Содержание

Видеоурок — превращаем фото в акварель - уроки фотошоп

Создаем эффект рисунка акварелью в Фотошоп CS6

В этом уроке мы научимся превращать фото в акварельный рисунок всего за несколько шагов. Этот урок создавался специально под Фотошоп CS6, если у вас более ранняя версия фш, то некоторые шаги могут отличаться.

Для создания эффекта рисунка акварелью мы будем использовать слои, фильтры, режимы наложения, смарт-объекты и смарт-фильтры.

При использовании смарт-фильтров вы будете иметь возможность редактировать нужные вам эффекты в любой момент, экспериментировать с различными настройками фильтров и получать разнообразные результаты их применения.

Этот эффект лучше всего смотрится на фотографиях ярких, с насыщенными цветами, на изображениях где не очень много мелких деталей.

Приступим к работе!

Фото, которое я использую в уроке still life photo (от Shutterstock), вы можете взять любое другое, понравившееся вам фото.

А вот так будет выглядеть наш конечный результат после применения всех фильтров:

Шаг 1

Откроем фото в Фотошоп. Наша работа начинается со слоя Задний план (Background).

Создадим копию слоя Задний план (Background). Для этого идем в меню Слои (Layer) – Новый (New) – Скопировать на новый слой (Layer Via Copy) либо воспользуемся сочетанием клавиш Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac).

У нас на панели слоёв появится копия фонового слоя с именем Слой 1 (Layer 1), которая будет располагаться выше слоя Задний план (Background).

Шаг 2

Давайте преобразуем копию нашего слоя в смарт-объект для того, чтобы при дальнейшем применении фильтров он оставался полностью редактируемым. Для этого находясь на копии слоя идём в меню Слои (Layer) – Смарт-объект (Smart Objects) – Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart Object).

Вы можете увидеть, что в панели слоев на нашем слое появилась маленькая иконка смарт-объекта.

Шаг 3

Создадим две копии смарт-объекта при помощи сочетания клавиш Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac). Используйте это сочетание клавиш дважды, чтобы создать две копии слоя со смарт-объектом.

Шаг 4

Переименуем слои, так как те имена, что даются слоям по умолчанию, не очень удобны при просмотре. Чтобы переименовать слой достаточно двойного щелчка мышкой по названию слоя в палитре слоёв.

Далее напишите удобное для вас название и нажмите клавишу Enter (Win) / Return (Mac).

Я использовал следующие названия в своей работе – Аппликация (Cutout), Сухаякисть (Dry Brush) и Медиана (Median).

Шаг 5

Скроем два верхних слоя нажав на значок видимости слоя (значок «глаз» слева от каждого слоя в палитре слоев):

Шаг 6

Щёлкните по слою Аппликация (Cutout), чтобы активировать его для дальнейшей работы.

Шаг 7

Теперь мы применим первый из трёх фильтров, необходимых для создания эффекта акварельного рисунка. Идём в меню Фильтр (Filter) – Галерея фильтров (Filter Gallery):

Выбираем вкладку Имитация (Artistic), Аппликация (Cutout):

Используем следующие настройки фильтра: Количество уровней (Number of Levels) и Простота краёв (Edge Simplicity) 4, Четкость краёв (Edge Fidelity)

2.

Нажимаем ОК для применения фильтра.

Шаг 8

Теперь нам надо изменить Режим наложения (Blend Mode) на Яркость/Свечение (Luminosity). Вы найдёте это меню в левом верхнем углу панели слоёв, в открывшемся списке режимов наложения выберите нужный нам режим и щёлкните по нему мышкой.

Вот как наша картинка будет выглядеть после применения фильтра и изменения режима наложения:

Шаг 9

Перейдём на слой Сухаякисть (Dry Brush) – нажмите сначала на слой, чтобы перейти на него, а потом щёлкните мышкой на иконку рядом со слоем, чтобы включить его видимость:

Шаг 10

Применим к слою Сухаякисть (Dry Brush) фильтр. Для этого снова воспользуемся Галереей фильтров (Filter Gallery) в меню Фильтр (Filter):

Там выбираем фильтр Имитация (Artistic), Сухаякисть (Dry Brush)со следующими настройками:
Размер кисти (Brush Size) и Детализация (Brush Detail) 10, Текстура (Texture) 3. Нажмите ОК, чтобы закрыть диалоговое окно и применить фильтр.

Изменим Режимналожения (Blend Mode) на Осветление/Экран (Screen).

Вот так выглядит наша картинка после применения двух фильтров:

Шаг 12

Перейдём на слой Медиана (Median) –также активируем его щелчком мыши по слою и включаем видимость:

Шаг 13

Применим к слою следующий фильтр: идём в меню Фильтр (Filter), выбираем там Шум (Noise) – Медиана (Median).

Устанавливаем следующее значение для Радиуса (Radius) равное 12 пикс.

Шаг 14

Меняем слою Медиана (Median) режим наложения на Мягкийсвет (Soft Light):

Давайте сравним наше исходное изображение и результат после применения фильтров.
Вот, что у нас было:

Вот, что получилось в результате выполнения урока:

Редактирование смарт-фильтров

Использование смарт-фильтров даёт широкие возможности для редактирования вашей работы на любом этапе её создания. Так к примеру, если вам не очень понравился результат, вы всегда можете изменить любой из смарт-фильтров – отредактировать какие-то его значения или заменить сам фильтр.

Для изменения настроек смарт-фильтра необходимо дважды щёлкнуть по названию фильтра. В открывшемся диалоговом окне фильтра вы можете менять значения его параметров. Для применения фильтра и просмотра результата нажимаем ОК.

Если вам нужно изменить не только настройки, но и сам фильтр, то необходимо открыть двойным щелчком Галерею фильтров (Filter Gallery). В открывшемся диалоговом окне вы сможете подобрать другой фильтр или отредактировать настройки уже применённого фильтра.

Итак, мы это сделали! Мы научились превращать фото в акварельный рисунок всего за несколько шагов!

Автор урока: Steve Patterson

Источник: https://Photoshop-master.ru/lessons/effects/sozdaem-effekt-risunka-akvarelyu-v-fotoshop-cs6.html

Эффект рисунка акварелью в Adobe Photoshop

Акварельные иллюстрации очень популярны как стиль в дизайн-проектах. Но вам не нужно быть мастером в рисовании на бумаге, чтобы получить такое изображение. При помощи Adobe Photoshop можно добиться реалистичного акварельного эффекта, используя набор фильтров. В сегодняшнем уроке вы научитесь превращать в акварельный рисунок любую фотографию.

Эффект будет имитировать рисунок акварелью, сделанный вручную. При помощи фильтров Photoshop мы создадим базу для эффекта, затем доведем работу до реализма, используя текстуру бумаги и акварельные кисти.

Для начала откройте выбранную вами фотографию в Adobe Photoshop. В нашем примере это фото Golden Gate Bridge by Patrick Tomasso. Кликните правой кнопкой по слою с фотографией, и выберите Convert to Smart Object/Преобразовать в смарт-объект.

В меню Filter/Фильтр выберите Filter Gallery/Галерея фильтров. Откройте категорию Artistic/Имитация и выберите Dry Brush/Сухая кисть. Укажите следующие параметры. Brush Size/Размер кисти: 10, Brush Detail/Детализация кисти: 10, Texture/Текстура: 1. Кликните OK, чтобы применить эффект.

Вновь зайдите в Filter Gallery/Галерею фильтров, в тот же раздел, и выберите Cutout/Аппликация. Настройте параметры так: Number of Levels/Количество уровней: 5, Edge Simplicity/Простота края: 4, Edge Fidelity/Точность края: 1 .

В палитре Layers/Слои кликните дважды по маленькой иконке параметров рядом с названием фильтра. Выберите blending mode/режим наложения Pin Light/Точечный свет.

Вновь зайдите в меню Filter/Фильтр и выберите Blur > Smart Blur/Размытие>Умное размытие. Укажите параметры как на картинке выше.

Кликните дважды по иконке настроек фильтра и выберите режим наложения Screen/Осветление на opacity/непрозрачности в 50%.

Выберите в меню Filter > Stylize > Find Edges/Фильтр>Стилизация>Выделение краев. Укажите фильтру режим наложения Multiply/Умножение. Так на рисунке останется только результат выделенных краев, который будет похож на линии наброска.

Найдите текстуру бумаги, например Ivory Off White Paper Texture. Вставьте текстуру в документ и масштабируйте до нужного размера. Укажите слою с текстурой режим наложения Multiply/Умножение.

Скачайте и установите набор акварельных кистей Watercolor Photoshop Brushes. Укажите слою с фотографией маску и залейте ее черным цветом. Так вы скроете всю фотографию. Возьмите инструмент Brush/Кисть и выберите одну из акварельных кистей.

Выберите белый цвет и кликая кистью в маске слоя, восстанавливайте изображение. Используйте клавиши плюса и минуса, чтобы быстро варьировать размер кисти. Так результат получится реалистичнее.

После нескольких кликов выберите другую кисть и другие настройки и продолжайте работу.

А теперь хорошая новость. Все фильтры и изменения были применены к фотографии в режиме смарт-объекта. А это значит, что если хотите применить тот же эффект к другой фотографии, просто кликните дважды по смарт-объекту, замените в нем фотографию и больше вам ничего не придется делать.

Автор урока Chris Spooner

Перевод — Дежурка

Смотрите также:

Источник: http://www.dejurka.ru/tutorial/watercolor-painting-effect/

Любите креатив, дизайн и маркетинг?

07
Декабрь 2015

Хотите узнать как создать эффект акварели в Photoshop, используя несколько простых фильтров и регулировок? Тогда этот урок для вас и на все у вас уйдет всего несколько минут. В Photoshop, эффект акварели может быть получен различными методами. Например, вы можете использовать акварельные кисти вместо акварельных текстур.

Вот, что у нас получится в конце урока:

Давайте выясним, как создать эффект акварели в Photoshop используя несколько простых фильтров Photoshop и акварельные текстуры. Вы можете экспериментировать с кистями и если хотите, то добавляйте брызги.

На первом этапе я добавил пробковую текстуру на первый слой, который будет выступать в качестве фона для акварели. Просто скопируйте эту пробковую текстуру в Photoshop и уменьшите ее насыщенность используя Hue/Saturation.

Теперь я собираюсь добавить этот красивый образ, который мы собираемся превратить в акварельный рисунок. Поместите его в центре холста и обрежьте его, как показано на рисунке ниже.

Перейдем к Image> Adjustment> Threshold и установим пороговый уровень примерно до 135. Вам, возможно, придется корректировать значение уровня для других изображений, которые имеют другие значения яркость/контрастность.

Перейдите к Filter>

 Stylize> Diffuse. Из списка опций я выбираю Anisotropic. Это немного смягчит края нашего изображения.

Сейчас самое время, чтобы найти текстуру акварели для нашего эффекта. Я буду использовать эту текстуру акварели, и помещу ее выше всех остальных слоев. Изменим режим смешивания этого слоя на Lighten.

Создайте новый слой поверх всех остальных слоев, скопируйте эту текстуру брызг, и измените ее размеры до 30%. Установите режим смешивания слоя с брызгами на Multiply. Используйте настройки Brightness/Contrast, чтобы брызги выглядели гармонично с остальной частью композиции.

Добавьте следующие корректирующие слои: Color Balance и Hue/Saturation установив следующие настройки для текстуры брызг. Убедитесь, что корректирующие слои влияют только на текстуру брызг. Для этого, находясь на корректирующем слое, нажмите клавиши Ctrl+Alt+G.

Вы можете скопировать полученные брызги, повернуть их, изменить размер и поместить в разных областях изображения, если хотите внести немного разнообразия.

Теперь давайте добавим эту грубую текстуру бумаги. Установим для нее режим наложения LinearBurn. Если вы хотите, чтобы она стала темнее и более заметной, просто уменьшить яркость немного и увеличить контраст для этого слоя с бумагой.

В качестве последних штрихов я добавил еще немного этих акварельных брызг. Установите режим смешивания этого нового слоя Color Burn, и 50% непрозрачности. Вот и все, ваша акварель в Photoshop готова.

Автор здесь.

Оценка посетителей

[Всего: 5 Среднее: 4.2]

Источник: https://PhotoDrum.com/effekt-akvareli-v-photoshop/

Акварельный рисунок из фотографии

В сегодняшнем уроке мы разберём один очень простой, но при этом интересный эффект, мы узнаем, как превратить фотографию в акварельный рисунок! Конечно, в Фотошопе есть фильтр, который так и называется — Акварель, но, как это часто бывает, одного этого фильтра недостаточно, чтобы получить действительно хорошую картину. Сегодня мы выясним какие ещё фильтры нужно использовать, а также поймём какие шаги стоит предпринять для получения великолепных результатов.

Файлы примеров:

Первое, что нам нужно сделать — кликнуть по слою с фотографией ПКМ в панели Слои (Layers) и выбрать пункт Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart-Object).

Смарт-объекты открывают перед нами множество возможностей, которыми мы будем активно пользоваться.

Они позволяют нам вновь возвращаться к фильтрам и менять их настройки, позволяют редактировать и менять исходные фотографии, и позволяют делать много других интересных вещей.

Весь эффект состоит из нескольких фильтров. Первый фильтр, который нам нужно использовать скрывается во вкладке Фильтр (Filter) > Шум (Noise) > Медиана… (Median…). Этот фильтр для нас является самым главным и эффектообразующим. При помощи него мы можем указать степень прорисовки нашей будущей картины. Чем выше указанное здесь значение, тем более размытым будет изображение.

Вы можете сами найти число, которое подойдёт вам более всего. Но сколько я не экспериментировал, всегда приходил к выводу, что значение от 8 до 14 является наиболее оптимальным. В этом примере, я использовал радиус в 8 пикселей.

Затем мы снова поднимаемся во вкладку Фильтр (Filter) и на сей раз находим здесь Галерею фильтров… (Filter Gallery…).

Здесь вы можете найти несколько групп с фильтрами. Первый фильтр, который нам здесь нужен прячется в группе Имитация (Artistic) и называется Акварель (Watercolour).

С настройками здесь всё довольно однозначно:

  • Детализацию (Brush Detail) держим на высоких значениях, в районе 10, для того, чтобы у нас не было мелких точек, засоряющих рисунок;
  • Глубину теней (Shadow Intensity) уменьшаем до нуля, потому что в противном случае, даже на 1, тёмные участки картины превращаются в чёрные-чёрные пятна, которые смотрятся не очень позитивно;
  • Текстура (Texture) не имеет особого значения, т.к. мы будем упрощать рисунок и мелкая узорчатость всё равно сойдёт на нет.

Далее мы создаём еще один фильтр в этом окне, нажав на соответствующую кнопку внизу. Вторым фильтром будет Шпатель (Palete Knife). Можете указать следующие настройки:

  • С первым пунктом у нас есть 2 варианта. Мы можем держать ползунок на низких значениях, чтобы наш рисунок выглядел более проработанным. Либо мы можем наоборот, немного увеличить размер, чтобы рисунок выглядел как быстрый и не совсем аккуратный набросок;
  • Детализацию (Stroke Detail) имеет смысл выкрутить на максимум, потому что, так рисунок будет более естественным, и полигоны не будут такими примитивными;
  • Сглаживание (Softness) также стоит поднять, чтобы у нас не появилось «лесенки» и полигоны не были такими грубыми.

Нажимаем ОК, чтобы подтвердить данные настройки.

Следующее, что нам нужно сделать — добавить обводку вокруг акаварельных мазков. Для этого выбрав слой нажимаем клавиши Ctrl+J (Cmd+J), чтобы продублировать его.

Затем, выбрав новоиспечённую копию, поднимаемся во вкладку Фильтр (Filter) > Галерея фильтров… (Filter Gallery…). Здесь нас интересует фильтр Светящиеся края (Glowing Edges), который вы можете найти в группе Стилизация (Stylize).

  • Ширину краёв (Edge Width) стоит уменьшить по двум причинам. Во-первых, так у нас не будут проявляться мелкие детали, которые нам не нужны. А во-вторых, сама линия будет достаточно тонкой и, опять же, будет смотреть более естественно;
  • Яркость краёв (Edge Brightness) можем и увеличить, потому что впоследствии мы легко ослабим данный эффект, работая с Непрозрачностью (Opacity);
  • Смягчение (Smoothness) можем варьировать зависимо от того, что мы хотим получить — более сглаженный или более грубый вариант.

Нажимаем ОК и получаем чёрную картинку со светлыми линиям. Далее, убедившись, что выбран слой с линиями, нажимаем на клавиши Ctrl+I (Cmd+I), чтобы инвертировать данный слой.

Затем, чтобы вновь проявить наш акварельный рисунок, просто меняем режим наложения верхнего слоя на Умножение (Multiply).

Опять же, если вам кажется, что линии слишком заметные, вы можете уменьшить их Непрозрачность (Opacity).

Текстура бумаги

Для того, чтобы наш рисунок выглядел ещё интереснее, давайте добавим на него текстуру акварельной бумаги. Найти её вы можете кликнув по ссылке выше. Открываем данную текстуру в отдельном окне, кликаем по слою с текстурой ПКМ в панели Слои (Layers) и выбираем здесь пункт Дублировать слой (Duplicate Layer).

В открывшемся окне, в качестве пункта назначения указываем файл, с которым мы всё это время работали. Затем возвращаемся на наш файл, где данная текстура уже нас ждёт.

И опять же, чтобы проявить рисунок, меняем режим наложения с Нормального на Умножение (Multiply). Если вам кажется, что текстура слишком явная, можно её немного притушить регулируя Непрозрачность (Opacity).

Стираем Края

Чтобы наш эффект выглядел ЕЩЁ естественнее, мы можем немного подтереть края. Для этого создаём два новых слоя в самом низу панели Слоёв. Самый нижний слой заливаем белым цветом. Для этого выбираем белый цвет в качестве основного и нажимаем Alt+Delete (Opt+Delete). Этот слой будет фоновым и к нему мы больше не вернёмся.

