Основы рисования. Как разобраться с объемом и тенями фигурок? — Ant.Karlov
В любой художественной школе или на художественных курсах первым делом учат рисовать скучные примитивы: шар, куб, конус и цилиндр. Когда я был маленький и ходил в художку, подобные занятия меня утомляли своей нудностью. Прямые линии, точные пропорции и бесконечное штрихованние рисунка карандашами разной мягкостью. В этом деле не было ни какой игры фантазии и буйства красок. Тогда я еще не понимал, что это один из первых и важных шагов к тому, чтобы чувствовать объем и научиться его правильно изображать.
Практически одновременно с примитивами рисуются натюрморты — их рисование помогает чувствовать фигуры с непростыми формами и дает возможность овладеть опытом использования красок, карандашей или мелков. Лично я никогда от натюрмортов не тащился, по мне это не на много веселее, чем рисовать примитивы. А уж от чужих работ в стиле натюрморт мне вообще спать хочется. Впрочем бывают исключения в виде необычной техники исполнения 🙂
Пример натюрморта в необычной технике исполнения. Автор: Смертина Наталия
Но реальность как правило такова, что научиться рисовать хочется здесь и сейчас, не тратя на это долгие годы — насколько это реально зависит от каждого индивидуально. Некоторые смотрят на чужие работы. Они им нравятся, и они хотят научиться так же рисовать. Но когда пробуют и первые результаты их не устраивают, они тут же бросают это дело со словами: «У меня никогда так же не получится…». Тут важно понять, что с первого раза мало у кого получается. Важно помнить, все дело в желании и стремлении 😉 Пока мы учились кататься на велосипеде, мы не раз с него падали и ставили себе синяки. Когда учились управлять машиной, мы не раз глохли на светофорах и перед пешеходными переходами. А в итоге, кто учился и хотел научится, тот научился и сейчас наслаждается результатами. С рисованием все тоже самое.
В наш век технологий научится рисовать, как и научиться многому другому — намного проще, чем это было раньше. По крайней мере я так считаю. Компьютеры упрощают процесс создания картинки и дают возможность использовать различные эффекты и инструменты в своих работах. А ?нтернет помогает подглядывать за вещами, которые вы не можете продумать детально в своем воображении, но предполагаете как они должны выглядеть и как они называются 😉 К тому же, сидя дома перед монитором, можно зарядиться энтузиазмом, насмотревшись на работы профессиональных художников. ? в исключительных случаях даже увидеть процесс их создания.
Объем
Если вы чувствуете, что у вас проблемы с чувством объема, то я советую начать все же с примитивов. Скорее всего это будет скучно, но унывать не стоит — это прочная основа для будущего.
Объекты становятся объемными, когда появляется источник света. Чтобы любой объект получился объемным, необходимо разместить источник света на сцене и постоянно помнить о его место положении, рисуя детали. Всегда должен присутствовать как минимум один основной источник света, который влияет на все элементы рисунка. Но могут быть и дополнительные источники, например: свеча, факел, фары от машины или вспышка от взрыва.
Пример картинки с одним источником света.
Пример картинки с двумя источниками света.
Как видно, на картинке те части объектов, что ближе к источнику света, имеют более светлые цвета, а что дальше от света — имеют более темные оттенки.
Если вы не можете представить правильно — где находится свет и где должны быть затенения, то рекомендую порисовать с натуры — это не сложно. Берем любой не прозрачный предмет, который имеет простую форму. Ставим его на стол или табурет и рядом устанавливаем настольную лампу. А потом, посматривая на этот объект, пытаемся изобразить его на бумаге или сразу на компьютере. Цель данной тренировки не столько в том, чтобы изобразить предмет так как он выглядит в реальной жизни, сколько разобраться с пониманием того, где находится свет и как предмет затеняется.
Тени
Зная, где находится источник света, построить тень на предмете не сложно, если он простой формы.
Пример построения тени.
Двигая источник света, мы можем легко посчитать куда должна падать тень от объекта.
Но это все теория. В работе художники не строят направляющих и не высчитывают тени таким образом, если конечно не требуется сверх точности в работе, ведь на это нужна масса времени. Обычно такого плана задачи художники рисуют на глаз. Уверяю, если повозится 2-3 вечера с направляющими и рисовать по ним тени, то через это время вы будете еще не идеально, но уже примерно представлять куда должна падать тень 🙂 В целом, если правильность теней принципиальна, то можно рисовать их на глаз, а потом быстро проверять при помощи направляющих, начертив 2-3 линии.
В играх правильные тени не используются, если игровой мир состоит как мозаика из различных кусочков (3D в расчет не берем, там тени рассчитываются компьютером динамически). ?х очень сложно рисовать и программировать, поэтому чаще используют под персонажами или другими объектами полу-прозрачные кружочки или другие интересные приемы. Чаще всего статичные объекты в играх не отбрасывают тени сами на себя и на другие объекты.
Объем сложных объектов
Если научится рисовать простые примитивы объемными с «закрытыми глазами», то сложные предметы рисовать уже не будет так страшно. Ведь вся хитрость в том, что предметы любой сложности состоят из простейших примитивов, и чтобы сложный предмет изобразить объемным, достаточно только представлять отдельные его детали в виде обычных примитивов и дело пойдет как надо 🙂
Признаюсь, в данном примере с затенениями есть серьезные проблемы, но общая мысль я думаю понятна 🙂
Советы
Со временем я выяснил несколько важных моментов, которых стоит придерживаться, чтобы получать хорошие результаты:
- Те предметы, что светлее — визуально выглядят ближе к зрителю, нежели те, которые имеют более темные оттенки. Например, если мы рисуем домики или деревья в изометрии, то крыши домиков и макушки деревьев должны быть светлее, чем стены домов или нижние ветви деревьев. Если для крыши домика или для листвы деревьев использовать одинаковые цвета для верхних и нижних частей, то дома и деревья будут казаться плоскими, а не такими объемными, как мы бы хотели их видеть.
- Важные игровые объекты стоит делать ярче или как-то выделять на фоне остальных объектов. Чаще всего используется дополнительная обводка контура или более насыщенные цвета. При этом объекты заднего плана не должны использовать контрастную обводку и цвета должны быть более приглушенными.
- Не используйте в качестве цвета холста белый цвет — это очень контрастный фон. Рисуя предметы на таком фоне можно прогадать с цветами. ? когда объекты будут готовы, помещая их в игровой мир вы можете обнаружить, что они не соответствуют цветовой гамме, или выглядят не так удачно, как хотелось бы. ?спользуйте в качестве фона нейтральный цвет общей цветовой гаммы игрового мира.
- Рекомендую регулярно просматривать работы хороших художников, рисующих в том стиле, в котором бы вы хотели научиться рисовать. Обращайте внимания на различные детали и пробуйте вглядываться в рисунки, разглядывая отдельные элементы. ? представляйте как их можно изобразить — это поможет развить зрительное мышление. Так же не стесняйтесь повторять некоторые элементы со своими идеями — это полезно для тренировки руки и фантазии. В любом случае, если вы не будете стараться сделать себя клоном определенного художника и будете рисовать все равно чуть-чуть по своему, то у вас получится свой уникальный стиль.
- У меня самого пока не всегда получается идеально подбирать цвета и полутона. На это порой уходит очень много времени. Когда я в течении долгого времени не могу ничего решить с цветом и уже начинаю тупить, я смотрю на цвета в чужих работах и порой мне это очень помогает решить проблему. В итоге цвета не являются «стыренными», как некоторые могут подумать, потому что они все равно сразу или чуть позже корректируются под общую цветовую гамму. Для этих целей я постепенно собираю коллекцию скриншотов понравившейся мне графики из разных игр и арты 🙂
- Чем чаще вы рисуете, тем больше опыта получаете. А чем больше опыта, тем картинки получаются лучше. В общем рисуйте как можно чаще 😉
- Часто бывает так, что вроде все хорошо нарисовано и всем нравится, а вам категорически не нравится — не переживайте, такое бывает 🙂 Попробуйте нарисовать еще раз, но немного иначе. ?ли вовсе отложить картинку на 1-2 дня, а потом попробуйте снова.
Полезные ссылки по теме
Как бы я не хотел рассказать про все секреты рисования, но за раз этого никак не сделать. К тому же эта тема сама по себе очень интересная и объемная, и не сложно догадаться, что по рисованию существует немало уроков и профильных блогов, ссылками на которые я с радостью делюсь:
- www.drawmanga.ru — Очень интересный сайт на тему «Как рисовать Мангу»
- www.risovat.ru — Блог «Уроки рисования или как научиться рисовать»
- www.artlesson.ru — Сайт с уроками по использованию различных графических редакторов.
- draw.demiart.ru — Подборка уроков по рисованию.
Индикаторы: Уроки, Графика
Постоянная ссылка
Чтобы видеть комментарии, включите JavaScript в настройках браузера.
Anastasia Moreno, www. alphalink.com.au, перевод — Константин Дубков |
В аниме и манге лицо и тело обычно плоское. Тени повторяют форму тела. Это делает тело похожим на геометрические фигуры (сферы, цилиндры и т.п.) |
Плоские тени: Тени лежат на теле, как на относительно плоском объекте. Вот об этом-то мы и поговорим в данном уроке. |
Шаблон лица: Эта маленькая хитрость — справочник для рисования теней в аниме и манге. Он показывает контуры на лице в фас и в профиль. Это основные зоны лица, используемые обычно художниками. Запомните эту схему и вы будете рисовать тени как профи!! (…хм, ну, может, это некоторое преувеличение…) |
Применение на практике: Посмотрим, как выглядит применение этой схемы у разных художников.
Сложные тени от разных источников света
выглядят так. .. © Yu Kinutani ‘Angel Arm |
Тело Это основные шаблоны для рисования теней на анимешных/мангавских телах. Здесь такая же система, как и на лице. Ну, может чуть сложнее. Контуры тела основываются на реальной анатомии, но в манге и аниме смотрятся стилизованными – обычно ПЛОСКИМИ! Нет смысла много говорить, просто взгляните на изображения. Надеюсь вы поймёте. Зоны теней Освещение слева Освещение сзади Освещение справа Вот! Тени, это легко. .. по крайней мере я так их делаю – хоть и обманным путём, ха-ха-ха. Правильным способом было бы изучение реальных объектов, по фотографиям и прочее… Но это заметно вам поможет! Так как рисунок — это обобщение, утрирование реального. Так что если вы желаете хорошо уметь рисовать, делайте зарисовки с натуры. |
Краткое руководство по рисованию теней
Итак, что же такое — работа с тенями? Никакой магии — это просто рисование теней для объектов в ваших иллюстрациях. Но тут все просто, да не очень. Вы не можете просто взять более темный цвет и затенить определенные участки. Важно перед этим подумать, решить какого эффекта вы хотите добиться, что мы хотим подчеркнуть, передать в своей работе. И в зависимости от этого выбирать цвет и прочие параметры.
Затенение черным
Если просить ребенка каким цветом нужно рисовать тени, большинство ответит: «Черным!». Ну правильно, это же и есть цвет тени, так? Вообще-то нет. Тени не черные. Вернее, некоторые из них — да, но большая часть нет.
Вообще затенять рисунок черным цветом нужно предельно аккуратно. Потому что черный цвет сделает вашу работу грязной. Это цвет с большой степенью контраста, поэтому на рисунке его будет визуально много. Черный будет заметен в каждом углу и создаст контрастный, холодный, жутковатый эффект. Тем не менее иногда это хорошо. Например, этот прием работает в страшных иллюстрациях, или когда вам действительно нужно показать грязь. А вот для милых, уютный картинок такие тени не годятся.
Альтернатива черному цвету — тени очень темных, почти черных оттенков зеленого и синего. Эффект будет практически тот же, как если бы вы использовали черный, но цвет будет богаче.
Интересный факт: Вы знали что русалочка Ариэль из диснеевского мультфильма изначально была блондинкой? Но художники изменили цвет волос на рыжий, потому что тени на желтом цвете выглядели грязными, некрасивыми оттенками зеленого.
Тот же цвет, разные оттенки
Это классическая и наиболее простая техника создания теней. Все просто: берете базовый цвет и создаете тени его более темным оттенком. Например, затеняете голубой при помощи темного-синего. В итоге вы получите естественный эффект с небольшой степенью контраста. Хороший вариант для фешн-иллюстраций и детской тематики.
Интересный факт: Чтобы получить реалистичные тени на коже никогда не используйте более темные цвета телесного оттенка. Всегда рисуйте тени оттенками зеленого. Это удивительно для новичков, но поверьте или просто попробуйте. Оттенки зеленого работают, из-за венок и всего остального, что проглядывает под находится под кожей.
Тени аналоговыми цветами
Схожий с предыдущим метод. Но вместо оттенка того же цвета мы выбираем «соседа» из цветового круга. Например, желтый цвет затеняем оранжевым. Движемся дальше и добавляем красных оттенков. Если вы уйдете достаточно далеко, можете добраться, например, до фиолетового.
Это вариант по прежнему достаточно мягкий, но в нем уже больше контраста.
Светящиеся тени
Вообще сама концепция светящихся теней — немного оксюморон. Но вы сейчас поймете о чем речь. По примерам ниже уже должно быть видно.
Для создания такого эффекта можно использовать бирюзовый, красный (яркий розовый тоже подойдет) или кислотно-зеленый. Тогда у вас получатся сильно контрастные тени. Вы будете как бы выжигать тени и свечение придаст работам немного фантастическое настроение.
Такие примеры часто встречаются в татуировках, потому что визуально этот прием очень эффектен.
Посмотрите работы иллюстратора Jorge Sefy. Он активно использует эту технику.
Тени для черного цвета
И вот тут возникает вопрос: можно ли тогда рисовать тени для черного цвета? Конечно! Либо вы используете светящиеся тени, либо не используете черный цвет.
Во втором случае возьмите очень темный оттенок серого в качестве основного цвета. Пусть это будет 80-90% черного цвета. И вот этот базовый цвет можно оттенять черным. По сути это будет тот же «цвет» другого оттенка.
Создание теней в Photoshop
С типом теней мы разобрались (если у вас в арсенале есть другие техники, не стесняйтесь делиться ими в комментариях). Теперь давайте посмотрим чем нам поможет Photoshop.
Для начала выбираем подходящую кисть. Обычно для создание теней используют кисть с растушеванными краями. Хорошие эффекты получаются из кистей с текстурой. Результат выглядит реалистичнее.
Поищите кисть, которая вам понравится. В стандартных наборах тоже есть интересные варианты. Например, попробуйте меловые кисти.
