отличное представление вашего дизайна.

Способы использования модных альбомов

Есть много способов использовать эти книги, но вот несколько из наиболее распространенных:

Образцы вдохновения и наряды для планирования

Вы когда-нибудь видели кого-нибудь в удивительной одежде на улице, подумайте: «О, я должен это скопировать!» а потом сразу забыть?

Да, я тоже.

Это одна из причин, по которой всегда приятно иметь в сумочке небольшой альбом модных набросков, потому что никогда не знаешь, когда может прийти вдохновение. Будь то стильная женщина в метро или одежда в витрине модного магазина, полезно захватывать идеи, как только они у вас появляются. С помощью модных альбомов вы можете сосредоточиться на рисовании одного предмета одежды или попытаться запечатлеть идею полного наряда или стиля.

Покупка ткани также часто порождает множество идей для одежды: наброски быстро позволяют вам запечатлеть их, так что, когда вы извлекаете что-то из глубины своего тайника, вы вспомнили свое первоначальное намерение.

Наконец, если ваш ум переполнен запланированными проектами, может быть трудно вспомнить их все или решить, что делать дальше. Набросок этих идей может помочь вам поставить свои проекты в очередь и составить план.

Разработка и проектирование одежды

Планирование новых швейных проектов — один из самых полезных способов использовать альбом для рисования мод. Для мастеров шитья, которые рисуют с нуля, они могут быть неоценимыми — вы можете использовать кроки, чтобы проверить мысли о швах, подоле, вырезе или любом другом аспекте одежды.

Но даже если вы не создаете черновик с нуля, есть еще много деталей, которые могут быть полезны при использовании конкретного плана. Это те вопросы, на которые может дать ответ зарисовка. Вы собираетесь вносить изменения в выкройку? Как бы он выглядел с разной длиной рукава? Как вы собираетесь использовать ткань или печать? Вам подходят пропорции или вы собираетесь их изменить?

Иногда только когда вы что-то рисуете, вы даже понимаете, что хотите что-то изменить! Учитывая, сколько времени, усилий и денег может стоить шитье, было бы неплохо сначала обдумать свои планы и решить, нужно ли вам вносить изменения, прежде чем разрезать свою драгоценную ткань.

Как дневник

Как швею, редко удается прибить проект с первого раза. Часто после завершения одежды вы можете обнаружить, что в следующий раз внесете несколько изменений. Если вы похожи на меня и у вас память о золотой рыбке, то запись изменений, которые вы внесли в выкройку шитья или хотели бы внести в будущем, неоценима.

Отметьте свои эскизы, какие изменения вы внесли в развертку (вы изменили припуски на швы? Вырежьте один слой ткани, чтобы она работала?), Какие изменения вы внесли во время шитья (вы изменили порядок сборки? в талии больше?), и любые другие примечания для повторного изготовления в будущем, такие как требования к ткани или специальные методы, которые вам нужно было использовать.

После того, как вы наденете одежду несколько раз, также стоит подумать, осознали ли вы, что в будущем вам нужно будет внести дополнительные изменения — запишите их в свой альбом для рисования, и у вас гораздо больше шансов вспомнить. Я часто замечаю, что не понимаю, какие изменения мне нужны, пока моя одежда не постиралась несколько раз и не использовалась в различных условиях. Если вы ведете дневник шитья, ваш альбом для рисования может стать живым документом, помогая вам совершенствовать свои проверенные выкройки и позволяя избежать повторения одних и тех же ошибок.

Модная иллюстрация

Страницы в альбоме для рисования могут выглядеть как мультимедийные произведения искусства.

Наконец, если вы ценитель моды, вы можете просто наслаждаться искусством иллюстрации! Многие модельеры создают эскизы, которые представляют собой миниатюрные произведения искусства, и если у вас есть художественные наклонности, вы можете с удовольствием использовать кроки для создания красивых произведений искусства. Быстрый поиск в Google покажет вам тысячи вдохновляющих рисунков, выполненных дизайнерами.

Что искать в альбоме для модных набросков

Существует множество различных типов модных альбомов для рисования, поэтому важно понимать, какие из них подойдут вам и какие в конечном итоге вы будете использовать больше всего.

Форма тела Croquis

Изначально альбомы для набросков использовались исключительно модельерами, а это означает, что многие из них имеют очень модную форму тела, а в некоторых случаях стилизованное тело более инопланетное, чем человеческое!

Традиционные кроки имеют удлиненное тело.

Они основаны на типе телосложения, который составляет девять голов — средний человек больше семи голов — это объясняет часто странные пропорции, которые можно увидеть на большинстве иллюстраций моды.Если вы интересуетесь модной иллюстрацией или сами являетесь моделью, эти контуры фигур могут вам подойти. Вы можете найти эти типы кроки в линейке альбомов Fashionary, Fashion Sketchpad или Essentials Fashion Sketchbook.

Если же вы предпочитаете рисовать на кроки, напоминающем человека, не являющегося образцом, есть и другие варианты. К ним относятся альбомы для рисования Cashmerette Curvy Sketchbooks, в которых представлены крокусы женщины 14-го размера (США, 18-й размер Великобритании), альбом Gertie’s New Fashion Sketchbook и альбом 110 Creations с тонкими, но средними по размеру крокусами.

Croquis Style

Многие кроки обведены тонкими точками, чтобы не отвлекать от вашего рисунка.

Большинство кроквисов созданы так, чтобы уходить на задний план, поэтому имейте в виду, что вам часто придется использовать их при хорошем освещении, а некоторые из них могут быть трудно использовать людям с плохим зрением (в этом случае вы можете рассмотреть 110 Creations альбом для рисования, в котором есть более заметные кроки).

Два наиболее распространенных подхода заключаются в том, что кроквис должен быть напечатан бледно-серым цветом (как в альбомах для рисования Cashmerette Curvy Sketchbooks и Fashion Sketchpad), либо крокис представляет собой серию точек, которые соединяются, образуя фигуру (как в Fashionary серии).

В альбоме Gertie’s New Fashion Sketchbook есть новый тип кроки с заштрихованным контуром
, так что вы можете нарисовать ту форму тела, которую
хотите использовать. Специальное место для заметок.

В разных книгах позы крокисов различаются. Во многих книгах, предназначенных для модных иллюстраций, изображены позирующие или движущиеся кроки: на крокусах Fashionary изображена ходящая фигура, а в Fashion Sketchpad они изображены в позе модели. Альбом для рисования Cashmerette имеет крокусы, видимые прямо спереди и сзади, что упрощает захват деталей для шитья, а альбом Gertie’s New Fashion Sketchbook имеет вид спереди и три четверти.

Примечания, наброски и записи

Sketchbooks, предназначенные для шитья, часто имеют место на каждой странице Croquis для заметок для целей планирования или записи; В альбомах для рисования Cashmerette и в альбомах 110 Creations есть место для заметок о ткани, размерах, изменениях и т.