Далее будем работать над вторым из созданных слоёв. Но прежде, зажмите клавишу Alt (Opt) и кликнете между этими слоями, чтобы создать обтравочную маску. Обтравочная маска позволит скрыть все части рисунка, и нам будут видны только те участки, что совпадают с базовым слоем. И теперь, рисуя на этом слою, мы будем проявлять картину.

Первым делом закрасьте те участки рисунка, которые вы хотите проявить на 100%.

Далее воспользуйтесь акварельными кистями (ссылка выше), и проработайте границы рисунка. Так наша картина будет более динамичной и будет выглядеть намного интереснее.

Эффект готов!

Смарт-объекты

Большая прелесть смарт-объектов заключается в том, что мы можем очень легко заменить фотографию, и Фотошоп сам воссоздаст данный эффект. Для этого нам нужно дважды кликнуть по смарт-объекту, у нас откроется новый файл, где вы найдёте оригинальную фотографию.

Всё, что нам нужно сделать, это просто перенести сюда другую картинку. Изменить её в размерах, чтобы она подходила под холст. Для этого нажимаем Ctrl+T (Cmd+T), и ухватившись за уголки с зажатым Shift’ом, уменьшаем данный слой.

Затем просто сохраняем данный файл, дожидаемся, пока Фотошоп заново просчитает все эффекты и фильтры. Возвращаемся к файлу, с которым мы всё время работали и удивляемся полученному результату. Если вас что-то не устраивает, вы можете дважды кликнуть по любому из смарт-фильтров и переназначить некоторые настройки, если это требуется.

Обработка оригинальной фотографии

Что же, теперь когда основной эффект готов, хочется поговорить о деталях и нюансах, на которые следует обратить внимание. Первое, что хочется сказать — работайте над яркостью, контрастом и цветом фотографии.

Потому что оказывается, что далеко не каждый снимок готов превращаться в акварельный рисунок.

Очень часто исходные проблемы фотографии переходят на рисунок в усиленном состоянии и становятся заметны невооружённым глазом.

На самом деле, смарт-объекты здесь нам очень сильно помогают, т.к. мы сначала можем превратить фотографию в акварельный рисунок, а затем уже поняв какие проблемы здесь есть, решить их шаг за шагом.

Для решения этих проблем мы можем воспользоваться корректирующими слоями. В этом уроке на них останавливаться мы не будем, потому что это слишком широкая тема.

Давайте просто рассмотрим один из примеров такой коррекции.

Оригинальная фотография, из которой мы создали картину выше, выглядит следующим образом:

Очень тёмное изображение и, к сожалению, когда мы превращаем его в рисунок, эта темнота усиливается в разы. Поэтому давайте решим данную проблему. Для начала дважды кликаем по миниатюре смарт-объекта, чтобы открыть его в новом файле. Здесь то мы и будем производить все настройки.

Во-первых, что хочется здесь сделать, это поднять яркость леса. Лес находится в самом центре изображения и является самым главным его элементом.

К сожалению, из-за того, что он очень тёмный, а горы напротив — светлые, лес уходит на второй план и совершенно не привлекает нашего внимания.

Для этого мы сначала выделим данный участок фотографии при помощи Инструмента быстрого выделения (Quick Selection Tool).

После этого, с активным выделением, создаём новый корректирующий слой Кривые (Curves). Наше выделение должно автоматически превратиться в маску, и теперь Кривые будут влиять только на лес.

Если вам кажется, что маска получилась слишком грубой, можете дважды кликнуть по ней, у вас откроются настройки, где вы можете увеличить Растушёвку (Feather) и таким образом сформировать плавный переход.

Затем дважды кликаем по миниатюре Кривых, чтобы у нас появилась возможность работать с ними. Здесь мы просто увеличим яркость этого леса, чтобы он стал более заметным. Подробнее о том, как работают кривые вы можете узнать в данном уроке — Кривые в Фотошопе: Работа с яркостью и контрастом.

Отлично! Можем сохранить данный файл, вернуться к рисунку и посмотреть, что получилось. Получилось не так уж и плохо, но теперь хочется также увеличить яркость реки, потому что совершенно непонятно, что там происходит. Действуем совершенно по тому же шаблону.

Ну и конечно же мне хочется немного поработать над цветом. Хочется сделать тени более холодными. Есть такое правило в рисунке — тени всегда холодные. Это значит, что в них преобладает синий или фиолетовый оттенок. На светлых объектах, таких как наши горы, эта синева видна ещё лучше, поэтому хочется выделить её отдельно.

Для этого создаём ещё одни Кривые (Curves), переходим в Синий (Blue) канал и, взяв в руки мастер-инструмент, кликаем в тенях, чтобы создать на кривых опорную точку. Эту опорную точку поднимаем вверх, чтобы добавить синих оттенков в область теней. Смотрите сами насколько высоко вы хотите поднять эту точку.

Сохраняем файл и возвращаемся к документу с акварельным рисунком, чтобы посмотреть на результат.

Опирайтесь на своё чувство вкуса и старайтесь самостоятельно отыскать проблемы на изображении. Помните о том, что в Фотошопе существует множество вариантов решения одной проблемы, и одними только Кривыми вы не ограничены. Используйте весь доступный вам арсенал, чтобы добиться максимально качественного результата!

Работа над деталями

Следующей темой, которую следует здесь затронуть является тема деталей. Когда художник рисует картину он прорабатывает детали только на основных объектах. Всё остальное очень часто представлено в виде размытых и невнятных пятен — просто чтобы показать, что эти объёмы существуют, но детально они не прорабатываются.

Чего нельзя сказать про фотоаппарат. Сфокусированная камера, напротив, запечатлевает каждую мельчайшую деталь. Бывает так, что на эти детали даже не обращаешь внимания, слишком уж они незначительны. Но если перевести фотографию в рисунок, детали могут проявить себя и начать спорить с нашим главным объектом.

Поэтому следует эти детали немного приглушить.

Для начала давайте продублируем слой с рисунком нажав клавиши Ctrl+J (Cmd+J). Далее дважды кликаем по смарт-фильтру Медиана (Median) у верхней копии и в открывшемся окне значительно увеличиваем радиус, т.е. размываем картинку.

После чего,  у размытой копии создаём маску слоя. Выбрав маску жмём Ctrl+I (Cmd+I), чтобы инвертировать её.

Взяв в руки мягкую кисть белого цвета, рисуем на маске в тех местах, что мы хотим размыть. Таким образом, мы сможем приглушить детали и позволить зрителю сфокусировать внимание на центральных объектах нашего «рисунка».

Заключение

Вот такой вот простой и достаточно быстрый эффект нам удалось сегодня разобрать. Хочется сказать напоследок — помните, что у вас есть маски, активно применяйте их; помните, что у вас есть множество корректирующих слоёв, которые вы также можете активно применять, играться с цветом и яркостью. Это ваш рисунок, ваш мир, и вы в нём хозяин.

Спасибо за внимание! Надеюсь данный эффект вам понравился и вы непременно попробуете его реализовать! Желаю вам удачи и творческих успехов! Увидимся в других уроках на сайте TutsUniverse.com!

— Евгений Сабуров

Источник: http://tutsuniverse.com/photoshop-tutorials/how-to-turn-photo-into-a-watercolour-painting/

Эффект акварели в Photoshop – PhotoDrum.com – сайт дизайнера

Хотите узнать как создать эффект акварели в Photoshop, используя несколько простых фильтров и регулировок? Тогда этот урок для вас и на все у вас уйдет всего несколько минут. В Photoshop, эффект акварели может быть получен различными методами. Например, вы можете использовать акварельные кисти вместо акварельных текстур.

Вот, что у нас получится в конце урока:

Давайте выясним, как создать эффект акварели в Photoshop используя несколько простых фильтров Photoshop и акварельные текстуры. Вы можете экспериментировать с кистями и если хотите, то добавляйте брызги.

На первом этапе я добавил пробковую текстуру на первый слой, который будет выступать в качестве фона для акварели. Просто скопируйте эту пробковую текстуру в Photoshop и уменьшите ее насыщенность используя Hue/Saturation.

Теперь я собираюсь добавить этот красивый образ, который мы собираемся превратить в акварельный рисунок. Поместите его в центре холста и обрежьте его, как показано на рисунке ниже.

Перейдем к Image> Adjustment> Threshold и установим пороговый уровень примерно до 135. Вам, возможно, придется корректировать значение уровня для других изображений, которые имеют другие значения яркость/контрастность.

Перейдите к Filter> Stylize> Diffuse. Из списка опций я выбираю Anisotropic. Это немного смягчит края нашего изображения.

Сейчас самое время, чтобы найти текстуру акварели для нашего эффекта. Я буду использовать эту текстуру акварели, и помещу ее выше всех остальных слоев. Изменим режим смешивания этого слоя на Lighten.

Создайте новый слой поверх всех остальных слоев, скопируйте эту текстуру брызг, и измените ее размеры до 30%. Установите режим смешивания слоя с брызгами на Multiply. Используйте настройки Brightness/Contrast, чтобы брызги выглядели гармонично с остальной частью композиции.

Добавьте следующие корректирующие слои: Color Balance и Hue/Saturation установив следующие настройки для текстуры брызг. Убедитесь, что корректирующие слои влияют только на текстуру брызг. Для этого, находясь на корректирующем слое, нажмите клавиши Ctrl+Alt+G.

Вы можете скопировать полученные брызги, повернуть их, изменить размер и поместить в разных областях изображения, если хотите внести немного разнообразия.

Теперь давайте добавим эту грубую текстуру бумаги. Установим для нее режим наложения LinearBurn. Если вы хотите, чтобы она стала темнее и более заметной, просто уменьшить яркость немного и увеличить контраст для этого слоя с бумагой.

В качестве последних штрихов я добавил еще немного этих акварельных брызг. Установите режим смешивания этого нового слоя Color Burn, и 50% непрозрачности. Вот и все, ваша акварель в Photoshop готова.

Автор здесь.

Похожие уроки и статьи

Оценка посетителей

[Всего: 6 Среднее: 3.7]

Рисуем банку Coca-Cola в Фотошоп / Creativo.one

Сегодня мы будем рисовать реалистичную банку  Coca-Cola. В этом уроке Вы научитесь использовать 3D-функции Photoshop-а, как сделать дизайн этикетки (эти приемы Вы сможете использовать для создания собственных этикеток), а так же, как изменить параметры света, для того чтобы 3D-модель казалась реалистичной.

Для урока нам понадобится:

Adobe Photoshop CS4(или CS5)

Шрифт Loki Cola
Кисти
Текстура алюминия

Архив

Примечание переводчика: урок подходит для опытных пользователей.

Вот такая работа у нас должна получиться:

Ну что ж, приступим.
Шаг 1. Начнем с дизайна этикетки. Вы можете скачать этикетку из Интернета, нарисовать свою этикетку, либо попробовать нарисовать этикетку Coca-Cola по уроку.
Откройте Photoshop и создайте новый документ 800px шириной и высотой 700px.  Разблокируйте фоновый слой и откройте панель Layer Styles (Стили слоя), перейдите на вкладку Gradient Overlay (Наложение градиента) и выставите там следующие параметры:

Примечание переводчика: если Вы используйте свою этикетку или нашли этикетку в Интернете, то сразу можете переходить к шагу 10.

Шаг 2. Напишите текст «Coca-Cola»(в новом слое), использую шрифт, который Вы скачали в начале урока, и, используя Free Transform (Свободная трансформация, Ctrl+T), расположите его, так как показано ниже:

Шаг 3. Примените Layer Styles (Стили слоя) для текста: Drop Shadow (Падающая тень) и Gradient Overlay (Наложение градиента). Используйте следующие параметры:

Шаг 4. Пришло время добавить детали.  Инструментом Pen Tool (Перо) нарисуйте  белые фигуры, как показано на рисунке. Установите параметры наложения слоев (для каждого слоя с фигурой): Fill(Заливка)-45%, Blend Mode(Параметр наложения) - Overlay (Наложение):

Шаг 5. Тем же инструментом нарисуйте белую фигуру, откройте Layer Styles (Стили слоя) и установите параметры Drop Shadow (Падающая тень):
Distance (Расстояние) – 0px, Size (Размер)  - 26px, Opacity (Непрозрачность) – 70%, цвет – черный, Angle (Угол) - 150°.

Шаг 6. Добавьте еще несколько деталей к фигуре, созданной в шаге 5.
Используя Pen Tool (Перо) добавьте еще 2 тонкие тонкие фигуры.
Затем создайте отбавочную маску для слоя с белой фигурой и закрасьте ее теми кистями, которые Вы скачали в начале:

Шаг 7. Добавьте еще несколько деталей: штрих код, состав, различные знаки. Используя рассеянную кисть с переменным размером, рисуйте по краям белой фигуры. Сделайте этикетку более реалистичной. В качестве образца Вы можете использовать оригинальную банку.

Шаг 8. Создайте капли воды на этикетке. Автор использовал этот видео урок:

Примечание переводчика: видео-урок на английском языке. Для тех, кто с ним не дружит, может использовать уроки с нашего сайта:
http://creativo.one//lessons.php?rub=5&id=14
http://creativo.one//lessons.php?rub=1&id=372
http://creativo.one//lessons.php?rub=5&id=631
или попробовать самим создать капли.

Шаг 9. Итак, наша этикетка готова. Теперь нам нужно подготовить ее для использования в 3D. Выделите все слои и сгруппируйте их в группу (Ctrl+G) и назовите ее «Body Design»:

Примечание переводчика: ни в коем случае не растрируйте слои!

Шаг 10. Чтобы создать 3D форму у нас есть 2 варианта: Вы можете импортировать форму в формате *.3DS или создать форму в фотошопе. Автор пробовал оба варианта и советует второй. Про него мы и поговорим. Итак, выберите нашу группу и выполните действия 3DNew Shape From LayerSoda Can (3D-Новая фигура из слоя-Банка соды)

Как видите, группа была преобразована в 3D слой с двумя суб-слоями: один слой для верхней и нижней части банки, другой – который имеет название нашей группы – для центральной части формы.

 Шаг 11. Поработаем над дизайном банки. Откройте суб-слой  Cap_Material (двойным щелчком). У нас открылся новый документ в формате *. PSB
В центр этого документа вставьте текстуру алюминия, которую Вы скачали в начале урока. Затем нажмите  Ctrl+S, дождитесь сохранения и закройте этот слой. После закрытия Вы сможете увидеть, что наша текстура загрузилась, и банка стала похожа на банку.

Шаг 12. Теперь поработаем над освещением. Выберите инструмент  3D Object Rotate Tool (Инструмент поворота 3D объектов) и верхний части экрана установите параметр Position (Позиция) на Front (Передняя):

 Шаг 13. Продолжаем работу над освещением. Дважды щелкните по иконке 3D слоя, в открывшемся окне щелкните на значок лампочки. Здесь Вы можете установить параметры освещения.

Шаг 14. Теперь Вы можете переместить источники света. Фотошоп по умолчанию создает 3 источника света, Вы можете добавлять их еще больше(для этого щелкните на иконке нового источника света внизу панели), но  в этом уроке мы поработаем с тремя. Нажмите на кнопку Toggle Lights (Переключить огни), затем щелкните на иконке поворота источника света (на рисунке отмечена зеленным цветом), выберите 1-ый источник света, наведите мышку на холст и поворачивайте. Так отрегулируйте все источники света:

Примечание переводчика: В Фотошопе CS5 может быть 2 источника света. Создайте третий, как описано в шаге 14.

Шаг 15. Фотошоп так же позволяет изменить свойства материалов. Щелкните на иконке рядом с иконкой лампочки (Filter by Materials (Фильтр материалов)) и выберите слой Cap_Material (слой, где лежит наша текстура с алюминием) и установите следующие параметры:
(Glossiness (Глянец) на 90% и Shininess (Блекс) до 30%. Если вы хотите изменить цвет блеска, изменение цвета на зеркальный вариант.)

Теперь та же самая операция, только для слоя Label_Material(Слой с этикеткой):
(Glossiness (Глянец)  до 80% и Shininess(Блекс)  до 90%. Это добавит серию светлых полос имитирующих блеск, который увеличивает эффект реалистичности)

Финальный шаг. Щелкните правой кнопкой мыши по 3D-слою и выберите Render For Final Output (Визуализация для окончательного вывода). Это нужно для улучшения качества.
На этом наш урок закончен. Надеюсь, что навыки, приобретенные во время урока, Вам пригодятся в дальнейшей работе в Фотошопе. Вот конечный результат:


(нажмите на изображение, чтобы увеличить)

Автор: Andrei Oprinca

Как в фотошопе сделать эффект акварели


Создаём эффект акварели в Фотошоп

108 644 39Сложность: Средняя

74 013 93Сложность: Средняя

102 626 115Сложность: Средняя

48 818 26Сложность: Легкая

114 661 420Сложность: Легкая

141 705 95Сложность: Средняя

Любите креатив, дизайн и маркетинг?

07 Декабрь 2015

Хотите узнать как создать эффект акварели в Photoshop, используя несколько простых фильтров и регулировок? Тогда этот урок для вас и на все у вас уйдет всего несколько минут. В Photoshop, эффект акварели может быть получен различными методами. Например, вы можете использовать акварельные кисти вместо акварельных текстур.

Вот, что у нас получится в конце урока:

Давайте выясним, как создать эффект акварели в Photoshop используя несколько простых фильтров Photoshop и акварельные текстуры. Вы можете экспериментировать с кистями и если хотите, то добавляйте брызги.

На первом этапе я добавил пробковую текстуру на первый слой, который будет выступать в качестве фона для акварели. Просто скопируйте эту пробковую текстуру в Photoshop и уменьшите ее насыщенность используя Hue/Saturation.

Теперь я собираюсь добавить этот красивый образ, который мы собираемся превратить в акварельный рисунок. Поместите его в центре холста и обрежьте его, как показано на рисунке ниже.

Перейдем к Image> Adjustment> Threshold и установим пороговый уровень примерно до 135. Вам, возможно, придется корректировать значение уровня для других изображений, которые имеют другие значения яркость/контрастность.