Маска или блокировка пикселей
Когда вы начинаете процесс создания теней можно делать это в традиционном стиле (то есть в любом месте куда вы кликните кистью будет цвет), или можно задать определенные ограничения в пространстве, чтобы «не выходить за линию». Обычно в цифровом искусстве делают именно так.
Обтравочная маска
Создайте новый пустой слой над слоем с объектом, которому хотите нарисовать тени. Кликните правой кнопкой по новому слою и выберите Create Clipping Mask/Создать обтравочную маску. Слой подвинется немного правее и под ним появится стрелочка. Это значит, что все, что вы нарисуете в этом новом слое будет видно только в рамках объекта из слоя снизу.
Блокировка прозрачных пикселей
Чтобы использовать этот способ, кликните по иконке с шашечками в палитре Layers/Слои. Теперь все, что вы будете рисовать в этом же слое, будет рисоваться только в рамках уже нарисованных ранее объектов.
Разница между этими двумя методами в том, что в первом случае тени создаются в новом слое. Вы можете его редактировать, изменять или просто удалить, не теряя основной объект. Во втором же случае все происходит в одном слое, и редактировать тени отдельно от базового объекта нельзя.
Непрозрачность кисти
Первое что хочется сделать, создавая тени в Photoshop — снизить непрозрачность кисти. И вероятнее всего вы будете использовать этот метод вместе с остальными. Обычно непрозрачность опускают до 30-50%. После этого можно постепенно добавлять слои с новыми тенями и оттенками, пока не добьетесь желаемого результата.
Старайтесь не рисовать в одном месте. Создавайте тени в разных частях, чтобы получить более богатые оттенки.
Непрозрачность слоя
Изменяя непрозрачность слоя с тенью вы сможете изменять оттенок тени на более или менее светлый. Для начала выберите цвет, нарисуйте им тень в новом слое, после чего снижайте непрозрачность слоя до желаемого результата.
Возможностей этот способ дает немного, но в сочетании с остальными способами у вас будет полный контроль над тенями.
Режимы наложения
И в завершении давайте воспользуемся преимуществом, которые дают нам электронные способы рисования. Речь идет о режимах наложения. Для создания теней чаще всего используется режим Multiply/Умножение, однако пробуйте также и другие режимы из той же категории и не только. Вот пример как в режиме наложения Умножение работает тот же оттенок цвета:
Вы можете задавать разные режимы наложения как кисти, так и всему слою.
Вот и все. Чтобы понять как работает та или иная техника, пробуйте ее сначала отдельно, а после этого комбинируйте различные методы, чтобы получить максимально эффектный результат!
Автор статьи María Rubio
Перевод — Дежурка
Смотрите также:
Основы рисования, учимся изображать тени
В большинстве учебных заведений художников на первых этапах обучают, как рисовать тени. Обучение проводится на примере изображения простых геометрических фигур в трехмерном пространстве – куб, шар, цилиндр и прочие. Это кажется примитивной работой, но она помогает сделать первый шаг в познании формы и объема, научиться переносить на бумагу темные и светлые участки фигур, делая это в несколько правильных этапов. Дальнейшая художественная практика практически невозможна без понимания данных простых истин.
Чтобы набросок или рисунок выглядел реальным, он должен иметь объем, аналогичный своему оригиналу. В данной статье будет рассказано, как выразить трехмерность изображения, нанося тени с помощью карандаша.
Светлые и темные участки
Все изображения на бумаге призваны радовать глаз, а потому должны быть эстетически красивыми. Чтобы добиться подобного эффекта, нужно надлежащим образом выдержать контраст света и тени, он оживит изображения, сделав их объемными, живыми и интересными. В чем же заключается искусство изображения теней?
Немного теоретической информации
Знаете ли вы, за счет чего мы видим форму предметов? Исключительно благодаря контрасту света и тени. Проверить это не сложно, положите предмет на стол и отключите все источники света – вы не увидите его форму, пока не вернется свет. Можно создать и обратную ситуацию, ярко осветив предмет со всех сторон, в таком случае его форма снова будет не видна. Это доказывает, что форма видна благодаря границе между тенью и светом.
Свет и тень отображаются по определенным правилам, по существующим природным закономерностям. Если знать их, можно сразу предполагать, как по предмету будет распространяться свет, где на нем образуются тени. Знать эти законы человеку пера просто необходимо.
Из чего слагаются свет и тень
Свет и тень имеют свои структурные единицы, которые делят на блик, свет, полутень, саму тень, рефлекс и падающую тень. Все они рассматриваются последовательно и подробно.
Блик – это световое пятно, его можно наблюдать на глянцевой поверхности, имеющей выпуклость или без нее. Образование блика проходит из-за большого количества света, падающего на предмет.
Свет – ярко освещенные участки.
Полутень – не ярко выраженная тень, получается в результате освещения несколькими источниками света, либо если поверхность предмета повернута к свету под небольшим углом.
Тень – слабо освещенные части предмета, ее разновидность – падающая, называется так, потому что наблюдается на плоскости, на которой стоит предмет, и является его отражением. Еще одна разновидность – собственная, наблюдается на той стороне предмета, которая не освещена.
Рефлекс – слабо выраженное пятно света, наблюдаемое в области тени. Увидеть его можно благодаря лучам, отражающимся от иных предметов, расположенных неподалеку.
Понимание и выполнение всех этих элементов света и тени помогает художнику выполнять свои работы реалистично и объемно, даже работая только карандашом.
Какие правила использует создание изображений с помощью компьютерной графики
Компьютерная графика хотя и использует другие методы, но тоже относится к рисованию. Изображение теней в специальных компьютерных программах, таких, как САИ или Фотошоп не имеет отличий от стандартного рисования на бумаге. В компьютерном рисовании действуют все те же правила, что и при реальном изображении от руки. Потому изучение художественной теории для создания компьютерной графики необходимо на таком же уровне.
Первый шаг к профессиональному рисованию – выбор необходимых инструментов
Для первых уроков изображения тени идеальным инструментом является карандаш. Для изображения трехмерных предметов можно использовать любые краски, уголь или другие подвластные художнику инструменты, но лучше всего для начального обучения пользоваться карандашом.
Для изображения тени используются специальные карандаши, купить которые можно в наборах. Если нет средств на приобретение набора для художника, можно взять обычный грифель, продающийся в любом канцелярском магазине. В специализированных магазинах для художников можно купить и специальную бумагу, самой лучшей для данного урока будет плотная и жесткая модификация.
Если все же решено использовать наборы карандашей, то следует знать, что они различаются плотностью грифеля – мягкие (от М до 9М), твердые (от Т до 9Т). В зарубежных аналогах мягкий обозначается В, а твердый Н.
Для работы над светом и тенью достаточно набора из 3 карандашей мягкой и твердой группы по порядку, то есть включительно до 3 знака. В рисовании тени применяют твердые грифели, для света мягкие.
Почему необходимо использовать специальную бумагу. Те листы, на которых печатает принтер, имеют слишком гладкую поверхность, а потому не подходят для рисования. Слишком жесткая бумага затрудняет процесс нанесения на нее тени. Потому оптимальными являются специальные листы, реализуемые в канцелярских магазинах. Чтобы научиться рисовать свет и тень, начать нужно именно с покупки правильного инструментария.
Второй шаг – линейный набросок
Чтобы изобразить тени на эскизе, следует для начала сделать линейный набросок предмета. Предпочтительней делать это с использованием натуры, но можно использовать и фотографию. Важным условием в данном случае является только статичность выбранного объекта, это даст достаточное количество времени для его изображения.
Для первого рисунка можно выбрать любой предмет домашнего обихода. Можно создать композицию или выбрать уже готовый вид, это будет хорошая натура для первого опыта.
Если используется фотография, лучше возьмите монохромный ее вариант, он облегчит процесс изображения очертаний и теней.
Третий шаг – ахроматические цвета
Работа с карандашом подразумевает использование ахроматических цветов. Это все монохромные оттенки от белого, то самого темного черного с разнообразием серого в середине, подразделяющегося по насыщенности.
Для работы необходимо сделать ахроматическую шкалу, для этого на отдельном листе или в углу намеченного рисунка изображают прямоугольник, его делят на 5 частей или большее количество секций. Начинающим художникам рекомендуют именно 5 частей. Каждой части присваивают номер.
Первую часть оставляют белой, последнюю зарисовывают черным, остальные 3 отделения заполняют серым разных оттенков, разделенных по тону. Полученное в результате изображение создаст что-то вроде палитры для карандаша. В ней самый первый квадрат будет самым светлым, последний самым темным, а между ними будут располагаться серый светлый, средний и темный.
Четвертый шаг – немного теоретической информации о тенях
Чтобы понять, как нарисовать тень, необходимо понимать природу ее появления. Для этого определяют главный источник света. Зная, где он, можно хорошо проследить, что ближе к нему находятся самые светлые участки, тени же располагаются противоположно. Большую скрупулезность нужно проявить в изображении отражений, зачастую они являются самым ярким местом композиции.
Пятый шаг – учимся правильно штриховать
Изобразить тень проще всего методом штрихования, которое создается поверх сделанного карандашом наброска. Штриховать можно по-разному, вид штриховки выбирают исходя из самого предмета, источника освещения и вида эскиза. Среди всех разновидностей штрихования по частоте использования особенно выделяются прямое, круговое и крестовое.
Прямое подразумевает нанесение большого количества параллельных линий на минимальном расстоянии друг от друга. Хорошо использовать его для изображения волос или предметов без выраженной текстуры.
Круговое предусматривает множество мелких кругов. Если наносить на рисунок дополненные линиями мелкие круги, то такой тип штриховки создает замысловатую и интересную структуру, помогает продемонстрировать плотность объекта, если располагать круги недалеко друг от друга.
Крестовое помогает затонировать объект, предусматривает нанесение пересекающихся линий. Используется, если нужно придать рисунку глубину.
Шаг шестой – переходим к практике
Пробуем создать собственную тень. Наше изображение находится еще на стартовой линии, здесь не стоит слишком усердствовать с тенями и изображать их в излишне темном тоне. Это позволит удалить затененность, если она выйдет неправильной. Наносите все штрихи последовательно, наполняйте линиями те места, где они нужны, в светлых участках оставляйте белые пятна.
На каждом этапе нанесения рисунка сравнивайте его с оригиналом, чтобы убедиться, что каждая тень прорисована там, где надо.
Шаг седьмой – терпение и поэтапный труд
Тени накладывайте в несколько слоев, затеняйте необходимые места поэтапно, создавая один слой за другим. Оставляйте ощутимо контрастирующие линии между светлыми и темными участками. Не забывайте пользоваться ранее созданной ахроматической шкалой, созданный в одном сером тоне рисунок никогда не станет живым и объемным.
Не торопитесь. Нанесение штриховки для изображения темных участков похоже на проявку черно-белой пленки, проводится в несколько неторопливых приемов, здесь основой успеха является терпение.
Шаг восьмой – растушевываем тени
После нанесения штрихов их необходимо растушевать, чтобы все линии стали более похожими на оригинал и не такими резкими. Нажим не должен быть излишне сильным, но и не слабым. Растушевку проводят до тех пор, пока результат не покажется удовлетворительным.
При отсутствии специальной растушевки можно воспользоваться кусочком бумаги небольшого размера. Те места, которые были зетенены случайно, выравнивают ластиком. Часто приходится высветлять блики или контуры, которые не скрылись под слоем штриховки.
Не бойтесь ошибаться, ведь в начале своей карьеры ошибались даже великие художники.
Полезные советы :
- чтобы избежать пятен на рисунке, проложите лист бумаги между рукой и эскизом:
- для удаления ошибок используйте виниловые ластики, они не нарушают структуру бумаги, хорошо удаляют карандаш и не пачкают рисунок;
- не пытайтесь растушевать пальцем;
- для проявления максимального контраста необходимо обеспечить хороший свет;
- держите грифель под меньшим углом к листу, так рисование будет происходить боком, а не кончиком, что позволит сделать тени более натуральными.
Учимся видеть свет и тень / Creativo.one
В этом уроке я расскажу вам, как правильно использовать свет так, чтобы ваши работы выглядели максимально реалистично, ведь свет – это то, что создаёт атмосферу. Мы можем представить объект как более простую форму, а дальше – дело техники. Правда в том, что если бы света не было, мы бы попросту ничего не видели.
В первом уроке из этой серии, я расскажу вам, как правильно видеть свет, тени, отражения. Мы должны научиться понимать, как это работает.
Как я вижу?
Вы когда-нибудь задавали себе этот вопрос, как художник? Если нет, то это ваша большая ошибка. Ведь все, что вы рисуете, это только представление того, что и как вы видите, также как и законы физики – это только представление того, как это происходит на самом деле. Я даже больше скажу – то, что мы рисуем это не реальное изображение, это всего лишь интерпретация картинки, которая конструируется из информации, полученной от глаз. То есть, мир, который мы видим есть лишь интерпретация реальности, одна из многих, и не обязательно самая правдивая или идеальная из них, — лишь оптимальная для выживания нашего вида.
Почему я говорю об этом в уроке рисования? Само по себе рисование есть искусство затемнения, высветления и окрашивания определённых частей бумаги (или экрана) для создания реалистичного изображения. Другими словами, художник пытается передать изображение созданное в нашем воображении (что, собственно делает это лёгким для нашего восприятия, так как воспринимаем мы все в текстурах – ищем знакомые формы в абстрактных рисунках).
Если рисунок похож на то, что мы себе представляем, мы считаем его реалистичным. Он может выглядеть реалистично несмотря на отсутствие знакомых форм и линий, — все, что нам нужно, это несколько мазков краски, свет и тень, чтобы сделать его реалистичным в нашем восприятии. Здесь представлен хороший пример подобного эффекта:
Чтобы создать убедительный рисунок — то есть, схожий с тем, что сотворило наше воображение, нам нужно понять, как это делает мозг. В процессе чтения этой статьи, большинство материала покажется вам вполне очевидным, но вы будете удивлены, насколько наука может быть близка к рисованию. Мы воспринимаем оптику, как часть физики, а рисование – как часть метафизического искусства, но это грубая ошибка – искусство есть ни что иное, как отражение реальности, увиденной нашими глазами. Итак, чтобы имитировать реальность, в первую очередь нам нужно разобраться, что же наше воображение считает реалистичным.
Так что же такое видение?
Давайте вернёмся к основам оптики. Луч света попадает на предмет и отражается на сетчатку глаза. Затем сигнал обрабатывается мозгом и, собственно, формируется изображение. Общеизвестный факт, верно? Но понимаете ли вы все последствия, вытекающие из данного процесса?