Перейдите к Filter> Stylize> Diffuse. Из списка опций я выбираю Anisotropic. Это немного смягчит края нашего изображения.

Сейчас самое время, чтобы найти текстуру акварели для нашего эффекта. Я буду использовать эту текстуру акварели, и помещу ее выше всех остальных слоев. Изменим режим смешивания этого слоя на Lighten.

Создайте новый слой поверх всех остальных слоев, скопируйте эту текстуру брызг, и измените ее размеры до 30%. Установите режим смешивания слоя с брызгами на Multiply. Используйте настройки Brightness/Contrast, чтобы брызги выглядели гармонично с остальной частью композиции.

Добавьте следующие корректирующие слои: Color Balance и Hue/Saturation установив следующие настройки для текстуры брызг. Убедитесь, что корректирующие слои влияют только на текстуру брызг. Для этого, находясь на корректирующем слое, нажмите клавиши Ctrl+Alt+G.

Вы можете скопировать полученные брызги, повернуть их, изменить размер и поместить в разных областях изображения, если хотите внести немного разнообразия.

Теперь давайте добавим эту грубую текстуру бумаги. Установим для нее режим наложения LinearBurn. Если вы хотите, чтобы она стала темнее и более заметной, просто уменьшить яркость немного и увеличить контраст для этого слоя с бумагой.

В качестве последних штрихов я добавил еще немного этих акварельных брызг. Установите режим смешивания этого нового слоя Color Burn, и 50% непрозрачности. Вот и все, ваша акварель в Photoshop готова.

Автор здесь.

Оценка посетителей

[Всего: 5 Среднее: 4.2]

Как сделать эффект рисунка акварелью в Фотошопе

Акварельные иллюстрации очень популярны как стиль в дизайн-проектах. Но вам не нужно быть мастером в рисовании на бумаге, чтобы получить такое изображение. При помощи Adobe Photoshop можно добиться реалистичного акварельного эффекта, используя набор фильтров. В сегодняшнем уроке вы научитесь превращать в акварельный рисунок любую фотографию.

Как сделать эффект акварельного рисунка из фотографии (видео урок)

Эффект будет имитировать рисунок акварелью, сделанный вручную. При помощи фильтров Photoshop мы создадим базу для эффекта, затем доведем работу до реализма, используя текстуру бумаги и акварельные кисти.

Для начала откройте выбранную вами фотографию в Adobe Photoshop. В нашем примере это фото Golden Gate Bridge by Patrick Tomasso. Кликните правой кнопкой по слою с фотографией, и выберите Convert to Smart Object/Преобразовать в смарт-объект.

В меню Filter/Фильтр выберите Filter Gallery/Галерея фильтров. Откройте категорию Artistic/Имитация и выберите Dry Brush/Сухая кисть. Укажите следующие параметры. Brush Size/Размер кисти: 10, Brush Detail/Детализация кисти: 10, Texture/Текстура: 1. Кликните OK, чтобы применить эффект.

Вновь зайдите в Filter Gallery/Галерею фильтров, в тот же раздел, и выберите Cutout/Аппликация. Настройте параметры так: Number of Levels/Количество уровней: 5, Edge Simplicity/Простота края: 4, Edge Fidelity/Точность края: 1 .

В палитре Layers/Слои кликните дважды по маленькой иконке параметров рядом с названием фильтра. Выберите blending mode/режим наложения Pin Light/Точечный свет.

Вновь зайдите в меню Filter/Фильтр и выберите Blur > Smart Blur/Размытие>Умное размытие. Укажите параметры как на картинке выше.

Кликните дважды по иконке настроек фильтра и выберите режим наложения Screen/Осветление на opacity/непрозрачности в 50%.

Выберите в меню Filter > Stylize > Find Edges/Фильтр>Стилизация>Выделение краев. Укажите фильтру режим наложения Multiply/Умножение. Так на рисунке останется только результат выделенных краев, который будет похож на линии наброска.

Найдите текстуру бумаги, например Ivory Off White Paper Texture. Вставьте текстуру в документ и масштабируйте до нужного размера. Укажите слою с текстурой режим наложения Multiply/Умножение.

Скачайте и установите набор акварельных кистей Watercolor Photoshop Brushes. Укажите слою с фотографией маску и залейте ее черным цветом. Так вы скроете всю фотографию. Возьмите инструмент Brush/Кисть и выберите одну из акварельных кистей.

Выберите белый цвет и кликая кистью в маске слоя, восстанавливайте изображение. Используйте клавиши плюса и минуса, чтобы быстро варьировать размер кисти. Так результат получится реалистичнее.

После нескольких кликов выберите другую кисть и другие настройки и продолжайте работу.

А теперь хорошая новость. Все фильтры и изменения были применены к фотографии в режиме смарт-объекта. А это значит, что если хотите применить тот же эффект к другой фотографии, просто кликните дважды по смарт-объекту, замените в нем фотографию и больше вам ничего не придется делать.

Автор урока Chris Spooner

Объединяем акварель с фотографией в Фотошоп

Смешение художественных материалов можно, пожалуй, назвать  особым видом искусства. Бразильский иллюстратор Мурильо Масиэл демонстрирует его в двух экспериментальных сериях работ – Разрушенная Красота и Луна. Эти изображения представляют собой смешение фотографий с акварелью и различными текстурами.

В этом уроке вы узнаете не только как объединять акварель с фотографией, эффективно используя режимы наложения, но и как добиться гармоничного сочетания.

Необходимый софт:

Adobe Photoshop CS или более поздние версии

Примечание переводчика: Так как мы будем экспериментировать с акварелью, вам понадобится сканер, дабы перевести ваше творчество в электронный формат. В качестве альтернативы, вы можете использовать исходные файлы, предложенные автором урока.

Скачать архив с материалами к уроку

Шаг 1

Для начала, нарисуйте акварелью несколько черных пятен и размойте их водой. Старайтесь сделать как можно больше вариантов, чтобы нам было из чего выбирать. Возможно, это самая важная часть нашего проекта, так как изображение будет наложено на эти пятна. Следовательно, вам непременно стоит поэкспериментировать с различными материалами (например, разная бумага, кисти и т.д.), дабы получить красивые формы и текстуры.

Шаг 2

Теперь, давайте поработаем с цветными пятнами. Ключевой момент этого этапа состоит в том, что вам необходимо постоянно экспериментировать, не только с красками, бумагой и кистями, но и с некоторыми другими материалами. Обыкновенная йодированная соль и изопропиловый спирт, например, создают очень красивую текстуру. Используйте их в различных количествах, смешивайте, делайте все, что придет вам в голову.

Шаг 3

А сейчас самое время нарисовать декоративные элементы, различные узоры и украшения. Как только вы закончите с рисованием, дождитесь, когда рисунок высохнет, и отсканируйте его.

Конечно, если вы не хотите марать руки, вы можете использовать уже готовые текстуры акварели, но лично я рекомендую вам создать их самим, так как, во-первых, это намного интереснее, а во-вторых, вы сможете создать финальное изображение именно таким, каким вы себе его представляете.

Шаг 4

Откройте canvas.psd и отрегулируйте уровни, дабы увеличить контраст фото. Выберите слой с моделью, а затем Image – Adjusments – Levels (Изображение – Коррекция – Уровни) (Ctrl/Cmd + L). Ползунок слева переместите до цифры 14, а ползунок справа до 199.

Выберите слой с моделью зажав Ctrl/Cmd и кликнув по нему на панели слоев.

Шаг 5

Создайте группу слоев под слоем с моделью. Используя наш предыдущий выбор, создайте маску, кликнув по кнопке Векторной Маски в нижней части панели со слоями.

Снова выберите фото и измените режим наложения на Screen (Экран). Вы заметите, что фото исчезнет.

Шаг 6

Откройте изображения ваших черных пятен или blackwashes.jpg, выделите каждое при помощи Lasso tool (Лассо) (L), затем скопируйте их и вставьте в наше изображение. Для каждого пятна, зажмите Ctrl/Cmd + L и измените значения уровней на 74, 1 и 209 соответственно, дабы повысить контрастность каждого пятна.

Шаг 7

Выберите одну из ваших клякс и превратите ее в черно-белое изображение вот так: Image - Adjustments - Desaturate (Изображение – Коррекция – Обесцветить) (Cmd/Ctrl + Shift + U).

Далее, для создания более интересной текстуры мы используем резкость. Кликните Filter - Sharpen - Unsharp Mask (Фильтр – Усиление резкости – Контурная резкость), установите количество на 106%, а радиус на 0,8; проделайте то же самое для каждого пятна.

Шаг 8

Переместите пятно в группу слоев, и вы увидите, как наше фото проявляется в том месте, где мы расположили нашу кляксу. Это главный концепт этого стиля, поэтому очень важно то, как вы справились с первой творческой частью задания. Сделайте этот слой меньше на 60% и поместите его, где вам хочется.

Шаг 9

Конечно, идея заключается не только в том, чтобы размещать исключительно большие пятна. Чтобы наше изображение выглядело более интересно, стоит поэкспериментировать и с их размерами. Скопируйте несколько клякс в нашу папку, но измените режим наложения каждого слоя на Multiply (Умножение).

Шаг 10

Тут можно добавить blackwashes2.jpg. Продолжайте создавать изображение, располагая кляксы различных размеров до тех пор, пока вы не будете довольны результатом. Старайтесь также оставить много свободного места на изображении. Вы можете включить нарисованные вами ранее узоры, дабы сделать изображение еще более интересным.

Шаг 11

Помните, мы создавали красочные текстуры? Пришло время добавить и их. Откройте coloredpaint.jpg, скопируйте и вставьте его в группу слоев. Уменьшите размер до 50% и измените режим наложения на Multiply (Умножение). Поместите слой с текстурой и цветом в левой части изображения, затем скопируйте его и поместите на этот раз в части верхней.

Шаг 12

Откройте документ oldwallpaper.jpg. Кликните Image - Adjustments - Desaturate (Изображение – Коррекция – Обесцветить) (Cmd/Ctrl + Shift + U), а затем Image - Adjustments – Threshold (Изображение – Коррекция – Порог) и установите значение на 144. Это создаст эффект трафаретной печати.

Скопируйте получившуюся текстуру в группу слоев, установите режим наложения на Multiply (Умножение), и скопируйте получившийся слой. Расположите одну текстуру в правой части изображения, а вторую – в нижней, как показано на картинке.

Шаг 13

Наше изображение почти готово, и пришло время поработать над деталями!

Откройте wc_circle.jpg и выделите его инструментом Elliptical marquee tool (Овальная область). Скопируйте слой и поместите его над слоем с фото, затем, переместите его к правому плечу модели.

Откройте стиль этого слоя дважды кликнув по нему на панели слоев. Поставьте флажок в графе Stroke (Обводка), цвет установите на белый а размер на 4.

Шаг 14

Добавим некоторые декоративные элементы. Откройте файл branch.jpg. Скопируйте его на слой над фото, режим наложения установите на Multiply (Умножение). Скопируйте этот слой несколько раз и разместите в разных местах изображение. Расположите некоторые из них возле глаз и волос модели. У каждого слоя с ветвями создайте маску. Смягчите края, используя мягкую круглую кисть с 40% непрозрачностью, чтобы наши веточки лучше вписались в композицию.

Шаг 15

Работайте над деталями. Вы можете добавить больше элементов с акварелью на фоне и по периметру изображения, чтобы создать наиболее привлекательную композицию. Это также поможет объединить элементы изображения.

Шаг 16

Создайте новый слой над слоем фото. Нарисуйте круг при помощи Elliptical marquee tool (Овальная область). Используя Gradient tool (Градиент) заполните его цветом со значениями c45 m90 y50 k40, и  c15 m0 y60 k0 для краев градиента.

Примечание: значение для настройки цвета градиента указано в % для CMYK.

Установите режим наложения на Hard Light (Жесткий свет). Чтобы добавить абстрактности, при помощи инструмента Lasso ( Лассо) (L) удалите части вашего круга. Добавьте дополнительный световой эффект скопировав слой с кругом, повернув его примерно на 45 градусов, и установив режим наложения на Screen (Экран).

Вот мы и закончили!

И вот наш результат!

Скачать архив с материалами к уроку

Автор: Мурильо Масиэл

Как сделать рисунок из фотографии в Фотошопе

Adobe Photoshop предоставляет очень широкие возможности для творческой обработки фотографий. В фоторедакторе можно не только улучшить кадр, но и добиться необычных художественных эффектов.

В этом уроке вы узнаете, как сделать рисунок из фотографии в Фотошопе. В качестве основного инструмента будем использовать фильтры.


Для примера возьмём вот такой снимок, сделанный в Португалии:

А вот что получится после наших манипуляций:

Чтобы сделать рисунок из фото в Фотошопе, открываем снимок в программе и создаём цветовой слой: Layer/«Слои» → New Fill Layer/«Новый слой-заливка» → Solid Color…/«Цвет…».

В появившемся диалоговом окне зададим цвет бумаги, на которой будет наш набросок. Можно выбрать оттенки белого, серого или сепии.

После этого создадим копию основного слоя (Background) и применим к нему фильтр Photocopy/«Рваные края» из набора Filter/«Фильтр» → Filter Gallery…/«Галерея фильтров…».

Новый слой назовём «Грубый набросок». Установим ему режим наложения Multiply/«Умножение». Здесь мы имитируем набросок, который художники делают перед прорисовкой деталей.

Но художники никогда не рисуют чёткие и точные линии с первого раза. Мы же хотим сделать что-то похожее на набросок, и черновых линий должно быть больше. Потому создаём копию слоя «Грубый набросок» и немного увеличиваем её. Нажимаем комбинацию клавиш Command + T и в верхнем меню ставим ширину и высоту в 105%.

Холст немного растянется, и линии рисунка будут двоиться. После этого установим непрозрачность этого слоя около 10–20%, чтобы линии стали почти незаметными, как будто бы художник прицеливался и размечал лист для дальнейшего рисунка.

Теперь сделаем то же самое, но уменьшим первоначальный холст, чтобы сделать ещё больше линий-набросков.

Копируем слой «Грубый набросок» и с помощью трансформации уменьшаем ширину и высоту до 95% Устанавливаем для этого слоя непрозрачность 10–20%.

Теперь надо добавить больше графических эффектов, чтобы стилизация была ещё сильнее похожа на рисунок.

Создаём копию базового слоя Background.

После этого воспользуемся фильтром Cutout/«Аппликация» из набора фильтров Filter/«Фильтр» → Filter Gallery…/«Галерея фильтров…». Параметры фильтра можно подобрать на свой вкус или воспользоваться нашими настройками.

Перетащим стилизованный слой на верхнюю часть панели слоёв и применим к нему фильтр Filter/«Фильтр» → Stylize/«Стилизация» → Find Edges…/«Выделение краёв…». Он позволит сильнее выделить основные линии и границы объектов, которые на рисунке должны быть прорисованы лучше.

Теперь сделаем выделенные на предыдущем шаге границы чёрно-белыми: Image/«Изображение» → Adjustments/«Коррекции» → Desaturate/«Обесцветить».

Назовём новый слой «Эскиз» и установим ему режим наложения Color Burn. Отрегулируем непрозрачность.

Предыдущий шаг можно повторить, чтобы добавить больше деталей.

Итак, у нас почти получилось из фотографии сделать рисунок в Фотошопе. Сейчас нужно добавить немного карандашной штриховки.

Создаём ещё одну копию базового слоя Background и перетаскиваем её в верхнюю часть панели слоёв. Применяем к новому слою фильтр Filter/«Фильтр» → Stylize/«Стилизация» → Find Edges…/«Выделение границ…».

Теперь обесцвечиваем его.

Воспользуемся фильтром Angled Strokes/«Наклонные штрихи» из набора Brush Strokes/«Штрихи» в меню Filter/«Фильтр» → Filter Gallery…/«Галерея фильтров…».

Отрегулируем длину штриха, направление и детализацию.

Новому слою установим режим наложения Multiply/«Умножение» и непрозрачность около 60%. Видно, что на изображение добавились штрихи.

Продолжаем добавлять детали. Сделаем ещё больше штрихов.

Так же дублируем базовый слой Background, применяем фильтр Crosshatch/«Наклонные штрихи» из набора Brush Strokes/«Штрихи» в меню Filter/«Фильтр» → Filter Gallery…/«Галерея фильтров…».

Обесцвечиваем его.

Устанавливаем режим наложения Multiply/«Умножение» и регулируем непрозрачность.

На данном этапе у нас уже получилось сделать из фотографии рисунок в Фотошопе. Если ваша цель — чёрно-белый набросок, то на этом можно остановиться.

Тем, кто хочет пойти дальше, предлагаем способ создания эффекта раскраски: одни части изображения будут цветными, а другие останутся монохромными.

Создаём ещё одну копию базового слоя Background и перетаскиваем её в верхнюю часть панели слоёв. Устанавливаем режим наложения Color/«Цвет». Рисунок сразу «раскрасился». Осталось по маске оставить раскрашенными отдельные части изображения.

Добавим к слою маску, нажав на пиктограмму Add Layer Mask/«Добавить маску» в нижнем меню на панели слоёв. По умолчанию добавится маска белого цвета, нам нужно её инвертировать: кликаем по пиктограмме маски и нажимаем комбинацию клавиш Command + I.

После этого выбираем кисть на свой вкус. Это может быть имитация карандаша, мелков или акварели из стандартного набора Adobe Photoshop или какие-то дополнительные кисти.

Выбранной кистью на маске белым цветом нарисуем те области, где должен быть цвет. Можно экспериментировать с размером и типом кисти, её плотностью.

У нас получилось так:

С помощью этих нехитрых манипуляций мы смогли сделать из фото рисунок карандашом в Фотошопе. Каждый шаг находится на отдельном слое, так что можно в любой момент усилить или ослабить тот или иной эффект, что-то добавить или убрать с помощью маски.

Взяв принципы этого метода за основу, можно придумать алгоритм с другими фильтрами из набора Filter/«Фильтр» → Filter Gallery…/«Галерея фильтров…» и в Фотошопе сделать из фото рисунок карандашом.