Итак, здесь мы вспоминаем о самом главном правиле рисования: свет – это единственное, что мы можем видеть. Не объект, не цвет, не проекцию, не форму. Мы видим исключительно световые лучи, отражённые от поверхности, преломлённые в зависимости от ее особенностей и особенностей наших глаз. Финальная картинка в нашей голове есть совокупность лучей, попадающих на сетчатку глаза. Изображение может меняться в зависимости от особенностей каждого луча – каждый из них падает из разных точек, под разным углом, и каждый из них мог преломиться по несколько раз, прежде чем коснуться нашего глаза.
Это именно то, что мы делаем во время рисования, мы имитируем лучи, попадающие на различные поверхности (цвет, консистенция, блеск), расстояние между ними (количество диффузного цвета, контрастность, края, перспективы), и, безусловно, не рисуем мы те вещи, которые для наших глаз ничего не отражают и не излучают. Если вы «добавляете свет» после завершения рисунка, вы поступаете совершенно неправильно, так как главное в вашем рисунке – свет.
Что такое тень?
Простыми словами, тень является областью, на которую не попадают прямые световые лучи. Когда вы находитесь в тени, источник света вы видеть не можете. Вполне очевидно, верно?
Длину тени можно легко вычислить, рисуя лучи.
Тем не менее, рисование теней может быть достаточно непростым. Давайте взглянем на эту ситуацию: у нас есть предмет и источник света. Интуитивно мы рисуем тень следующим образом:
Но постойте, ведь эта тень создана лишь одной точкой на источнике света! А что, если мы возьмём другую точку?
Как вы могли заметить, лишь точечный свет создаёт чёткую, легко различимую тень. Когда же источник света больше, или, иными словами, свет более рассеян, тень приобретает нечёткие, градиентные края.
Феномен, который я только что объяснил, является также причиной появления якобы нескольких теней из одного источника света. Такой вид тени более естественен, поэтому фотографии, снятые со вспышкой выглядят столь резкими и ненатуральными.
Хорошо, но это был лишь гипотетический пример, стоит разобрать сей процесс на практике. Это фото моей карандашницы, снятое в солнечный день. Видите странную двойную тень? Давайте взглянем поближе.
Грубо говоря, свет исходит из левого нижнего угла. Проблема в том, что это не точечный источник света, и мы не получаем хорошую чёткую тень, которую легче всего нарисовать. И тут даже рисование таких лучей совсем не помогает!
Давайте попробуем кое-что другое. Согласно тому, о чем я говорил выше, рассеянный свет создаётся из множества точечных источников, и будет намного понятнее, если мы нарисуем их подобным образом:
Чтобы объяснить более понятно, давайте закроем некоторые лучи. Видите? Если бы не эти рассеянные лучи, мы бы получили вполне себе чёткую, нормальную тень:
Без света нет и зрения
Но, постойте, если тень есть участок нетронутый светом, то как же мы видим предметы, находящиеся в тени? Как мы видим все вокруг в пасмурный день, когда все вокруг в тени от облаков? Это результат рассеянного света. Мы ещё поговорим о рассеянном свете в этом уроке.
Уроки рисования обычно описывают прямой свет и свет отражённый как вещи абсолютно разные. В них может говориться о существовании прямого света, освещающего предметы, и о возможности появления света отражённого, добавляющего немного освещения в теневую область. Вы можете увидеть диаграммы, подобные приведённой ниже:
На самом деле, все не совсем так. В основном все, что мы видим, есть отражённый свет. Если мы что-то видим, по большому счёту это потому, что свет отразился от этого чего-то. Прямой свет мы можем увидеть только если мы смотрим, собственно, прямо на источник света. Так что, диаграмма должна выглядеть следующим образом:
Но, чтобы сделать это ещё более точным, стоит внести несколько определений. Световой луч, падающий на поверхность, может вести себя по-разному в зависимости от самой поверхности.
- Когда луч отражён поверхностью полностью под тем же углом, это называется зеркальным отражением.
- Если часть света проникает в поверхность, эта часть может быть отражена ее микроструктурами, создавая нарушенный угол и результирующий в нечёткое изображение. Это называется диффузным отражением.
- Некоторая часть света может быть поглощена предметом.
- Если поглощённый луч может пройти насквозь, это называется проходящим светом.
Итак, давайте сосредоточимся только на диффузном и зеркальном видах отражения, так как для рисования они очень важны.
Если поверхность отполирована, и имеет правильную, светоблокирующую микроструктуру, то луч отражается от неё под тем же углом, под каким падает. Таким образом создаётся зеркальный эффект – так происходит не только с прямыми лучами света непосредственно из источника, но и с лучами, отражёнными от какой-либо поверхности. Почти идеальная поверхность для такого отражения – конечно, зеркало, однако некоторые другие материалы тоже в достаточной степени подходят для этого, например, металлы или вода.
Зеркальное отражение создаёт идеальную картину из лучей, отражённых от объекта под правильным углом, с диффузным же отражением все намного интереснее. Оно освещает объект более мягким образом. Другими словами, оно позволяет нам видеть объект, не причиняя вреда вашим глазам – попробуйте разглядеть солнце в зеркале (я шучу, не делайте так никогда).
У материалов могут быть разные факторы, влияющие на отражение. Большинство из них поглощают большую часть света, отражая только небольшую его часть. Как вы знаете, глянцевые поверхности больше склонны к зеркальному отражению, чем матовые. Если мы ещё раз взглянем на предыдущую иллюстрацию, мы сможем нарисовать более правильную диаграмму.
Глядя на эту диаграмму, вы можете подумать, что тут лишь одна точка на поверхности, отражающая лучи зеркально. Это не совсем так. Свет отражается зеркально на всей поверхности, просто только в одной точке он отражается точно в ваши глаза.
Вы можете провести несложный эксперимент. Создайте источник света (например, телефон или лампа) и расположите его так, чтобы он зеркально отражался от какой-либо поверхности. Необязательно, чтобы отражение было идеальным, достаточно того, что вы его можете видеть. Теперь сделайте шаг назад, продолжая смотреть на отражение. Вы можете видеть, как оно двигается? Чем ближе вы к источнику света, тем острее угол отражения. Видеть отражения непосредственно под источником света невозможно, только если вы не есть этот источник.
Как это относится к рисованию? Это и есть второе правило – позиция наблюдателя влияет на тень. Источник света может быть статичным, объект может быть статичным, но каждый наблюдатель видит его по-своему. Это очевидно, если мы думаем о перспективе, но мы редко думаем таким образом о свете. Ответьте предельно честно – думали ли вы когда-либо о наблюдателе, когда работали над освещением вашего рисунка?
Вы задумывались, почему мы рисуем белую сетку на глянцевых объектах? Теперь вы можете ответить себе на этот вопрос, теперь вы знаете, как это работает.
Чем больше яркость, тем лучше мы видим
Мы пока не говорим о цвете – пока для нас лучи могут быть светлее или темнее. 0% яркости = 0% видим мы. Это не значит, что объект чёрный – мы не знаем, какой он. 100% яркости – и мы получаем 100% информации об объекте. Некоторые объекты отражают большинство лучей и мы получаем много информации о них, а некоторые поглощают часть лучей и отражают меньше, мы получаем меньше информации – такие объекты кажутся нам темными. А как объекты выглядят без света? Ответ: никак.
Эта интерпретация поможет нам понять, что такое контраст. Контраст определяется разностью между точками – чем больше расстояние между ними в шкале яркости или цвета, тем больше контраст.
Контраст серого
Посмотрите на иллюстрацию ниже. Наблюдатель на расстоянии х от объекта А и на расстоянии у от объекта В. Как вы видите, х = 3у. Чем больше расстояние до объекта, тем больше информации об объекте теряется, поэтому чем объект ближе, тем он для нас больше.
Далее другая ситуация. Разница между х и у здесь меньше – х = 1,3 у. Поэтому потеря информации примерно одинаковая и контраст меньше.
Так будет видеть эти объекты наблюдатель.
Но подождите, почему ближние объекты темнее, а дальние светлее? Больше яркости, больше информации, ведь так? И мы только что выяснили, что с ростом дистанции теряется информация.
Мы должны объяснить эту потерю. Почему свет далёких звёзд доходит до нас почти неизменным, а многоэтажку в нескольких милях от нас мы уже видим хуже? Все дело в атмосфере. Вы видите также тонкий слой воздуха, когда смотрите на что-либо, а воздух этот полон частиц. Пока лучи доходят до ваших глаз, они проходят сквозь множество частиц и теряют часть информации. В то же время эти самые частицы и сами могут отражать лучи в ваши глаза – поэтому мы видим небо синим. В конце концов, вы получаете лишь остатки изначальной информации, да ещё и смешанные с отражениями частиц — очень некачественная информация.
Вернёмся к иллюстрации. Если мы нарисуем потерю информации градиентом, мы наглядно продемонстрируем себе, почему ближние объекты выглядят темнее. Также это объяснит нам, почему контраст между ближними объектами больше, чем контраст между дальними. Теперь для нас очевидно, почему с ростом расстояния теряется контрастность.
Наш мозг воспринимает глубину и объем путём сравнения информации, полученной от каждого глаза. Поэтому дальние объекты выглядят плоскими, а ближние объёмными.
Видимость краёв на картинке зависит от дальности объекта. Если ваш рисунок выглядит плоским и вы обводите края объектов, чтобы их выделить – это неправильно. Линии должны появляться сами по себе как границы между контрастирующими цветами, так что они основаны на контрасте.
Если вы используете одни параметры для разных объектов, они будут выглядеть как один.
Искусство затенения
После прочтения теоретической части, я думаю, вы достаточно хорошо усвоили, что же происходит, когда мы рисуем. Сейчас же давайте поговорим о практике.
Иллюзия объёма
Наибольшая сложность во время рисования заключается в создании трёхмерного эффекта на простом листе бумаги. Тем не менее, это мало чем отличается от рисования в 3Д. Можно долго избегать эту проблему, фокусируясь лишь на так называемом мультяшном стиле, но чтобы прогрессировать, художнику нужно встретиться лицом к лицу с главным врагом — перспективой.
Так что же общего имеет перспектива с тонированием? Наверняка больше, чем вы думаете. Перспектива помогает изображать трёхмерные предметы в 2Д измерении так, чтобы при этом они не утрачивали свой объем. И, так как предметы трёхмерные, свет падает на них под разными углами, создавая блики и тени.
Давайте проведём небольшой эксперимент: попробуйте затенить
объект, приведённый ниже, используя данный источник света.
Получится примерно так:
Выглядит плоско, да?
А теперь попробуем так:
Получится что-то такое:
Совсем другое дело! Наш объект выглядит трёхмерным благодаря тем простым теням, что мы добавили. И как же это происходит? Первый объект имеет одну видимую стену, то есть для наблюдателя это лишь плоская стена, ничего более. У другого объекта стенки три, а у двумерного объекта их три быть не может быть в принципе. Для нас зарисовка выглядит трёхмерной, и представить части, которых свет касается или не касается, достаточно легко.
В следующий раз, подготавливая зарисовку, не используйте одни только линии. Нам не нужны линии, нам нужны трёхмерные формы! А если вы даёте формам верную дефиницию, то не только ваш объект будет выглядеть трёхмерным, но и затенение покажется вам удивительно лёгким.
Когда основное плоское затенение будет готово, вы можете закончить рисунок, но не добавляйте никаких деталей прежде. Основное затенение определяет освещение и позволяет держать все в соответствии.
Терминология
Давайте взглянем на корректную терминологию, которую мы будем использовать, говоря о свете и тени.
Полный свет — место прямо под источником света
Блик — место, где зеркальное отражение попадает на сетчатку наших глаз. Это ярчайшая часть формы.
Полусвет — затемнение полного света в направлении терминатора
Предел — виртуальная линия между светом и тенью. Он может быть чётким или мягким и размытым.
Теневая зона — место, расположенное против источника света, и, следовательно, им не освещённое.
Отражённый свет — рассеянное отражение, падающее на мёртвую зону. Никогда не бывает ярче полного света.
Тень — место, в котором объект преграждает путь световым лучам
И хотя это и выглядит вполне очевидным, главный урок, который из этого вам нужно извлечь — чем сильнее свет, тем более ярко выражен предел. Следовательно, чёткий предел является в некотором роде индикатором искусственного источника света.
Трёхточечное освещение
Если понять, что же такое видение, то фотография уже не выглядит столь отличной от рисования. Фотографы знают, что именно свет создаёт изображение, и используют его, чтобы показать что-то определённое. Часто в наше время говорят, что фотографии чересчур «отфотошеплены», на самом же деле, фотографы редко снимают что-то таким, какое оно есть. Они знают, как работает свет, и используют это знание для создания более привлекательного изображения, — именно поэтому вряд ли вы станете профессиональным фотографом просто купив дорогую камеру.
Вы можете использовать два разных подхода, подбирая свет для вашего рисунка — имитировать натуральный, изображая свет таким, какой он есть, или же «играть» с ним, создавая свет, показывающий объект наиболее привлекательным.
Первый подход поможет вам создать реалистичное изображение, в то время, как второй подход поможет реальность улучшить. Это как воин в поношенных доспехах с булавой в руках против красивой девочки-эльфийки в сияющих одеждах и с волшебной палочкой.
Легко сказать, что более реально, но что действительно более завораживающее и красивое? Решение ваше, но всегда помните, что принимать его нужно до рисования, и никак не во время, или менять потому, что что-то пошло не так.
Чтобы уточнить — мы говорим именно о свете, а не о предмете рисунка. Можно нарисовать единорога или дракона в свете натуральном, а можно при помощи света облагородить истомлённого воина. Играть со светом значит располагать его источники так, чтобы наилучшим образом показать рельеф мышц или блеск оружия. В природе так происходит редко, и все объекты сцены мы воспринимаем в целом.
Поэтому, метод натурального света я советую для пейзажей, а улучшающий метод — для персонажей, но путём смешения двух подходов можно создать даже лучший эффект.
О реалистичном затенении мы можем узнать лишь непосредственно от природы. Поэтому, не берите за основу рисунки других или даже фотографии, — они могут обманывать так, что вы и не заметите. Просто посмотрите вокруг, не забывая о том, что все, что мы видим есть свет. Расположите зеркальное и рассеянное отражения, проследите за тенями, и создайте свои собственные правила. Тем не менее, не забывайте, что на фото или рисунке людям свойственно обращать больше внимания на детали, чем на обстановку вокруг них. Рисунки и фотографии легче «впитать», так они передают только ощущения автора, на чем можно сфокусироваться. Последствие же в том, что работу будут сравнивать с другими изображениями, а не с реальностью.