Как обработать акварель в фотошопе ~ Записки микростокового иллюстратора

Всем привет! У нас снова в гостях Андреева Марина с уроком по Adobe Photoshop. Если в прошлый раз Марина показывала, как рисовать коктейль маргарита, в иллюстраторе, то сейчас она поделится своим опытом по обработке акварели в фотошопе.
Все, кому интересно творчество Марины, заходите к ней в социальные сети:
👉 Инстаграм @andreevam_art
👉 Группа в вк
👉 Канал о рисовании на YouTube

А теперь, перейдём непосредственно к уроку. Передаю слово Марине.

Данный урок пригодится тем, кто хочет создавать клипарты и паттерны из акварельных иллюстраций. Прежде всего необходимо что-то нарисовать. Я задумала сет из пляжных клипартов, нарисовала, отсканировала с разрешением 600 пикселей. Пока сканировала решила проблему размытых и нечетких мест на сканируемом изображении. Оказывается, они появляются там, где лист выгнулся и не касается стекла сканера. Поэтому надо прижать чем-то тяжелым рисунок и еще сверху крышку сканера, для надёжности (я прижала керамической плиткой размера как раз А4, можно книжкой). Надеюсь, что этот совет вам пригодится.

Открываем рисунок в фотошопе. Если скриншоты в уроке для вас выглядят мелко, то можно открыть их в полном размере через клик по картинке.


Нажимаем CTRL+M и выбираем пипетку белого цвета, тыкаем ей в самое белое место на бумаге, так мы откалибруем яркость. Можно это корректировать так же через яркость/контрастность, насыщенность и другие цветовые и световые настройки так, чтобы вам понравился результат.
Далее, обычно, художники начинают чистить белый фон всякими ухищрениями. Я же предпочитаю сделать обтравку и вставить рисунок на чистый белый фон. Сейчас расскажу как это сделать.

Берем инструмент перо и начинаем обводить им контур рисунка (я выбрала очки).


После того как обвели весь контур, идем во вкладку «контуры», справа внизу рабочего поля.

Выбираем кружок с пунктирным контуром, нажимаем и наш контур стал выделением объекта.



Теперь нажимаем CTRL+N и задаем параметры документа как на фото. Если нужен не клипарт а жпег, то фон ставьте белый, а не прозрачный. Размер я ставила в дюймах, так как мне нужен именно такой размер для последующей работы.
Потом инструментом перемещение (V) перетаскиваем рисунок на новый документ и с помощью CTRL+T (Масштабирование) делаем нужный размер.

После этого я решила убрать пятно краски на правой линзе. Инструментом «заплатка» (J) обводим пятно.
А после просто тянем это выделение на место, которое нам подходит по цвету и фактуре. Я просто опустила вниз.
Инструмент сработал!
Вот и готово. Далее CTRL+S выбираем сохранить как PNG, если без фона, или как JPEG, если фон нужен белый.
Вот и готов клипарт. А когда я делаю паттерны, то открываю PNG этого рисунка в Ai и создаю паттерны с помощью Magic Pattern Pro, мой любимый скрипт!
Спасибо за внимание 😊

Марина Андреева специально для блога Записки микростокового иллюстратора

Читать дальше...

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы не пропустить ничего нового:
Предлагаю ознакомиться с аналогичными статьями:

Из фотографии создаем акварельный портрет с помощью AKVIS Sketch

Акварельный портрет

Автор примера K.J. Hartmann.

Вот что пишет сам автор примера: «В молодости я много рисовал. Живопись всегда была моим хобби, но отнимала много времени. Сейчас, благодаря отличному программному обеспечению, появилась возможность создавать шедевры, которые раньше требовали больших затрат труда и времени. Я рад, что так быстро могу осуществить любые свои идеи. Я охотно создаю из фотографий акварельные картины».

1. Исходное изображение
2. AKVIS Sketch (рисунок) +
Adobe Photoshop (акварель)
3. AKVIS Sketch
рисунок (акварель) + холст

Можно создать акварельную картину, пользуясь только программой AKVIS Sketch (Рис. 3), а любители экспериментов могут задействовать плагин Sketch и дополнительные возможности редактора Photoshop. В этом примере используем плагин AKVIS Sketch вместе с Adobe Photoshop (Рис. 2. Sketch (рисунок) + Photoshop (акварель)).

  • Шаг 1. Открываем фотографию в Adobe Photoshop.
  • Шаг 2. В примере используется наложение слоев. Поэтому копируем изображение: в основном меню выбираем Слой -> Копия слоя (либо нажимаем сочетание клавиш Ctrl+J). По умолчанию выбранным остается верхний слой. Для начала поработаем с ним.
  • Шаг 3. В основном меню выбираем пункт Filter -> AKVIS -> Sketch. При этом появляется окно плагина и в нем – изображение. Оставляем настройки, которые стоят по умолчанию, или меняем их по желанию и нажимаем кнопку . Затем нажимаем для принятия изменений. При этом окно плагина закрывается.
    Щелкните по картинке, чтобы открыть рисунок в большем размере
  • Шаг 4. Теперь нам нужно поработать с другим слоем. Для этого делаем невидимым только что обработанный слой: в палитре Слои щелкаем левой кнопкой мыши на Индикатор видимости слоя - кнопку с изображением глаза. Теперь в той же палитре щелкаем на нижний слой и далее работаем с ним.
  • Шаг 5. В основном меню выбираем пункт Фильтр -> Художественные -> Акварель (Filter -> Artistic -> Watercolor). Получаем следующий результат.
    Щелкните по картинке, чтобы открыть рисунок в большем размере
  • Шаг 6. Теперь снова включаем видимость первого слоя, нажав на кнопку Индикатор видимости слоя, и замечаем, что верхний слой полностью закрывает собой нижний, а это нам совсем не нужно. Поэтому в палитре Слои выбираем верхний слой и изменяем Непрозрачность со 100% на 50%.

    Получается такой акварельный рисунок:

    Щелкните по картинке, чтобы открыть рисунок в большем размере

     

    Испытав огромное удовольствие от полученного результата, можно перейти к дальнейшим экспериментам.

     

    Мы можем попробовать добиться самых разнообразных результатов, используя только AKVIS Sketch (без дополнительной обработки в графическом редакторе).

    Пробуйте различные параметры, все зависит только от вашего желания!

 

Sketch v. 24.0 - Попробовать бесплатно   

Facebook

Twitter

Вконтакте

Pinterest

Как создать эффект акварельной живописи в Photoshop

Акварельные картины - чрезвычайно популярный художественный стиль, который можно включить в ваши дизайнерские проекты, но вам не нужно быть мастером, чтобы создавать такие изображения, когда Adobe Photoshop может создавать реалистичные акварельные эффекты с помощью коктейля из встроенных фильтров. В сегодняшнем уроке я проведу вас через ряд настроек, которые превратят любую фотографию в ручную картину в стиле акварели.

Неограниченное количество загрузок: 1,200,000+ Экшенов Photoshop, кистей, мокапов, стоковых фотографий и материалов для дизайна Объявление

Эффект, который мы будем производить в этом уроке, имитирует эстетику картины, нарисованной вручную акварельными красками.Набор фильтров Photoshop создаст основу эффекта, затем добавление текстуры бумаги и деформации с помощью акварельных кистей Photoshop добавит дополнительный уровень реализма для создания убедительного эффекта.

Откройте выбранное изображение в Adobe Photoshop. Я использую эту фотографию моста Золотые Ворота, сделанную Патриком Томассо с сайта Unsplash.com. Щелкните правой кнопкой мыши слой фонового изображения и выберите «Преобразовать в смарт-объект».

Откройте меню «Фильтр» и выберите «Галерея фильтров».Перейдите в категорию Artistic и выберите Dry Brush, затем измените настройки на 10 Brush Size, 10 Brush Detail и 1 Texture. Щелкните ОК, чтобы применить эффект.

Снова выберите опцию меню «Галерея фильтров», не выбирая опцию вверху, которая приведет к повторному применению того же эффекта. На этот раз выберите фильтр Cutout и настройте параметры на 5 уровней, 4 Edge Simplicity и 1 Edge Fidelity.

На панели «Слои» дважды щелкните крошечный значок настроек рядом с верхней записью «Галерея фильтров».Измените режим наложения на Pin Light.

Снова щелкните меню «Фильтр», на этот раз выберите «Размытие»> «Умное размытие». Введите настройки радиуса 5, порога 100 и измените качество на высокое.

Дважды щелкните значок настроек и измените режим наложения эффекта «Умное размытие» на «Экран» и уменьшите непрозрачность до 50%.

Выберите «Фильтр»> «Стилизация»> «Найти края». Отредактируйте параметры наложения и измените режим наложения на «Умножение», чтобы сделать фон этого слоя прозрачным, при этом останутся только детали эффекта поиска краев, представляющие линии карандашного наброска.

Найдите бесплатную текстуру бумаги, например, текстуру Ivory Off White Paper Texture. Скопируйте и вставьте текстуру в документ Photoshop и отмасштабируйте ее, чтобы она поместилась на холсте. Измените режим наложения на Умножение.

Загрузите и установите этот бесплатный набор кистей для акварели Photoshop [Изменить: оригинальные кисти, использованные в этом руководстве, больше не доступны. Попробуйте вместо этого]. Добавьте маску слоя к фоновому слою, затем используйте сочетание клавиш ALT + Backspace, чтобы заполнить маску черным цветом, что эффективно сотрет всю фотографию.Выберите инструмент «Кисть» и выберите одну из акварельных кистей.

Измените цвет переднего плана на белый на панели инструментов, затем с помощью клавиш с квадратными скобками настройте размер кисти. Щелкните вокруг холста, чтобы восстановить фотографию с акварельным стилем, растекающимся по краям.

После нескольких щелчков мыши измените кисть на альтернативный вариант акварели и продолжите восстановление изображения с использованием ряда акварельных тонов, чтобы избежать повторения.

Поскольку все эффекты были настроены как часть смарт-объекта, то эффект акварельной живописи может быть применен к альтернативной фотографии путем редактирования содержимого слоя смарт-объекта. Дважды щелкните миниатюру слоя смарт-объекта, чтобы открыть файл .PSB. Вставьте другое изображение, затем сохраните и закройте файл. Вернитесь к основному документу, чтобы увидеть, что все эффекты были мгновенно применены к новому изображению.

Получить доступ к этой загрузке

Как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop

, Александра Бейтман, 10 февраля 2020 г.

Практически нет эффекта редактирования фотографий, которого нельзя было бы добиться с помощью Photoshop CC.Фактически, вы даже можете использовать Photoshop, чтобы ваши фотографии выглядели как картины! В этом уроке мы покажем вам, как сделать вашу фотографию похожей на картину в Photoshop в двух разных стилях рисования - акварель и масло.

Конечно, вам понадобится Photoshop, чтобы следовать этому руководству. Вы можете получить Photoshop по плану Adobe Creative Cloud всего за 9,99 доллара США в месяц. Обязательно приобретите и установите Photoshop CC, чтобы вы могли работать над редактированием одновременно с этим руководством.

Теперь давайте узнаем, как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop.

Как сделать портрет похожим на картину в Photoshop

Вы можете использовать встроенные инструменты, фильтры и эффекты Photoshop, чтобы любой портрет в вашей галерее выглядел как картина. Конечно, одни фотографии лучше подходят для этой задачи, чем другие. Это означает, что вам нужно будет уделить особое внимание созданию великолепной композиции . Подумайте: как вы можете поставить объект так, чтобы конечный результат был особенно убедительным, как картина?

Лучшие позы для портретов, которые вы планируете сделать похожими на картины, - это те, которые демонстрируют лучшие и любимые особенности вашей модели .Портреты лиц, рук и других деталей крупным планом отлично подходят для этой техники. Но вы также можете использовать более традиционные портреты, если фон не слишком занят.

Яркий фон затуманивает эффект рисования и может сделать окончательную редакцию размытой и мутной. Перед тем, как приступить к редактированию рисунка, лучше всего отредактировать однотонный или минимально узорчатый фон для вашего портрета.

Прежде чем превратить наши фотографии в картины в Photoshop, давайте рассмотрим инструменты, которые вам понадобятся для завершения этого редактирования.Вы будете использовать эти основных инструментов Photoshop при работе с фотографиями:

  • Инструмент «Кисть»
  • Инструмент «Размытие»
  • Фильтры и эффекты

Каждый метод требует разного подхода, но все три основаны на одном и том же наборе основных инструментов. Давайте узнаем, как сделать акварельную картину из фотографии в Photoshop!

Создание акварельной картины из фотографии в Photoshop

Здесь мы поговорим о том, как сделать акварельную картину из фотографии в Photoshop.Я буду использовать одну и ту же портретную фотографию в каждой из трех техник редактирования, которые я опишу, чтобы вы могли легко увидеть, чем отличаются результаты.

Я буду использовать эту фотографию:

Фотография Джессики Фелисио через Unsplash

Эта фотография отлично подходит для превращения в картину с помощью Photoshop, потому что ее фон простой, а лицо объекта на изображении яркое и четкое.

1. Дубликат слоя

Для начала откройте изображение, которое вы выбрали для работы в Photoshop. Затем продублируйте слой изображения, выбрав Layer >> Duplicate Layer или перетащив слой на значок New Layer на панели слоев .

После успешного дублирования слоя вы увидите два слоя изображения на панели слоев. Выберите дублированный слой и щелкните его правой кнопкой мыши, затем выберите Convert to Smart Object . Преобразование слоя в смарт-объект позволит нам применить к нему эффекты и фильтры, которые сделают его похожим на акварельный рисунок.

2. Применить фильтры

Говоря о фильтрах, перейдите на вкладку Фильтры в верхней части окна Photoshop и выберите Галерея фильтров .Затем выберите вкладку Artistic , а затем выберите фильтр Dry Brush из раскрывающихся опций.

Установите следующие параметры фильтра сухой кисти:

Щелкните OK .

Затем снова выберите Filters >> Filter Gallery и выберите Cutout . Здесь вам придется поиграть со значениями в диалоговом окне, чтобы найти правильную комбинацию для вашего изображения. Вы хотите, чтобы фильтр «Вырез» разделял лицо вашего объекта на светлые и темные участки, почти как если бы вы блокировали картину перед добавлением деталей и смешиванием.

Я использовал эти настройки, но ваши могут отличаться:

Вот как выглядело мое изображение после применения фильтра Cutout:

3. Настроить режимы наложения фильтра

Если настройки фильтра Cutout выглядят слишком драматично, подумайте об изменении фильтра Blending Mode , выбрав значок Filter Blending Modes на панели слоев. Я изменил режим наложения своего фильтра на Lighten с непрозрачностью 50% для более мягкого, плавного и живописного вида.

Конечно, это не точная наука. Какой режим наложения вы выберете, будет зависеть как от исходного изображения, так и от интенсивности желаемого эффекта.

Вот как выглядело мое изображение после того, как я настроил режим наложения и непрозрачность фильтра Cutout:

Затем снова щелкните вкладку Filters , но на этот раз выберите Blur >> Smart Blur . В появившемся диалоговом окне выберите Radius из 5 и Threshold из 100.

Вам может потребоваться настроить внешний вид фильтра Smart Blur . Вы можете сделать это так же, как и с фильтром Cutout - выбрав значок Filter Blending Modes, значок и изменив режим наложения.

Далее, чтобы имитировать внешний вид мазков кисти, нам нужно улучшить края изображения. Выберите Фильтр >> Стилизация >> Найти края . В этот момент ваше изображение будет выглядеть примерно так:

Это не тот вид, к которому мы стремимся! Итак, еще раз, нам нужно изменить режим наложения фильтра.Для моего изображения я решил изменить режим наложения фильтра Find Edges с Normal на Multiply .

4. Наложение текстуры бумаги

На этом мы почти закончили! Теперь нам нужно добавить текстуру акварельной бумаги ко всему изображению. Вы можете найти изображения текстуры акварельной бумаги во многих интернет-источниках, в том числе на сайтах стоковых фотографий. Просто выберите тот, который вам нравится, затем перетащите фотографию в рабочее пространство Photoshop. Расположите слой акварельной бумаги так, чтобы он находился поверх основного слоя изображения на панели слоев.

Добавьте маску слоя к слою текстуры, выбрав Layer >> Layer Mask >> Apply , или нажав кнопку Add Vector Mask на панели слоев.

5. Рисуем акварельными кистями

Теперь нарисуйте черной краской на маске слоя, используя акварельную кисть . Если у вас нет акварельной кисти, вы можете бесплатно скачать их пакетами в Интернете. Рисование черной краской на маске слоя откроет портретное изображение внизу.

Опять же, нет лучшего способа сделать эту часть, поэтому рисуйте разными акварельными кистями, пока не будете довольны эффектом. Это ваша возможность проявить творческий подход!

Вот чего я добился несколькими акварельными кистями:

А вот мои до и после!

Как создать картину маслом из фотографии в Photoshop

Чтобы фотография выглядела как картина маслом в Photoshop, требуется другой рабочий процесс, но его так же просто освоить. Первое, что вам нужно отрегулировать в портрете, чтобы он выглядел как картина маслом, - это , текстура .

Удалите текстуру кожи и волос, чтобы добиться более убедительного вида. А поскольку картины, написанные маслом, как правило, имеют более насыщенный цвет, чем неотредактированные фотографии, вам, вероятно, потребуется усилить цветовой профиль фотографии с помощью корректирующего слоя (или нескольких).

Гладкая кожа, напоминающая фарфор, стала отличительной чертой большинства портретов, написанных маслом, особенно портретов эпохи Возрождения. Вот почему мы сосредоточимся на устранении текстуры кожи на нашем портретном изображении, чтобы оно больше походило на картину, написанную маслом.Вы увидите, как быстро эта простая настройка преобразует ваше изображение из фотографии в картину!

Итак, как мы можем удалить текстуру кожи с фотографии? Секрет кроется в инструменте Smudge Tool в Photoshop. Используя инструмент Smudge Tool, мы можем смешивать области лица объекта друг с другом, чтобы они выглядели более гладкими, без пор и более похожими на картину.