Если вы все-таки решили использовать иной подход, я покажу вам небольшой трюк. Фотографы называют это трёхточечным освещением. Вы так же можете использовать двухточечный метод для наиболее натурального эффекта.
Давайте поместим источник света напротив мишки. Используйте его, чтобы добавить свет и тень, и растушуйте их. Этот источник света есть ключевой.
Чтобы вытащить мишку из темноты, положим его на некоторую поверхность. На поверхность будет падать свет и на неё мишка будет отбрасывать тень. Поскольку лучи, падающие на поверхность, будут диффузными, они будут отражаться и на мишку. Поэтому и появляется чёрная линия между поверхностью и мишкой – и она будет появляться под объектом всегда, только если объект не объединён с поверхностью.
Положим мишку в угол. Так как лучи света падают и на стену, появляется много диффузных отражений повсюду. Таким образом, даже самые тёмные участки немного освещены и контраст получается сбалансированным.
Что если мы уберём стены и заполним пространство плотной атмосферой, которую будет видно? Свет будет рассеиваться и мы снова получим много диффузных отражений. Мягкий свет и диффузные отражения слева и справа ключевого источника света называется заполняющим светом – он и будет освещать тёмные участки и тем самым сглаживать их. Если вы остановитесь здесь, вы получите освещение, которое обычно получается в природе, где солнце выступает ключевым источником света, а диффузные отражения от атмосферы создают заполняющий свет.
Но мы можем добавить и третий вид света – обрамляющий свет. Это задний свет, расположенный так, что сам объект загораживает большую его часть. Мы видим только ту часть, которая освещает края объекта сзади – так что этот свет отделяет объект от фона.
Обрамляющий свет не обязательно должен создавать эту обводку.
Ещё один совет: даже если фон вы не рисуете, рисуйте объект так, как будто фон есть. Так как вы рисуете в цифровом режиме, вы всегда можете подставить фон временно, чтобы рассчитать все нюансы освещения, а потом убрать его.
Заключение
Свет формирует все, что мы видим. Лучи света падают на сетчатку глаза, неся с собой информацию об окружающей среде, об объектах. Если вы хотите рисовать реалистично, забудьте о линиях и формах – все это должно формировать освещение. Не разделяйте науку и искусство – без оптики мы не могли бы видеть, и уж тем более рисовать. Сейчас для вас это может выглядеть как куча теории – но посмотрите вокруг, эта теория везде! Используйте это!
Этот урок – только начало серии. Ждите второй урок, где мы поговорим обо всем, что связано с цветом.
Наслаждайтесь!
Автор: Monika Zagrobelna
Техника наложению теней на волосы в Paint tool Say
В этом уроке мы рассмотрим, как с помощью программы paint tool say я создаю тень на волосах
(см. Как рисовать волосы)
В этом уроке для волос я буду использовать только два цвета – базовый цвет волос + цвет немного темнее.
Используемые инструменты для наложения теней:
Инструмент карандаш с жесткой кистью, инструмент вода с мягкой кистью (используется во многих случаях при наложении тени).
Я не использую кисти по умолчанию. Поиграйте с ними, чтобы найти лучшие настройки для себя.
1. Для начала определяем источник света. Вроде того что я нарисовала на рисунке.
Затем создаем новый слой и затемняем пряди инструментом карандаш с жесткой кистью.
Слоя выглядят следующим образом:
На нижнем слое(9) основной цвет, а на верхнем слое(10) штриховка тени.
2. Так будут выглядеть волосы после окончания первого этапа.
3. Следующий шаг: размытие. Для этого выбираем инструмент вода с мягкой кистью (большого размера) и размываем цвет тени. Посмотрите на рисунок, он должен объяснить лучше меня:
Обратите внимание на направление штрихов. Это важный момент: ваши штрихи должны быть в том же направлении, что и пряди волос, в противном случае волосы будут выглядеть … очень странно.
4. Так будут выглядеть волосы после размытия.
5. Следующим шагом мы будем проявлять более тонкие пряди волос.
Для этого уменьшите размер кисти инструмента вода и оставаясь на том же слое повторите действия из шага 3.
Обратите внимание на рисунок:
6. На этом примере вы можете увидеть, как изменились волосы после пятого шага. Теперь вы видите, как пряди волос появляются.
7. Теперь подошло время для нанесения более темных оттенков. Для этого я делаю новый слой и устанавливаю его на multiply (умножение). Затем инструментом карандаш с мягкой кистью маленького размера двигаюсь по линии волос.
Примечание: я все еще используя тот же цвет, просто я изменила свойства слоя, чтобы сделать его темнее.
Обратите внимание на рисунок:
8. Теперь волосы начинают выглядеть как волосы!
9. Таким образом, пришло время для создания другого слоя с еще более темными тенями. Теперь я создаю еще один слой с настройками multiply (умножение) и беру все тот же инструмент с тем же цветом, только с меньшим размером кисти.
Обратите внимание на рисунок:
10. Вот такой результат мы получим после повторного затемнения.
11. Я закончила с тенями, а теперь пришло время для ярких бликов.
Так как я начала с довольно светлого базового тона, нет никакой необходимости добавлять множество ярких бликов, достаточно будет нанести всего несколько легких прядей.
Я делаю новый слой и устанавливаю его на Addition (сложение), после беру крошечную мягкую кисть (2-4px, в зависимости от размера изображения)
12. Вот мы и закончили!
Вот как выглядят мои слоя после окончания нанесения тени:
Примечание: это только слои для волос, я не показала слои с эскизом и контуром
Слои снизу вверх:
Слой 9 – базовый плоский основной цвет
Слой 10 – первый слой с затемнением
Слой 11 – более четкие тени
Слой 12 – темные тени
Слой 14 – яркие блики
Я не утверждаю, что это лучший способ нанесение тени, просто я показала, как это делаю я. Надеюсь, вам этот урок поможет.
Автор урока: Neonoi
Перевод: Prescilla
Данный материал подготовлен для Вас командой сайта http://bakemono.ru
Узнаем как рисовать тени? Основы рисования
Большинство художественных школ и курсов по рисованию в первую очередь учат, как рисовать тени. Построение и рисование таких примитивных фигур, как цилиндр, шар, конус, куб – это довольно утомительное и неинтересное дело. Однако именно подобные задания являются первым шагом к пониманию формы и объема геометрической формы, а также к умению изображать ее темные и светлые стороны – то есть, к умению рисовать тени карандашом поэтапно. В дальнейшей художественной практике умение правильно чувствовать темные и светлые стороны будет хорошим подспорьем в любом рисунке.
Если вы хотите сделать этюд наглядным и реалистичным, вам необходимо придать ему объем. В этой статье мы расскажем, как правильно рисовать тени карандашом.
Свет и тень
Рисунки должны быть реалистичными и радовать глаз. Поэтому необходимо правильно сочетать в них свет и тень. Это придаст рисункам контрастности, глубины и ощущения движения. Как научиться рисовать тени, чтобы рисунки выглядели более живыми, привлекательными и интересными?
Немного теории
Вы когда-нибудь задумывались о том, что позволяет нам видеть форму предметов? Откроем секрет: это столкновение света и тени. Если мы положим предмет на стол в комнате без окон и выключим свет, то никакой формы мы не увидим. Если же осветить предмет очень яркой лампой или прожектором, то его форму мы, опять же, не увидим. Ее позволяет видеть только свет, который сталкивается с тенью.
Ни свет, ни тень не ложатся на предметы как попало. Существуют определенные закономерности. Они позволяют предположить, как на предмете, на его формах, будет располагаться свет, а где начнется тень. И рисующему человеку необходимо знать эти закономерности.
Элементы светотени
В рисовании различают следующие элементы светотени: блик, свет, полутень, собственная тень, рефлекс и падающая тень. Рассмотрим каждый из них по порядку.
Бликом называют пятно света, которое располагается на выпуклой или плоской глянцевой поверхности и получается из-за сильной освещенности объекта.
Свет – это поверхности объекта, которые ярко освещены.
Полутенью называется слабая тень. Она возникает, если предмет освещается не одним, а несколькими источниками света. Кроме того, она образуется на поверхностях, которые обращены под небольшим углом к источнику света.
Тень – это те участки предмета, которые освещены слабо. Падающей тенью называется та, которую предмет отбрасывает на плоскость, на которой стоит. А собственной – та, которая находится на неосвещенной его стороне.
Рефлексом называется слабое световое пятно, которое находится в области тени. Оно образуется лучами, которые отражаются от других объектов, находящихся рядом.
Изображение этих световых градаций и позволяет художнику наглядно изобразить на листе форму предмета, передать его объем и степень освещенности.
А работают ли эти правила для компьютерной графики?
Да. Компьютерная графика – это то же самое рисование. Поэтому то, как рисовать тени в САИ или «Фотошопе», нисколько не отличается от изображения их на бумаге. Вся теория и все правила, которые работают для изображения на холсте или бумаге, действенны и для компьютера.
Шаг 1: выбор правильных материалов
Как рисовать тени карандашом? В первую очередь необходимо выбрать правильный карандаш. Разумеется, можно рисовать тени и углем, и сангиной, и гуашью, и акрилом. Но на первых порах лучше ограничиться карандашом.
Для теней используются специальные карандаши для рисования. Они продаются в наборах. Бюджетный вариант можно найти в любом канцелярском магазине. Существует и специальная бумага для рисования: лучше выбирать более плотную и жесткую.
Существует много разновидностей карандашей для рисования. Есть с мягким (М, 2М, 3М, …, 8М, 9М) грифелем, а есть с твердым (Т, 2Т, 3Т, …, 8Т, 9Т). В наборах зарубежных фирм-производителей М заменяется на B, а Т – на H.
Для изображения теней вам будет достаточно набора из 3Т, 2Т, Т, ТМ, М, 2М и 3М. Для изображения света лучше использовать твердые карандаши, а для тени – мягкие. Так рисунок будет выглядеть естественнее и его проще будет нарисовать.
Поговорим о бумаге. Для рисования не подойдут слишком гладкие листы, те, на которых мы печатаем. Не стоит использовать и слишком жесткую бумагу. На ней будет сложно рисовать тени. Лучше всего использовать специальные листы для рисования, которые продаются в папке в канцелярских магазинах. Как правильно рисовать тени? В первую очередь приобрести правильные материалы.
Шаг второй: линейный набросок
Как рисовать тени на рисунке? В первую очередь сделайте линейный набросок того, что вы хотите нарисовать. Желательно сделать это с натуры, но можно использовать и фотографию объекта. Самое главное, чтобы объект, который вы выбрали, был неподвижен. В этом случае у вас будет много времени на то, чтобы его зарисовать.
Внимательно приглядитесь к домашней обстановке. Вы можете нарисовать цветы, часы, кухонные принадлежности, предметы одежды. Все это является отличными объектами для зарисовки.
Если же вы используете фотографию, то лучше распечатать ее в черно-белой гамме. Так у вас получится точнее изобразить контур и тени.
Шаг 3: ахроматические цвета
Как рисовать тени? При работе с карандашом в вашем распоряжении все ахроматические цвета. Они начинаются с белого и заканчиваются черным, имея в середине несколько оттенков серого.
Как создать ахроматическую шкалу? Нарисуйте прямоугольник: это можно сделать на отдельном листе бумаге или же в углу вашего рисунка. Разделите этот прямоугольник на пять равных частей (можно больше, но для начала достаточно будет 5), после чего пронумеруйте их.
Самый первый квадрат будет белым, а последний – черным. Части между ними нужно закрасить тремя разными оттенками серого, разделив их по тону. В результате у вас появиться нечто вроде палитры вашего карандаша: первый прямоугольник белый, второй – светло-серый, третий – средне-серый, четвертый – темно-серый и последний – самый темный тон, который может дать карандаш.
Шаг 4: теория о тенях
Как нарисовать тени? Для этого необходимо понять их природу.
Найдите основной источник света. Пронаблюдайте, что самые светлые часто находятся ближе всего к свету, темные – дальше, а тени падают против него. Особое внимание следует уделить отражениям, так как они могут быть наиболее ярким местом выбранного для рисования объекта.
Шаг 5: выбор способа штриховки
Как нарисовать тени? С помощью штриховки. Она накладывается поверх карандашного наброска.
Выберите способ, которым вы будете штриховать набросок, в зависимости от самого объекта, источника света и вида рисунка. Видов штрихования теней много, и самыми популярными из них являются прямая, круговая и крестовая.
Прямой называется рисование множества параллельных линий максимально близко друг к другу. Этот способ отлично подойдет для объектов без текстуры и для рисования волос.
Для круговой штриховки необходимо рисовать много мелких кругов. С помощью этой штриховки можно создать интересую текстуру, разбрасывая круги и дополняя их линиями. Кроме того, можно нагляднее показать плотность объекта, который изображаете, располагая круги близко друг к другу.
Тонированные объекта с помощью рисования пересекающихся линий – это крестовая штриховка. Этот способ отлично подходит для придания глубины рисунку.
Шаг 6: проба пера
Попробуйте сделать тени. Так как ваш рисунок еще на начальном этапе, не следует делать их слишком темными. Так вы без труда сможете их стереть, если это будет необходимо. Рисуйте, постепенно заполняя те места, которые надо, а самые светлые места оставляйте белыми.
В процессе рисования сравнивайте работу с объектом или его фотографией, чтобы быть уверенным, что вы наносите тени в правильном месте.
Шаг 7: терпение и поэтапная работа
Добавляйте тени в несколько слоев. Их необходимо постепенно затемнять, накладывая слой за слоем. Между темными и светлыми местами должен быть ощутимый контраст. Не забывайте использовать ахроматическую шкалу: рисунок не должен быть в одинаково серых тонах.
Спешить не нужно. Процесс штриховки теней напоминает проявление черно-белой пленки: он должен происходить постепенно. Терпение – ваш ключ у успеху и красивым рисункам.
Чем больше вы углубляете тени на рисунке, тем менее заметными будут становиться его контуры. И это правильно, ведь в настоящей жизни почти ничего не имеет черного контура. То же самое должно найти отражение и в вашем рисунке.
Шаг 8: растушевка теней
Теперь растушуйте тени на вашем рисунке. Необходимо сделать их более реалистичными и плавными. Нужно контролировать нажим, чтобы он был не слишком сильным и слишком слабым. Растушевывайте до тех пор, пока не будете удовлетворены результатом.
Если у вас нет растушевки, можно пользоваться небольшим кусочком бумаги. Ластик поможет вам высветлить те места, которые вы замазали случайно. Это может быть блик, или контур, который не полностью скрылся под слоем штриховки.
Главное, помните, что большинство рисующих людей, в том числе и самые известные художники, на начальном этапе творческого пути допускали ошибки.
Советы и рекомендации
- Между вашей рукой и бумагой, на которой вы рисуете, можно положить чистый лист бумаги для печати: так вы избежите пятен на рисунке.
- Чтобы не пачкать набросок и корректировать ошибки, лучше использовать виниловую стирательную резинку. Ластики из этого материала не портят бумагу и хорошо стирают следы карандаша.
- Не используйте палец, чтобы растушевать штриховку.
- Чтобы разница между светом и тенью была более заметна, необходимо использовать хорошее освещение.
- Карандаш лучше держать под меньшим углом к плоскости бумаги, чтобы рисовать стороной грифеля, а не его кончиком. Так тени получатся более натуральными.
Длина и направление отбрасываемых теней
Чтобы рассчитать длину и направление отбрасываемой тени, выполните действия, описанные в последовательностях иллюстраций, показанных ниже. Дальнейшие примеры того, как работают отбрасываемые тени, покажут вам, что происходит в различных ситуациях освещения и композиции. Знание того, как это сделать, полезно, когда вы рисуете в своем воображении или когда отбрасываемые тени закрываются объектами, которые вы не хотите включать в свое изображение.
1. Для расчета длины a n d направление из отбрасываемая тень, f Сначала найдите источник света, , а затем определите точку direct t ly ben e на свет на поверхность (плоскость) получает t он отбрасывает тень . Сделайте отметку от воображаемой точки контакта.(Когда солнце близко к горизонту z дальше, горизонт e точка из касаний.)
2. От этой отметки s проведите линии через внешние края из p a rt из объект, касающийся группы n d. Это даст нам направление отбрасываемой тени e и w id t h.(Tr e на объект c t как будто это было прозрачным, чтобы расположить края на задней стороне.)
3. Нарисуйте линии, которые начинаются от источника света, коснитесь верхней части объекта и продолжайте, пока они не пересекутся с линиями, определяющими края отбрасываемой тени. В месте пересечения этих линий отмечается длина отбрасываемой тени.
4.Поместите отбрасываемую тень на землю по t по этим линиям .
Отбрасываемая тень e каждого объекта в композиции рассчитывается отдельно.
Если источник света s ource является центральным для группы объектов ts , все отбрасываемые тени будут исходить от t hat c entra l .
Когда источник света находится вне страницы, его положение должно быть быть imagin e d до c alculat e длина и направление стоимостных теней на изображении .
Noti c e как можно рассчитать отбрасываемую тень, даже когда поверхность, принимающая ее, меняет направление.
Чтобы найти точку по периметру отбрасываемой тени, проведите вертикальную линию от точки на объекте, который вы хотите найти, до земли под ней. (В первом из этих примеров ствол дерева является вертикальной линией, а вершина дерева — точкой, которую мы хотим найти.) Затем нарисуйте линии от источника света и точки под источником света (возможно, вам придется вообразить точное местоположение этой точки на земле) через верх и низ этой вертикальной линии. Место пересечения этих линий будет той конкретной точкой отбрасываемой тени. Это помогает находить углы кубов в отбрасываемой тени или тени плавающих объектов, а также при нанесении отбрасываемых теней изогнутых объектов.
Когда солнце находится прямо над головой, как в полдень, линии, которые вы проводите от источника света до земли для расчета длины отбрасываемых теней, практически параллельны.
Для просмотра крупным планом небольших объектов, изображенных в полуденном солнечном свете, я рисую линии от источника света точно параллельно, чтобы рассчитать длину отбрасываемых теней.
© Авторское право Билл Мартин, 2007-2014 гг. • Почтовый ящик 511, Альбион, Калифорния 95410 • info @ guidetooilpainting.com
Как затенять для начинающих
Когда вы добавляете свет и тень к своим линейным рисункам, вы можете оживить ваш объект, создав иллюзию формы и глубины.Вы можете заставить рисовать плоские линии прямо со страницы или отодвинуть объекты далеко вдаль!
Чтобы лучше затенять, вот 3 вещи, которые вам нужно изучить…
- Регулировка давления
- Как плавно затенять
- Понять, как ведет себя свет
Есть еще кое-что, но давайте будем простыми! Я расскажу вам обо всех трех темах, а затем мы вместе шаг за шагом разберемся с чем-нибудь!
Это сообщение в блоге представляет собой письменную версию моего видеоурока, приведенного ниже:
Давайте начнем!
Контроль давленияРеалистичное затенение достигается путем создания серии значений / оттенков в диапазоне от светлого до темного. Чем сильнее я нажимаю на карандаш, тем темнее будут мазки.
Портреты, отображающие ограниченный диапазон значений, могут выглядеть очень плоскими. В то время как портреты с более широким диапазоном значений будут появляться:
Чтобы иметь хороший контроль над давлением, потренируйтесь затенять от одного конца вашего альбома к другому, нажимая все сильнее и сильнее, пока значения не станут постепенно темнее.
Еще один способ попрактиковаться — нарисовать длинный прямоугольник и разделить его на несколько квадратов.Заполните квадраты справа налево, начните с самого темного значения, которое вы можете сделать, и двигайтесь к самому светлому.
Важно поддерживать постоянное давление между каждым движением вперед и назад или каждым отдельным движением. Это потребует некоторой практики и концентрации, чтобы развить мышечную память. Вот пример того, что я имею в виду:
Если вас интересуют инструменты, которые я использую, и вы хотите узнать больше о различных типах карандашей. Проверьте эту страницу.
Некоторые инструменты могут облегчить вам затенение, но вам абсолютно НЕ нужны специальные карандаши для начала. Потому что вы можете реалистично рисовать и растушевывать практически все, что может сделать пятна от светлых до темных! Вот, позволь мне показать тебе! Я буду рисовать этой случайной палкой, которую нашла на кухне. Когда он сгорел, я могу использовать его как обычный карандаш. И его тоже можно стирать!
Я хочу сказать, что подойдет любой старый карандаш. Нет причин, по которым вы не можете начать затенение сегодня.Действительно, самое главное — это просто начать!
Как растушевывать плавноЧтобы растушевывать плавно, старайтесь держать карандашные штрихи близко друг к другу. Устраняйте большие промежутки между гребками, сохраняя при этом хороший контроль над давлением.
Теперь трудно устранить зазоры, если ваш карандаш острый . Итак, что вы можете сделать, это протереть карандаш до тех пор, пока кончик не станет тусклым или используйте сторону грифеля , чтобы рисовать так, чтобы ваши штрихи получались более толстыми:
Если вы закрашиваете большую область и Чтобы избежать темных полос (тех, которые образуются, когда ваши штрихи накладываются друг на друга), не используйте ручку для письма при повороте на запястье. Когда вы поворачиваетесь от запястья, длина вашего гребка очень ограничена:
Вместо этого попробуйте использовать захват сверху и повернуться от вашего локтя и плеча , чтобы добиться гораздо более длинных гребков:
Это очень полезно для затенения больших площадей, например фона. Просто не забывайте держать штрихи близко друг к другу, устраняя пробелы, которые могут сделать ваш рисунок колючим.
Понять, как ведет себя светВы когда-нибудь пробовали затенять что-то снова и снова, не глядя даже близко к объекту? Для большинства новичков штриховка — это, вероятно, игра в угадывание.Это именно то, что было для меня! Пока я не изучил основы света.
Вещи только начали обретать смысл!
Знание , где для правильного добавления света или тени, может иметь большое значение в том, насколько реалистично будет выглядеть ваше произведение.
Я собираюсь использовать сферу, чтобы выделить различные элементы света, потому что узор намного легче выделить, чем сложную форму, такую как… нос, например.
Вот простой деревянный шар с источником света, падающим сверху слева.
У нас есть две разные стороны: светлая сторона, которая обращена к источнику света, и теневая сторона, которая отвернута от света.
Здесь у нас есть нечто, называемое основной тенью , которая представляет собой темную полосу, проходящую вдоль границы между двумя сторонами. Основная тень лучше всего видна на белом столе, потому что белый цвет сильно отражает. Световые лучи падают, отражаются от стола и освещают теневую сторону шара, оставляя темную полосу.Итак, как видите, у нас есть два типа света. Прямой свет и отраженный свет .
Вот почему тени редко бывают полностью черными. В окружающей среде так много вещей, от которых может отражаться свет: стены, близлежащие объекты или даже частицы пыли, плавающие в воздухе!
Имейте в виду, что черные поверхности поглощают свет , поэтому на приведенном ниже примере тень больше не видна:
Глядя на изображение ниже, вы можете определить, какие области освещены отражениями а где тени ядра ?
Ответ…. .
Как упоминалось ранее, световые лучи могут отражаться от многих предметов в окружающей среде, но им сложно попасть в ограниченное пространство, такое как область, где мяч касается стола. Это называется тенью окклюзии .
И там, где форма не позволяет свету достигать другого, это называется отбрасываемой тенью . В этом случае мяч блокирует попадание света на стол.
Отбрасываемая тень может сказать вам, откуда исходит источник света.Все, что вам нужно сделать, это обвести края вашего объекта, например:
Вы также можете перевернуть это … Если вы рисуете всю сцену из своего воображения, вы можете указать источник света и создать набор линии, прилегающие к краям вашего объекта, чтобы определить длину отбрасываемой тени.
Сколько отбрасывающих теней вы можете найти на изображении ниже?
Ответ… ..
Давайте внимательнее посмотрим на светлую сторону мяча.
С этой стороны мне нужно указать только на 3 вещи. Это основной источник света , который находится прямо напротив источника света. Затем есть блик , который на самом деле является отражением источника света. Это самая яркая точка на объекте. Края светового пятна могут казаться мягкими на матовых поверхностях, таких как деревянный шар, или жесткими на блестящих поверхностях, например, на полированном пластиковом мяче.
Каким бы неинтуитивным это ни казалось, выделение может менять положение в зависимости от того, где вы стоите.
Самое последнее — полутонов или полутонов . Средние тона — это самые темные оттенки на светлой стороне шара, где края начинают изгибаться от источника света. Эти области мяча получают все меньше и меньше света, чем больше они отклоняются.
Можете ли вы выделить основной свет, блики и средние тона на носу?
Ответ… . .
Shade With Me: пошаговое затенение для начинающих!
Давайте вместе закрасим яблоко, не глядя на эталонные изображения.Обладая базовыми знаниями о том, как ведет себя свет, мы можем извлечь из нашего воображения ! Это отличный способ активно подумать о том, как ведет себя свет.
Шаг 1
Сначала нарисуйте свое яблоко. Совсем не обязательно быть идеальным, просто попробуйте записать что-нибудь в свой альбом для рисования. Постарайтесь, чтобы контуры были как можно более светлыми. Мой набросок очень темный, поэтому вы его лучше видите.
Вы можете использовать любой карандаш, какой захотите 🙂 Чтобы узнать больше о различных типах карандашей, щелкните здесь.
Если вы присмотритесь, я начал с рисования очень светлого круга, а затем использовал его как основу для рисования яблока.
Step 2
Мы хотим, чтобы он сидел на столе, поэтому нарисуйте край этого стола позади яблока. Затем сотрите все ненужные строки.
Шаг 3
Следующий шаг — определить, откуда исходит свет. Пусть один светится сверху слева.Нарисуйте фонарик или солнце, чтобы запомнить, где находится источник света.
Step 4
Если яблоко блокирует попадание света на стол, нарисуем отбрасываемую тень. Вы можете использовать линейку, чтобы определить длину отбрасываемой тени. Просто совместите линейку с источником света и краем яблока. Теперь мы знаем, как долго рисовать отбрасываемую тень. Я просто собираюсь нарисовать длинный овал на поверхности стола.
Шаг 5
Там, где пунктирные линии касаются яблока, у нас есть граница между светлой и теневой сторонами.
Допустим, яблоко стоит на белом столе. Как вы думаете, как будет выглядеть теневая сторона с учетом отраженного света? Не забывайте, что свет может отражаться от стен, ближайших предметов или даже частиц пыли.Когда вы закончите визуализацию, нарисуйте основную тень. Моя основная тень тоньше с левой стороны, потому что на этой стороне больше отражений (ваша может выглядеть по-разному в зависимости от окружения яблока).
Убедитесь, что самая толстая часть основной тени является самой темной.
Шаг 6
Там, где яблоко касается стола, меньше света. Итак, давайте заштрихуем эту область темнее.
Шаг 7
Теперь, когда я позаботился об этих двух областях, я собираюсь заполнить остальную часть теневой стороны, наложив плоский слой графита, который намного легче ценить.
3 области, которые мы только что заштриховали, выглядят очень отдельными друг от друга, поэтому давайте смягчим переход между ними, чтобы избежать резких переходов между светлым и темным.Мне нравится растушевывать от самой темной области к более светлой, используя для начала средний нажим.Теперь яблоко выглядит намного круглее!
Если вы закрашиваете объект с матовой поверхностью, резкий или немедленный переход может указывать на резкий край, а постепенный переход может указывать на скругленный край.
Step 8
Теперь заштрихуем отброшенную тень. Чем дальше отбрасываемая тень от яблока, тем больше она уязвима для отраженных световых лучей, поэтому я буду затемнять область прямо под яблоком темнее, а затем светлее по мере удаления тени.
Step 9
Насколько яркой должна быть светлая сторона вашего яблока? Все зависит от вас! Выберите светлый оттенок, а затем ровно заштрихуйте все пространство. Просто сосредоточьтесь на контроле давления и расстоянии между ходами.
Step 10
Следующее, что нам нужно сделать, это смешать две разные стороны нашего яблока, чтобы все получилось красиво.
Там, где форма отворачивается от прямого света, добавьте средние тона, которые сразу сделают поверхность более круглой.
Чем больше поверхность яблока отворачивается от прямого света, тем темнее оно становится.
Шаг 11
Когда вы закончите, используйте ластик, чтобы обозначить выделение.
Шаг 12: Бонус
Если вы хотите, чтобы ваш рисунок выделялся, увеличьте ваши значения, чтобы создать глубину (сделайте темные области темнее, а светлые — еще светлее).
Так потемнеть только графитовые карандаши.Если вы хотите получить глубокий черный цвет, попробуйте добавить к рисунку уголь.
Контуры могут придать рисунку мультяшный вид, поэтому, если вы хотите, чтобы ваше яблоко выглядело более реалистично, убедитесь, что контуры сливаются с затенением, или стирайте их по мере продвижения.
Обязательно постарайтесь сделать ваши первоначальные наброски как можно более легкими, чтобы они не просвечивались в конце. Если они слишком темные, чтобы их стереть, вы можете добавить темный фон, пока они не исчезнут!