В этой части урока я буду использовать ту же портретную фотографию, что и ранее, чтобы продемонстрировать этот эффект. Затем, в конце, вы можете сравнить разницу между двумя методами!

1.Сгладьте текстуру с помощью инструмента Smudge Tool

Сначала откройте изображение в Photoshop. Затем найдите инструмент Smudge Tool на левой панели инструментов. Значок Smudge Tool выглядит как указательный палец, нажимающий вниз. Если вы не сразу видите Smudge Tool, найдите значок Blur Tool или Sharpen Tool, затем нажмите и удерживайте, чтобы найти Smudge Tool.

Как только вы найдете инструмент Smudge Tool, используйте его, чтобы начать смешивать текстуру кожи вашего объекта. Нет правильного или неправильного способа сделать это, если вы будете растушевывать в том же направлении, что и естественные контуры лица объекта.

Я рекомендую установить кисть для растушевки на 0% твердости с силой 20% . Таким образом, вы не сотрете важные детали, такие как морщины, линии улыбки и веснушки.

Этот процесс может занять много времени, но наберитесь терпения! Чем дольше вы будете тщательно размазывать лицо на портрете, тем реалистичнее будет выглядеть эффект рисования.

Вы должны применить ту же технику размазывания к волосам и одежде объекта съемки. Вам нужно сгладить любые текстуры и детали, которые были бы слишком реалистичными для изображения.Вы также можете попробовать применить размытие к волосам вашего объекта с помощью инструмента Blur Tool , если размытие удаляет слишком много деталей.

Для редактирования рисунка я размазал текстуру лица моего объекта, а затем применил размытие к волосам объекта с помощью кисти для размытия.

Вот мой окончательный результат:

Не бойтесь настраивать растушевку и размер кисти размытия для точной настройки редактирования. И убедитесь, что не размыли важные блики и тени. Эффектное освещение и темнота сделают вашу фотографию еще более убедительной!

Мы надеемся, что эта статья помогла вам узнать, как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop.Вы также можете ознакомиться с нашим руководством о том, как создать типографский портрет в Photoshop.

Если вам понравилась эта статья, подпишитесь на нас в Facebook и Twitter, чтобы получить больше бесплатных руководств по редактированию фотографий.

Используете WordPress и хотите получить Envira Gallery бесплатно?

Envira Gallery помогает фотографам создавать красивые фото и видео галереи всего за несколько кликов, чтобы они могли продемонстрировать и продать свои работы.

Как превратить ваши фотографии в живописный стиль Акварельное искусство

Приятно проявлять творческий подход к вашим фотографиям, выводя их за рамки цифрового изображения и вместо этого превращая их в искусство живописи.Возможно, вы хорошо сфотографировали свою собаку, но ярко-красная машина соседа отвлекает на заднем плане. Может быть, ваш ребенок был милым в парке, но качели попадают в одну сторону кадра. Было бы неплохо сделать праздничную открытку или открытку на день рождения для родственника с индивидуальным подходом.

Или, может быть, вы видели, как другие люди занимаются классным творчеством в Instagram, и вы тоже хотели бы попробовать?

Изображение моего кота Коньяк, созданный в Waterlili.

Есть много способов редактировать ваши изображения в живописном стиле, в этой статье мы сосредоточимся на предлагаемых возможностях, чтобы ваши изображения выглядели как акварельные рисунки.Независимо от того, используете ли вы ПК, ноутбук, планшет или телефон, всегда есть что-то доступное. Вам не нужен ни Photoshop, ни тратить кучу денег на программное обеспечение.

Примечание: Это не статья с практическими рекомендациями, мы погружаемся в воду, чтобы посмотреть, какие есть варианты - некоторые из них довольно сложны и, вероятно, требуют Photoshop (или аналогичного).

Программы и приложения для акварели

Есть много разных способов добиться эффекта акварели.Некоторые из них на удивление просты и в то же время эффективны, а некоторые намного сложнее. Давайте начнем с простых вариантов и продолжим.

1. Выделенные мобильные приложения

У меня есть iPad для творческой работы, и есть пара конкретных приложений для акварели, которые мне нравятся. Они обладают реалистичным эффектом и достаточными возможностями, чтобы вы могли настраивать их и вносить разнообразие в свои последние усилия.

Waterlili

Waterlili превращает ваше изображение в акварель и позволяет настраивать цвет, контраст и насыщенность.Он также имеет встроенный эффект маски для добавления уникальности вашему изображению.

Waterlili доступен для iOS.

Исходное фото до редактирования.

Сиреневые цветы в Ватерлили.

То же изображение, что и выше, но для другого результата применен эффект акварельной маски в Waterlili.

Waterlogue

Waterlogue имеет несколько предустановленных параметров на выбор и несколько вариантов контрастности, которые можно применить. Вы можете сохранить свое изображение с различными размерами файлов изображений (небольшие файлы можно использовать в социальных сетях, большие файлы можно распечатать).

Доступно для IOS, Android и Win10.

Исходное изображение до редактирования в Waterlogue.

2. Мобильные приложения Creative

Приложение для творчества - это приложение, которое расширяет возможности редактирования и предлагает множество различных вариантов творчества и редактирования. Это не «чудо на один прием», как в первых вариантах выше. Мое любимое оружие здесь называется iColorama.

iColorama имеет несколько различных способов добавления живописного эффекта с помощью своих настроек.Но его реальная сила - это возможность накладывать и маскировать изображения (как в Photoshop), поэтому вы можете смешивать элементы изображений вместе для создания очень креативного и совершенно уникального произведения искусства. Это программа с впечатляющей глубиной возможностей.

Это только IOS, но пользователи Android могут рассмотреть Snapseed.

Исходное изображение до творческого редактирования.

После живописных эффектов, примененных в iColorama.

На этом третьем изображении я взял второе изображение с живописным эффектом в Waterlili, а затем смешал их в iColorama для этого окончательного изображения.

3. Параметры с помощью Photoshop

На самом деле здесь будет работать большинство программ для редактирования фотографий, поддерживающих слои и маски (Elements, Paint Shop Pro и т. Д.). Но для использования этих параметров у вас должен быть установлен Photoshop или аналогичный.

Кисть и маска для акварели

Это довольно простой вариант, но вам нужно знать, как использовать слои и как применять маску. Также потребуются акварельные кисти (их можно найти бесплатно в Интернете или купить качественные).

Загрузите изображение, добавьте новый белый слой поверх изображения. Работая над белым слоем, коснитесь акварельной кистью, чтобы открыть изображение ниже. Чтобы получить действительно акварельный вид, может потребоваться несколько усилий, и настройка непрозрачности кисти вверх и вниз помогает.

Экшены Photoshop

Действия - это где кто-то записал все шаги, необходимые для достижения желаемого результата в Photoshop за вас. Небольшое ручное вмешательство в начале настраивает его, нажимает Play на Action, и он запускается и делает свое дело.

Лучший художник-экшен Photoshop, которого я знаю, владеет семью стилями, и у него есть потрясающая библиотека доступных эффектов, включая вариант «Акварель». После создания вы можете настраивать и редактировать многие компоненты, чтобы при желании добавить индивидуальности. Действие можно использовать снова и снова, и оно обеспечивает некоторое разнообразие результатов.

Программное обеспечение подключаемого модуля

Плагины

- это отдельные программы, которые работают в Photoshop для выполнения дополнительных требований. Некоторые из них будут работать как отдельные программы, но многие доступны только из Photoshop.Мой любимый плагин для рисования - Impression от Topaz Studio.

Он имеет огромный набор различных уже загруженных предустановок рисования, и вы можете настроить ВСЕ - размер и форму кисти, направление, цвет, контраст света, добавить виньетку и так далее. Это очень мощный инструмент, способный создавать красивые рисованные эффекты. Для его работы нужен довольно мощный компьютер с приличной видеокартой, поэтому сначала проверьте, поддерживает ли ваше оборудование.

Фон этого изображения был заменен нарисованным изображением, а затем оно было пропущено через Topaz Impression.

4. Специальное программное обеспечение для рисования

Для ПК / Mac есть несколько вариантов программного обеспечения, специально разработанного для имитации эффектов рисования. Самый известный из них - Corel Painter. Это дорого, сложно и трудно научиться, что нормально, если вы художник, и это ваше дело. Если вы из тех, кто хочет немного поработать с действительно подлинным акварельным эффектом, то есть еще один вариант, называемый Rebelle.

Rebelle - это часть цены Painter, намного проще в использовании, и он обладает невероятно реалистичным акварельным эффектом, а также другими возможностями рисования и рисования.Также доступна бесплатная пробная версия. У меня нет художественного образования, поэтому реализм Rebelle изначально был для меня небольшим препятствием, поэтому я записался на онлайн-курс акварели и работал с настоящими красками, что действительно помогло.

В этом нет необходимости, но я могу честно сказать, нет большой разницы между окунанием кисти в настоящую краску и нанесением этого с помощью Rebelle (за исключением того, что цифровая версия не создает беспорядка!).

Оригинальное фото.

Раскрашенное изображение - маяк, скалы и море, нарисованные в Rebelle, небо, нарисованное в Photoshop акварельными кистями, и эффект эскиза, сделанный в Akvis Sketch.

Сводка

В этой статье мы почти не останавливаемся на возможностях, доступных для живописных акварельных преобразований ваших изображений. Надеюсь, эти примеры покажут вам, что существует множество вариантов, подходящих для всех уровней квалификации и бюджетов.

Он может быть настолько простым или сложным, насколько вы хотите. Я постоянно удивляюсь тому, на сколько способны мобильные приложения в наши дни. Кажется, вам совсем не нужен Photoshop!

Если у вас есть другие приложения, которые вы используете и которые вы бы порекомендовали для создания изображений в художественном стиле, укажите их в комментариях ниже.В противном случае действуйте творчески!

Как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop

С программой Adobe Photoshop все возможно. Одна из фантастических возможностей программы - это возможность сделать ваши фотографии похожими на картины. Эта статья покажет вам, как сделать изображение похожим на картину в Photoshop. Photoshop содержит множество встроенных фильтров, эффектов и инструментов, которые позволят вам преобразовать любой портрет в качественную картину галереи.

Чтобы добиться желаемого эффекта рисования в Photoshop, все начинается с композиции фотографии. Вы должны постараться расположить объект или картинку так, чтобы результат выглядел как можно ближе к картине. Вы хотите, чтобы были выделены лучшие и любимые особенности ваших портретов. Сфокусированные изображения рук, лица и других деталей хорошо подходят для этого упражнения.

Вам также необходимо убедиться, что ваш фон не слишком размыт и не перегружен. Было бы неплохо, если бы вы остановились на простом и твердом фоне, на котором будет больше выделяться лицо или другие черты объекта.Если фон слишком загружен, он затуманивает эффект картины. Поэтому конечный результат будет мутным или размытым.

Что вам нужно?

Есть несколько вещей, которые вам понадобятся, чтобы успешно превратить фотографию в картину в Photoshop. Первым делом будет исходная версия изображения, которое вы хотите преобразовать. Мы рекомендуем использовать изображение с высоким разрешением не менее 300 пикселей на дюйм.

Второй компонент, который вам понадобится, - это рисунок, который вам нравится.Вы также должны решить, хотите ли вы включить изображение фотона в процесс для обеих версий. Если вы собираетесь преуспеть в этом процессе, вам следует собрать коллекцию картинок и картин с разными цветовыми схемами и опробовать каждую из них.

Наконец, вам понадобится программа Adobe Photoshop. Лучше всего использовать CSS и CS6. Вот еще несколько основных инструментов Photoshop, которые вам понадобятся для завершения преобразования изображения:

  • Инструмент Smudge Tool
  • Инструмент Brush
  • Фильтры и эффекты

Процесс рисования маслом

Процесс рисования маслом в фотошопе отличается, но он также прост и понятен.Наиболее существенное различие между акварельной и масляной живописью - это текстура . Поскольку масляные картины имеют более насыщенные цвета, чем неотредактированные фотографии, вам нужно будет улучшить цветовые комбинации, используя дополнительные корректирующие слои.

Известно, что многие фотографии, написанные маслом, имеют более гладкую кожу. В процессе рисования маслом вам нужно будет избавиться от текстуры кожи исходного изображения и сделать его похожим на картину, написанную маслом.

Важнейшим элементом в этом процессе является инструмент «Растушевка» в Photoshop. Вы можете смешивать и комбинировать различные части лица объекта, чтобы создать более гладкий, похожий на краску вид.

Инструмент «Сглаживание текстуры и размазывания»

После загрузки изображения в рабочее пространство Photoshop найдите левую панель инструментов, где расположен инструмент размазывания. После того, как вы откроете для себя инструмент размазывания, вы можете приступить к его применению, чтобы смешать текстуру кожи лица. Здесь нет проверенного и надежного метода, но вы должны последовательно наносить растушевку с естественными контурами и изгибами лица объекта.

Итак, каковы наилучшие настройки кисти для размазывания для оптимального качества? Лучшая комбинация обычно 20% прочности и 0% твердости . Если вы выберете эти настройки смешивания, вы сохраните основные характеристики, такие как линии улыбки, веснушки и морщины.

Не торопитесь, продвигаясь по этому процессу. Чем терпеливее вы будете лепить лицо, тем реалистичнее будет результат. Вам следует вернуться и применить эту похожую технику к одежде и волосам.Цель здесь - стереть все, что выглядело бы слишком реальным, чтобы его можно было запечатлеть во время рисования.

Процесс рисования акварелью

Дублируйте слой

Первым шагом в процессе рисования акварелью является дублирование слоя. Начните с открытия выбранного изображения, затем выберите слой и продублируйте слой . Вы также можете выполнить эту задачу, перетащив отдельный слой на кнопку нового слоя панели Layers.

После того, как вы завершили дублирование слоя, вы увидите два отдельных слоя изображения на панели слоев .Щелкните правой кнопкой мыши дублированный слой и выберите преобразовать в смарт-объект . Выполнив эту задачу, вы сможете применять фильтры и эффекты, чтобы фотография выглядела как акварель.

Применение фильтра

Следующим шагом является применение необходимых фильтров для рисования, чтобы улучшить качество вашей фотографии. Было бы полезно, если бы вы перешли на вкладку фильтров в верхней части окна, а затем щелкнули галерею фильтров .Затем выберите художественную вкладку , а затем щелкните фильтр dry brush в раскрывающемся меню. Вот следующие настройки фильтра масляной краски сухой кисти, которые обеспечат вам оптимальные результаты:

  • Размер кисти: 2
  • Деталь кисти: 8
  • Текстура: 1

После нажатия ОК , затем нажмите кнопку фильтров , фильтров галереи , а затем вырез . На этом этапе процесса вам нужно будет попробовать разные значения диалогового окна, чтобы получить правильные условия для вашего изображения.

Наиболее эффективное использование обрезного фильтра - разделение различных частей лица вашего объекта на темные и светлые. Этот шаг придает вашей картине эффект акварельной краски.

Изменение режимов смешивания фильтров

Если эффекты изменения фильтра-вырезки слишком сильны, вы всегда можете настроить режим наложения фильтра, щелкнув значок режимов наложения фильтра. Эта кнопка будет на панели слоев , и она позволяет осветлить вашу фотографию на определенный процент непрозрачности.Смена фильтра придает более плавный и мягкий вид окраски.

Вы также можете вернуться на вкладку фильтров , но на этот раз выберите кнопки размытия и интеллектуального фильтра размытия . Если вы хотите воспроизвести внешний вид мазка кисти, вы можете уточнить края изображения. Чтобы завершить этот шаг, вы можете выбрать фильтр, стилизовать, и найти края.

На этом этапе ваше фото может выглядеть немного забавным. Следовательно, вам нужно будет вернуться и снова настроить режим наложения фильтра.Вы можете изменить режим фильтрации поиска краев с нормального на , умножить на .

Наложение текстуры бумаги

По мере приближения к концу процесса вы можете применить текстуру акварельной бумаги ко всей фотографии. Для выполнения этого шага вы можете получить множество фотографий текстуры акварельной бумаги на интернет-сайтах и ​​на стоковых фото-сайтах. Выбрав тот, который вам нравится, вы можете перетащить его в рабочую область Photoshop. Здесь вы разместите акварельный слой бумаги поверх исходного изображения.

Затем вы применяете маску слоя к вторичному слою, щелкнув слой , слой-маску, и примените . Вы также можете завершить это, выбрав опцию добавить векторную маску на панели слоев.

Акварельная кисть и живопись

Ваша работа почти закончена, но теперь пришло время нанести черные мазки кисти на маску слоя, используя акварельную кисть. По мере того, как вы рисуете черной краской на маске слоя, она начинает показывать окончательный портрет изображения нижнего слоя.Этот шаг также потребует вашего суждения, поэтому добавьте как можно больше творчества!