Практика!Поместите несколько предметов на стол под одним источником света.Этими объектами могут быть различные фрукты, овощи, яйца и т. Д.
Наблюдайте за узорами света и тени на каждом объекте, перемещая свет, чтобы попытаться понять, на что вы смотрите. Затем нарисуйте сцену достаточно организованно. Например, сначала начните с основной тени, затем с тени окклюзии и т. Д.
Иногда бывает полезно поднять объект и повернуть его, чтобы изучить его под разными углами.
Если вы хотите более серьезную задачу, попросите друга или члена семьи стать предметом вашего изучения.Используйте только один источник света на его или ее лице. Это действительно помогает рисовать людей, которых вы очень хорошо знаете!Дарлин создала RFA в 2013 году с целью поделиться простыми, но подробными уроками рисования с другими художниками во всемирной паутине. Она художник-самоучка карандашного портрета и ютубер.
Узнайте, как рисовать отбрасывание теней с помощью следующего урока по шейдингу
ЛИТЬЕ ТЕНЬ.
Обычно очень темный.
Отбрасываемые тени обычно являются самыми темными частями любого объекта и вместе с тенями часто видны, когда светлые поверхности объектов невидимы. Они показывают формы отбрасывающих их объектов, а также объекты, принимающие их, и являются наиболее важными характеристиками любого предмета.
Различается по стоимости.
Величина отбрасываемой тени зависит от цвета поверхности, на которую она распространяется, и когда поверхности разных цветов размещаются так, что все они получают тень любого объекта, тень будет самой темной на самом темном цвете, если разные цвета получат равное количество отраженного света.Однако это случается редко, и только изучение природы даст настоящий рисунок.
Темнее света или тени.
Отбрасываемые тени, как правило, темнее теней и всех светлых поверхностей, но не может быть сформулировано никаких правил, поскольку отбрасываемая тень на светлом цвете часто светлее, чем тень на более темном цвете, а отбрасываемая тень на светлом цвете может быть светлее чем светлая сторона темного объекта. Таким образом, отбрасываемая тень темного ствола дерева на белый снег светлее светлой стороны ствола дерева, и на рис.17 тень, отбрасываемая крышкой на постамент, примерно такая же, как и свет на крышке.
Различается по резкости.
Тени, отбрасываемые солнечным и искусственным светом, резко очерчены; те, которые освещены студийным светом, резкие возле отбрасывающих их объектов и более мягкие по мере удаления. Тени, отбрасываемые студийным светом, варьируются от отраженного света в той же степени, что и тени, но от солнечного света или от искусственного света тени, отбрасываемые на любую поверхность, имеют почти одинаковую ценность.
Массы с тенью.
Отбрасываемая тень и тень любого объекта обычно образуют массу тьмы, которая в отличие от массы света создает эффект объекта. Когда объект не находится рядом с глазом, эти образования очень заметны, и часто на них не видно деталей.
Скрывает контуры и детали.
Как уже объяснялось, неважные детали исчезают в тени, точно так же исчезают в отбрасываемой тени, и часто даже форма или контур объекта. теряется во тьме отбрасываемой тени.Таким образом, нижние правые контуры бутылки на рис. 16 и горшка на рис. 17 невидимы на небольшом расстоянии, а контур цилиндра на рис. 8, 9 и 13 теряется в тени, брошенной на него постаментом. Контур не следует изображать, когда он не виден, поскольку большая часть очарования лучших художественных работ связана с подчинением деталей и исчезновением части контуров из-за тени и отбрасываемых теней.
Необходимо аккуратно нарисовать.
Была упомянута важность тщательного рисования разделительной линии света и тени на всех объектах, и из того, что было сказано, ученик поймет, что тщательное рисование отбрасываемых теней не менее важно. Рисование масс темноты, ограниченных разделительными линиями света и тени, и очертания отбрасываемых теней часто больше указывают на объект, чем на правильный контур; но если эти части нарисованы правильно, контуры, вероятно, будут правильно нарисованы.Вообще говоря, формам теней и отбрасываемым теням нужно уделять столько же внимания, сколько и контурам.
Помогает в рисовании.
Формы теней и отбрасываемых теней часто легче увидеть, чем формы контуров, которые часто не видны частями, и обычно тени видны первыми, а контуры — последними; поэтому при изучении света и тени естественно, что ученик начинает с света и тени, а не с контуров.
Смешивается с тенью.
На объектах, подобных изображенным на рис. I8, отбрасываемая тень и тени часто сливаются. Таким образом, отбрасываемая тень листа на свете проходит вокруг сливы и попадает в тень на сливе. Каждое выступающее кольцо или полоса на вазе отбрасывают узкую тень, которая проходит вокруг вазы и теряется в тени на вазе. Такие отбрасываемые тени видны только при свете объекта и никогда не переходят в тень, чтобы затемнить ее.Они самые острые и самые темные ближе всего к деталям, которые их отливают, и их нужно рисовать с большой осторожностью. С такой же осторожностью необходимо провести разделительную линию света и тени даже на мельчайших деталях объекта. На рис. 19 обозначена масса темноты, образованная тенью и отбрасывающая тени на вершину вазы, и ученик должен изучить такие детали так же внимательно, как они указаны на рисунке.
Руководство по выделению и штриховке для начинающих
Руководство по выделению и штриховке для начинающихВыделение и штриховка — вот что определяет объект.Тени и блики на картине или рисунке придают объекту форму и форму.
Они превращают плоский красный шар в яблоко. Световые блики и тени придают вашей работе глубину и объем и превращают плоское безжизненное изображение в трехмерный объект, привлекающий внимание зрителей.
Чтобы иметь возможность добавить правильное выделение и затенение к своему произведению искусства, вам необходимо понимать основы того, как свет реагирует с объектами, на которые он падает.
Когда свет попадает на объект, он образует блики там, где он непосредственно касается объекта.Области, которые скрыты от света, представляют собой тени.
Тени образуются самим объектом, блокирующим свет.
Всегда пытайтесь определить, откуда исходит свет, чтобы получить правильное размещение бликов и теней.
Чтобы понять, почему важны блики и тени, прочтите мой пост на How to Paint Photorealsim.
** Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендую. Если вы покупаете что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас. Для получения дополнительной информации щелкните здесь . **
ЗатенениеБольшинство новичков используют черный цвет для всех своих теней. На самом деле тени редко бывают настоящими черными.
Чтобы найти правильный цвет тени для вашего объекта, добавьте небольшое количество черного или холодного дополнительного цвета (см. Мой пост о дополнительных цветах ) к исходному цвету вашего объекта.
Итак, если вы рисуете красное яблоко, добавьте немного черного к красному или добавьте немного дополнения к красному, то есть к зеленому.
Добавляйте понемногу, пока не получите желаемый цвет. Вы можете усилить тень, добавив еще немного черного или зеленого.
Вы также можете использовать хроматический черный для штриховки. Один из рецептов хроматического черного — это смесь ультрамаринового синего и земляного цвета, такого как жженая умбра.
Больше синего в смеси даст вам холодный черный цвет. Больше жженой умбры даст вам теплый черный цвет.
Эта смесь дает вам насыщенный темный оттенок, который имеет большую глубину, чем просто плоский черный цвет из тюбика.Вы также можете добавить в эту смесь немного белого, чтобы получить различные оттенки серого.
Неправильный способ добавления теней и бликов Типы тенейТень формы: Часть самого объекта, которая наиболее удалена от света, называется тенью формы. Это самая темная часть объекта.
Отбрасываемая тень: Тень, создаваемая объектом, блокирующим свет, называется отбрасываемой тенью.
Тень возникает на поверхности, на которой находится объект или рядом с ним.Объект «отбрасывает» тень на поверхность.
Как рисовать тениЕсть несколько способов нарисовать тень. Вы можете использовать свой цвет тени, чтобы рисовать прямо на вашем объекте или поверхности.
Растушуйте края, чтобы убедиться, что у вас нет резких линий. Используйте различные сочетания цветов теней, чтобы постепенно осветлить тени и смешать их с окружающей областью.
Вы также можете использовать глазурь для добавления теней. Смешайте краску с глазурью или водой, чтобы разбавить ее и сделать почти прозрачной.
Нанесите эту темную глазурь на уже нанесенную на объект краску, чтобы затемнить ее. Для достижения желаемого эффекта может потребоваться несколько слоев глазури.
Тени не всегда темные. Снег и лед имеют очень светлые тени.
Затенение очень светлых объектов больше зависит от контраста, чем от темноты.
Когда я смотрю на снег на заднем дворе (у нас почти 3 метра или 10 футов!), Я вижу различные оттенки белого и синего (синее отражение неба) и только крошечные участки истинно темного цвета.
Я считаю, что самый простой способ нарисовать снег или другие очень светлые или белые объекты — это сначала нанести основной или основной цвет.
Для снега я обычно использую сине-серый цвет, а затем раскрашиваю белый / синий снег сверху, позволяя просвечивать часть земли, которая образует тени на снегу.
Это одна из причин, по которой важно изучить сцену или эталонное фото перед планированием картины.
Посмотрите на основные оттенки цвета и посмотрите, куда падает свет, а где он блокируется.Искусство — это так же наблюдение, как и творчество.
ВыделениеЗаманчиво добавить чисто белую краску туда, где источник света попадает на объект. Однако, как и в случае с тенями, светлые участки редко бывают чисто белыми.
Они содержат намёки на цвета вокруг них. Чистый белый цвет следует использовать для самых ярких бликов, таких как искорки в глазах или свет в капле росы.
Чистый белый цвет следует использовать экономно.
Световые блики не так сложны, как тени, но они, так сказать, «вишенка на торте».
Основные моменты могут сделать вашу картину или рисунок «популярным» и привлечь внимание зрителей. Они также делают изделие более живым.
Поскольку без света мы не можем видеть, даже самые темные картины имеют некоторые блики.
Где разместить световые эффектыСветовые эффекты обычно находятся в самой высокой точке объекта, где он находится ближе всего к источнику света. Блики окрашиваются путем добавления различного количества белого к цвету вашего объекта.
Чтобы выделить красное яблоко, добавьте немного белого к красному.Если вы не будете осторожны, у вас может получиться ярко-розовый цвет.
Если у вас возникли проблемы с этим, попробуйте использовать белый цинк или прозрачный белый цвет . Это прозрачный белый цвет, который не придаст вам молочного цвета, который вы обычно получаете от чистого белого.
Вы также можете использовать теплое дополнение к основному цвету, поэтому для красного вы можете использовать теплый зеленый.
Вам действительно нужно немного поэкспериментировать со смешиванием этих цветов, так как на них также могут влиять цвета вокруг них.
Используйте мягкую кисть легкими прикосновениями для светлых участков. Они должны быть тонкими, а края хорошо переходить в окружающий цвет.
Постепенно создавайте световые блики, а не оставляйте пятно светлой краски.
Обратите внимание на то, где свет падает на ваш объект. Будут яркие блики и участки с более тонким освещением.
Эксперимент с светлыми участками и тенямиПопробуйте это упражнение, которое поможет вам лучше понять, как образуются блики и тени.
Положите яблоко или любой простой предмет на стол в темной комнате. Используйте лампы или фонарик, чтобы осветить объект под разными углами.
Переместите источник света и посмотрите, где тени падают на стол и на сам объект.
Обратите внимание на то, где свет падает на объект, где он наиболее яркий и где он более рассеянный.
Полезные советы- Тени темнее всего ближе к объекту.
- Световые блики и тени должны смешиваться и никогда не образовывать резких линий.
- Тени имеют более темные и светлые тона, а не плоский черный.
- Все имеет тень.
- Начните слегка с теней и наращивайте больше слоев.
- Обратите внимание на источник света.
- Тени не всегда темные. Иногда они более тонкие, например, тени на снегу.
- Прищурившись на тень, вы сможете увидеть свет и темноту.
- Цвет — не самый важный элемент в картине. Более важно получить правильные значения — светлые и темные. См. Мой пост на Value .
- Сделайте снимок вашего объекта и преобразуйте его в черно-белое, чтобы лучше понять свет и темноту.
- Сначала нарисуйте свой объект графитом, чтобы понять, где вы хотите выделить тени и блики
- Практикуйтесь чаще . Чем больше вы рисуете, тем лучше у вас получится.Не расстраивайтесь. Каждый мазок кисти приближает вас к тому месту, где вы хотите быть.
Надеюсь, эти советы помогут вам понять основы выделения и затенения. Найдите время, чтобы попрактиковаться в простых предметах.
Разработайте свои собственные цветовые предпочтения и стиль для выделения и затенения и, самое главное, наслаждайтесь процессом. 🙂
Спасибо за чтение.
П.С. Посетите мою новую группу в Facebook, чтобы получить несколько советов и вдохновения от коллег-художников Trembeling Art Creative Corner
Как рисовать свет и тени
Как рисовать свет и тени
Вы можете нарисовать что-нибудь простое, как в рамке ниже, а затем научиться рисовать такие вещи, как.Да, вы можете научиться рисовать эти простые вещи, и вы также можете научиться хорошо их рисовать. Если это все, чему вы хотите научиться, ничего страшного.
Тем не менее, если вы действительно хотите научиться рисовать — и если вы хотите уметь рисовать вещи, которые выглядят реальными, а не как изображения из книжки-раскраски, вы должны научиться создавать иллюзию трех трехмерное пространство на вашей двумерной бумаге. Вы делаете это, используя свет и тени.
Все, что вы видите в окружающем мире, имеет хотя бы один источник света.Источник света дает ему тень. Если бы у него не было источника света, все было бы окутано тьмой, и вы не смогли бы ничего увидеть. В этой статье мы узнаем об источниках света и начнем узнавать, как сделать объекты, которые вы рисуете, выглядят трехмерными. Свет и тениКак мы уже говорили в предыдущем разделе, свет и тень определяют объекты. Но рисовать свет, который вы видите, может быть сложной задачей, если вы начинающий художник.Это потому, что вы должны научиться видеть свет и тени, прежде чем сможете их рисовать. Вы должны тренировать свои глаза, чтобы видеть, как одни из самых известных художников в мире.
Значения , по определению, представляют собой различные оттенки серого между белым и черным. Когда вы рисуете, вы будете использовать эти значения для создания штриховки. Затенение будет представлять свет и тени.
Штриховка и перекрестная штриховка — это простые методы рисования штриховки, о которых мы узнаем позже.На данный момент вам просто нужно знать, что это техники затенения.
Различные значения являются основным ингредиентом для всех оттенков, которые вы будете делать. Когда вы научитесь рисовать значения, вы сможете добавить штриховку. Когда вы можете добавить тени, вы можете добавить глубины своим рисункам. Добавление теней к вашим рисункам дает иллюзию трехмерного объекта, как уже говорилось.
С помощью штриховки вы можете превратить простой объект, например круг, в трехмерный глобус, как показано на следующей иллюстрации.
Объекты выглядят трехмерно, когда кажется, что вы можете коснуться их со всех сторон и увидеть все стороны.
Чтобы рисовать свет и тени, вам необходимо уметь видеть и идентифицировать:
- Источник света. Вы должны видеть направление, откуда исходит свет. То, как вы разместите этот источник света, повлияет на все аспекты вашего рисунка.
- Тени. Это области на объекте, которые получают мало света или вообще не получают света.
- Отбрасываемые тени. Это темная область на поверхности, где свет блокируется твердым предметом.
Попрактикуемся. Посмотрите на рисунок ниже кардинала Сент-Джона Фишера:
- Где значения освещенности? Ищите самые светлые участки. Это основные моменты.
- Где темные ценности? Часто это участки, находящиеся в тени. Если вы обнаружите тени, вы сможете найти источник света.
- Где отбрасываемая тень? Участок, ближайший к объекту, обычно является самым темным на чертеже.Как только вы обнаружите отбрасываемую тень, вы легко сможете определить, откуда исходит свет.
Сможете угадать, откуда исходит свет?
(Если угадали справа, то правы!)
Однако узнать, как источник света влияет на объект, не так просто, как изучить эскиз. Вместо этого положите такой предмет, как яблоко, на стол в комнате с низким или тусклым освещением. А теперь посветите на него фонариком. Осветите его сверху, слева, справа.Увидеть все разные точки зрения. Определите тени (темные значения), самые яркие области (светлые участки), значения света (не в тени) и отбрасываемую тень. Превращение того, что вы видите, в ценностиУмение видеть значения имеет решающее значение для рисования трехмерных изображений. Некоторые люди могут просто прищуриться и таким образом упростить сложные объекты. Это потому, что прищуривание отфильтровывает детали, поэтому вы можете просто видеть значения и формы. Видите ли, ваша конечная цель — иметь возможность видеть значения в виде фигур и добавлять их в свой рисунок с помощью затенения.Когда вы видите фигуры, созданные значениями, вы можете рисовать более точно.
Давайте еще раз посмотрим на картинку из последнего раздела.
Прищурьте глаза и посмотрите на это. Вы увидите, что самое темное значение принимает форму S-образной кривой. Ниже приведена иллюстрация фигур, созданных значениями.
Преобразование цветов в значения
Большинство рисунков выполнены в черно-белом цвете с использованием графита на белой бумаге. К сожалению, мир не является черно-белым, поэтому вам придется научиться превращать цвета в значения при рисовании.Хорошей новостью является то, что вы можете использовать для этого и прищуривание.
Ниже мы перечислили несколько указателей, которые помогут вам преобразовать ваш полноцветный мир в значения:
Смотрите на предметы, но старайтесь смотреть только на светлые и темные области, а не на цвета. Затем прищурите глаза, чтобы увидеть значения. Запомните, где расположены светлые и темные участки. Только не волнуйтесь, если у вас не получится сделать это сразу. На это нужно время и практика.
Дополнительное назначение: Посмотрите на цветную фотографию с большим контрастом (светлые и темные). Прищурите, чтобы выделить цвета и детали. Используя свой альбом для рисования, рисуйте ТОЛЬКО простые формы и значения, как на иллюстрации выше. |
Оттенок
Вся цель затенения — сделать ваши рисунки более реалистичными и трехмерными. Вы можете рисовать, не научившись затенять вещь, но ваши рисунки не будут похожи на живые. Вместо этого они будут плоскими.
В этой статье мы собираемся углубиться и научим вас применять затенение к вашим рисункам.Просто важно помнить, что мы узнали, продвигаясь вперед относительно ценностей и того, как они применяются к затенению. Тем не менее, давайте займемся делом!
Штриховка
Штриховка — это просто серия линий, называемая набором. Эти линии нарисованы близко друг к другу, так что они выглядят как значения.
Ниже вы увидите пример штриховки.
Итак, есть три фактора, которые будут влиять на то, насколько светлыми или темными будут ваши значения, которые вы создаете с помощью штриховки. Вот эти три вещи:
1. Насколько близко расположены линии . Если вы поместите линии ближе друг к другу, значение будет темнее.
2. Как вы держите карандаш или другой материал для рисования. Если сильно надавить на карандаш, цвет станет темнее. Если вы хотите меньшее значение, ослабьте хватку и расслабьте удары.
3. Какой носитель вы используете? . Мы говорили об этом ранее, когда обсуждали различные типы карандашей.2H, например, известен тем, что делает более светлые метки. Карандаш 6B идеально подходит для более темных оттенков.
Эти вещи также влияют на значения, которые вы создаете с помощью штриховки. Мы поговорим об этом через минуту. Как рисовать линии штриховкиВылупиться очень просто, так что вздохните с облегчением. Самая сложная часть обучения рисованию трехмерных объектов и предметов — это узнать, где наносить штриховку. Конечно, научившись рисовать предметы и предметы. Однако как только вы научитесь рисовать основные формы и превратитесь в более сложные, тогда попрактикуйтесь с освещением, и штриховка станет легкой.
Для этой части статьи вам будет полезно взять с собой альбом для рисования. Если у вас его нет, подойдут лист бумаги и карандаш. Самый быстрый способ научить вас — это показать.
1. Нарисуйте на листе бумаги три квадрата.
2. Затем нарисуйте набор параллельных линий в первом квадрате. Если у вас есть под рукой художественные принадлежности, используйте карандаш 2H.
3. Во втором квадрате нарисуйте еще один набор параллельных линий, но сделайте их ближе друг к другу, чем первый.
4. В третьем квадрате сделайте то же самое снова, просто соедините линии ближе друг к другу. Если у вас есть художественные принадлежности, используйте карандаш 6B. Если вы этого не сделаете, просто нажмите сильнее, чтобы получить более темные значения.
Все просто, не правда ли? Вот и все. Просто имейте в виду, что линии штриховки не всегда должны быть прямыми и твердыми. Они могут быть изогнутыми, точечными, ломанными… все, что вы хотите. Волосы часто рисуют штриховкой.
Пример штриховки показан на рисунке ниже.
Помните, что для создания более светлых оттенков разводите линии дальше друг от друга. Чтобы создать более темные значения, поместите их ближе друг к другу. Вы также можете использовать разные карандаши, чтобы добиться желаемого эффекта и усилить его. Ценность градацииИногда при рисовании линий штриховки не требуется, чтобы все линии имели одинаковое значение.Представьте себе женщину с каштановыми волосами. Представьте, что в ее волосах есть блики либо от источника света, либо от светлых прядей. Рисуя ее волосы и используя для этого линии штриховки, вам не нужно, чтобы все линии имели одинаковое значение. Чтобы сделать их разными значениями, вам нужно будет использовать градуированных значений .
Градуированные значения — это просто последовательность значений. Когда у вас есть разные значения, которые сливаются вместе на чертеже, потому что значения постепенно меняются от одного к другому (светлее к темнее), это называется градацией . Вы можете использовать градуировку для создания бликов, но вы также можете использовать ее, чтобы придать объекту более трехмерный вид. Вы можете использовать градуировку на сфере. Если бы вы использовали те же значения, он был бы просто более темным. Со сферой вы можете начать со светлых значений и перейти к более темным, чтобы придать ей вид источника света, а также трехмерного объекта.
Изображение волка, показанное выше, показывает градуированные значения. Градуировка показывает свет на носу волка, а также значения шерсти.Это также показано на картинке ниже.
Штриховка
Перекрестная штриховка — это просто когда один набор линий пересекает или перекрывает другой. Эти линии могут пересекаться под любым углом или интервалом, чтобы вы получили желаемый эффект. Пример показан ниже:
Как и в случае штриховки, линии не обязательно должны быть прямыми или сплошными. Вы можете создать спутанные вьющиеся волосы с помощью штриховки, отпечатка пальца, паутины, сетки или катушки с веревкой. От светлых к темным ценностямШтриховка — отличный способ показать разные значения.Используйте те же карандаши, что и для штриховки, чтобы создать шкалу значений. Опять же, вы можете сильнее нажимать карандашом, чтобы получить еще более темные оттенки. Вы можете градуировать значения точно так же с штриховкой. Достаньте альбом и потренируйтесь. Чем больше вы будете делать, тем лучше станет лучше.
Дополнительное назначение: Практика штриховки. Выделите значение штриховки. |
Сопоставление значений
Назначение штриховки и перекрестной штриховки — придать изображению реалистичный вид.Однако, прежде чем вы даже начнете добавлять штриховку или перекрестную штриховку, вам нужно определить, где на вашем рисунке она должна быть. Кроме того, вам необходимо решить, хотите ли вы использовать штриховку или перекрестную штриховку.
Для этого выполните следующие четыре шага:
1. Найдите, где находятся ваши блики и значения света. Легче сначала найти светлые участки. Когда вы обнаружите эти области, используйте карандаш, чтобы СЛЕГКО нарисуйте формы этих значений. Вы планируете, куда они идут. Если хотите, можете пометить их.Возможно, вы захотите использовать букву «L» для значений освещенности.
2. Найдите темные участки. Их тоже легко идентифицировать. Они могут быть в тени. Снова используйте карандаш и слегка нарисуйте формы этих значений. Если вы хотите пометить их, вы можете использовать букву «D» для темноты.
3. Найдите средние значения. Опять же, слегка нарисуйте формы. Используйте «M» для среднего.
4. Обратите внимание на переход или градуировку этих значений. Иногда они будут очень очевидными, но могут быть более постепенными. После того, как вы отметили значения темного и светлого, вы можете использовать карандаши для затенения переходов.
Теперь, когда вы это сделали, вы готовы затенять. Будет проще, если вы начнете с рисования значений освещенности и постепенно переходите к темноте. Таким образом, вы можете просто добавить затенение, чтобы получить более среднее значение. Затем вы можете создать затемнение поверх материала. Только не нажимайте слишком сильно карандашом. Вы оставите вмятины на бумаге, и потом не сможете их подправить.
Помните, когда вы создаете свои значения, используя штриховку и штриховку:
- Сначала нарисуйте самые светлые тени вокруг светлых участков.Основные моменты должны быть просто видны на белом листе бумаги.
- Затем введите средние значения.
- Теперь заштрихуйте или заштрихуйте темные значения и тени.
Дополнительное назначение: Поставьте кофейную кружку на стол перед вами. Нарисуйте кружку, затем нанесите на карту значения. Для затенения используйте штриховку или перекрестную штриховку. |
Руководство для начинающих по реалистичной штриховке
Знание того, как растушевывать рисунок, является одним из необходимых навыков в реалистичном искусстве.Узнайте, как овладеть этим важным навыком. Нам необходимо иметь базовые знания о свете и тени, прежде чем мы сможем применить эти концепции в искусстве рисования.
Что такое свет и тень
Лучи света распространяются по прямой линии. Если эта линия прерывается объектом, он создает тень.
Тени являются результатом трех ключевых факторов:
- Форма объекта
- Угол, под которым исходит свет
- Интенсивность источника света
Форма объекта
Когда свет попадает в сферу, отбрасывается эллиптическая тень.Когда свет падает на куб, он создает квадратную форму.
Угол источника света
Когда яркий солнечный свет попадает на объект прямо сверху, он создает короткую тень.
Позже днем, когда солнце очень низко, солнечный свет создает длинные, более интересные формы тени, потому что угол наклона солнца изменился.
Часто художникам интересно проиллюстрировать именно вытянутые тени, чтобы указать на присутствие света.
Полученная тень называется «падающей тенью».
Интенсивность источника света
Свойства падающей тени зависят от силы источника света. Нефильтрованный свет создает тень с резкими краями. Источник света с фильтром отбрасывает тень с размытой границей. Представьте солнечный свет за слоем тонких облаков, который имеет тот же эффект, что и софтбокс в фотографии.
Чем больше расстояние тени от объекта, тем мягче становится край тени. Обратите внимание, что тень темнее всего непосредственно под объектом, а затем становится ярче по мере удаления от источника света.
Как закрасить рисунок: применение концепции к рисунку
Если вы хотите научиться закрашивать рисунок, вам нужно подумать только о трех областях тени на объекте.
- Яркая сторона (область объекта, обращенная к свету)
- Форма тени (собственно-тень объекта)
- Падающая тень
Яркая сторона (Света и полутона)
Светлый момент — это самая яркая часть, где свет падает прямо на поверхность объекта.
См. ТакжеСредние тона или полутона всегда будут ярче любого значения на теневой стороне и будут переходить в тень формы.
Форма тени (Форма тени, ядро тени формы и отраженный свет)
Центр тени формы — самая темная часть тени.
Остальная часть тени состоит из темных тонов, которые меняются от центра к отраженному свету, если фон отражает часть света на объект.
Тень (центр падающей тени, средняя тень и хвост)
Самая темная часть, которая находится непосредственно рядом с объектом; средние тона, составляющие наиболее значительную часть тени; и самый светлый, самый мягкий хвост падающей тени.
Практический материал и рекомендации
Изучение того, как шаг за шагом закрасить рисунок, является частью многих наших руководств по рисованию. Для начинающих больше всего подходят инструкции о том, как нарисовать сферу, потому что форма очень проста.
Как рисовать тени в перспективе
ГЛАВА XV
ПЕРСПЕКТИВА ТЕНИ
Вот хороший повод понять принцип теней; хотя студенты не всегда это понимают.Возможно, вы подумали о хорошем предмете и все же упустили ценные черты, которые можно было бы предположить с точки зрения перспективы, поскольку предмет распутывается из первой смутной идеи. Например, драматическим предметом может быть алтарь, освещенный одним светом и приближающийся по ступенькам; на них фигура, видимая сзади, в молящей позе. Свет, отбрасывающий лучистые тени на ступеньки, только добавлял бы таинственности и величия, необходимых для объекта.
За дверью мы видим похожие лучистые тени от стволов деревьев между нами и заходящим солнцем.
Мы должны хотя бы знать простые правила, управляющие этими двумя типами теней.
Форма тени временами передает наш смысл лучше, чем сам объект. Разве мы не видели изображений заговорщиков в плащах и шляпах, сидящих за столом, их рассеянный свет отбрасывает фантастические тени на стены, которые более выражали их злые махинации, чем сами заговорщики?
Опять же, тень может отбрасываться от вещей, скрытых от глаз, и таким образом объяснять их форму.Или тень от какого-то пустякового предмета может выявить положительные моменты или, по крайней мере, объяснить форму или поверхность плоскости, на которую она отброшена.