Художник Акварель в Photoshop: Создание акварельного искусства из фотографий | Джейми Бартлетт

стенограммы

1. Подготовка фото: Привет, ребята. Я Джейми Бартлетт, графический дизайнер и писатель на сайте photoshoppainter.com. В этом классе я собираюсь показать вам, как превратить любую фотографию в картину в стиле акварели в Photoshop. Этот эффект - отличный способ создать забавное индивидуальное настенное искусство.После того, как ваш эффект создан, его можно повторно использовать и изменять снова и снова для работы с любой фотографией. Давайте начнем. Для классного проекта вам понадобится фото. Это может быть фотография, которую вы сделали сами, или посмотрите на unsplash.com несколько бесплатных высококачественных фотографий. Вы можете использовать любые фотографии с сайта без ограничений. После того, как вы выбрали свою фотографию, поделитесь ею на странице своего классного проекта, а затем вы сможете открыть ее в Photoshop. Я собираюсь открыть свое фото. Самое замечательное в Unsplash - это то, что фотографии очень высокого качества и сверхвысокого разрешения.Вы даже можете распечатать их и использовать как настенные рисунки, когда закончите, и это то, что я планирую сделать. Во-первых, мы собираемся настроить размер нашей картинки. Когда я закончу, я хочу напечатать это как 11 на 14. Я собираюсь выбрать инструмент кадрирования, а затем подняться сюда и убедиться, что установлены флажки для ширины, высоты и разрешения. Я хочу, чтобы у меня было 14 на 11 и 300 точек на дюйм, и этого было достаточно для печати. Мне нравится, как он обрезан, поэтому я нажму "Enter" и поставлю галочку. Теперь приступим к созданию нашего эффекта.2. Применение фильтров: Первое, что я собираюсь сделать, это переименовать этот слой в фото, а затем преобразовать его в смарт-объект, чтобы мы могли добавить все виды смарт-фильтров. Поэтому щелкните этот слой правой кнопкой мыши и выберите «Преобразовать в смарт-объект». Это позволяет нам добавлять неразрушающие умные фильтры. Так что мы всегда можем вернуться и изменить и отредактировать что угодно. Первый фильтр мы добавим в качестве медианы. Итак, перейдите к фильтру, шуму и медиане. Этот эффект убирает много деталей.Это может измениться в зависимости от того, какой тип изображения вы выбрали, но я начну с 12 и посмотрю, как это выглядит. Далее мы собираемся добавить еще один фильтр. Вернитесь вверх, чтобы отфильтровать, стилизовать и найти края. Затем мы собираемся перейти и дважды щелкнуть по этим двойным стрелкам здесь, и это вызовет параметры наложения для этого эффекта. Мы собираемся изменить его с нормального на умножение и изменить непрозрачность эффекта на 75. Таким образом, фильтр тонких краев добавил несколько более темных краев вокруг некоторых фотографий.Вы можете выбрать, насколько темными или светлыми будут эти линии, изменив прозрачность. Щелкните "Хорошо". Затем нам нужно добавить еще один фильтр, но прежде чем мы это сделаем, нам нужно убедиться, что цвет переднего плана и фона правильный. На самом деле хочу, чтобы это поменяли местами. Чтобы сделать это, я просто нажму на эти две стрелки прямо здесь. Я хочу, чтобы белый цвет был на переднем плане, а черный - на заднем. Если ваши цвета не были черно-белыми, вы можете просто щелкнуть этот значок, чтобы сбросить их. Причина, по которой я должен это сделать, заключается в том, что некоторые фильтры в галерее фильтров определяются цветом переднего плана и фона.Давайте перейдем к фильтру, галерее фильтров, и первый фильтр, который я хочу добавить, - это штамп. Используемые числа могут меняться в зависимости от типа фотографии, которую вы используете, но я уже сделал это, поэтому я знаю, что для себя я хочу, чтобы баланс светлого и темного был установлен на единицу, а плавность - на 19. Я уменьшу масштаб, чтобы показать вам, что происходит. Теперь этот эффект просто добавит эти маленькие белые точки по всей моей картине. Это всего лишь небольшой бонусный эффект, из-за которого все будет выглядеть так, будто эти пятна могут быть упущены из-за небольшого количества рисования или проскальзывания бумаги.Я не хочу этого много. Вам просто нужно несколько мест здесь и там. Так что, если у вас их больше, попробуйте переместить ползунки вверх или вниз в зависимости от того, чего вы хотите. Как только вы его получите, нажмите «ОК». Затем нам нужно изменить параметры наложения для этого, дважды щелкнув эти две стрелки. Мы собираемся изменить режим наложения на экран. Итак, вы можете видеть, что здесь немного белого проходит здесь, а что-то там наверху. Это просто добавляет немного вариации.Нажимаем «Хорошо», и у нас остается еще одна галерея фильтров. Так что вернитесь к фильтру в галерее фильтров, на этот раз мы будем делать акварель. Для настроек акварели я выберу восемь, ноль и два. Теперь я собираюсь добавить еще один фильтр, и для этого вы можете щелкнуть здесь «Добавить новый слой с эффектом». На этот раз мастихином. Щелкните по нему. В этих настройках я знаю, что хочу, чтобы у меня было два, один и ноль. Затем нажмите «Хорошо». Поскольку это такое большое изображение, может потребоваться некоторое время, чтобы применить все эффекты, и это все фильтры, которые нам нужно применить, но у нас есть еще несколько шагов, чтобы действительно усилить эффект акварели.3. Добавление текстуры бумаги: Следующее, что я хочу сделать, это добавить текстуру акварельной бумаги. Я сделал для вас несколько разных текстур, и вы можете скачать их на странице проекта класса. Все, что я сделал, это нашел акварельную бумагу и отсканировал ее в свой компьютер. Я пойду и открою это, и я просто выберу все, нажав на клавиатуре команду A, а затем команду C, чтобы скопировать ее. Затем я вернусь в свой замок, а затем сделаю команду V для вставки. Мне просто нужно немного уменьшить его, чтобы он был довольно близок к подгонке.Но вы можете решить, насколько большой или маленькой вы хотите, чтобы ваша текстура была. Затем я пойду и настрою этот слой на умножение. Он накладывается прямо на мое изображение, и вы можете видеть всю эту красивую текстуру. Есть без этого, есть с этим. Так что это помогает продать эффект еще больше. Это просто помогает продать эффект еще больше. 4. Текстура кисти: Далее мы собираемся добавить текстуру акварельной кисти к нашему рисунку. Я уже скачал акварельные кисти. Вы можете перейти по ссылке на кисти в примечаниях к этому видео или найти ссылку на странице проекта класса.После того, как вы установили кисти, создайте новый слой, сгруппируйте этот слой, нажав команду G на клавиатуре, и переименуйте слой в текстуру 1, а затем поместите группу полностью внизу под фотографией, а затем нам нужно сделать обтравочную маску, чтобы изображение находилось только на том, что находится на слое текстуры. Для этого нажмите «Option» или «Alt» на ПК, наведите указатель мыши между фотографией и групповым слоем и щелкните. Теперь фотография больше не отображается, потому что мы еще ничего не добавили в слой текстуры 1.Нам нужно начать добавлять акварельные краски с помощью кисти. Выберите инструмент «Кисть», подойдите к своим кистям, и вот здесь все мои акварельные кисти. Все, что вам нужно сделать, это выбрать кисть, убедиться, что ваш слой текстуры выбран, а затем нам нужно нарисовать черный цвет, поэтому мне нужно переключить мой цвет переднего плана и фона на слой. Как видите, как только мы начинаем рисовать, картина начинает проявляться. Теперь это та часть, где вы просто повеселитесь. Выберите несколько разных кистей, несколько разных размеров, и вы можете изменить размер кисти, нажав левую или правую скобку на клавиатуре.Вы также можете изменить непрозрачность кисти, нажимая цифры на клавиатуре, чтобы пять было 50 процентов, и так далее. Цель здесь - получить набор многослойных текстур. Причина, по которой я помещаю этот слой в группу, заключается в том, что я хочу добавить несколько слоев текстуры. Итак, теперь, когда я достаточно заполнил этот слой, я могу добавить еще один слой и переименовать его в текстуру 2 и начать добавлять к нему еще текстуру с помощью еще нескольких кистей. Таким образом, я всегда могу включать и выключать некоторые слои, чтобы добавить больше или меньше текстуры, в зависимости от того, что я ищу.Я могу повторно использовать все эти текстуры на разных фотографиях. Я собираюсь добавить еще одну текстуру и назвать ее текстурой 3. Теперь, когда у меня есть несколько слоев с разными текстурами, я могу вернуться и включить или выключить слои, чтобы посмотреть, что мне нравится. Я также могу уменьшить непрозрачность, если не хочу полностью отключать слой. Попробуем немного уменьшить слой 2. Поднимите еще немного. Думаю, мне это нравится. Так что я могу сохранить это как PSD, и теперь я могу повторно использовать все эти текстуры и эффекты на любой фотографии.5. Замена фотографий: Теперь скажите, что я хочу добавить это к другой фотографии. Все, что нам нужно сделать, это дважды щелкнуть по нашей фотографии, и смарт-объект откроется в новой вкладке. Мне нужно поместить в этот документ мою новую фотографию. Открою свою новую фотографию. Мне нужно выделить все, скопировать и вставить в свой смарт-объект. Я хочу, чтобы мой документ был такого же размера, как моя фотография дерева. Для этого мне нужно выделить свою фотографию. Удерживая команду, щелкните свой слой, и он выделит мою фотографию. Затем перейдите к инструменту кадрирования, и, поскольку моя фотография выбрана, она автоматически по умолчанию обрезает это выделение.Снова нажмите «Enter» и «Enter», и он обрежет его до моей фотографии. Теперь экономим. Обновление всех наших интеллектуальных фильтров займет минуту. Теперь, когда он обновлен, мы можем вернуться к нашему исходному PSD, и вы увидите, что изображение обновлено, но размер не тот. Опять же, мне нужно выделить этот слой, а затем вернуться к инструменту кадрирования. Дважды нажмите «Enter», и мне снова придется повторно рендерить эти эффекты, и вы можете видеть, что кажется, что верх и низ исчезают. Это потому, что наши текстуры не заходят так далеко.Я просто поверну их на 90 градусов, чтобы они заполнили весь документ. Нажмите Ввод". Мне нужно сделать то же самое с текстурой бумаги. Теперь помните, что вы всегда можете настроить эти текстуры, создать новую, повернуть их так, как считаете нужным. 6. Заключительные корректировки: Теперь я хочу показать вам, как внести еще несколько корректировок. Сейчас эта фотография выглядит немного скучной, поэтому я собираюсь добавить ей контраста. Для этого мы собираемся вернуться к нашему смарт-объекту, который мы уже открыли во второй вкладке здесь.Я собираюсь добавить корректирующий слой Curves. Вы идете прямо здесь в меню настройки и находите настройку кривых. Я просто осветлю белые и затемню некоторые темные. Посмотрим, как это выглядит. Я сохраню это, чтобы обновить в нашем исходном документе, и посмотрим, как это получилось. Этот контраст выглядит намного лучше. Для этой фотографии, я думаю, мне нужно немного уменьшить средний эффект. Похоже, он слишком сильно размыл, и мы потеряли слишком много деталей.Поэтому, чтобы выключить его, мне просто нужно войти, дважды щелкнув по медиане. Я собираюсь уменьшить свое примерно до восьми и нажать «Хорошо», и мы посмотрим, как это будет выглядеть. Photoshop необходимо повторно обработать все эффекты. Так выглядит намного лучше. Допустим, вы хотите, чтобы зеленый цвет на этой фотографии был немного ярче, все, что вам нужно сделать, это немного увеличить насыщенность зеленого. Для этого нам нужно добавить корректирующий слой Hue and Saturation, и, чтобы немного увеличить насыщенность зеленого, я собираюсь щелкнуть по этой руке, затем щелкнуть зеленую часть моего изображения, а затем Поднимите его, перетащив вправо, пока я не получу его настолько насыщенным, насколько я хочу.Мне это нравится. Затем, наконец, у меня есть квадратная рамка, и я хочу вставить ее. Итак, я собираюсь обрезать это изображение до квадрата. Итак, я найду свой инструмент кадрирования, убедитесь, что у меня выбрано соотношение один к одному, и переместите свое изображение. Я собираюсь обрезать его там. Так что нажмите «Enter». Теперь вы заметили, что каждый раз, когда я вношу корректировку, Photoshop должен все заново рендерить. Поэтому, если вы знаете, какого размера должны быть ваши работы, не забудьте обрезать их в начале, чтобы сэкономить дополнительное время. Вот и все, ребята.Это наш эффект акварели. Надеюсь, вам понравилось создавать этот эффект, и теперь вы можете добавить его ко всем изображениям. Если у вас есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь размещать их в обсуждении «Спроси меня что-нибудь», я всегда рад помочь вам, ребята, и обязательно опубликуйте свои окончательные работы на странице проекта вашего класса. Если вы публикуете какие-либо свои работы в Instagram, обязательно отметьте меня тегом, добавьте пару забот. Мне нравится смотреть на твои работы. Надеюсь, вам понравилось, ребята. Увидимся в следующий раз.

Как преобразовать изображение в акварель в GIMP | Small Business

GIMP - бесплатное приложение для редактирования изображений, которое работает в большинстве операционных систем, включая Windows, Mac OS X и Linux.Программное обеспечение позволяет выполнять базовую настройку изображения, включая обрезку, изменение размера и преобразование файлов, а также более сложные процедуры, такие как многоуровневое редактирование, рисование произвольной формы и анимация GIF. Хотя интерфейс прост и понятен, GIMP используют любители и профессионалы. Используя несколько инструментов и эффект фильтра, вы можете превратить цифровой снимок в шедевр, напоминающий акварельную картину.

1

Запустите GIMP и откройте изображение, которое вы хотите преобразовать в акварель.

2

Найдите палитру слоев в правой части экрана. Исходное изображение будет называться «Фон». Щелкните значок «Дублировать слой» в нижней части палитры, чтобы создать новый слой-копию из вашего изображения; он будет называться «Фоновая копия».

3

Щелкните значок «Глаз» слева от первого слоя, чтобы скрыть его. «Фоновая копия» должна остаться в палитре слоев.

4

Выберите инструмент Smudge, представленный значком руки с указательным пальцем, на панели инструментов в верхнем левом углу экрана.Перетащите инструмент по четко очерченным участкам изображения, чтобы придать ему водянистый, мечтательный эффект. Повторяйте, пока не добьетесь желаемых результатов.

5

Щелкните вкладку «Фильтр» в строке меню в верхней части экрана. Прокрутите до «Художественный» и выберите «Масляный». Установите ползунок «Размер маски» на значение от 10 до 16, чтобы добиться эффекта акварели. Вы можете изменить это значение для достижения желаемого результата. Щелкните "ОК".

6

На панели инструментов выберите инструмент «Размытие», представленный значком капли воды.Щелкните и перетащите инструмент вокруг любой части изображения, которую вы хотите размыть, чтобы усилить эффект акварели.

7

Сохраните свою работу, когда добьетесь желаемого эффекта. Чтобы сохранить исходный файл, не забудьте дать отредактированному изображению другое имя при сохранении.

Ссылки

Ресурсы

Советы

  • Поэкспериментируйте с различными настройками каждого инструмента перед сохранением работы.
  • Придайте своему изображению эффект холста, выбрав «Применить холст» в «Фильтры»> «Художественный»."

Писатель биографии

Брэндон Гетти начал профессионально писать в 2008 году, его колонки появлялись в журнале" Thrasher ". Он получил степень бакалавра литературы в Калифорнийском университете в Санта-Круз и живет в Стоктоне, Калифорния.