Правил рисования теней обычно много, и они сложны.
Просмотр множества примеров в различных условиях — это времяпрепровождение, которое может удержать человека от изучения основополагающих принципов. Поэтому я попытался ограничиться самым простым объектом — стороной стены — для каждого примера, чтобы показать, как тень будет получаться при некоторых из более обычных условий освещения.Монотонность этой повторяющейся глухой стены вынудила меня добавить другие диаграммы, чтобы продемонстрировать практическое использование правила.
ТЕНИ СОЛНЦА
(1) Солнце сбоку от объекта. — Предположим, солнце слева от нас; уровень земли, вертикальная стена удаляется от нас.
Если солнце не впереди или не позади нас, его лучи будут двигаться параллельными линиями. Затем линии света, поскольку они не могут пройти сквозь стену, проходят поверх нее.Там, где они ударяются о землю, тень от стены прекращается.
Выполните для рис. 303. — Нарисуйте стену. Проведите горизонтальные линии на земле от ее ближайшего и самого дальнего основания (1-2, 3-4) или от любых других точек. например 5-6. Из каждой отмеченной точки (где стена касается земли) поднимите стойки C B до вершины стены (A, C, B). Определите наклон солнечных лучей и проведите их параллельными линиями по стене в каждой отмеченной точке. Там, где они встречаются с землей, присоединяйтесь к ним, чтобы создать тень от стены.Очевидно, что солнечные лучи, когда они находятся высоко в небе, будут более наклонены по вертикали и, следовательно, тень будет уже, чем когда солнце низко и испускает больше горизонтально наклоненных лучей.
Если вы сомневаетесь, что солнечные лучи параллельны, когда оно находится с одной стороны от вас, выйдите одним туманным осенним утром и понаблюдайте за прекрасными линиями света, которые проходят по живой изгороди и освещают сверкающую росу или тающий иней. Тень, выглядящая холодной и голубой с инеем, четко видна.
Illus LXIII. Рисунок автора (Бринквеллс, 1913).
Исследование теней солнечного света, отбрасываемых ситом и выступающих на неровной поверхности обшивки,
(2) Земля имеет уклон от объекта, отбрасывающего тень. — Используя ту же стену, давайте сделаем грунт ровным (и всегда с одинаковым наклоном) от стены. Лучи света должны продолжаться до тех пор, пока они не встретятся с землей — единственная разница между рис.303 и 305 находятся на большей длине тени.
Практика (рис. 305). — Нарисуйте стену и наклон солнечных лучей, как и раньше. Изобразите уклон земли линиями, проведенными из определенных точек у основания стены, отметьте эти определенные точки и над каждой поверх стены возьмите солнечный луч, пока он не встретится с землей.
Пример. — Тень дымохода на покатой крыше.
(3) Тень от объекта, встречающего вертикальную поверхность.
Практика (рис. 306). — То же, что и на рис. 303, но тень вместо того, чтобы оставаться на земле, улавливается вертикальной поверхностью, а ее вершина определяется направлением солнечных лучей. Приведенные выше примеры солнца с одной стороны показывают, что здравый смысл и несколько ориентиров — единственное необходимое оборудование.
Это дает разуму возможность оценить и воспроизвести тонкие очертания тени, которые проявляются в неровностях земли или форме объекта.
Это особенно верно, когда отдельные объекты или отдельные группы отбрасывают свои тени. Каждая тень опускается в углубление и поднимается над каждым контуром; становится укороченным на дальнем краю склона или скрытым выступом, отражающим солнце.
Математическая точность не требуется до тех пор, пока соблюдается общая истина и вся красота линий полностью раскрывается.
СОЛНЦЕ ПЕРЕД США
(1) Солнце отбрасывает на нас тени. — На ровной поверхности, когда солнце находится перед нами, или, скорее, в любом положении, кроме как позади нас, или сбоку от нашего объекта; тогда его лучи больше не должны быть параллельны. Они должны исходить от солнца или, если вы предпочитаете, должно иметь солнце в качестве точки схода.
Практика для Рис. 307. — Нарисуйте объект. Отметьте положение солнца. От него возьмите линии поверх объекта, чтобы представить солнечные лучи. Отметьте землю под каждой точкой, где лучи касаются верхней части объекта.Точка схождения теней будет сразу под солнцем на линии горизонта. Из «тени» В.П. проводите линии к отметкам на земле и продолжайте их, пока они не встретятся с лучом над каждой отметкой. Присоединяйтесь к каждой найденной точке в том же порядке, что и исходные точки объекта.
(2) Тень на земле, спускающаяся к нам. — В.П. поскольку тени будут (как в последнем случае) находиться прямо под солнцем, но вместо того, чтобы быть на высоте горизонта, будут на той же высоте (не обязательно в том же месте), что и V. П. для земли.
Практика для Рис. 308. — Нарисуйте объект, землю, солнце и вертикаль, упавшую с него. Найдите «в гору» В.П. для земли; на той же высоте отметьте В.П. для теней по вертикали (т.е. под солнцем). Нарисуйте лучи. Под верхними точками объекта, которого коснулись лучи, отметьте землю. Из «тени» В.П. проведите линии до отметок на земле и продолжайте. Соедините точки встречи лучей и земли, как в последнем случае.
(3) Тени на вертикальных плоскостях. — В прежних случаях мы обнаружили, что «тень» В.П. лежит в той же плоскости, что и поверхность, на которую отбрасывается тень. Таким образом, на ровных поверхностях «тень» В.П. на горизонте. Опять же, когда поверхность была наклонной, мы обнаружили «тень» В.П. на той же высоте, что и «в гору» В.П. наклонной поверхности. В обоих облегчает «тень» В.П. было прямо под солнцем. «Тень» В.П. поскольку тени, отбрасываемые на вертикальные плоскости, находятся на высоте солнца и непосредственно над буквой V. P. до какого уровня отступают линии на этой плоскости. Итак, «тень» В.П. по-прежнему сохраняет свой обычай находиться в той же плоскости, что и поверхность, на которую отбрасывается тень.
Практика для Рис. 311. — Рисование тени на вертикальной удаляющейся плоскости, отбрасываемой горизонтальной выступающей поверхностью. Нарисуйте объект, его В.П., горизонт и солнце. Поднесите луч солнца к углу любой поверхности, выходящему из вертикального положения. Из «тени» В.П. проведите линию до соединения вертикальной поверхности с выступающей поверхностью, продолжайте линию, пока она не встретится с солнечным лучом.Это определяет длину тени в этом месте. Повторите операцию на каждом углу. Для вертикальных проекций нет необходимости изменять метод.
СОЛНЦЕ ЗА ХУДОЖНИКОМ
Очевидно, что, поскольку солнце не видно позади нас, мы больше не можем вытягивать из него лучи — как в последнем примере, чтобы получить длину тени. Чтобы преодолеть эту трудность, мы предполагаем, что солнце находится на другом конце луча, так далеко от горизонта, как само солнце над ним.
(A) Тень от вертикального объекта, отбрасываемого на ровную поверхность. Предмет. — Стена скорее сбоку, лицом к нам, освещенная солнцем, так что мы видим ее тень на земле позади нее.
Практика для Рис. 313. — Скопируйте (Рис. 312) направление одной стороны удаляющейся тени (1-2) и продолжайте, пока она не встретится с горизонтом.
Это будет «тень» V P. Сразу под ней и на том же расстоянии ниже горизонта, на каком находится солнце над ним, отметьте псевдосолнце.От него проведите луч к вершине стойки (до 4), тень которой нарисована. Луч срежет тень и определит ее правильную длину.
Соедините другие точки земли с «теневой» V.P. и срежьте их лучами от псевдосолнца до вершин стоек над ними.
(B) Тень, отброшенная на наклонную плоскость. — Когда мы рисовали схему стены на склоне холма и солнце впереди, мы обнаружили «тень» В.П. находиться непосредственно под солнцем и на уровне V.П. для наклонного грунта (т. е. в одной с ним плоскости). С солнцем позади нас мы переставляем его, как на последней фигуре; исправить «тень» В.П. на уровне «в гору» В.П. (как и раньше) и поместите его непосредственно над переставленным солнцем.
Рис. LXIV. Рисунок автора.
Обратите внимание на тень пивного бочонка на кружке.
Практика (рис. 315). — Нарисуйте объект, наклонную поверхность, переставленное солнце и край одной тени.Продолжайте линию тени до тех пор, пока она не достигнет точки непосредственно над псевдо-солнцем и на высоте V.P. для наклонной площадки. Эта точка теперь называется V.P. для теней. Найдите их направление по линиям к «тени» В.П., а их длину — по лучам от псевдосолнца, как в предыдущих упражнениях.
(C) Тень проекции от удаляющейся стойки.
Практика для Рис. 316. — Скопируйте направление одной линии тени и продолжите ее (1-2) до точки, находящейся непосредственно под «уровнем» V. П. сделать «тень» В.П. Перенести луч от транспонированного солнца к концу проекции, отбрасывающей тень (3-4), пересечение линии и луча фиксирует длину тени вниз. Продолжайте, как прежде.
ПРИМЕРЫ. — Тени падают на ступеньки.
(1) Солнце с одной стороны.
Практика для Рис. 318. — Следуйте Рис. 306, рисуя стену, солнечные лучи и тень до тех пор, пока она не встретится со ступенькой, переносите тень вверх по «подъему» ступеньки по ступеньке.Повторяйте операцию до тех пор, пока не будет получен предел тени на обоих концах. Присоединяйтесь к концу теней.
(2) Солнце за художником (рис. 319). — Длина тени определяется лучами от псевдосолнца (см. Рис. 313, если диаграмма не объясняет сама себя).
(3) Солнце перед художником. — Тень на проступи каждой ступеньки видна, как на Рис. 307. Когда тень достигает края ступеньки, она проходит вертикально вниз по склону «и снова продолжается на следующей ступеньке, как на рис. 320.
Тень от наклоняющегося объекта.
Солнце сбоку (рис. 319). — Нарисуйте лучи, соприкасающиеся с дальними углами. Сбросьте вертикали из тех же точек, и узнайте, где они касаются земли, соединив близкие углы склона с «уровнем» В.П. Нарисуйте горизонталь там, где вертикали касаются земли. Место соединения солнечных лучей с горизонтальной линией определяет длину и ширину дальнего конца отбрасываемой тени; присоединяйтесь к ближайшему концу склона.
ИСКУССТВЕННЫЙ СВЕТ И ДНЕВНЫЙ СВЕТ
Свет и тень предметов при искусственном освещении напоминают солнечный свет по яркой интенсивности света и определенным формам теней. Он отличается от него большей искаженностью форм теней. Одно невозможно спутать с другим из-за равномерной яркости далеких и близких объектов под солнечным светом, в отличие от быстрого уменьшения яркости объектов, более удаленных от источника искусственного освещения.
Джозеф Райт в своей картине воздушного насоса разумно использовал различные источники освещения, от простой свечи, чтобы подчеркнуть выражение лиц.
Рембрандт восхищался тайной свечей. Его картина «Рождество», помимо эмоциональной стороны сюжета, но рассматриваемая как обычный интерьер конюшни, освещенной фонарником, показывает, как много таинственности и величия он видел в повседневных эффектах.
ТЕНИ ОТ ИСКУССТВЕННОГО СВЕТА
По сравнению с тенями при дневном свете. — Мы нашли отброшенную на ровной поверхности точку в направлении горизонта, которая отделяет нас от солнца.
Тени от искусственного света, отбрасываемые на поверхность ровной поверхности, отличаются от теней, отбрасываемых солнцем тем, что их V.P. под самим светом (рис. 323).
Например, некоторые объекты на столе, которые из-за огромного пространства закрывают солнечные тени, могут быть освещены солнцем перед нами. Их тени на столе будут указывать на В.П. на далеком горизонте и под солнцем.
Те же объекты на столе при освещении свечой имели бы свои тени, указывающие на В.П. на столе пламя свечи.
Следовательно, с тенями при искусственном освещении происходит сильное искажение формы объекта, которое не происходит при освещении солнцем.
(1) Тени от предметов при искусственном освещении на ровных поверхностях.
Практика для Рис. 323. — Нарисуйте линию горизонта и лампу.От света нарисуйте лучи над дальним и ближним концом верха стены. Отметьте место, где светильник соприкасается с землей, и от этой отметки проведите линии до дальнего и ближнего конца основания стены и продолжите их. Эти линии определяют ширину тени. Длина тени определяется в этих точках (1-2), где каждый луч встречается с линией тени под ним. Соедините такие точки, чтобы завершить тень.
Само собой разумеется, что объекты отбрасывают свои тени от света; Те, кто находится за светом, будут иметь тени, удаляющиеся от нас, в то время как другие между нами и светом будут отбрасывать тени к нам.
Поскольку один и тот же рецепт используется для всех теней, отбрасываемых от объектов, стоящих на ровной поверхности, нам не нужно детализировать каждое обстоятельство. Не забудьте провести вертикаль вниз от источника света, пока он не встретится с поверхностью, на которой будут находиться тени. «Тень» В.П. является стыком этой вертикали с плоскостью уровня.
(2) Тень, отбрасываемая объектом, выступающим из потолка. — «Тень» В.П. для объектов, выступающих из потолка, будет точка на потолке, которая находится прямо над источником света.
Практика для Рис. 324. — Нарисуйте объект, потолок, свет. Поднимите вертикальную линию от источника света, чтобы он коснулся потолка прямо над ним. Там размещается «тень» В.П. Переносите лучи света через концы предметов, выступающих из потолка. Присоединяйтесь к «тени» В.П. с каждым углом объекта, касающимся потолка, и продолжайте эти линии, пока они не встретятся с лучами.
Теперь переверните диаграмму вверх ногами, и вы поймете, что выполняемая работа точно такая же, как когда объект стоял на земле и свет падал сверху.
Единственная неприятность — это размещение пятна на потолке прямо над источником света. Этим можно управлять, проводя линию по полу, вверх по стене, вдоль потолка до тех пор, пока она не встретится с вертикалью от источника света (см. Линию, отмеченную стрелкой на схеме).
Но можно придумать и другие столь же эффективные уловки.
(3) Тень на вертикальной плоскости. — Рисуя тень на стене (рис. 325), сначала найдите «тень» V.П., который должен быть на стене, на той же высоте и ровно напротив света. В остальном разницы между решением этой задачи и предыдущими задачами нет.
Здесь нам снова нужно только повернуть Рис. 325 на четверть круга, чтобы узнать нашего старого друга в новом положении.
.