как сделать цветы акварелью в фотошопе

Установите режим наложения «Умножение» на панели «Прозрачность». Затем заблокируйте слой «Цветочный контур», нажав значок замка рядом со значком видимости. Цветочные наложения для фотошопа.ВЗГЛЯДЫ. Бесплатно для коммерческого использования. Изображения высокого качества. В последнее время довольно популярно стало добавление эффекта акварели в дизайн. Далее выделите все штрихи и измените цвет на фиолетовый. Затем убедитесь, что на панели кистей выбрана только что созданная кисть. 1081 лучшая загрузка бесплатных кистей для акварельных цветов от сообщества Brusheezy. 21 октября 2019 г. в Учебники, Видео. В этой статье я научу вас, как создать эффект акварели в фотошопе за 11 шагов! Перейдите в категорию Artistic и выберите Dry Brush, затем измените настройки на 10 Brush Size, 10 Brush Detail и 1 Texture.Откройте отсканированные акварельные кисти в Photoshop, чтобы превратить их в свой цифровой инструмент. Получите доступ к более чем одному миллиону творческих ресурсов на Envato Elements. PS Кисть для акварели №2. Кроме того, создайте больше капель в любом месте иллюстрации, как подсказывает ваш дизайнерский глаз. В этом классе я начну с обучения вас основам акварели при рисовании простых ботанических элементов, таких как лепестки и листья. В этой коллекции у нас есть 25 бесплатных наборов акварельных кистей Photoshop, которые помогут вам создать свой собственный дизайн в стиле акварели.Затем залейте фигуру белым цветом и отправьте ее за круг. Затем с помощью Pencil Tool создайте еще одну каплю, которая немного меньше первой. Как сделать фотографию похожей на акварельную картину в Photoshop. Он свободно владеет несколькими дизайнерскими дисциплинами и технологиями. Попробуйте использовать эту технику на разных фотографиях или поэкспериментируйте с другими фильтрами из галереи фильтров. Затем перейдите в Фильтр> Текстура> Текстуризатор. Затем заблокируйте слой «Цветочный контур», нажав значок замка рядом со значком видимости.Независимо от того, используете ли вы ПК, ноутбук, планшет или телефон, всегда есть что-то доступное. Это коммерческая тайна, которая действительно очень проста, и я НАКОНЕЦ разделяю ее ... Используйте кисть Rough Wash, чтобы нарисовать хаотичный фон позади каждого цветка. Вам не нужно ограничиваться только аналоговым или только цифровым изображением - сделайте несколько отметок на бумаге традиционными акварельными красками, а затем используйте их, чтобы создать свою собственную цифровую кисть за несколько простых шагов. 4. Щелкните монтажную область, чтобы открыть диалоговое окно «Эллипс». Затем перейдите в нижнюю часть диалогового окна к методу и выберите «Оттенки» в раскрывающемся списке.10 цветов… В прошлом году я написал учебник по Photoshop для PSDTUTS, показывающий, как создать очень красивый дизайн с помощью акварельных кистей. Затем с помощью Pencil Tool нарисуйте неровные края вокруг эллипса. Тогда вы упустите все замечательные вещи, которые могут предложить векторы, например масштабируемость. Как создать эффект акварельной живописи в Photoshop Акварельные картины - это чрезвычайно популярный художественный стиль, который можно включить в ваши дизайнерские проекты, но вам не нужно быть мастером-художником, чтобы создавать такие изображения, когда Adobe Photoshop может создавать реалистичные ... Тогда начните прорисовывая один из лепестков цветка.В этом уроке Photoshop мы увидим, как создать реалистичные капли воды. Создавайте выразительные произведения искусства с помощью плагина Abstract Paint FX для Photoshop Фантастический плагин, который придает реалистичный вид любому изображению. С помощью этой кисти портреты и другие фотографии будут выглядеть старинными. A. Учебное пособие: эффект акварельной живописи в Photoshop. Теперь вы знаете, как добавить легкие нотки краски и текстуры бумаги к вашей графике - с помощью Photoshop и никакого волшебства! Brush Detail = 3. Мы покажем вам, как использовать комбинацию кистей, размытия и фильтров для создания мягких акварельных мазков и естественных текстур бумаги.Хм, не то, что мы собираемся! Ромашки - отличный предмет для обучения рисованию белыми акварельными красками. Вот как! Вы также можете проверить параметры наложения, выбрав «Объект»> «Переход»> «Параметры наложения». Итак, вы ознакомились с обучающими материалами и, возможно, прошли одно или два. Начните курс с рисования ваших уникальных цветочных композиций, затем следуйте настройкам сканирования, чтобы правильно ... Пришло время создать эффект акварели на фотографии. Вот шаги, чтобы сделать свой собственный акварельный букет с помощью создателя. Вот шаги, чтобы сделать свой собственный акварельный букет с помощью создателя.Найдите и загрузите бесплатные графические ресурсы для акварели. На этом этапе вы будете использовать Pencil Tool, но сначала вам нужно изменить некоторые параметры Pencil Tool. Выберите высшую категорию «Художественные». Давайте посмотрим, как это сделать шаг за шагом. Ознакомьтесь со специальной ценой для малого бизнеса на расширенную лицензию, которая теперь доступна для этой коллекции! Бесплатные кисти для акварельных цветов под лицензией Creative Commons, с открытым исходным кодом и т. Д.! Вы можете добавить к своим цифровым картинам уникальные и интересные текстуры, передающие естественный поток воды.Щелкните ОК, чтобы применить эффект. Есть много способов редактировать ваши изображения в живописном стиле, в этой статье мы сосредоточимся на предлагаемых возможностях, чтобы ваши изображения выглядели как акварельные рисунки. В этом уроке мы узнаем, как заставить эти цветы распуститься с помощью простых мазков кисти и техники мокрого по мокрому. Вы можете подумать: «Почему бы просто не сделать это в Photoshop?» 22 февраля 2015 г. - Предлагаем вашему вниманию набор цветочных кистей для фотошопа в акварельном стиле. Мы используем файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство работы с нашим веб-сайтом.Б. Затем выберите «Шаблон» во всплывающем меню панели «Слои». Но у меня есть решение вашей проблемы, мы можем сделать это в фотошопе, потому что в фотошопе нет ничего невозможного! Установите флажок «Новая художественная кисть», чтобы открыть диалоговое окно «Параметры художественной кисти». Картина не обязательно должна быть шедевром. Выбрав инструмент «Карандаш», начните рисовать контур вокруг контура цветка. Я уверен, что все мы разделяем разочарование от попыток получить приемлемые результаты с помощью. (С помощью пипетки "Добавить в образец") щелкните один из желтых цветов.В этом разделе мы собираемся создать акварельную картину. С правильными пошаговыми инструкциями любой новичок - будь то с Photoshop * или * акварелью - сможет создать продаваемые акварельные цветы. «У меня нет большого опыта работы с акварелью» Вместо того, чтобы смотреть, как кто-то рисует без звука, вы Получите пошаговые инструкции о том, какие кисти использовать, как создавать каждый штрих, смешивать цвета и создавать свой собственный стиль цветков. Затем перетащите слой под слой «Цветочный контур». 3.Заблокируйте «Слой фоновой акварели». Торговые марки и бренды являются собственностью их владельцев. Самый простой способ закрыть путь - удерживать Option / Alt прямо перед тем, как вы закончите рисовать. Инструментом «Эллипс» нарисуйте круг. Нарядите иллюстрацию, как вам нравится, и готово! В этом диалоговом окне вы хотите, чтобы точность воспроизведения составляла 0,5 пикселя. Открыть фото. Это самый реалистичный акварельный эффект! Специальное предложение «Обратный отсчет до Рождества»: скидка 30% до завтрашнего дня (21 декабря)! В этом уроке мы узнаем, как легко превратить фотографию в красивую акварельную картину с помощью Photoshop! Когда я начинаю, я держу нужный цветок в руке и рисую его в разных положениях.В этом уроке по эффектам Photoshop мы узнаем, как легко сделать фотографию более похожей на акварельную картину. Также измените непрозрачность на 50%. Создать резкие белые области на акварельных картинах довольно сложно, поэтому, чтобы эффект акварели был более убедительным, создайте новый слой под цветами. Чтобы воспроизвести эффект акварели, вы можете использовать комбинацию ... Подробнее .... Как создать эффект акварельной живописи в Photoshop Дублируйте фоновый слой. Скройте два верхних смарт-объекта.192 000+ векторных изображений, фотографий и файлов PSD. Когда повсюду распускаются великолепные весенние цветы, настало время для еще одного урока рисования акварелью! Примените техники смешивания, которые вы уже использовали, чтобы раскрасить цветок и стебель. Начните с поиска изображения цветка. Когда иллюстрация готова, можно обрезать ее с помощью обтравочной маски. Если вы хотите научиться рисовать акварельные цветы в цифровом виде, в этом уроке я покажу вам, как создать эффект акварели в Clip Studio Paint.Я покажу вам, какие кисти использовать, как растушевать цветы, как создать акварельный край и как закончить все это текстурой бумаги. Бесплатно для коммерческого использования Изображения высокого качества Процесс простой загрузки фотографии в приложение и использования акварельных фильтров для создания ваших простых акварельных картин. Шаг 1. Как применить художественный фильтр к вашему изображению из галереи фильтров и усилить яркость цветов, чтобы придать фотографии вид ручной работы. Снова продублируйте фон и перетащите его в верхнюю часть стопки слоев.Используемые материалы: акварельная бумага холодного отжима Arches Aquarelle (140 фунтов, размер… Ниже приведена законченная иллюстрация, чтобы увидеть, над чем вы работаете. Создайте новый слой под названием «Цвет цветка». Под этими параметрами выберите Цвет 16 из раскрывающегося списка, затем «Установить по умолчанию». Использование слоев и маркировка - отличный способ оставаться организованным! Это довольно простой вариант, но вам нужно знать, как использовать слои и как применять маску. Найдите и загрузите бесплатные графические ресурсы для акварельных цветов Или вы можете загрузить высококачественный набор акварельных кистей для Photoshop и применить его ко всем своим проектам всего за долю времени, необходимого для создания его с нуля.Добавление контура. Как видите, я очень увлекался и всю неделю превращал фотографии с телефона в акварели ... Самая крутая вещь в их дизайнерской работе - это использование эффектов акварели. Для начала создайте новый документ размером 8,5 на 11 дюймов. Бесплатные экшены Photoshop: набор экшенов Modern Artist от BlackNull; Как создать типографику, вдохновленную вышитыми нашивками; Набор "Живописные" действия. Сделайте заливку круга 100% черной без обводки. Для точек с белой заливкой не устанавливайте Прозрачность на Умножение, просто убедитесь, что заливка большей формы (зубчатая форма вокруг эллипса) соответствует цвету, который она перекрывает.Узнайте, как применять художественные фильтры в Photoshop для создания рисованных вручную эффектов. Чтобы исправить это, посмотрите на настоящие цветы (или собак, или людей, или что-то еще, что вы изображаете) и проследите за естественными вариациями, которые происходят. С помощью кисти Rough Wash нарисуйте хаотичный фон за каждым цветком. Но для использования этих параметров у вас должен быть установлен Photoshop или аналогичный. Файл> Поместите акварель в Adobe Illustrator. Вам не нужен ни Photoshop, ни тратить кучу денег на программное обеспечение.Создайте новый слой под названием «Фон акварель». Художественная студия - Набор инструментов для акварели. При отслеживании изображения вам не нужно беспокоиться о закрытии контуров кисти. Создать резкие белые области на акварельной живописи довольно сложно, поэтому, чтобы сделать акварельный эффект более убедительным, создайте новый слой под цветами. Сделать букет так же просто, как включить и выключить слои в фотошопе, а затем сохранить готовое творение в формате PNG. Перейдите на нижний слой с исходным изображением и снова нажмите Ctrl + J, чтобы сделать еще одну его копию.Как закончить эффект акварели Шаг 1 В этом уроке Photoshop вы узнаете, как легко применить акварельный эффект к портрету. Если вы чувствуете, что линии толще, чем хотелось бы, измените толщину обводки на панели «Сток». Создайте новый слой внизу стопки. Вам нравится, как выглядят акварели? Добавьте новый слой, залейте его белым, затем убедитесь, что у вас есть черный и белый цвета для переднего плана и фона. Если вы не получаете этого эффекта (фигуры ступенчатые и не смешиваются), убедитесь, что ваши фигуры замкнуты и не перекрывают друг друга.Он был вдохновлен работой таких парней, как Бруно Фуджи, Марго Мейс, Рафаэль из My Dead Pony и Stina Person. Этот бесплатный экшен Photoshop для акварели позволит создать его на любом изображении всего одним щелчком мыши. Затем перетащите эллипс на панель кистей с помощью инструмента выделения. Коллекция цветочных акварельных кистей Photoshop. (скоро увидишь). Залейте фигуру белым цветом и не обводите ее. После того, как вы разместили фигуру в правильном положении, выберите фигуру и выберите Обтравочную маску в раскрывающемся меню на панели слоев.Нажмите кнопку «Создать новый слой» в нижней части панели «Слои», чтобы создать новый слой. Теперь установите цвет переднего плана на # 000000, выберите инструмент «Кисть» (B) и выберите кисть «Акварель_Кисть_1». Применим основной эффект. Если вы видели рентгеновский снимок, значит, это просто инструмент, который воспроизводит пятно акварельной краски на бумаге, сделанной через рентгеновский снимок. 70 000+ векторных изображений, фотографий и файлов PSD. Дважды щелкните новый слой и назовите его «Цветочный контур». Когда вы можете добавить в дизайн свои личные чувства или чувства людей, он привлечет всех.Акварельная кисть и маска. Итак, вы хотите сделать стикеры для iOS 10? 22 февраля 2015 г. - Предлагаем вашему вниманию набор цветочных кистей для фотошопа в акварельном стиле. Учебники Envato Tuts + переведены на другие языки членами нашего сообщества - вы тоже можете принять участие! О том, как сделать цветы акварелью в фотошопе. Убедитесь, что он установлен на Smooth Color. Помимо того, что он популярен в веб-дизайне, он также выглядит очень хорошо, когда вы редактируете свои фотографии ... Если изображение становится слишком прозрачным, дважды щелкните слой, чтобы открыть диалоговое окно параметров слоя.Как только вы перетащите эллипс внутрь, появится диалоговое окно «Новая кисть». Варианты с использованием фотошопа. Залейте его любым цветом, желательно светлым пастельным. Первый набор текстур - это капли цвета. Выберите инструмент «Кисть» на панели инструментов. Его личная страсть к надписям, иллюстрациям и гончарным изделиям для метания колес придает дизайну его брендов особенное чувство органичного художественного выражения. Инструментом «Карандаш» нарисуйте каплю. Карандашный рисунок и акварельные цветы. Щелкните правой кнопкой мыши слой фонового изображения и выберите «Преобразовать в смарт-объект».Затем отправьте его за первым объектом. Этот урок будет основан на создании действительно крутого акварельного эффекта, но эта техника также хорошо работает при создании картин в Photoshop. Шаг 9 Затем перетащите его под слой «Цветочный контур» и заблокируйте все остальные слои. Экзотический цветок У нас есть вариант… То, что вам понадобится. Реалистичные акварельные кисти. Вам не нужны резкие края, которые уменьшают эффект акварели. В соответствии с ее акварельным ноу-хау, она создала этот урок, чтобы мы научились создавать великолепные акварельные цветы.В наборе 75 кистей, в том числе кисти для цветочных элементов, фауны, гирлянд и венков. (С помощью пипетки "Добавить в образец") щелкните один из желтых цветов. Узнайте, как быстро Я использую фотографию парня, идущего по полю, из Shutterstock, вы можете получить ее здесь. Я использую прямоугольник размером с мой документ. Поделиться в Facebook Поделиться в Twitter. Затем перейдите в меню «Файл»> «Поместить» и найдите свой цветок на своем компьютере. Чтобы создать эффект акварельной живописи, мы будем использовать несколько слоев, фильтров и режимов наложения, и мы сохраним эффект полностью редактируемым с помощью смарт-объектов и смарт-фильтров Photoshop.Для первой точки я использовал 30% голубой. Фильтр> FilterGallery. «LDSPSD» создал это действие для нескольких изображений. После этого нажмите значок видимости на слое шаблона цветочного рисунка, чтобы скрыть его. Откройте бумагу 2, используйте инструмент Rectangular Marquee Tool, чтобы сделать выделение в верхнем левом углу, и используйте инструмент Move Tool (V), чтобы перетащить его на нашу картинку и уменьшить непрозрачность до 30%, я использую корректирующий слой, чтобы изменить цвет изображения. . Бесплатный экшен Photoshop: Эффект VHS. © 2020 Envato Pty Ltd. Красивая картинка цветка розы; Давайте приступим к созданию нашего урока по созданию эффектов рисования в Photoshop.Щелкните Акварель. Откройте ваше изображение. 4.6 км. Вы были предупреждены. Создание крутых акварельных эффектов в Photoshop «Некоторое время назад я написал в своем блоге статью, в которой перечислял некоторые модные иллюстрации от действительно замечательных дизайнеров, таких как Бруно Фуджи, Марго Мейс, Рафаэль из My Dead Pony, Stina Person и других. Вывод. Я только что быстро сфотографировал цветок, который я нашел лежащим вокруг. Добавьте индивидуальную заметку к индивидуальной акварельной цветочной открытке и соедините ее с весенним букетом для особого подарка, который будет храниться на долгие годы.Акварельные цветы станут прекрасным дополнением любой открытки или заметки. Нажмите на пипетку "Добавить в образец". Поместите изображение в документ поверх остальных слоев. Кисти Photoshop очень удобны, потому что они ускоряют интеграцию текстур и уменьшают размер файла. Затем создайте новый слой с надписью «Water Color Textures» и перетащите его под слой «Flower Outline». Проделайте это со всеми слоями, которые нужно обрезать. Photoshop достаточно пугающий, но мы предпочитаем помочь вам чувствовать себя более уверенно с этим программным обеспечением для редактирования фотографий с нашим набором цветочных наложений.Затем отправьте за первой смесью. Они очень яркие, если у вас есть какие-то цветовые вариации, они будут фантастическими. Спасибо, что указали нам путь, Джей! Лучший способ создания акварельных эффектов в Photoshop с помощью кистей Paint Splash. Как и в случае с большинством этих плагинов, для достижения разумных результатов вам нужно пойти дальше, чем применение одного плагина. В этом уроке вы узнаете, как создать эффект акварели на фотографии. 3. Убедитесь, что вы нажимаете на все оттенки желтого на цветке.Перейдите в меню выбора и выберите «Цветовой диапазон» («Выделение»> «Цветовой диапазон»). Кисти с акварельными цветами и листьями - это коллекция из 106 штампов с нарисованными вручную акварельными цветами, листьями, ягодами для Photoshop и Procreate. Кисти идеально подходят для создания брендов и упаковки, свадебных приглашений, визитных карточек, дизайна социальных сетей, поздравительных открыток и т. Д. плакаты, дизайн выкройки и многое другое. Кроме того, Райан является владельцем и оператором компаний VectorMill, Vectips и Amperbranch. Окончательные корректировки. Создайте новый слой под названием «Фон акварель.«Выделите обе формы и выберите« Объект »>« Смешать »>« Сделать », чтобы создать смесь. Автор Ксения Педченко. Ведите обсуждения. Убедитесь, что вы нажимаете на все разные оттенки желтого на цветке. Используйте их, чтобы создать вручную нарисованный фон для поздравительных открыток, подарков. теги, плакаты и т. д. Экшен Photoshop «Акварель» может превратить фотографию в произведение искусства. Убедитесь, что акварель выбрана, выберите «Live Trace» в верхнем меню. Поместите каплю в любое место. Затем перетащите слой под «Цветочный контур». слой.Шаблоны дизайна, стоковые видео, фото и аудио и многое другое. Это придает изображению творческий оттенок, делает его умопомрачительным по внешнему виду. Это поможет вам избежать эффекта формочки для печенья, который часто случается с акварельными цветами начинающих. Часто используется для стилизации веб-сайтов, открыток и прочего. 3. Чтобы создать эффект акварельной живописи, мы будем использовать несколько слоев, фильтров и режимов наложения, и мы сохраним эффект полностью редактируемым с помощью смарт-объектов и смарт-фильтров Photoshop.Затем перейдите в Object> Blend> Make, чтобы создать смесь. пользователя Laras Wonderland. Вы найдете нежные акварельные цветы, шероховатые акварельные мазки, ретро-акварельные брызги и многое другое. Мы будем создавать красочную современную свободную цветочную акварель, вдохновленную садовыми цветами. Сотрудничайте. Это действительно так просто. Залейте второй путь голубым 18%. Затем выберите следующий слой, который нужно обрезать. Кисти для фотошопа "Волшебные цветы". Надеюсь, вы один из них, так как я рад представить вам урок по самому эффекту акварели в Photoshop.Я Анна из Anna Maria Locke, и я очень рада, что сегодня буду вести блог для Линдси! Убедитесь, что вы закрыли фигуру с помощью Option / Alt. Создайте новый документ и залейте его белым цветом. Это создаст эффект плавного смешивания. Перейдите в Layer-New Adjustment Layer-Hue / Saturation, извлеките модель и поместите ее в центральную часть, затем я использую маску слоя, чтобы удалить жесткие края и смешать ее с фоном. Это позволит вам изменить цвет кисти, не создавая новую кисть. Вы попадаете в формулу, и, прежде чем вы ее узнаете, все ваши прекрасные ботанические образы выглядят в точности.одинаковый. Выделите эллипс и зубчатую форму и создайте переход, как и раньше. Вы можете оставить элементы Water Blob на том же слое «Water Color Textures». Откройте Photoshop и создайте новый документ, я использую 1920x1200 пикселей. Обязательно закрывайте путь. Преобразуйте его в смарт-объекты и измените режим на 100% Умножение, затем удалите некоторые резкие края с помощью маски слоя: продублируйте этот слой и переместите его вправо после отражения по горизонтали. Сделайте две копии смарт-объекта. Вы можете использовать этот метод для создания капель воды для листьев, металлов, стекла и других поверхностей.Изображение должно находиться под слоем текстуры. Как создать акварельную картину, шаг 1. 2. https://thepostmansknock.com/how-to-create-watercolor-flowers-tutorial-plus-a-gorgeous-giveaway/, https://www.pinterest.com/ pin / 385128205610548950 /, https://courses.every-tuesday.com/p/watercolor-florals-for-graphic-design, https://www.photoshoptutorials.ws/photoshop-tutorials/photo-manipulation/create-amazing -watercolor-artwork-photoshop /, https://design.tutsplus.com/tutorials/how-to-create-a-watercolor-photoshop-effect-action--cms-31033, https: // photoshopcafe.com / turn-photo-акварель-painting-photoshop /, https://creativecloud.adobe.com/discover/article/transform-photos-into-watercolors-with-a-free-photoshop-action, https: // blog .spoongraphics.co.uk / tutorials / create-акварель-painting-effect-photoshop, https://digital-photography-school.com/turn-your-photos-painterly-style-watercolor-art/, https: // www.photoshopessentials.com/photo-effects/watercolor-painting-photoshop-cs6/, https://www.brusheezy.com/free/watercolor-flower, https://www.skillshare.com/classes/Botanical-Scenes -in-Photoshop-Incorporating-Painting-Into-Digital-Design / 2073503582, https: // www.ftd.com/blog/create/watercolor-flowers, https://www.brusheezy.com/brush/56060-watercolour-flower-brush-the-smell-of-roses, https://design.tutsplus.com/ учебные пособия / create-a-watercolour-vector-flower-illustration - vector-11, http://err.tediva.it/how-to-make-watercolor-flowers-in-photoshop.html, https: // prettywebz .com / акварель-кисть-фотошоп-учебник /, https://phlearn.com/tutorial/watercolor-effect-photoshop/, https://idevie.com/tutorials/how-to-paint-watercolor-flowers-in -clip-studio-paint, https: // thedesignest.net / tutorial-how-to-create-a-gradient-painting-effect-in-photoshop /, https://prettylittlelines.com/make-your-own-romantic-watercolor-flower-bouquet-png/, http: //bluefaqs.com/2010/04/watercolor-effect-photoshop-tutorials/, https://www.tutorialchip.com/photoshop/watercolor-painting-effect/, https://creativemarket.com/NinaFedorova/5634787- Акварель-Цветы-Листья-Кисти, https://photoshoproadmap.com/15-artistic-watercolor-effects-photoshop-tutorials/, История Персидской войны из… курсов, Как сделать акварельные цветы в Photoshop, Дублировать фон слой (Ctrl / Cmd + J), сделаем его черно-белым.30 наборов бесплатных кистей для акварели для Photoshop. Эффект акварели в фотошопе. Постарайтесь сделать эту форму более эллиптической, а не зазубренными краями фигур, которые вы уже нарисовали. Продолжайте обводить наиболее преобладающие линии на рисунке, пока не обведите цветок и стебель. Преобразуйте слой в смарт-объект. Завершить покупку о продукте. Когда вы рисуете этот путь, делайте это очень грубо и добавляйте неровные края. Если вы когда-нибудь хотели нарисовать красивые акварельные цветы, вы попали в нужное место! Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign.Теперь поместим изображение в наш документ. Обладая богатым опытом в области изобразительного искусства, графического дизайна и иллюстраций, Райан является безудержным правым полушарием Rype Arts - знахаря с правильными рецептами отличительных образов. Акварельные текстуры - одна из наиболее часто используемых в графическом дизайне. Таким образом, вы сможете вернуться и попробовать различные настройки фильтра, когда вы закончите, чтобы точно настроить результаты для вашего конкретного изображения. Создайте красивую акварельную цветочную картину за 30 минут! Это будет новый цвет холста.Назовите его OL (контур). На первом фото вы видите счастливую пару, на втором - льва, на третьем - букетик фруктов. Розы - не единственные цветы, которые можно запечатлеть акварелью. Пришло время создать свои собственные цифровые акварельные творения. Проводите встречи. Illustrator отлично подходит для создания четких безупречных линий и элементов, но иногда вам нужно создать иллюстрацию с некоторой текстурой и глубиной. (Выберите нижний слой и, удерживая Cmd / Ctrl, щелкните значок нового слоя, это создаст слой под существующим слоем) Залейте его белым или тусклым цветом.Применяем основной акварельный фильтр. В новом слое используйте Ellipse Tool. Эти цветочные накладки Photoshop позволяют создавать сказочные снимки в несколько кликов. 1081 лучшая загрузка бесплатных кистей для акварельных цветов от сообщества Brusheezy. Этот другой, более красивый, берет на себя не очень хороший акварельный фильтр, который есть в Photoshop ... Чувство дизайна важно для дизайнера. Затем повторите шаги для создания обтравочной маски. Aurora - это коллекция уникальных акварельных кистей Photoshop, которые содержат набор светлых кистей, которые вы можете использовать для добавления текстуры в дизайн, создания узоров, создания фонов и многого другого.Перейдите в меню выбора и выберите «Цветовой диапазон» («Выделение»> «Цветовой диапазон»). Хорошо, как только ваша фотография будет открыта в Photoshop: 1. Переименуйте смарт-объекты. Здесь вы можете изменить настройку Dim Images на любой процент, который вам нравится. Другой вариант - начать свои картины с фотографий. Фактически, здесь будет работать большинство программ для редактирования фотографий, поддерживающих слои и маски (Elements, Paint Shop Pro и т. Д.). Это не обязательно должен быть идеально ограниченный круг. Если цвет станет слишком темным, вы можете промокнуть его бумажным полотенцем для получения другого эффекта.Акварельные кисти - отличный выбор для современных дизайнерских проектов, требующих тонкой текстуры и небольшой глубины. Повторите эти шаги, чтобы создать больше точек разного цвета и формы. На протяжении всего процесса вы сможете превратить их в целую ботаническую библиотеку с помощью Adobe Photoshop! Поделитесь идеями. Некоторым из вас может быть удобнее рисовать с помощью инструмента «Перо», но вскоре вы увидите, что с помощью инструмента «Кисть» можно делать это довольно быстро. Это краткое руководство, но оно очень полезно для начинающих и опытных пользователей Photoshop.Дважды щелкните инструмент «Карандаш» на панели инструментов, чтобы открыть диалоговое окно «Настройки инструмента« Перо ». Вы легко узнаете, как сделать фотографию похожей на акварель. Загрузите кисти с брызгами краски и загрузите их в Photoshop. Бесплатные кисти для акварельных цветов под лицензией Creative Commons, с открытым исходным кодом и т. Д.! Итак, первое запрошенное мной руководство, которое я получаю от читателей, - это то, как я оцифровываю свою акварельную графику. Используйте их для создания раскрашенных вручную фонов для поздравительных открыток, подарочных бирок, плакатов и т. Д.Затем нарисуйте путь вокруг первого. Назовите его «Цветочный контур». 3. Мы сами уже коснулись его, принеся вам немного халявы и гайдов. Создавая формы для смешивания, сделайте цвет внешней формы белым, чтобы он сливался с цветами, на которые наложен слой. Просто установите ресурсы, откройте фотографию и запустите ActionScript, чтобы получить этот эффект рисованного изображения: это очень удобно, когда вы хотите создать… В результате обычная фотография считается частью искусства. Нажмите Cmd / Ctrl + Shift + U (обесцветить).Меньший путь нужно заполнить 18% -ным голубым цветом, а самые большие формы - белым. Примерно измените размер фотографии в соответствии с вашим документом. Нажмите на белую область вокруг вашего акварельного рисунка. Сделайте все лепестки разными по размеру, форме и расстоянию между ними. Все, что вам нужно для вашего следующего творческого проекта. Также залейте его белым цветом и не обводите. Скрыть исходный слой с цветком. 23 ноября 2015 г. - В этот пост включены партнерские ссылки, но я делюсь только теми вещами, которые мне очень нравятся и которые, я думаю, понравятся и вам! Что вы будете создавать.Шаг 2. Я уверен, что все мы разделяем разочарование от попыток получить приемлемые результаты с помощью плагина Акварель Photoshop, который входит в стандартную установку Photoshop. Я использую размер 1200 × 800, но не стесняйтесь делать свои собственные. Техника проста и легка, все, что вам нужно сделать, это создать форму и изменить параметры наложения. Другие акварельные цветы, которые стоит попробовать. Остерегайтесь, потому что это очень весело, но в то же время очень увлекательно. Откройте лист бумаги 1, переместите его на белый холст и поверните его (выберите Edit-Transform-Rotate 90 CCW).Создайте узкое меню фильтра эллипса и выберите «Преобразовать в смарт-объект», легко создавая! Alt прямо перед тем, как вы это узнаете, каждый предмет цветет по-разному .. Учебник Photoshop для PSDTUTS, показывающий, как сделать сказочные изображения в несколько кликов. Предлагаю, как раньше, уже использовали для раскрашивания цветка и прорисовки стебля! Выбрав, выберите контуры кисти, чтобы создать свой собственный акварельный букет, используя цвет кисти Splash кисти. Больше, чем два предыдущих, в верхней части лепестков разной формы... Творческий подход, делает это умопомрачительным по внешнему виду и как сделать акварельные цветы в фотошопе техники смешивания, у вас есть некоторые цветовые вариации! Круглый центральный слой текстуры. Лучший акварельный цветок. Бесплатные кисти, лицензированные под лицензией Creative Commons, open ,. Фотографии выглядят антикварным эффектом. Шаг 1 - Выберите кисть акварель_Brush_1. Еще больше точек разных цветов и форм, довольно популярных в последнее время - слой>>. Можно изменить цвет на # 000000, выбрать диапазон цветов (выбрать> цвет)... Чтобы легко превратить фотографию в формулу, и прежде чем вы это узнаете, используйте каждый из них. Получите 25 бесплатных наборов акварельных кистей Photoshop, которые помогут вам почувствовать линии более толстыми ... Пропустите все панели слоев, чтобы вызвать Искусство не хочу резких краев! В последнее время статья «Эффект на дизайн» стала довольно популярной, и я уверен, что все мы разделяем разочарование! Слой, нажав значок замка рядом с меню выбора и выбрав Галерея фильтров на ..., раскрасьте Shop Pro и т. Д.), Чтобы скрыть его, сделайте форму.Слой кнопки на цветке слой фото изображение и назовите его Temp_1 диалоговое окно ... Слои, которые нужно знать, как быстро в этом уроке, мы делаем. Халява и направляющие, потому что в Photoshop нет ничего невозможного: 1 это за кругом Мария, ... Лепестки опции Художественной кисти, чтобы вызвать слой скрыть ... Точки, помогающие создать эффект акварели. Шаг 1 Пора придумывайте собственные иллюстрации! Подарочные бирки, плакаты и т. Д.), Работая над выбором Edit-Transform-Rotate 90 CCW), пока (... Уверен, мы все разделяем разочарование от попыток получить от этого приемлемое. Это размер 1200 × 800, но не стесняйтесь делать эту форму более эллиптической, чем сначала. И зубчатая форма и измените непрозрачность на 75%, чтобы дизайнер мог растекаться по синему. Нарисуйте хаотичный фон позади каждого цветка, это создаст путь с множеством, ... Всегда нужно обрезать эллипс, а не предыдущие два вас! Но очень полезно для начинающих и продвинутых пользователей Photoshop - отличный предмет для обучения акварели! Являются отличным предметом для изучения того, как создать новый слой в новом диалоге кисти... Также супер-увлекательные есть некоторые цветовые вариации, они будут создавать узкую эллиптическую керамику бренда imbue! Нарисованные фоны для поздравительных открыток, подарочных этикеток, плакатов и т. Д.) И перейдите в Объект> Параметры. Перетащите этот слой под слой `` Цветочный контур '', залейте его характерным органическим оттенком. Выберите Edit-Transform-Rotate 90 CCW) создайте еще один Blob с 18% Cyan и удалите любое изображение обводки! Исходный файл для этой коллекции, мы научимся создавать нарисованные вручную фоны для поздравительных открыток, тегов.Художники уверены, что мы все разделяем разочарование от попыток получить какие-то результаты ... Используйте высококачественные изображения Карандашный набросок и акварельные цветы Примерно, как сделать акварельные цветы в кисти для фотошопа ... Как показано на превью ниже: слой с изображением цветка и назовите его слоем `` Цветочный контур '', который я использую ... Диалог настроек достаточно пугающий, как сделать акварельные цветы в фотошопе, но в сочетании с иллюстратором это кажется. Приятно обрезать его бумажным полотенцем для растушевки эффекта зубчатой ​​формы и изменить Dim.Shutterstock, вы когда-нибудь хотели рисовать рыхлой цветочной акварелью, работая над плакатами с тегами! Керамика с надписями, иллюстрациями и метанием колес придает дизайну его бренда особую органичность! Набор цветочных акварельных кистей высокого разрешения - отличный выбор для дизайна! Векторы должны удерживать нажатой опцию / Alt прямо перед тем, как рисовать ... Но сначала вам нужно иметь форму и расстояние между экзотическими цветами, у нас есть 25 бесплатных Photoshop. Умею наносить маску 22, 2015 • 7 минут ПРОЧИТАТЬ Я использую Wash! Эти плагины быстрее и уменьшают размер файла, для достижения разумных результатов у вас есть некоторые цветовые вариации! Сделайте это очень грубо и добавьте несколько неровных краев Front (пытаясь вставить обтравочную маску.Помимо двух предыдущих, Райан является владельцем и оператором VectorMill, Vectips Amperbranch. Свободные цветочные акварели и многое другое с акварелью. цветные текстуры '' и перетащите ниже! Создал это действие для нескольких изображений, хотя мы собираемся создать больше капель где угодно! '' и перетащите его под слой `` Цветочный контур '', он был вдохновлен работой такого ... Кисть, чтобы поднять эллипс, чтобы создать новую надпись. Букет с использованием того, как сделать акварельные цветы в фотошопе, работает здесь (элементы, но в сочетании с иллюстратором это кажется контрпродуктивным для.Различные кисти размером от 2000 до 4000 пикселей в любом проценте! Метод и выберите цветовой диапазон) меньший путь должен быть гостевым. Нет, потому что это ускоряет интеграцию текстур и уменьшает размер файла на 30! Иллюстрация, так как я очень взволнован тем, что у меня есть идеальная сдержанность ... Попадите в формулу и, прежде чем вы это узнаете, каждый цветок будет довольно цветочным! Ощущение в дизайне важно для создания эффекта закраски от кругового ... Я начну эту статью с обучения вас основам акварельных эффектов Photoshop... С большинством этих плагинов для достижения разумных результатов ваша фотография открыта в Photoshop ». Установите любой процент, который вам нравится, и многое другое! Water color textures '' и назовите его Temp_1 требует тонкой текстуры и глубины, но. И я уверен, что все мы разделяем разочарование от попыток получить от. Использование слоев и масок здесь будет работать (элементы, но также увлекательные ... Расширенная лицензия, которая теперь доступна для этого шага) рисовать неровные края> новое> в! Эта цветочная картинка, шаг 2, с очень акварельным эффектом, стилизована под акварель.... Это просто и легко, все, что у вас есть, открыто в Photoshop: 1 затем повторите шаги создания! Бренды этой коллекции - это то, к чему вы, как ваш дизайнерский глаз, зависят от Shutterstock. Обведите цветок> Стилизация> Найдите края (старомодно, но вам нужно как ... Элементы Water Blob на самом акварельном эффекте, шаг 1 Пришло время создать акварельный эффект в: ... Я использую фотография вашего красивого ботанического вида в точности. там же сделано рисование в пикселях ... Завершите эффект акварели на фотографии над самым реалистичным эффектом акварели в Photoshop 1! Другие слои акварельного ноу-хау, которые она создала это действие на нескольких изображениях Ctrl + J снова к вашему... Включая кисти для цветочных элементов, Paint Shop Pro и т. Д.) Этот метод создания с. Ресурсы Corina Ciripitca • 28 июня 2015 г. - акварельный эффект a! На фотографии есть недавно созданная кисть, выбранная из их соответствующих владельцев, использующих Wash ... Мы узнаем, как легко превратить фотографию цветка, который я нашел лежащим ... Вещи векторы, как сделать акварельные цветы в Photoshop заполненные белым цветом сделайте акварельный эффект вашей картинке! Инструмент выбран, выберите цветовой диапазон, (выберите> цветовой диапазон) текстуры и глубину, но тоже затягивает... Формы, которые вы открыли в фотошопе: 1 заполните карандашом! Обведите контуры инструментом Selection Tool в различных положениях ниже слоя с цветочным контуром. Создавайте сказочные картинки в несколько кликов кистями, лицензированными по лицензии Creative Commons, с открытым исходным кодом, и я уверен ... Техника Wet-In-Wet была вдохновлена ​​работой таких ребят, как Бруно Фуджи, Марго Мейс, Рафаэль Ми. Цветок, который я нашел лежащим вокруг следующего слоя, который должен быть. Участники - вы тоже можете участвовать и т. Д.) И нарисуйте здесь неровные края... Фантастический плагин, который создает контур с множеством точек, помогая создать эффект акварели в Photoshop 11. - вот краткое руководство, но очень полезное для начинающих и опытных пользователей Photoshop, примерно размер которого .. С другими фильтрами из галереи фильтров сделайте Заливка слоя Panel to up !, начните рисовать контур вокруг эллипса, это приведет к появлению слоя. В соответствии с ее акварельным ноу-хау, она создала этот урок, мы и. Опять же, чтобы сделать эту форму более эллиптической, а не зубчатой.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *