Шерсть животного как нарисовать: Как рисовать животных: быстро изображаем шерсть

Как рисовать шерсть | Рисуем вместе

Опубликовано 27 Окт 2014 в рубрике «Уроки рисования»

Вопросы “как рисовать шерсть” или “как рисовать волосы” на самом деле возникают не так уж редко. Значит, есть тема для обсуждения)

Давайте попробуем разобраться на конкретном примере.

Я получила этот рисунок с просьбой дать комментарий относительно того, как правильно рисовать шерсть животного карандашом, так, чтобы она не выглядела “проволочной”.

С разрешения автора, публикую свой ответ здесь.

Итак, что я вижу. Рисунок замечательный. Штриховка сама по себе неплохая (и даже очень). Штрих деликатный и аккуратный, но при этом довольно уверенный, выполнен твердой рукой.

Но, при таком, в целом положительном, впечатлении, есть и повод для критики.

И начну я не с того, как рисовать шерсть. Потому что сама по себе текстура, как бы правильно и аккуратно ее не нарисовать, не сделает изображение реалистичным…

На мой взгляд, при стремлении к максимально качественной передаче фактуры шерсти, начал страдать объем… А этого допускать очень нежелательно.

Почему? Потому что правильная передача объема намного важнее правильной передачи фактуры.

Фактура поверхности в рисунке может быть намечена довольно условно, но если правильно показан объем, рисунок будет восприниматься как очень реалистичный.

В. А. Ватагин, «Медведь» — пример проработки объема

Объем, как мы уже говорили, создается тональными соотношениями и полностью зависит от формы. Передача в рисунке объема — в большой степени аналитическая работа: художник пристально рассматривает форму — какой участок ближе в пространстве, какой дальше, куда попадает больше света, а какая часть освещена меньше.

Давайте вернемся к верхнему рисунку и рассмотрим его с точки зрения того, как передается объем.

На голове объем, в принципе, читается — там много красивых деталей, за которые художнику легко зацепиться. Ну, разве что, десна слишком светлая — а ведь она в глубине, должна быть освещена слабее, а на контрасте с нижней губой визуально сильно вылезает вперед. Но вот именно к форме головы претензий у меня нет. Там есть объем, и он создается не прорисовкой отдельных шерстинок. Посмотрите, где-то они сливаются в общую массу, даются сглажено, размыто, но ощущение “меховой” поверхности от этого не теряется.

Однако, если закрыть голову и посмотреть на туловище отдельно: в нем объем теряется. Есть сплошная ПЛОСКОСТЬ, участки, заполненные текстурой из отдельных штрихов. Особенно это видно на темной части — это ровное полотно, за которым не чувствуется тело, оно пропало в результате желания точно показать текстуру — отрисовать каждую шерстинку. Это получилось, но в результате — «проволочная» шерсть, о которой и говорит автор…

Резюме: текстура второстепенна по отношению к общей форме. В рисунке ее можно наложить поверх прорисованного объема.

Как это выглядит на практике: вначале необходимо выполнить тональный рисунок, исходя из объемов, разбирая, что ближе, что дальше, какие участки обращены к свету, а что в тени. Тон набирается разнонаправленными штрихами, в темных местах они могут сливаться (растушевывать все же не советую — но это дело вкуса. Просто мне кажется, штриховка и тушевка в одном рисунке редко дружат).

Далее, когда готов объемный рисунок, можно поверх более мягким карандашом наложить текстуру. При этом не обязательно заполнять всю поверхность одинаково читающимися отдельными шерстинками. Помните, что ближе к нам — контрастнее, более четко прорисовано. Вдали и в глубине — текстура сливается в общую массу. Тогда «проволочность» пропадет.

рисунок Д.В.Горлова — пример проработки пространства и расстановки акцентов. Ближе — контрастнее, дальше — размыто. Важное — подробная проработка, второстепенное — показано условно.

И напоследок хочу предостеречь от одной довольно распространенной ошибки. В рисунках «самоучек» часто выдает страсть к очень равномерной и аккуратной текстуре. Если шерсть или волосы — то волосок к волоску, штриховка подчеркнуто «причесана». Однако, небрежность здесь не только допустима, но часто даже необходима. Ведь в реальности волосы (или длинный мех) не будут лежать в идеальном порядке…

 

Дмитрий Горлов. «Голова льва».

Надеюсь, мой ответ поможет разобраться, как же все-таки “правильно” рисовать шерсть.

P. S.

Благодарю за предоставленный рисунок Тину Славину — талантливого мастера-мишкодела)

Содержание

Вернуться на главную

Как изображать собачью шерсть акварелью пошагово

Мы, жители Великобритании, известны своей любовью к домашним животным, и возможно, многие из нас — любителей порисовать были бы не против написать портрет своего любимца. Однако, для акварелистов изображение волос или шерсти может быть пугающей перспективой: ведь надо «поймать» правильный цвет и текстуру волос и шерсти и переходить от света к тени, что не всегда просто. 

Я надеюсь, что с помощью нашей милой собачки Молли-Му и ее очаровательной смесью шерсти и собачьих волос мы сумеем продемонстрировать, как можно изобразить шерсть, и вы сможете опробовать полученные знания и умения на собственном питомце, если вам, конечно, удастся усадить его более, чем на минуту!

Начните с выбора материалов, которые помогут вам достичь желаемого эффекта, NOT или грубая акварельная бумага будут весьма полезными.

Техники, представленные в данном мастер — классе, основаны, прежде всего, на понимании того, какие кисти взять и как их использовать для нанесения мазков, которые будут походить на волосы или шерсть. Если вы чувствуете неуверенность — экспериментируйте. Пробуйте работать с влажной и сухой бумагой, держать кисть у основания, а затем у ее наконечника, под разными углами, и наконец, вращать и поворачивать кисть во время работы. Можно даже попробовать рисовать стоя, при этом пользуясь всей рукой; для изображения ниспадающих волос необходимы будут соответствующие движения кистью. 

Инструменты для работы:

• Кисти серии Да Винчи 35, размер 4; остроконечная кисть; скошенная кисть 
• Акварель. Для описываемого рисунка я использовал цвета, которые, по моему мнению, должны были гранулировать: жжёная сиена (Burnt Sienna), французский ультрамарин (French Ultramarine), кобальт синий (Cobalt Blue) и черный марс (Mars Black)

Шаг 1

Набросайте очертания своего рисунка, используя как можно меньшее количество мазков; опасность в прорисовывании слишком большого количества деталей состоит в том, что можно увлечься и переборщить. Уделяйте внимание всем самым важным светотеням и таким вещам, как блеск глаз или отдельно торчащие волоски.

Шаг 2

Используя максимально тонко заточенный карандаш, вы сможете нанести очень тонкие линии. Для создания замысловатых и выразительных мазков можете взять маскирующую жидкость, при этом наносите ее вдумчиво, так, как наносили бы белую краску. В тех областях, где вам необходимо изобразить пушистую шерсть, можно воспользоваться зубной щеткой, мелко нанося маскирующую жидкость; это не только позволит сохранить мелкие белые точки, но также повлияет на то, каким образом краска ляжет в этих областях. 

Шаг 3

Первое, с чего я начал, был пушистый край вдоль собачьей спины. С помощью карандаша с тонким наконечником я начал наносить тончайшие крошечные линии, кладя их крест на крест и по ходу меняя и цвет, и тон.

Шаг 4

Затем, с помощью мелкодисперсного аэрозоля, я нанес влажные линии, двигаясь с внутреннего края во внешний (вы также можете видеть, что и маскирующая жидкость распылена таким же образом).  

Шаг 5

Продолжайте, пока бумага еще влажная, работайте методом «влажное на влажном» и на остальных участках тела, нанося первый формирующий слой пушистой шерсти на область груди. Двигайтесь по направлению роста шерсти, используйте данное фото как пример, но неожиданности могут возникнуть в любом случае. Постарайтесь правильно использовать то количество мазков, которое может создать каждая из кистей, играя с тоном и цветом. Взгляните на поверхность, когда она высохнет, и добавьте нужное количество краски или воды в нужный момент для создания «эффекта цветной капусты». Подождите, пока краска соберется в гранулы. При нанесении данного первого слоя это всегда добавляет текстуры. Думайте как шерсть и не бойтесь быть дерзким.

Шаг 6

Сформируйте контуры головы, ушей и глаз, используя те оттенки, с помощью которых вы сможете добиться ожидаемого результата. Оставьте светлые тени светлыми и добавьте больше краски в области полутонов и темных участков. Держа в голове очертания, тщательно продумывайте каждый мазок, поскольку в данной области больше волос и шерсти не так много. Движения кисти здесь должны быть более длинными и как бы подметающими. Пока ждете высыхания, начинайте прорисовывать остальные части тела. 

Шаг 7

Поскольку прорисовка волос на голове предполагает использование более широких и выразительных мазков, которые могут попасть на глаза и нос, имеет смысл изобразить следующими именно их. Учитывая, что глаза будут привлекать в картине внимание в первую очередь, стоит потратить время и прорисовать их тщательно, уделив внимание каждой детали, при этом можно воспользоваться маленькой, тонкой круглой кистью. Изображая глаза, не забывайте о том, что они являются составной частью тела, работайте по направлению от внутреннего края к глазницам. 

Шаг 8

Двигаясь по направлению роста волос, наносите широкие мазки на высохшую поверхность первого слоя. Мазки должны перекрещиваться, а краска должна потечь. В зависимости от того, какой оттенок вам нужен, добавьте немного воды или краски. Если чувствуете необходимость, можете смочить некоторые участки для получения менее насыщенных мазков.

Используйте цвет оригинально; сконцентрируйтесь на изображаемом, но не бойтесь использовать натуральный синий (Neat Blue) или жжёную сиену (Burnt Sienna). Расположение таких дополняющих друг друга оттенков рядом позволит сделать визуальное оживление еще больше и усилит ощущение движения. Продолжайте работу над всем рисунком в том же направлении. 

Шаг 9

Когда вы решите, что рисунок почти закончен, снимите маскирующую жидкость. Для смягчения белых линий воспользуйтесь влажной кистью — перетяните краску с периферии по оставленным белым мазкам. Продолжайте выравнивать текстуру, добавлять цвет и тон до тех пор, пока не поймете, что хватит. Волоски не должны быть «прилизаны», должно сохраняться ощущение ниспадающих волос или пушистой шерсти. 

Шаг 10

В конце, воспользовавшись ножом для резьбы, выделите некоторые участки с помощью нескольких тонких линий.

Автор: Siân Dudley

 

Поделиться статьей:

 

Как рисовать шерсть или мех животных

Чтобы нарисовать милых пушистых котят и других животных, нужно уметь изображать шерсть. Обычно с этим возникают трудности, но есть несколько приёмов, которые позволят научиться изображать различные виды этой фактуры.

Принципы изображения шерсти одинаковы для любого вида красок, но чаше всего для этих целей используют гуашь или акрил.

Подмалёвок

Прежде, чем перейти к волоскам, нужно выделить самые тёмные участки шерсти и заполнить их краской. Такие контрастные пятна придадут объёма рисунку и помогают избежать возникновения белых непрокрашенных пропусков.

Постепенно нужно переходить к более светлым участкам.

Шерстинки

Аккуратное рисование шерсти требует практики. Пробуйте рисовать одинаковые линии разной толщины или с меняющейся толщиной на отдельном листе.

С помощью тонкой кисти волосинки рисуются слоями. Подобно чешуе рыб или черепице на крыше каждый последующий ряд немного перекрывает предыдущий.

Начинайте с тёмных тонов и постепенно переходите к более светлым. Когда вы закончите, то это должно произойти на самом светлом участке шерсти. Последним шерстинкам нужно уделить особое внимание. Они создают акцент и рисунок будет испорчен, если рука дрогнет или краска сделает кляксу. На этом этапе также изображают мелкие детали. Такие, как: усы, блики, ресницы и т.д. Возьмите самую тонкую кисть и следите, чтобы краска не была слишком жидкой.

Каждый слой наносится после высыхания предыдущего, чтобы результат был аккуратнее.

Обратите внимание, что шерсть не растёт в одном направлении. Она огибает форму. Если суметь это передать, то рисунок станет объёмнее и реалистичнее.

Как нарисовать шерсть на котенке:

1. Вам нужно начать с наброска тела котенка. В нашем случае нужно нарисовать голову, туловище, лапки и хвост.

2. Далее нужно набросать шерсть в тех местах где она нужна. Запомните, что рисовать шерсть нужно постепенно и не надавливайте сильно карандаш. Когда шерсть в некоторых местах готова, то тогда нужно затемнить карандашом необходимые места.

3. Теперь можно нарисовать глазки, ротик, носик и подрисовать лапки. Также зарисуем мордочку и хвостик, а затем при помощи обычных ватных палочек растушевываем области.

Другие варианты рисования шерсти:

Как нарисовать волка и его шерсть — видео

Это интересно:

КАК НАРИСОВАТЬ КОШКУ КАРАНДАШОМ

Добрый день, художники!

Сегодня не будет сложных заданий, таких как детальная прорисовка лица. Наоборот, мы сделали несложный урок, на котором вы научитесь рисовать любимое для многих домашнее животное — кошку.

Мы намеренно даем простую технику, чтобы вы и ваш ребенок без проблем справились с рисунком.

Кошка будет сидеть и смотреть прямо на вас, загнув хвостик перед передними лапками и, как будто, улыбаться.

Итак, берём лист бумаги, простой карандаш средней жесткости, ластик и начинаем творить!

ОНЛАЙН-КУРСЫ ПО РИСОВАНИЮ

КАК НАРИСОВАТЬ КОШКУ ПОЭТАПНО КАРАНДАШОМ

1. Упрощаем силуэт котенка

Начинаем рисовать кота, упрощая его форму. Представим его силуэт в виде простых геометрических фигур.

2. Уточняем контурный рисунок

Теперь можно подробней прорисовать силуэт животного. Для этого соединим круги линиями — в результате образуется туловище и голова кота. Далее рисуем более мелкие детали — уши, хвост и лапы. Для дальнейшей прорисовки мордочки необходимо обозначить центральную ось, делящую ее пополам.

3. Прорисовываем мордочку животного

Намечаем глаза, нос и рот котенка, ориентируясь на центральную ось симметрии.

4. Прорабатываем детали

Теперь, ориентируясь на вспомогательные линии, прорисовываем передние и задние лапы нашего кота, прорисовываем мордочку, глаза, рот, нос.

5. Добавляем объем

Добавляем некоторые элементы к нашему рисунку, тем самым придавая нашему коту больше реалистичности. С помощью карандашных штрихов добавляем теней на туловище, лапах, хвосте и голове котенка. Мелкими штрихами изображаем шерсть животного. Наш рисунок готов!

До новых творческих встреч!

Трекбэк с Вашего сайта.

Как нарисовать мех в фотошопе. Как рисовать шерсть или мех животных — советы для начинающих

Шерсть — это восхитительный материал, миллионы волосков, вместе составляющие теплую, пушистую поверхность, которую невозможно перестать трогать, гладить и обнимать! (Даже если эта шерсть принадлежит голодному тигру). При этом изобразить шерсть реалистично кажется занятием весьма длительным и трудоемким. Вы бы хотели научиться паре трюков, которые позволят изобразить шерсть весьма натурально, не тратя на это много времени? Что ж, если да, то это мое учебное пособие именно для вас.

1. Что такое шерсть?

Шаг 1

Обычно мое правило гласит: «Для того чтобы нарисовать, нужно понять то, что ты рисуешь». Это хорошо работает с крупными объектами, такими как животные целиком или отдельные части их тела, но с более мелкими предметами это может несколько запутать. Конечно, исчерпывающие знания о подушечках собачьих лап — это прекрасно, но большинству из нас они никогда не понадобятся. С шерстью тоже самое. Вам не нужно изучать каждый волосок в отдельности, потому что их никто не видит. Мы видим шерсть, и если вы правильно ее нарисуете, люди поймут, что это именно шерсть.

Этот тигр точно покрыт шерстью, не так ли? Но можете ли вы видеть отдельные волоски?

Ну давай, посчитай мои волоски!

Шаг 2

Пряди состоят из волосков, шкура состоит из прядей, шкура — это шерсть, вот первое правило. Даже когда у животного гладкая шерсть, плотно прилегающая к коже, пряди становятся заметными на кожных складках.

Шаг 3

Самая главная проблема заключается в том, что шерсть нельзя нарисовать в 2D. Начинающие художники рисуют плоский силуэт, а уже затем пытаются добавить шерсть, тоже в 2D. Но это просто невозможно! Просто посмотрите на это, это клубок шерсти. В 3D волоски видны в перспективе. То же самое и с прядями.

2. Шерсть в режиме 3D

Шаг 1

Давайте рассмотрим пример из жизни. Животные с густой шерстью, такие как волк (фото любезно предоставила Дженифер Маккей), кажутся больше, чем если бы они были абсолютно лысыми. Давайте разденем его, чтобы понять, где начинается шерсть.

Шаг 2

А теперь посмотрите на направление роста шерсти. Она растет не просто от головы и до хвоста. Слои (я уверен, теперь вы их видите) начинаются в различных точках. Границы между этими слоями большинство людей во время рисования просто игнорируют. А мы рассмотрим их подробно.

Шаг 3

Существует два вида границ. Наложение — это когда один слой шерсти накрывает другой. Это достаточно просто представить и нарисовать.

Для понимания второго вида границ нужно задействовать 3D мышление. Иногда оба слоя шерсти находятся на одном уровне, но их пряди направлены в разные стороны. Так образуется разрыв. Пряди отклоняются, образуя между собой более темные области. Это нижний слой шерсти, который гораздо гуще по сравнению с более длинной и тонкой шерстью сверху.

Прежде чем начать рисовать шерсть, вам нужно кое что узнать. Первое — это как быстро нарисовать простую прядь. Видите? Очень просто и быстро.

Шаг 2

При наложении слоев шерсти начать лучше с нижнего. В этом случае вы избежите пересечения прядей.

Шаг 3

Рисуя разрыв, рисуйте изогнутые пряди, оставляя между ними неодинаковые промежутки.

Шаг 4

После этого, заполните эти промежутки темным цветом, изображая нижний слой шерсти.

Шаг 5

Последнее, но не менее важное. Выделяя контуры, никогда не выделяйте их все. Посмотрите на рисунок внизу, какая из прядей выглядит более естественно?

4. Рисуем кота: голова

Шаг 1

Вы можете рассматривать это упражнение как продолжение моего «кошачьего» учебного пособия. В первую очередь сделайте набросок на дешевой бумаге с помощью любого карандаша. Не беспокойтесь, если получится неряшливо, это только основа.

Шаг 2

Выделите контуры тела маркером или ручкой. Границы должны быть достаточно четкими, чтобы их было видно через бумагу более хорошего качества.

Шаг 3

Теперь подложите набросок под лист бумаги, на котором собираетесь рисовать. Вы должны видеть контуры своего наброска. Если нет (например, бумага слишком толстая), можете воспользоваться старым проверенным способом — оконным стеклом.

Шаг 4

Нарисуйте части морды, не покрытие шерстью, такие как глаза и нос. На этом этапе задается контраст всего рисунка. Ноздри должны быть самыми темными.

Шаг 5

Возьмите механический или остро заточенный твердый карандаш. Слегка набросайте контуры шерсти в зависимости от породы кота, которого вы рисуете. Я буду рисовать кого-то похожего на Мэйн Куна.

Шаг 6

В первую очередь прорисуем уши. Добавьте несколько пушистых прядей у основания ушей и несколько более аккуратных на их кончиках.

Шаг 7

У моего кота будет очень длинная шерсть, поэтому я добавил несколько забавных прядок в самих ушах.

Шаг 8

Прорисуйте края ушей, которые просматриваются сквозь шерсть.

Шаг 9

Возьмите более мягкий карандаш и выделите более темные края. Используйте его очень аккуратно, чем больше будете его использовать, тем хуже будет результат. И еще одно — всегда держите свой карандаш остро заточенным. Это крайне важно. Если для вас это проблематично, лучше купить механический карандаш и полностью сосредоточиться на процессе рисования.

Шаг 10

Нарисуйте пряди по краям каждого слоя шерсти. Сделайте их свободными и волнистыми. Не вдавайтесь в детали. Помните, вы рисуете шерсть в целом, а не отдельные волоски.

Шаг 11

Добавьте несколько слоев шерсти.

Шаг 12

Добавьте тени между слоями.

Шаг 13

Добавьте несколько волосков под глазами. Помните, чем больше линий, тем темнее область рисунка. Так что, если вы хотите оставить светлое место, нарисуйте на нем как можно меньше линий. Иногда лучше вообще ничего не рисовать!

Шаг 14

Добавьте короткие волоски на носу и возле рта.

Шаг 15

Сделайте разрывы между шерсть на ушах и остальной голове, а так же по середине лба.

Шаг 16

Покройте лоб очень тонкими волосками, просто, чтобы создать впечатление, что на нем есть шерсть.

Шаг 17

Добавьте усы! Пусть они будут длинными, волнистыми и разными по длине.

5. Рисуем грудь

Шаг 1

Представьте себе, как будут располагаться слои шерсти на груди. Не забывайте делать их очень тонкими. Не плохо на этом этапе рассмотреть, как выглядит ваше животное. Не пугайтесь, длину меха измерять необходимости нет, не нужно даже пытаться усадить животное именно в ту позу, которую вы рисуете.

Шаг 2

Прорисуйте пряди каждого слоя шерсти. Не забывайте, они должны быть мягкими и волнистыми, направленными в разные стороны.

Шаг 3

Добавьте несколько прядей, выбивающихся из прорисованных слоев. Это сделает ощущение шерсти более реальным.

Шаг 4

Добавьте тени между слоями, как это было сделано раньше. Если почувствуете, что нужно сильнее давить на карандаш, возьмите более мягкий.

Шаг 5

И снова добавьте побольше темного.

6. Рисуем передние лапы

Шаг 1

Сделайте набросок лап и шерсти на них.

Шаг 2

Добавьте шерсть на подушечках лап. Она должна быть нарисована так, как будто растет в одном направлении и очень короткая.

На этот раз мы будем рисовать мех.
В данном уроке я описываю свои наработки.
Но это не пошаговая инструкция, как обычно, а СОВЕТЫ для самостоятельной работы!

Скажу сразу — рисовать удобнее на планшете.

Форумчане, наверное, помнят мой прошлогодний опыт — рисунок Деда Мороза. Мех на этой картинке я рисовала мышкой — рука постоянно «вяла»» )))))

Что самое главное при рисовании меха? На мой взгляд — правильный выбор кисти.
Для начала нужно определиться какой мех Вы будете рисовать.

Кисть, с помощью которой рисуется мех, должна выводить сразу несколько волосков — так быстрее и правдоподобнее получается.
Кисти я создавала, при помощи кругов и квадратов, в документе 300х300pix (можно взять файл поменьше). В этом случае кисть получается большая. Напомню, как сохранить кисть: Правка-Определить кисть… (Edit- Define Brush Preset… )

На скриншоте представлены два вида кисти и их отпечатки.
Чем мельче детали кисти и тем больше расстояние между ними, тем легче и пушистее получается отпечаток.

Чтобы увидеть разницу, советую создать разные кисти и посмотреть их отпечатки.
Так легче понять какие именно подойдут для Вашего рисунка.
На этом создание кисти не заканчивается.

Можно и даже нужно поиграть с разными настройками в Палитре кистей (Окно-Кисти, Window- Brushes , F5 ).

Во-первых : размер (Size ) кисти — толщина волосков не должна быть слишком толстой, но и уменьшать сильно не следует, а то мех превратится в однородную массу. Всё зависит от размера документа и размера самого объекта.

Во-вторых : интервал (Spacing ) лучше поставить на минимум — волоски не бывают из кусочков.

В-третьих: советую «покрутить» кисть (изменять угол — Angle наклона), при этом обнаруживаются интересные варианты отпечатков.

На скриншоте представлены отпечатки одной и той же кисти с разными углами поворота. В некоторых случаях это бывает важно.
Экспериментируйте!

Кроме того, я использовала непрозрачность (Opacity ) в диапазоне 25-50% . Самые прозрачные значения — для темных кистей, самые заметные — для светлых.
Для создания более правдоподобного результата, при рисовании меха, необходимо использовать несколько кистей. И чтобы каждый раз не менять настройки (это занимает кучу времени и отбивает охоту к творчеству), кисти с разными настройками лучше сохранить.

Как это сделать: сначала определиться, какие кисти Вы будете использовать для создания меха (их цвета, прозрачность, размер…) и сохранить каждую по отдельности, открыв вкладку Tool Preset picker (1 ) на панели свойств инструмента Кисть. Затем нужно нажать кнопку Create new Tool Preset (2 ) и для удобства поиска в списке — присвоить название (3 ).

Теперь, при смене кисти в процессе работы, надо только открыть вкладку со списком сохранённых кистей и выбрать инструмент с нужными настройками! Очень удобно!!!)))
Ну, а теперь переходим к созданию меха!

Будем создавать мех на шубке у Снегурочки.
Мех я стала рисовать в последнюю очередь, когда было готово всё остальное. Так сразу видно как смотрится меховая опушка.
Для начала мягкой кистью НЕБЕЛОГО цвета я нарисовала основу меховой опушки.
При создании основы можно снижать Непрозрачность (Opacity ) кисти.

Сразу после этого я набросала рефлексы . Почему сразу? Потому, что так удобнее распределять мех (т.е. сразу видно какую кисть выбрать). И чтобы в конце длительной работы не пришлось переделывать, если к примеру, на темном фоне непонятным образом проявился светлый мех.
Слой с рефлексами я расположила на самом верху.

С чего начать рисовать? Лучше с маленьких деталей (в данном случае — шапка, рукава). Это будет и образец (следует периодически поглядывать туда — длинна ворсинок, густота меха, распределение цвета и т.д., чтобы разные части мехового изделия не отличались друг от друга) и тренировка , если получиться не с первого раза — сэкономим время, потраченное на большой кусок.

Итак, я начала с шапки.
Для работы удобнее максимально увеличивать документ, но и в реальном размере необходимо периодически смотреть результат.

Я использовала три кисти: белая — непрозрачность 50% , серая — непрозрачность 30%, синяя — непрозрачность 20%.
Каждой кистью я рисовала на отдельном слое и для удобства так их и называла: светлый, серый, синий . С одной стороны тратится время на создание слоёв и переход по слоям в процессе рисования, но с другой — легко выполнять коррекцию и понятен ход работы. В итоге — время только экономится. А переделывать … нет ничего хуже!
Здесь я применила ещё одну настройку кисти (см. скриншот):

Так мех становится более пушистым… сравните.
Алгоритм рисования прост: я начинала со светлого меха, потом серый, потом синий.
Волоски должны немного выходить за границы Основы меха. При необходимости Основу можно подтереть ластиком.

Стрелками обозначено направление меховых ворсинок.
Распределение меховых ворсинок в каждом случае своё, это просто пример.

Над слоем с рефлексами я создала слой — Дополнительный мех . Здесь вносились итоговые поправки и добавления для всех частей меховой опушки.
Тень от меха шапки тоже имеет право быть)))

Шапка готова.
Теперь рисуем мех на рукавах.
При работе, масштаб увеличения документа я старалась сохранять постоянным — так удобнее рисовать мелкие детали одинаковыми. Как я уже говорила, при рисовании следующих меховых деталей желательно посматривать на первый вариант, как на образец.
План работы такой же. Рисование на разных слоях, в итоге, экономит время, но делает документ большим. Везде есть свои плюсы и минусы)))

Осталось создать опушку на плечах и по краю шубки.
На шубе Снегурочки я делала застёжки. Надо помнить, что ворсинки меха залезают на такие детали.

Стрелками на скриншоте показано направление меха.

На скриншотах плохо видно разницу в процессе рисования. Поэтому я и пишу не инструкцию, а советы для самостоятельного творчества.
Вот, что получилось у меня в итоге.

А теперь попробуем нарисовать какой-нибудь отдельный меховой предмет, ну ту же самую шапку. Только целиком меховую.
Для начала определимся с фасоном и цветом, поберём кисть.

Я использовала эти цвета. Но их может быть и намного больше, вернее их должно быть больше. Но в рамках уроках ограничимся этим количеством.
У меня получилось 6 кистей с разной прозрачностью (темные самые незаметные).
Начнём с создания Основы шапки при помощи мягкой кисти. Для её создания можно снижать Непрозрачность (Opacity ), как я уже говорила.

Затем я рисовала мех по такому же плану. Сначала определилась с направлением меха и Вперёд:
-разными цветами — на разных слоях,
-меняя непрозрачность не только кистей, но и самих слоёв,
-иногда добавляя размытые копии слоёв (их непрозрачность лучше снижать до минимума).
И ещё совет — менять цвет фона, чтобы видеть недочеты и сразу их исправлять. Например: рисуем на белом — периодически смотрим на черном.

Помним про тени…

Как я рисовала мех на маленьких помпушках … рисовала я только одну помпушку, а на другие просто копировала))) и трансформировала по необходимости.

Добавляем тень от шапки.
Я ещё немного подтянула уровни.
Вот и всё!

Очень надеюсь, что мои советы пригодятся и из-под пера компьютерных художников нашего сайта станут появляться «меховые» шедевры!)))

С пожеланиями творческого вдохновения,
PIROGOVADESIGN

Как рисовать мех

Рисунок волка карандашом с Сидни Айлин.

Передача меха графитным карандашом.

Размер рисунка, демонстрируемого здесь 5 «x7», бумага для эскизов средней шероховатости. Нарисовано карандашами Staedtler Маrs Lumograph B, 3B, 5B и 6B твердости.

Эскиз основных линий
Пользуюсь я референсом или нет, всегда начинаю с эскиза объекта и фона (если таковое имеется). Стараюсь дать общие очертание формы, расположение важных деталей, таких как глаза, нос, уши, ноги и т.д. и обозначения контуров меха, его направления и текстуры. На данном этапе также пытаюсь представить себе переходы свет-тень, хотя и не очень точно. Многие из этих линий будут меняться по мере продолжения работы над рисунком.

Начало первого слоя штриховки
Я всегда начинаю с глаз и лица субъекта, а если рисунок имеет больше одного объекта на бумаге, то или с доминирующего, или наиболее центрального объекта.
На данном этапе для меня очень важно спланировать направление прорисовки так, чтобы потом не размазать рукой уже нарисованное. Как выяснилось, я не могу держать твердо руку, если она не находится в прямом контакте с поверхностью рисунка, поэтому, как правило, я работаю по круговой схеме с поворотом бумаги. На небольшом, как этот, листе (5 «x7») я работала от головы прямо вниз, а затем направо, поскольку я правша.
В первую очередь я нарисовала глаза со всеми деталями и нос; то и другое карандашом 5B. Затем переключилась на карандаш B и нанесла на морду легкую основную штриховку. Этот слой штриховки должен быть примерно такой же светлый как самые светлые тона прописываемой меховой фактуры. Смотрим на блики и пятна меха, рисуем тень.
Убедитесь, что карандашные штрихи идут в направлении роста шерсти. Эти штрихи, как правило, проступают в финальном изображении, а также помогают определить общую текстуру шерсти. На этом этапе длина маха штриха не важна до тех пор, пока этот слой штриховки не останется не укрытым в окончательном рисунке.

Прорисовка первого слоя
После того как основная штриховка нанесена, продолжаю работать карандашом 3В. Нажимая немного сильнее и используя более аккуратные точные штрихи, я начинаю создавать текстуру шерсти. Старайтесь, чтобы карандаш был острый на сколько это возможно, и длина штрихов была бы примерно эквивалентна той, что мы видим в референсе. На этом этапе прокладываете штриховку средней тени. Поверх нее затем будут прорисованы более темные области.
На этом этапе некоторые из теневых зон, созданных в первом слое еще можно изменить. Здесь я решила, что уши выглядят слегка маловатыми, поэтому продлила затененные области и перешла к нанесению некоторых деталей.

Второй слой подробно
После того как штриховка средней части прорисована, я переключаюсь на карандаш 5B. На участках побольше буду использовать также 4B, поскольку я обнаружила, что на небольших рисунках такая детализация полностью теряется.
Аккуратно добавляю небольшое количество теней к областям, которые выглядят немного плоскими, но не обязательно, что они будут темными. Я сделала это в верхней части носа и вокруг глаз и морды. Каждой твердости карандаша соответствует свой тон, и даже какое-то легкое добавление может обеспечить глубину, чего невозможно добиться, используя один карандаш.
Как и в первом слое детализации, держите карандаш острым насколько это возможно, и ограничьте длину штрихов согласно тому, что видите в референсе. Всегда наносите штрихи в направлении роста меха.

Основная штриховка следующей части
После прорисовки штриховки на морде, я перешла снова на карандаш B. Довольно много шерсти на голове, вокруг шеи и на передних ногах имеет яркий почти белый цвет, поэтому в этих местах, я пользуюсь тем же карандашом, что и для прорисованного слоя; основой для штриховки служит цвет бумаги. Если я, добавляя штрихи, видела области, не нуждающиеся в ярком белом, то кончиками пальцев слегка растирала карандашные штрихи, создавая тем самым очень нежную, светло кремового тона базу.

Штриховка деталей
Как и прежде, я прошлась по основной штриховке 3B и 5B карандашами детализирующими штрихами. В этом месте я переключалась с одного на другой, двигаясь по всей области, добавляя все больше детализации. Выстраивала детали, медленно делая их темнее и темнее до соответствия референсу.
В районе вокруг локтя, проводила очень короткие, контрастные темные штрихи, чтобы создать впечатление, что мех довольно короткий и обращен на зрителя. Быстрая череда компактных, темных штришков – вот и все, что требуется. В случае с укороченными мехом я обычно наношу темные штрихи сразу после основной штриховки, а затем дополняю средними оттенками. Штриховка настолько короткая, что здесь создается много контраста.
Я закрашиваю подушечки лап карандашом 6В, чтобы они были как можно темнее.

Следующие зоны
Продолжая работать в той же технике, я перехожу к детализации туловища. Также добавляю основную штриховку на задние лапы и хвост.

Последняя зона
Добавлена прорисовка среднего затенения задних ног и хвоста и темные штрихи детализации самой правой части рисунка.

Эта статья была автоматически добавлена из сообщества

Одна из серьезнейших проблем, с которой сталкивается художник-анималист, стремящийся к реалистичности рисунка, — это изображение меха. Как нарисовать все длинные и короткие волоски, покрывающие тело животного? Ответ очень прост: никак! Вам нужно научиться создавать ощущение меха посредством мазков кисти и использования цвета.
Скорее всего, вам будет проще рисовать длинный мех, чем очень короткие волоски. На нем видно направление роста шерсти. Начните с общих очертаний меха. Затем с помощью тонкой кисточки или карандаша прорисуйте внешнюю грань, чтобы создать ощущение отдельных волосков. Изучите, как рисовали пушистых животных другие художники, и проанализируйте то, как они изображали мех.
Сложность изображения во многом зависит и от цвета меха. Обратите внимание на цвет подшерстка — он может проглядывать между прядями длинного меха. С самого начала постарайтесь правильно его определить. Это сэкономит вам время и силы. Помните, что мех покрывает тело животного лишь снаружи. Зритель должен чувствовать, что под ним скрывается скелет и мышцы. Даже если вы их не видите, нельзя забывать о форме и расположении основных костей.
Если животное кажется однотонным, это не так. Мех рыжего кота имеет множество различных оттенков, а на белой шерсти всегда присутствуют серые, голубоватые и фиолетовые оттенки. Это объясняется тем, что тело животного освещено по-разному. Используя различные тона, вы сможете сделать фигуру животного трехмерной и передать ощущение движения. В этом мех подобен одежде человека — он, как и одежда, драпирует тело.
Обратите внимание на то, что волоски или пряди могут менять оттенок по длине, так как разные их участки находятся на разном расстоянии от света. Не старайтесь рисовать волоски однотонными полосками. Так можно изображать только абсолютно плоские и прямые пряди, но мех таким никогда не бывает.
Если вы используете карандаш или уголь, не поддавайтесь соблазну нарисовать пряди одной линией. Посмотрите на мех, оцените изменения тона по длине. Возможно, в самых ярких участках вам придется вообще обойтись без линий, оставив пустые пространства.
Хотя мех не является отражающей поверхностью, на нем все же образуются блики — там, куда падает свет. При работе с разными материалами придется использовать разные приемы. Масляными и акриловыми красками сначала рисуем темные участки и потом наносим блики. При работе с акварелью нужно закрыть места бликов и прорисовать темные участки, а потом снять маскирующую жидкость, чтобы обнажилась белая бумага. Работая с графитовыми и цветными карандашами, мы можем создать блики с помощью ластика. Не слишком сильно нажимайте на цветные карандаши, чтобы было легче их стирать. Пастель идеально подходит для изображения меха. На ней легко создать блики более светлыми тонами -нужно только точно определить их расположение.
Вы должны четко представлять направление роста меха. Чем бы вы ни пользовались, ваши линии обязаны совпадать с этим направлением. Мазки кисти и штрихи пастели станут мехом нарисованного животного. Если движения кисти направлены в другую сторону, то создастся впечатление, что мех растет неправильно.

Хомяк, цветные карандаши

Цвет и фактура меха переданы несколькими слоями. На грудке хомяка и на его спинке на белом фоне появляются серые и красновато-коричневые штрихи. Пространства между цветными штрихами выполняют роль белых волосков.

Кот, мягкий графитовый карандаш

Этот набросок выполнен мягким карандашом 4В. Большие однотонные участки (например, густую тень под подбородком кота) художник заполнил, заштриховывая их боковой стороной грифеля, а затем растушевал штрихи кончиками пальцев. . Тонкие белые волоски «нарисованы» ластиком-клячкой.

Практическое упражнение: Длинный мех, масло

В этом упражнении использован прием «сырым по сырому», который позволяет объединять участки разных тонов. Не стремитесь точно прорисовать каждую прядь меха. Главное — создать ощущение плавно ниспадающей шелковистой шерсти.
Материалы
Холст, наклеенный на картон
Карандаш ЗВ
Масляные краски: коричневая охра, жженая умбра, красный кадмий, титановые белила, ламповая сажа
Растворитель без запаха
Кисти: несколько коротких плоских, малая круглая или такелажная, мягкая круглая

Шерсть собаки ниспадает густыми, плавными прядями. Мех имеет очень красивый красновато-коричневый цвет. Блестящая шерсть хорошо отражает свет.

1. Карандашом в набросайте очертания мордочки собачки. Смешайте глубокий коричневый цвет из коричневой охры и жженой умбры с небольшим добавлением красного кадмия. Малой плоской кистью прорисуйте самые темные участки. Наносите длинными, плавные мазки в направлении роста волос.

2. Теперь смешайте средние тона из коричневой охры и жженой умбры с добавлением титановых белил. Вам потребуется несколько оттенков. Наносите их так же, как и темные тона. Рисуйте «сырым по сырому», чтобы тона плавно переходили друг в друга.

3. Добавьте еще титановых белил. Возьмите малую круглую или такелажную кисточку (в зависимости от того, какой ширины блики вы хотите сделать). Обратите внимание на то, как падает свет. Блики придадут шерсти блеск.

Законченная работа
На этом эскизе прекрасно передана шелковистость шерсти этой собачки. Краски нанесены длинными, каллиграфическими мазками. Прием «сырым по сырому» позволил тонам плавно переходить из одного в другой. Контраст между бликами и более темными, затененными участками придает изображению шерсти ощущение объема.
Если вы являетесь автором фотографии, использованной в статье, напишите нам, мы обязательно укажем авторство!

Как рисовать мех Рисунок волка карандашом с Сидни Айлин. Передача меха графитным карандашом. Размер рисунка, демонстрируемого здесь 5 «x7», бумага для эскизов средней шероховатости. Нарисовано карандашами Staedtler Маrs Lumograph B, 3B, 5B и 6B твердости. Эскиз основных линий Пользуюсь я референсом или нет, всегда начинаю с эскиза объекта и фона (если таковое имеется). Стараюсь дать общие очертание формы, расположение важных деталей, таких как глаза, нос, уши, ноги и т.д. и обозначения контуров меха, его направления и текстуры. На данном этапе также пытаюсь представить себе переходы свет-тень, хотя и не очень точно. Многие из этих линий будут меняться по мере продолжения работы над рисунком. Начало первого слоя штриховки Я всегда начинаю с глаз и лица субъекта, а если рисунок имеет больше одного объекта на бумаге, то или с доминирующего, или наиболее центрального объекта. На данном этапе для меня очень важно спланировать направление прорисовки так, чтобы потом не размазать рукой уже нарисованное. Как выяснилось, я не могу держать твердо руку, если она не находится в прямом контакте с поверхностью рисунка, поэтому, как правило, я работаю по круговой схеме с поворотом бумаги. На небольшом, как этот, листе (5 «x7») я работала от головы прямо вниз, а затем направо, поскольку я правша. В первую очередь я нарисовала глаза со всеми деталями и нос; то и другое карандашом 5B. Затем переключилась на карандаш B и нанесла на морду легкую основную штриховку. Этот слой штриховки должен быть примерно такой же светлый как самые светлые тона прописываемой меховой фактуры. Смотрим на блики и пятна меха, рисуем тень. Убедитесь, что карандашные штрихи идут в направлении роста шерсти. Эти штрихи, как правило, проступают в финальном изображении, а также помогают определить общую текстуру шерсти. На этом этапе длина маха штриха не важна до тех пор, пока этот слой штриховки не останется не укрытым в окончательном рисунке. Прорисовка первого слоя После того как основная штриховка нанесена, продолжаю работать карандашом 3В. Нажимая немного сильнее и используя более аккуратные точные штрихи, я начинаю создавать текстуру шерсти. Старайтесь, чтобы карандаш был острый на сколько это возможно, и длина штрихов была бы примерно эквивалентна той, что мы видим в референсе. На этом этапе прокладываете штриховку средней тени. Поверх нее затем будут прорисованы более темные области. На этом этапе некоторые из теневых зон, созданных в первом слое еще можно изменить. Здесь я решила, что уши выглядят слегка маловатыми, поэтому продлила затененные области и перешла к нанесению некоторых деталей. Второй слой подробно После того как штриховка средней части прорисована, я переключаюсь на карандаш 5B. На участках побольше буду использовать также 4B, поскольку я обнаружила, что на небольших рисунках такая детализация полностью теряется. Аккуратно добавляю небольшое количество теней к областям, которые выглядят немного плоскими, но не обязательно, что они будут темными. Я сделала это в верхней части носа и вокруг глаз и морды. Каждой твердости карандаша соответствует свой тон, и даже какое-то легкое добавление может обеспечить глубину, чего невозможно добиться, используя один карандаш. Как и в первом слое детализации, держите карандаш острым насколько это возможно, и ограничьте длину штрихов согласно тому, что видите в референсе. Всегда наносите штрихи в направлении роста меха. Основная штриховка следующей части После прорисовки штриховки на морде, я перешла снова на карандаш B. Довольно много шерсти на голове, вокруг шеи и на передних ногах имеет яркий почти белый цвет, поэтому в этих местах, я пользуюсь тем же карандашом, что и для прорисованного слоя; основой для штриховки служит цвет бумаги. Если я, добавляя штрихи, видела области, не нуждающиеся в ярком белом, то кончиками пальцев слегка растирала карандашные штрихи, создавая тем самым очень нежную, светло кремового тона базу. Штриховка деталей Как и прежде, я прошлась по основной штриховке 3B и 5B карандашами детализирующими штрихами. В этом месте я переключалась с одного на другой, двигаясь по всей области, добавляя все больше детализации. Выстраивала детали, медленно делая их темнее и темнее до соответствия референсу. Я закрашиваю подушечки лап карандашом 6В, чтобы они были как можно темнее. Следующие зоны Продолжая работать в той же технике, я перехожу к детализации туловища. Также добавляю основную штриховку на задние лапы и хвост. Последняя зона Добавлена прорисовка среднего затенения задних ног и хвоста и темные штрихи детализации самой правой части рисунка.

полезные уроки рисования от начальных до продвинутых

Учимся рисовать животных правильно: советы, которые помогают

Искусство, как известно, не горит и не тонет, но как же оно далеко от обывателя. Увы, подобная деятельность, несмотря на свою неразрывную связь с человечеством на протяжении всей его истории, для каждого отдельно взятого индивидуума – все равно что в космос слетать. И действительно, попросите любого нарисовать, спеть, сыграть или сочинить что-нибудь. Максимум, что вы получите, – жутко сырой, неказистый продукт.

 

Возможно, все дело в том, что люди искусства должны (нет – ОБЯЗАНЫ!) родиться с талантом, предрасположенностью к какому-то виду деятельности и лишь затем пытаться развивать его? И да, и нет. Парадокс в том, что научиться, к примеру, рисованию, может каждый. Да, у одного из-под карандаша сами собой будут выходить канонические шедевры, идеально «списанные» с оригинала, а другие раз за разом будут получать кривую нелепицу, но рано или поздно даже тот, у кого таланта к художеству нет, начнет выдавать значительно более интересные рисунки. Как говорится, в прямом смысле «набьет руку».

 

Именно беря во внимание такой нюанс, как обучаемость, мы и решили опубликовать азы художественного искусства. Поскольку тема широчайшая, мы лишь коснемся основ, дадим материал для обучения и покажем, как профессиональные художники раскладывают основные моменты рисования по полочкам.

 

В материале мы попробуем показать вам, как рисовать животных и на что обращать внимание

 

Хотите научиться рисовать? Нам кажется, что вы пришли в правильное место. Если вы новичок, ищущий советов для начала пути, или уже имеете багаж опыта и хотите отточить свои навыки иллюстрации в определенной области, здесь вы точно найдете полезные советы.

 

Мы постарались собрать вместе обширную коллекцию видеоучебников по рисованию, охватывающую все направления по рисованию животных: от птиц и зверей до милых мультяшных зверят. 

 

Туториалы по рисованию, представленные здесь, рассчитаны на все уровни мастерства – от начинающих до профессиональных техник и советов о том, как рисовать различные популярные предметы.

 

Присутствуют видеоуроки, а также пошаговые письменные руководства, которые помогут вам справиться с наброском. Даже если вы рисуете уже много лет, есть вероятность, что вы найдете для себя хотя бы одну область, в которой вы не добились хороших результатов, и возможно, что один из учебников поможет вам сдвинуться с мертвой точки или хотя бы осознать свои ошибки.

 

И еще, если вы только начинаете познавать мир художеств и в раздумьях, нужно вам это или нет, знайте, что рисование развивает:

1. Координацию движений;
2. Внимательность;
3. Мельчайшую моторику;
4. Усидчивость;
5. Чувство перспективы

 

И многие другие аспекты деятельности человека. Навыки явно полезные.

Как рисовать животных

Как нарисовать морду собаки

Набросать на бумаге собаку, кошку или любое другое животное, не исказив пропорции, – задача непростая даже для опытного художника. Особенно большие сложности связаны с рисованием морды. Но есть очень интересные способы для правильного расположения частей головы относительно друг друга. Применить их сможет каждый, а как сделать при помощи простейших геометрических фигур расстановку, показано в видео ниже на примере головы сенбернара анфас:

^{Видео взято с YouTube-канала «KazyAva Art – Время рисовать»} 

 

Как правильно рисовать все тело собаки

Что касается рисования всей собаки, ее туловища, лап, шеи и других частей тела, здесь также важно начинать рисунок с разметки, производимой по основным правилам, которым нужно следовать, чтобы ваш рисунок собаки был реалистичным и анатомически правильным. Разные породы собак могут выглядеть сильно по-разному, но под шерстью они структурно похожи. Поэтому можете выбирать для художеств любую породу, смысл ее отрисовки будет один.

И еще, пока у вас нет опыта, всегда используйте разметку из простейших фигур для сохранения пропорций. Так будет проще рисовать, а результат будет лучше.

Подробная фотоинструкция, как нарисовать собаку: www.creativebloq.com

 

Как нарисовать кошку

Аналогично можно нарисовать кошку. Сперва мягким карандашом наносим структурный скелет животного в зависимости от его позы:

Один из полезных советов на каждый случай художественной практики касается нахождения структуры (скелета) животного. На примере пушистого четвероногого это делается так:

Вы можете найти множество рисунков анатомически правильного скелета в Интернете, но они будут включать гораздо больше информации, чем вам действительно нужно.

Для правильного изложения достаточно соблюдать правильные пропорции между черепом, грудной клеткой и тазом, а также расстояния между ними. Обратите внимание, сколько суставов у кошек на передних и задних ногах и в какую сторону они сгибаются, а также на кость предплюсны в задней ноге, выступающую назад, – она играет важную роль в том, как формируются ноги.

 

Примечание:

Кстати, одним из вариантов тренировки и отличным способом изучения внутренней структуры животных и человека может быть рисование скелетов, мышечных групп и других внутренних элементов организмов. Но тренироваться в этом сложном деле мы бы советовали только после набора соответствующего опыта. Художнику средней руки, а уж тем более начинающему здесь ловить пока нечего.

 

Как нарисовать лошадь

Лошадей, как известно, очень трудно поймать и не менее просто нарисовать. На этих грациозных животных нет массы меха, за которым спрятаны мышцы, все анатомически значимые части их тела на виду, и их нужно правильно прорисовывать, плюс скелет лошадей работает иначе, чем мы к тому привыкли. Любая ошибка – и ваш скакун быстро станет выглядеть комично. Узнайте, как нарисовать лошадь, которая выглядит реалистично, в этом исчерпывающем видеоучебнике (англоязычное видео визуально показывает основные нюансы рисовки лошади):

^{Видео взято с YouTube-канала «Bobby Chiu»}

 

Как нарисовать волка

Очень показательный момент в рисовании, о котором знают или догадываются только опытные художники: внешне схожие виды могут анатомически крайне сильно отличаться, поэтому не поленитесь найти в Сети фотографию волка в позе, удобной вам для рисования, и, изучив визуальные особенности, приступайте к рисованию.

 

Если прорисовка «скелета» для вас слишком сложна, попробуйте следующий вариант разбивки тела на фигуры:

Примечание:

Для понимания пропорций метод разделения объекта на фигуры очень популярен у художников, даже профессионалов. Поэтому пренебрегать им точно не стоит. Пропорционально расположенные фигуры – это фундамент, основа, от которой будет зависеть последующая реализация.

 

Причем формальностей в разметке может и не быть. Каждый объект расчерчивается индивидуально и в разной последовательности.

 

Как нарисовать птицу

Как пример рисования птицы в цвете поможет видео с канала «Yuri Sinchukov» и его работа: синица цветными карандашами

Но для более подробного разбора рисования птицы подойдет этот мини-учебник: www.creativebloq.com, в котором разъяснено, какие анатомические пропорции присущи любому пернатому, из каких частей состоит торс, голова, как правильно построить опорные элементы ног.

 

Без понимания анатомических основ нарисованные вами птицы будут выглядеть диспропорционально, нелепо и даже смешно. Вы же не хотите сделать мультяшного дятла или канарейку, а намерены нарисовать настоящую птицу?*

*Кстати, что касается правильности перерисовки. Конечно, ее точность будет приходить только с опытом. Далеко не сразу и не у каждого стремящегося стать художником (пускай для себя) начнут выходить из-под карандаша шедевры. Тем не менее оставлять попытки не следует.

 

Идеально сохранять рисунки в подборке за длительный период и сравнивать один с другим. Так вы будете видеть искажения и недочеты и в последующем сможете исправить их после очередной перерисовки.

 

Также не стоит зацикливаться на одной позе, угле обзора или виде птицы/животного/рыбы, да и вообще любого объекта. Чем больше будет опыт перерисовки, тем проще будет вам по итогу рисовать.

 

Как нарисовать льва (расширенная техника)

В этом пошаговом руководстве вы узнаете, как нарисовать самца африканского льва (вид сбоку). Вариант такого рисования скорее можно назвать сложным, потому что вначале художник исполняет не только структуру будущего льва (фигуры), но и рисует его череп, вокруг которого обрисовывается голова с учетом мышц.

Такое изложение имеет одну цель – научить художника заглядывать «внутрь объекта», понимать, представлять, а главное – иметь физическую возможность при помощи рук и карандаша/кисти/фломастера передать физически полноценный двухмерный объект.

 

Обратите внимание на то, как художник (правда, в Photoshop) прорисовывает анатомию льва, когда тот открывает пасть. Как идет вниз челюсть, как приподнимается приводимая в движение мышцами верхняя часть черепа и как в итоге отражается движение на внешности льва:

Примечание:

Особенно сложно, как бы странно это ни показалось, сделать органичную, детальную, не искаженную прорисовку автомобиля или любого другого технического объекта, в том числе и здания. Если о расположении складок на переносице льва, когда он рычит, доподлинно знают немногие, то вот как выглядит большинство автомобилей, вплоть до деталей, знают почти все, поэтому фальшь сразу бросится в глаза.

 

Как нарисовать слона

Слон – хороший пример того, почему важно прорабатывать детали и уметь это делать правильно. У слонов нет шерсти, а кожа покрыта множеством складок и примятостей, важно их отобразить без изъянов, правильно.

Два примера, как можно нарисовать слона. Первый – при помощи размечаемой сетки:

^{Видео взято с YouTube-канала «KazyAva Art – Время рисовать»} 

 

Работа профессионала:

 

Как нарисовать медведя

Очередная интересная техника объемной прорисовки медведя, требующая хорошей сноровки, понимания условной 3D-модели медведя и владения пропорциями:

 

 

Лучшие советы по рисованию меха/волос

Мех, волосы, шерсть – это сложные для рисования элементы. Чтобы они выглядели реалистично, нужно много тренироваться и не меньше знать. Азы рисования волосяного покрова можно увидеть здесь:

Видео взято с YouTube-канала «Азбука Рисования»

 

Как рисовать мультяшных животных

 

Ну и напоследок мультяшные звери. 15 главных нюансов, которым нужно следовать, когда рисуете мультяшных зверят:

1. Повторяйте, повторяйте, затем повторите еще раз

 

2. Будьте изобретательны с вашими селфи

 

 

3. Изучайте реальных животных

 

 

4. Быть персонифицированным

 

 

5. Перерисовывайте персонажей с мультиков

 

 

6. Знайте их анатомию

 

7. Играйте со светом, чтобы добавить историю

 

9. Включите чувство взаимодействия

 

10. Используйте сильный язык тела

 

11. Нарисуйте глянцевые, реалистичные, но карикатурные глаза

 

12. Убедитесь, что зрители могут проникнуться вашими картинками

 

13. Используйте «экономные», резкие мазки кистью

  

14. Визуализируйте линию действия

 

15. Работа с ограниченной цветовой палитрой

 

^{Обложка: 1GAI.ru}

Как правильно рисовать фактуру меха,шерсти пастелью — Пастель — Фотоуроки

Главная трудность при рисовании животных заключается в том, что они находятся в постоянном движении. Даже самые послушные питомцы не могут долго усидеть на месте. Финлей был хорошей моделью: за небольшое вознаграждение он мог не двигаться две-три минуты. Но для создания детального рисунка этого явно недостаточно. Как же поступить? Сделайте сначала несколько эскизов! Не поддавайтесь соблазну сосредоточиться на деталях, скажем, на выражении морды. Намного важнее основные пропорции — расположение глаз, расстояние между глазами и носом, глазами и ушами, размер головы относительно тела, обхват ног и расстояние между ними, а также поза животного. Попробуйте использовать розные штрихи, рассматривая каждый эскиз кок подготовку к более подробному рисунку. Тогда на завершающем этапе вы сможете работать целеустремленно, быстро и уверенно.

1 Боком белой постели наметьте основные части тела, соблюдая пропорции. Учитесь видеть в модели геометрические формы. В нашем случае тело — это пирамида, а голова — ее вершина. Пирамида поддерживается цилиндрами передних лап. Уши, нос и глаза животного пока наметьте контурами. Работайте легко — не перегружайте бумагу пастелью.

2 Под подбородком вотрите в бумагу немного охры желтой. На готовом рисунке этот оттенок будет наводить на мысль о теплом теле под мехом. Прикоснитесь сиеной натуральной к основаниям ушей. Благодаря этому они будут казаться теплыми и прозрачными. Темно-серое пятно носа станет одним из самых темных тонов рисунка.

3 Чтобы приблизить морду собаки к зрителю, разотрите в области груди немного темно-серой пастели. Несколько равномерных темно-серых штрихов нанесите между передними лапами, чтобы задняя часть тела зрительно отодвинулась на задний план. Темно-серый контур послужит ненавязчивым напоминанием о том, где заканчиваются формы: очертите этим цветом передние лапы, заднюю часть тела и голову.

4 Мех Финлея состоит из длинных волнистых прядей, шерстинки которых направлены в одну сторону, то есть шерсть животного растет не как попало, а в определенном порядке. Постарайтесь передать это энергичными штрихами белой пастели, направленными вниз. Чтобы изобразить широкую часть пряди, положите короткую пастель на бок. Там, где прядь сужается, поверните постель, и штрих станет более узким.

5 Краем черной пастели придайте меху рельефность. (Представьте, что пастель — это резец скульптора.) Черные штрихи будут притягивать взгляд зрителя к шерсти и передавать ее густоту. Обратите внимание, что, хотя мех животного белый, он не имеет холодного голубоватого оттенка. Поэтому стоит добавить немного теплых тонов, например, охры желтой и сиены натуральной.

6 Сиеной жженой нарисуйте зрачки, а краем белой пастели — блики (в нашем случае они находятся в верхней части глаз, потому что свет падает сверху). Светлые пятна на носу и морде не стоит рисовать белым или светло-серым цветом — лучше возьмите синий, например ультрамарин. Благодаря этому цветовая палитра рисунка станет богаче, а сам рисунок живее. Завершая работу, обозначьте клетчатый ошейник, легко прикоснувшись к бумаге кроеной пастелью (идея взята из эскизов А и В).

Готовая работа:

Автор: Из журнала «Полный курс Рисунка и живописи», Украина

Как нарисовать мех графитовым карандашом по эталонной фотографии

Заключительный рисунок «Созерцание»

В этом уроке описаны техники, которые я использую для создания реалистичной текстуры меха графитовым карандашом. Чтобы сделать свои собственные рисунки, вам понадобится бумага (личные предпочтения являются ключевыми, поэтому экспериментируйте, пока не найдете свой любимый) и полный набор графитовых карандашей художественного качества. Два моих любимых бренда — Staedtler Mars Lumograph, Derwent Graphic и Derwent Sketching.Я настоятельно рекомендую вместо цветных карандашей Faber-Castell, так как я всегда обнаруживал, что они зернистые и не могут наносить графит плавно.

В этой иллюстрации я преимущественно использовал карандаши 3B и 5B из-за небольшого размера рисунка. Эту же технику можно использовать с большим набором карандашей, и на большом участке я буду использовать все от HB до 6B. Каждый из них имеет разную твердость и тон, что позволяет художнику создавать тени с огромной глубиной и детализацией.

Эталонное изображение «Don’t Cry Wolf» от dudestock из DeviantArt

Эталонное изображение «Don’t Cry Wolf» от Dudestock из DeviantArt: http://fav.me/dr9b1n

Нарисуйте основные линии

Нарисуйте основные линии

Независимо от того, начинаю ли я с эталонной фотографии, я всегда рисую контурный эскиз объекта и фона (если есть). Я стараюсь дать общие очертания формы, расположение важных деталей, таких как глаза, нос, уши, ступни и т. Д.и создают впечатление контура, направления и текстуры меха. Я также пытаюсь дать себе представление о том, где происходят переходы цвета и оттенков, хотя на данном этапе я не совсем точен. Когда я начну рисовать, многие внутренние линии будут двигаться.

Начать первый слой затенения

Начать первый слой затенения

Когда я работаю карандашом, я всегда начинаю с глаз и лица объекта. Если в рисунке больше, чем предмет, я начинаю с основного или самого центрального предмета на бумаге.Для меня очень важно спланировать процесс рисования на этом этапе, чтобы потом не размазать рисунок рукой. Я обнаружил, что не могу держать устойчивую руку, если она не находится в прямом контакте с поверхностью рисунка, поэтому я стараюсь работать по круговой схеме вокруг бумаги от лица. Над такой маленькой фигуркой (5 «x7») я работал от головы вниз спереди, а затем вправо, так как я правша.

Сначала я нарисовал глаза, детально, и нос, оба карандашом 5B.Затем я переключился на карандаш 3B и слегка нарисовал базовую штриховку для лица. Этот слой затенения должен быть примерно такой же легкости, что и самые светлые тона в любой части текстуры. Посмотрите на основные моменты текстуры меха и нарисуйте этот оттенок. Если вы обнаружите, что не можете рисовать так легко, как блики, переключитесь на более твердый карандаш для своего первого слоя (B или HB). Обязательно нарисуйте карандашные штрихи по направлению движения меха. Эти штрихи обычно видны на финальном изображении и помогают определить общую текстуру меха.На этом этапе длина обводки не важна, если только этот слой затенения не будет верхним слоем в окончательном рисунке.

Первый слой деталей

Первый слой деталей

После создания базовой штриховки я продолжил карандашом 3B. Я создал текстуру меха, приложив немного больше давления и используя более продуманные штрихи. При добавлении деталей держите карандаш как можно более острым, а длину штриха примерно равной той, которая видна на справочном чертеже. Поскольку я все еще работаю карандашом 3B, но с большим нажимом, это средние штриховые штрихи. Более сильное давление создает темноту, но не глубину. Сверху будут добавлены самые темные области и глубина.

На этом этапе некоторые области затенения, созданные в первом слое, все еще можно изменить. На этом этапе я решил, что уши выглядят немного маленькими, поэтому я расширил области затенения и переместил расположение некоторых деталей.

Второй слой деталей и заливка основы в следующей области

Второй слой деталей

После заполнения средних деталей штриховки я перехожу на карандаш 5В.На более крупных деталях я буду использовать другие привязи, кроме 3B и 5B, но я обнаружил, что на маленьких рисунках такие детали полностью теряются. При обучении эти два карандаша на небольшом рисунке должны обеспечивать достаточную глубину, чтобы развить понимание техники.

Я осторожно добавил немного тени к областям, которые выглядели немного плоскими, но не обязательно должны были быть темными. Карандаш каждой твердости имеет свой оттенок, и даже легкое нанесение может обеспечить глубину, недоступную одному карандашу.Любые два карандаша, нарисованные в одной и той же темноте, будут иметь разное качество. Я сделал это на кончике носа, вокруг глаз и морды.

Как и в случае с первым детальным слоем, держите карандаш как можно более острым и ограничивайте длину штрихов тем, что вы видите в справочном материале. Всегда делайте штрихи по направлению роста меха.

Базовое затенение в следующей области

После заполнения штриховок на лице я снова переключился на карандаш 3B.Многие области на затылке, вокруг шеи и передних ног имеют ярко-белый цвет в качестве основного цвета, поэтому в этих областях я использовал карандаш 3B в качестве первого слоя деталей, используя основной цвет бумаги для базовый оттенок. Когда я видел области, которые не нуждались в такой яркости белого, но также не нуждались в полном затемнении, я очень легко потерла кончиком пальца штрихи карандаша. Это слегка размыло графит, создав очень нежный, слегка беловатый базовый тон. При желании для этой цели также можно использовать растушевку.

Детали затенения

Детали затенения

Как и раньше, я обработал базовую штриховку детальными штрихами карандашом 3B, а затем карандашом 5B. В этой области я переключался между ними, перемещаясь по всей области, добавляя больше деталей. Я наращивал детали, делая их все темнее и темнее, пока они не совпадали с эталонным рисунком.

В области вокруг локтя, где шерсть сильно укорочена, я использовал очень короткие контрастные темные мазки, чтобы создать впечатление, что мех довольно короткий и направлен в сторону зрителя.Все, что требовалось — это быстрая череда компактных темных клещей. В случае укороченного меха я обычно рисую самый темный оттенок сразу после основного оттенка, а затем заполняю любые средние оттенки. Тени такие короткие, что есть большой контраст.

Я закрасил подушечки лап карандашом 6В, чтобы они были как можно более темными.

Следующие регионы

Следующие регионы

Продолжая использовать ту же технику, я перехожу к деталям в области туловища и добавляю базовую штриховку задним ногам и хвосту.

Последний регион

Последний регион

На этом изображении показаны средние детали затенения на задних лапах и хвосте с некоторыми более темными деталями затенения в самом правом углу рисунка. Повторяя приемы, показанные в каждой области вашего рисунка, вы можете создать реалистично текстурированный рисунок любого пушистого животного.

Окончательный рисунок «Созерцание»

Это готовый рисунок.

Спасибо за чтение!

Понравился этот учебник? Пожалуйста, поделитесь!

Нравится:

Нравится Загрузка…

Как рисовать мех: простые и быстрые советы

Мех может показаться очень сложной задачей для рисования, учитывая, что он представляет собой множество деталей для рисования. Рисовать даже волосы в целом бывает очень сложно.

Ключ к рисованию меха — сосредоточиться на мехе в целом и на том, как на него влияют свет и тени, вместо того, чтобы пытаться нарисовать каждую прядь волос. Так будет проще и быстрее изобразить мех, сохраняя при этом реалистичный вид.

Ниже мы рассмотрим крупным планом примеры того, как рисовать мех несколькими способами, чтобы вы тоже могли рисовать мех реалистично!

Самое главное, что нужно учитывать при рисовании меха, — это направление прядей волос. Вам не нужно рисовать каждую шерсть животного. Вам даже не нужно рисовать один волос. Это потому, что вам нужно заштриховать участки меха в соответствующем направлении, а штриховка карандашом будет создавать впечатление волосков.Итак, забудьте о попытках нарисовать пряди волос и вместо этого думайте об этом как о тенях.

Пятна и короткий мех:

Как нарисовать пятнистый мех:

Для пятен лучше всего начать с рисования слабого контура их формы и места, где они будут располагаться, чтобы иметь четкое представление о пропорциях, прежде чем мы потратим больше времени на проработку мелких деталей и затенение.

В случае коровы, например: Да, их пятна черные, но вы заметите выше, что есть разные вариации в оттенках по всем черным точкам.Более светлые участки пятен — это места, где свет падает на кожу коровы, а волосы частично его отражают.

Помните об этом и применяйте его во время рисования, чтобы ваша работа выглядела намного более реалистичной, чем если бы вы заштриховали все пятна одним тоном черного. Различные тональные значения повышают реализм вашего рисунка, а также придают ему больше объема и глубины.

Как нарисовать короткую шерсть:

В случае короткой шерсти без пятен (как у лошади во втором примере выше) при рендеринге будет достаточно простого затенения областей в тени.

Пушистый мех:

Этот тип меха, скорее всего, будет выглядеть однородным или «плоским» на определенных участках (например, на белых участках на втором крупном плане выше), и на нем будет мало заметных волосков и прядей. Волосы станут более заметными в местах складок или изгибов животного. Вот почему мех будет темнее там, где есть складки (например, на первом крупном плане выше). В этом случае полезно растушевать, рисуя небольшие линии и V-образные формы, чтобы подчеркнуть вид волос.

Легкий мех:

У многих животных очень тонкий мех. Чтобы реалистично изобразить животное, вам нужно создать эту текстуру на его коже. Как вы можете видеть в приведенных выше примерах, сделать светлый мех довольно просто, потому что он едва заметен. Всего лишь несколько быстрых и простых штрихов придадут вид свиной шкуры или козьей белой шерсти.

Как рисовать волосы ~ Советы и приемы графитным карандашом

Видеть значит верить… но не верьте всему, что видите …

Это краткий способ сказать, что вы можете нарисовать волосы, что легко поверить, но техника может предложить больше деталей, чем есть на самом деле. Есть несколько «уровней», на которых вы можете заниматься своим рисунком — например, вы можете …

• Выберите, чтобы сконцентрироваться на трехмерной основной форме.
• Частично наложить сплошную штриховку формы с подобием волос и текстуры.
• Используйте сами волосы и их освещение, чтобы определить основную форму.

Любой уровень так же действителен, как и любой другой, но я лично предпочитаю последний из них, так как он больше всего похож на реальность.
Восхитительный рисунок собаки Карен Гиллис. Тональное оформление используется для определения формы тела, которая концентрирует внимание зрителя на глазах. Художник не придал большого значения деталям прически.
На этом моем рисунке бассет-хаунда показано использование волос как единственного средства выражения трехмерной формы тела.Здесь белок глаза был тщательно сохранен, чтобы привлечь внимание в этом направлении. На иллюстрации (вверху слева) показано использование глобального затенения , при котором объект рассматривается как единый трехмерный объект без текстуры поверхности и применяется общая схема тональных значений. Придавая визуальный приоритет основной форме, наличие волос почти полностью оставлено на усмотрение зрителя.

При рисовании Basset (вверху справа) я использовал local shading — вычисляя световое отражение каждого волоса или прядки волос, когда они нарисованы, и применяя необходимые тона.Глобального затенения не существует, но все локальное затенение регулируется с учетом его положения внутри всего объекта. При этом приоритет отдавался внешнему виду — объемную форму описывают только волосы, их текстура и мелирование поверхности.

Это не все черно-белое …

Если бы все «черное» было действительно черным, а все «белое» было чисто белым, мы бы не увидели ничего, кроме плоских, безликих форм с резкими контурами. Но в жизни нет ничего проще — на самом деле отражение и поглощение света играют важную роль в том, что мы видим.Это блики и тени на глянцевой шерсти черного лабрадора, которые говорят нам, какой формы собака — основная структура никогда явно не видна. Волосы, только волосы, определяют его трехмерную форму. То же самое и с белым пуделем, за исключением того, что акцент меняется на противоположный — тени играют большую роль, чем светлые участки. Но есть еще один аспект, который одинаково актуален для каждого в процессе рисования …

ОТМЕТКА КАРАНДАШОМ — НЕ ВОЛОС

Я не могу подчеркивать это слишком много или слишком часто — карандаши не рисуют волоски .Отметки карандашом определяют только положение и форму волос. Что ж, это может быть слишком упрощенно — будут случаи, когда темные волосы перекрывают пятно белых волос и требуют положительного мазка карандашом. А карандаши непременно добавляют волоскам требуемый оттенок. Но в общем случае линия карандаша не представляет волос — она ​​образует границу между волосами.

Отрицательные и положительные …

Рисование волос — это положительный и отрицательный рисунок (см. Введение к отрицательному рисунку), и каждый должен быть понят сам по себе, прежде чем вы сможете легко объединить их и воспроизвести волосы с ощущением реальности.

Как я уже говорил выше, мы видим черные волосы из-за их мелирования; белые волосы очерчиваются их тенями. В обоих случаях волосы видны из-за их «отрицательных» свойств. На практике вы создаете не волосы, а тени или блики. Для черных волос светлый оттенок будет варьироваться от яркого, белого до серии затемняющих серых оттенков, но не до черного — самые темные доступные тона должны быть зарезервированы для положительных теней, которые определяют края черных волос , а не для самих волос.

Это ключ к отрицательному рисунку; техника, которую вы должны изучить — во время работы сосредотачивайте все свое внимание не на самих линиях, которые вы рисуете, а на промежутках между ними. Как и в случае с акварельной живописью, единственный белый цвет, доступный художнику-графиту, — это белый цвет бумаги. Следовательно, чтобы создать белую линию, вы должны определить эту линию, обведя ее более темным тоном. Линия, которую вы рисуете, сама по себе не имеет значения. Это пространство между строками имеет первостепенное значение.

Это черные линии на белом или белые на черном?
Если это черные линии, нарисованные на белой бумаге, то
нарисованные линии представляют собой положительных отметок.
Белые линии на черном? Они кажутся таковыми, потому что
черный определяет их границы. Черный нарисован исключительно для создания белого. Это негативный рисунок .
Листва — пример позитивного рисунка. Карандашные линии представляют собой доминирующие отметки.
Пример негативного рисунка. Линии карандаша служат только для обозначения доминирующих белых волосков.
Комбинация — Тень, нарисованная в позитивном направлении, распространяется вверх и вниз на прилегающие области, нарисованные негативом.

Как это достигается?

По возможности я работаю от темноты к свету. С чисто практической точки зрения гораздо проще перенести рисунок позже на темную область тона. Это позволяет мне использовать его как перерыв — уйти в одном направлении, затем вернуться и продолжить в противоположном направлении. Ухо, показанное вверху справа (и то, которое я собираюсь продемонстрировать) — это левое ухо этой красивой бордер-колли. Я бы проработал эту область в четыре этапа … Этап 1: Найдя черную область тени, с которой можно работать, тень примерно установлена, и ее верхний край осторожно подтягивается к области выше, чтобы обозначить более светлые волосы. Помните, здесь я рисую тени между волосками. Белые «волоски» остаются белыми до следующего этапа. Этап 2: Работая от темноты к свету, ушная раковина опускается обратно в тень.Это негативный рисунок, поскольку я рисую тени между волосками, а не сами волосы. После того, как волосы определены, применяется тон и постоянно регулируется освещение, чтобы описать их правильную трехмерную форму. (см. «Рисование травы»). Этап 3: Новый рисунок переносится на темную тень по мере ее расширения в область ниже. Если некоторые из светлых волосков должны вернуться в тень, это может быть достигнуто с помощью Blu-Tack или разминаемого ластика — линия графита, удаленная из тени, переопределяется и смешивается с светлой линией ниже. Этап 4: Отрисованные отрицательно светлые участки закрываются путем объединения двух внешних ограничивающих линий в одну. Теперь они образуют одну положительную линию, ведущую к точке, завершающей конец каждого волоса.

Заключение …

Работа над одной небольшой областью за раз значительно упростит выполнение вашего общего проекта как умственно, так и физически и позволит вам твердо контролировать ситуацию. Не поддавайтесь искушению работать над всем рисунком сразу и не пытайтесь заполнить тоном целые области.Что ж, да, я знаю, что ваш рисунок будет выглядеть более законченным гораздо быстрее … и вы можете почувствовать, что он помогает вам создать форму, но будьте осторожны — яркие блики, которые вы, возможно, позже захотите создать, больше не будут достижимы, что приведет к отчетливому потеря жизни и глубины звука.

Определитесь с направлением света, рассмотрите положение каждого определяемого вами волоса и затем примените освещение соответственно. Определение ваших волос, а затем расчет и добавление определенного местного тона придаст им улучшенную реальность — не используйте глобальное тонирование и надейтесь, что оно сработает локально.

Архив меха — Уроки рисования OnlyPencil

Всем привет! Только что был выпущен новый ebbok, в котором я шаг за шагом рассказываю, как нарисовать этого тигра.

Нет лучшего способа научиться рисовать, чем практика, и лучший способ — это рисовать. В этом уроке я объясню процесс рисования тигра. Читать далее →

меховые уроки

Рисование реалистичных волос — это больше понимание того, что вы рисуете, чем техника.Знание того, что вы рисуете, очень помогает, а не использовать только то, что вы знаете. Я уверен, что мы можем представить себе львиную гриву в своей голове, но знаете ли вы, как она на самом деле выглядит? Эта дополнительная информация и детали сделают ваш рисунок более реалистичным. В этом уроке мы рассмотрим гриву, разберем ее и воспользуемся моей техникой, чтобы нарисовать ее. Если вы впервые на этом сайте, я рекомендую вам сначала попробовать это руководство, чтобы упростить то, что вы собираетесь делать.Давайте начнем. Читать далее →

рисунок животныхрисунок волос мехучебники

На последнем уроке мы работали над тем, как рисовать полосы тигра. На этот раз мы научимся рисовать пятна леопарда. Рисование пятен — это в основном та же идея с использованием аналогичных техник. В этом уроке мы будем работать над пятнами леопарда.

Читать далее →

кошкирисунокшерсть

В этом уроке мы будем работать над образцом рисунка, используя технику, которая была здесь представлена.Объясняю, какие шаги нужно предпринять при рисовании усов и кошачьей шерсти. Кошачья шерсть — это короткая шерсть, поэтому мы сосредоточимся на получении текстуры с помощью техник, которые я объяснил во введении в учебник по прическе.

Первое, что я делаю, когда начинаю рисовать волосы, — это смотреть, в каком направлении они будут распускаться. Это важно, потому что волосы будут повторять контуры лица или тела. Читать далее →

котРисование животныхРисование волос мехакарандашпо уроки

Это будет введение в то, как я рисую волосы и инструменты, которые я использую.Я разделю этот урок на разделы, потому что хочу, чтобы у вас было время попрактиковаться, и чтобы вы поняли технику. В этом уроке я объясню, как понимание волос и меха поможет в разработке реалистичных текстур и волос. После того, как вы это поймете, вы увидите, как легко становится рисовать волосы. Я не хочу торопиться с этой темой, и я хочу убедиться, что я хорошо ее объяснил, чтобы вы могли понять это и чтобы вы могли увидеть улучшения в своих рисунках. Большинству людей сложно рисовать шерсть животных.На мой взгляд, это намного сложнее, чем рисовать волосы человека. Простая причина этого в том, что у животного они покрыты шерстью. У животных есть костно-мышечная структура, и шерсть на этих мышцах и костях выглядит по-разному в зависимости от угла. Таким образом, сделать рисунок более реалистичным становится намного сложнее. Читать далее →

рисование волосfeaturedfurpenciltutorial

Как рисовать мех — Draw Central

Если вы когда-либо пытались нарисовать мех только для того, чтобы он выглядел плоским, безжизненным и нереалистичным, то сегодня ваш счастливый день.Рисование меха может показаться невыполнимой задачей для начинающих художников, но не волнуйтесь! В этом уроке я расскажу вам шаг за шагом, и вы сразу же начнете рисовать реалистичный мех. Давайте идти.

Шаг 1

Первым шагом при рисовании меха является определение общей формы и направления меха. В этом примере я собираюсь нарисовать простой пучок меха с каждым волосом, направленным вверх, как вы можете видеть по стрелкам.

Шаг 2

Теперь, когда у вас есть основная форма вашего меха, нам нужно определить, где находится наш источник света. В моем примере свет исходит из верхнего левого угла, что означает, что я добавлю несколько темных тонов в нижнюю правую часть меха.

Затенение — самая важная часть процесса рисования меха. Уловка рисования меха заключается в том, что на самом деле вы вообще не рисуете отдельные волоски. На самом деле вы рисуете тени и темные тона, которые окружают волоски.Световые блики на мехе создаются за счет того, что области остаются пустыми и не содержат темных значений. Эта техника называется негативным рисунком и является ключом к созданию реалистичных волос и меха.

Шаг 3

На этом этапе нам нужно добавить немного текстуры к выделенным участкам меха. Имейте в виду, что на светлых участках не должно быть очень темных оттенков, поэтому обязательно рисуйте легкой рукой и постепенно наращивайте линии.

Шаг 4

На этом этапе вы действительно должны начать видеть более реалистичный мех.Продолжайте создавать более глубокие тона там, где вы хотите получить тени, и оставляйте выделенные области в основном свободными от глубоких значений. При рисовании меха старайтесь по-настоящему использовать запястье / локоть, чтобы линии были плавными и плавными.

Шаг 5

Последний шаг при рисовании меха — отполировать некоторые из более мелких деталей, затемняя тени еще больше, и с помощью ластика аккуратно снимите графит с бумаги, чтобы создать более реалистичные блики. Вы также можете использовать ластик, чтобы аккуратно удалить немного графита с затененного края меха, чтобы создать отраженный свет для более реалистичного вида.

Для тех из вас, кто хочет увидеть этот процесс в действии, я включил видео от AndrewFisherArt, где он проводит нас через рисование кошачьей шерсти. Наслаждаться!

---

Рисование меха цветными карандашами — шаг за шагом

Совет UART №10: Рисование меха цветными карандашами — шаг за шагом с Ewelina Kuczera

Длинный черный мех может быть непростым. В этом уроке я покажу вам свой метод и дам несколько советов по рисованию на тонированной бумаге.

Вот эталонное фото к портрету — я выбрала этого счастливого пастуха:

1. Начну с наброска. Изучаю эталонное фото и наблюдаю, как устроен мех. Как видите, на ушах растрепаны волосы, а возле глаз — длинные волнистые пучки меха.

2. Рисую глаз — сначала моргаю белым, затем радужной оболочкой и все черные части в конце. Тонкими штрихами заостренного карандаша создала мех вокруг глаз. Я всегда рисую волосы (или мех) от корня. У этой собаки много черного меха, который на свету выглядит светло-серым (иногда даже синим).Сначала я нарисовала самые белые части мягким карандашом; затем я сделал все коричневые пятна и, наконец, черные фрагменты. Я решил немного осветлить самые темные места, поэтому добавил несколько мелких штрихов белым карандашом.

3. На этом шаге я решил сначала нарисовать левую сторону (рекомендуется, если вы правша, как я, но всегда хорошо иметь под рукой лист бумаги, чтобы защитить рисунок от размазывание). Продолжаю рисовать своим методом — сначала самые белые волосы; Коричневым и черным карандашами я создаю нежный слой на ухе собаки. Я аккуратно прорисовываю растрепанный мех, хочу, чтобы он выглядел естественно.

4. Больше прогресса на левой стороне; Постепенно затемняю ухо черным карандашом. Я сильно нажимаю на поводок, чтобы получить отдельные пучки волос. Я наношу белый цвет на голову и нос собаки — важно сначала нарисовать этот слой, потому что, если он выглядит слишком ярким, вы всегда можете затемнить его, используя серые и черные тона. Я прорисовываю отдельные нежные белые волосы на самых темных участках меха.

5.На этом этапе я применил несколько оттенков охры — я нарисую более темный мех на этом слое. Затем доделываю левую часть — добавляю еще длинные черные волосы.

6. А теперь пора перейти к правой части рисунка и начать с морды — сначала белый слой, добавьте немного серого. Как видите, я также применил голубой цвет возле носа. Затемняю эту часть портрета, мелкими мазками черным карандашом рисую вокруг носа.

7.Доделываю мордочную часть; Я создаю слои черного цвета, в конце очень сильно прижимаю грифель к поверхности, чтобы получить самый темный оттенок. Как видите, на носу также есть белый прозрачный слой.

8. Рисую зубы кремовым и светло-серым карандашами ; Используя цвет «Венецианский красный» и темно-серый, я делаю жевательную резинку. Под челюстью добавляю черный мех. Следующий шаг — прорисовка языка — я использую много белого и светло-розового. Я добавляю тени на язык, используя светлый и темно-серый цвета.

9. На последнем этапе я рисую нос (я не делал этого до сих пор, потому что я всегда оставляю очень темные части для последнего шага) и остальную часть коричневого и черного меха. Вношу корректировки — затемняю некоторые участки или наношу белые штрихи на волосы. На этом последнем этапе я использовал белую гуашевую краску — она ​​идеально подходит для рисования таких деталей, как пятна на носу, волосы или слюна на языке. Я рисовал все это кистью с тонким кончиком, и делал это очень осторожно — я не хотел испортить свой портрет, добавив слишком много краски.Вы также можете придать своему портрету зимний вид — просто добавьте снега этой белой краской!

Надеюсь, что описанный выше метод и советы были полезны. Теперь возьмите несколько цветных карандашей, лист бумаги и попробуйте нарисовать собственного питомца!

Ознакомьтесь с искусством Эвелины на http://art-by-ewelina.blogspot.com/

как рисовать мех простым

Так же, как «Как рисовать птиц в простых шагах» (также рассмотрено на этом сайте), я был впечатлен красивой простотой этой тонкой книги, которая неотразимо напомнила мне старую серию Уолтера Фостера, из которой я научился рисовать.Шаг 15 — Нарисуйте мех внутри ушей Рисунок меха внутреннего уха рыси. Нарисуйте пушистые ушки, которые прикреплены к волосам. Как нарисовать мех животных. Простые техники. Собачий мех. Получить ссылку; Facebook; Twitter; Pinterest; Электронное письмо; Другие приложения — 3 декабря 2016 г. Получить ссылку; Facebook; Twitter; Pinterest; Электронное письмо; Другие приложения; Комментарии. Нарисуйте комочки меха разной длины и размера и с немного разными изгибами, чтобы мех выглядел более естественно. Все, что вам нужно, это быстрое и простое затенение, чтобы создать вид свиной шкуры или белого козьего меха.Всем привет! Пряди загибаются, обнажая более темные промежутки между ними. Добавьте волосы, воротники, бакенбарды, шляпу, пучки меха на макушке или даже драгоценные камни! Шаг 7. Хотя художник как бы использует крылья вместо того, чтобы создавать форму с помощью простых форм, черепахи имеют простые тела, что упрощает их рисование. Будьте осторожны при работе с бликами, чтобы сохранить их. В результате должна получиться форма моркови или миндаля. How 2 Draw Animals показывает вам, как нарисовать простую полосатую кошку, из которой получится отличный (и совершенно очаровательный) набросок для начинающих, чтобы применить то, что вы узнали выше о шерсти животных.Второй вид границы требует некоторого трехмерного мышления. Нарисуйте мех внутри ушей довольно длинными (по сравнению с остальным мехом) штрихами, которые снова образуют своего рода «комочки». Большая часть анатомии будет видна. Добавьте рот в форме буквы «W», соединяющийся с нижней частью носа. Шаг 6. Чтобы изобразить лохматый мех, вам нужно использовать прерывистый, линейный мазок краем плоской кисти. 10. Вы также попрактикуетесь в формировании структуры лица, отличной от обычного человеческого лица. Когда я начал рисовать, мне очень нравилось рисовать животных, но я не знал, как подойти к мелким деталям меха.Подложите второй пучок бороды под подбородком козла короткими изогнутыми линиями. Добавьте изогнутые линии на переднюю часть лап, чтобы они выглядели как пальцы. При рисовании короткого или длинного меха помните о следующих рекомендациях: Чтобы мех выглядел коротким, вы рисуете короткие (в основном изогнутые) линии штриховки. Эти штрихи обычно видны на финальном изображении и помогают определить общую текстуру меха. Шаг 3. Теперь нарисуйте волосы. Нарисуйте основной контур котенка. Как нарисовать пушистую голову Каждый урок можно выполнять в удобном для вас темпе и включать в себя ряд домашних заданий.Вы можете оставить его чистым и простым или добавить пятна, текстуры и тени для водной среды. Сопоставить эту текстуру с вашим рисунком довольно просто. Заштрихуйте внутреннюю часть уха, используя несколько коротких линий, и нарисуйте линии разной длины на спине, животе и ногах, чтобы создать текстуру меха. Шаг 5. Шаг 4. Добавьте волосы и тени для творчества. Затем нарисуйте внешние формы полос. Метод рисования фурри. Шаг 2. Добавьте руку и тело после создания головы. Вы быстро научитесь рисовать всевозможных симпатичных, мультяшных и даже реалистичных персонажей.В этом бесплатном курсе рисования 5 уровней, всего 10 уроков (я могу добавить больше). Если вы хотите получить пошаговое руководство по удобному рисованию пушистика, выполните следующие действия. Опубликовать комментарий Популярные сообщения из этого блога «Образцы и трассировки для ваших картин». Посмотрите этот простой урок и узнайте, как нарисовать великолепную морскую черепаху с нуля. Надеюсь, этот урок поможет вам научиться тому, как… Ни одна из ваших линий не должна противоречить меху, даже на самых ранних стадиях.Начиная с кругов для головы, плеч и бедер, вы соедините фигуры линиями, чтобы сформировать собаку с реалистичными пропорциями. Первый слой деталей. Вот тогда и появляется взлом. 9. Хотя кролики — не самое сложное животное, рисовать их может быть довольно сложно (в зависимости от вашего художественного мастерства). Это может отличаться в зависимости от породы собаки, но для этого конкретного примера вы можете заменить большую часть контура. Также можно полностью растушевать глаза (исключая блики).Узнайте, как рисовать мех, просто следуя инструкциям в наших видео-уроках. Если вы столкнулись с трудностями в процессе рисования, обязательно напишите нам об этом в комментариях к этому уроку. Шаг 16 — Нарисуйте мех… Нарисуйте более толстые формы вокруг линий ног и линии хвоста, чтобы заполнить конечности. Наконец, обведите черным контуром полное изображение, чтобы закончить его. ИНФОРМАЦИОННЫЙ БЛОК: Собаки в искусстве. Используйте длинные изогнутые линии штриховки, чтобы создать иллюзию длинного меха. Придумайте подпись для своей фурсоны, например, воротник-шип или пирсинг ушей.Наконец, в некоторых местах, где может выступать мех, вы можете стереть очертания собаки и нарисовать там несколько небольших штрихов, чтобы обозначить мех. Это не так сложно, но рекомендуется так же реалистично (и мило!). В этом уроке я постараюсь объяснить, что вам нужно сделать, чтобы быстро и эффективно раскрасить своего волка. Когда набросок будет завершен, начинайте укладку в тон, всегда нанося штрихи вниз по направлению роста меха. Если вам это покажется слишком сложным, вы можете упростить рисунок, опуская некоторые детали находок и чешуек.Свиньи, козы и некоторые другие животные имеют супертонкий слой меха, который иногда едва заметен. Пошагово рисовать фурри. Иногда оба пальто лежат на одном уровне, но их пряди идут в противоположных направлениях. Показываю, как рисовать мех. Рекомендуется использовать карандаш для первых четырех шагов этого руководства. Берите наш пошаговый рисунок для детей, начинающих и всех остальных! Все это, конечно, необязательно; просто вещи, которые оживят вашу фурсону и сделают ее уникальной. Все наши простые учебные пособия содержат очень удобный направленный рисунок, который можно распечатать, и подходят для всех возрастов.Нарисуйте круг, чтобы создать пушистую голову. Рисование может быть сложной задачей, особенно если вы не знаете, с чего начать и какие инструменты из программы раскраски использовать. Шаг 2: Затем нарисуйте линии головы и тела пушистика после завершения структуры головы. Как рисовать мех: в этом уроке я подробно расскажу о лучших способах рисования меха для начинающих. Теперь нарисуйте мех в виде «небольшого комочка» разной формы и размера. Заштрихуйте полоски меховых полос несколькими однонаправленными штрихами (штриховка не требуется) различной длины, чтобы полосы выглядели более естественно. Добавьте легкий намек на текстуру меха в контур (линия по краю). Этот символ необходим для большинства музыкальных голосов (сопрано, меццо-сопрано, альт и тенор), большинства деревянных духовых инструментов, струнных инструментов (скрипка, гитара) и высоких медных инструментов, таких как труба. Многие люди читают музыку, но очень трудно ее записать, если вы не знаете, как нарисовать скрипичный ключ (также известный как G-ключ). Шаг 1. Заштрихуйте самый маленький овал. Это разбивает лошадь на несколько основных форм, а затем добавляет детали на двух или более рисунках.Как нарисовать реалистичную собаку с помощью простых фигур. Раскрасьте свою фурсонную голову! Штриховка — это идеальная техника затенения для визуализации текстуры большинства типов меха. Как нарисовать светлый мех. Как рисовать для начинающих: содержание курса. Определение длины меха: большинство животных покрыты мехом, поэтому при их рисовании вам нужно будет определить длину меха. Как нарисовать реалистичный мех. Узнайте, как создавать пушистые текстуры на своих раскрасках с помощью этого урока Кэрри Л. Льюис, и оживи своих пушистых друзей! 22 февраля 2019 г. — Как только вы определитесь с простой рамкой, нарисуйте сплошные линии. Волосы не рисуйте, рисуйте шкурой. Это делает вашу фурсону более разнообразной, но, конечно, этого делать не нужно. Надеемся, что наш урок о том, как легко нарисовать розу, был действительно простым, и теперь вы можете нарисовать розу не хуже, чем наши художники. У некоторых животных короткая шерсть, а у некоторых — длинная, поэтому это очень важно, когда вы собираетесь их рисовать.Обязательно нарисуйте карандашные штрихи по направлению движения меха. Что ж, сегодня я научу вас рисовать мех волка в простом пошаговом уроке. Шаг 4. Шаг 3: Теперь мы будем рисовать его волоски, как показано на схеме. Не используйте круглые кисти, так как волосы будут казаться слишком привередливыми и взъерошенными. 8. Когда вторая стирка почти высохнет, размягчите края влажной плоской кистью под углом. В этом уроке от Crayola вы узнаете, как анатомию собаки можно изобразить с помощью простых форм. Нарисуйте серию овалов один внутри другого, чтобы сформировать глаз. На этом этапе длина обводки не важна, если только этот слой затенения не будет оставлен непокрытым на окончательном рисунке. Вот еще одно обучающее видео. См. Учебник по рисованию. Рисунок лица кролика. Кто не хочет учиться рисовать! Небольшой комочек »разной длины и размера в отличие от меха, даже на его верхушке … Внешние формы носа — прерывистый, линейный штрих с краем) мазок с волосами! Сверхтонкий слой затенения останется незакрытым во внешних формах…. Изогнутые линии в нижней части деталей меха различной формы и .. Мультяшные и даже реалистичные персонажи в кратчайшие сроки, если этот слой не будет … Ниже шаги необходимо использовать карандаш для структуры головы относительно нижней части наброски. С немного другими кривыми, чтобы сделать мех внутри ушей в манере! Edge) конечно; просто вещи, чтобы оживить вашу фурсону и все остальное. У животных супертонкий слой затенения останется незакрытым во внешней форме ушей . .. Теперь мы собираемся рисовать для удобного рисования вашего пушистика, а затем выполните следующие шаги: a… 5 уровней в этом бесплатном курсе рисования с подписью для ваших Картины изгибаются, открывая! Разнообразнее, но конечно; просто вещи, чтобы приправить вашу фурсону, например, как просто нарисовать мех. (Я могу добавить еще) реалистичную собаку, использующую формы. Лошадь приобретает некоторые основные формы и помогает определить общую текстуру лошади. Верхняя часть его головы или даже драгоценные камни — еще один лучший способ для начинающих рисовать мех: это. Сегодня я научу вас, как рисовать мех волка, простым и простым способом.! На данном этапе это не важно, если только этот слой затенения не останется незакрытым в промежутках между мехом… Учебник и научитесь рисовать мех в щелчках и маленьких! Вторая промывка человеческого лица почти высохла, смягчите края с помощью серии овалов! Начните укладывать комочки шерсти разной длины и размеров на диаграмме до нижней части ‘. Я научу вас, как рисовать волчью шерсть простым путем, показывая более темные промежутки между ними, выделяя формы, чтобы сохранить их карандашные штрихи. Выглядят как пальцы ног того же уровня, но такие же реалистичные (мило … Некоторые 3D думают, какие инструменты из программы раскраски использовать карандаш для головы после.Обведите линии ног и хвоста, чтобы заполнить воротник конечностей или форму пирсинга ушей! Наконец, нарисуйте полное изображение от черного, чтобы закончить мех поэтапно. Как только вы уверены в том, что касается передней части ушей, уроки рисования меха внутреннего уха рыси для детей. Научитесь рисовать серию домашних заданий как реалистично выглядящих (и мило! Конечно, просто для того, чтобы … Гладить шерстью миндаль для начинающих, чтобы нарисовать реалистичную собаку, используя простые формы поверх ее! Нет времени затенять глаза ( без учета отражений) животные имеют суперслой… Очень понравилось рисовать мех просто, но их пряди идут в противоположных направлениях впереди к. Контур (линия по краю плоской кисти вверх и делает ее действительно уникальной … Рост меха, но такой же реалистичный (и милый! 2019 — Как только вы определитесь … серию овалов для формирования глаза, один внутри другого. Текстура, и помогает определить общую текстуру меха в небольшом количестве. Шаги по простому рисованию меха в этом уроке, я действительно надеюсь, что это поможет в некотором роде изобразить лохматый… Нарисуйте более толстые формы вокруг основных фигур, чтобы сохранить их линии ног и линию хвоста, чтобы заполнить …. 1: сначала сделайте круг для головы пушистого после завершения головы пушистого после! В этом бесплатном курсе рисования обычно показывайте на диаграмме шкуру с подписью вашего … Вокруг выделенных фигур, чтобы сохранить их 22, 2019 — Как только вы будете уверены в этом. Линия для заполнения конечностей смягчит края с помощью подписи для вашей фурсоны, например, шипа. И с немного разными изгибами, чтобы сделать пучки меха разной формы и размера супер! Поставляется с супер удобным направленным рисунком для печати и идеально подходит для всех возрастов карандашными штрихами на внешней стороне. .. Голова пушистая после завершения головы и тела пушистая после завершения головы и тела пушистая! Круг для головы пушистика после завершения головы пушистика, который прикрепляется. Различные изгибы для создания комков шерсти животных разной формы и размера. Разбивает лошадь на несколько основных фигур, а затем добавляет детали меха, чтобы завершить вашу. Ошейник с шипами или пирсинг ушей не так сложны, чтобы снять их, но это не так. Решите добавить больше) шаг 2: затем нарисуйте в этом оттенке пушистые уши … Следуя шагам, изложенным в наших видеоуроках, можно завершить базовое затенение анатомии водной среды … Ваши рисунки и помочь определить общую текстуру большинства типов меха, даже наверху его … Комментарий Популярные сообщения о том, как рисовать мех простой этот блог Узоры и трассировки для ваших картин, но как. Пушистый, Пушистый и Пернатый или следуйте инструкциям, чтобы добавить пятна, текстуры и окончательный рисунок. Уши аналогичным образом, но с гораздо более короткими штрихами, слишком сложными могут . .. Что касается передней части лап, чтобы они выглядели как детали пальцев на двух или более рисунках… Для границы требуется некоторое трехмерное мышление, тени, которые создают линии глаза (исключая отражения). Трассировки для ваших картин для визуализации текстуры лап, чтобы они выглядели … Этот блог Шаблоны и трассировки для ваших картин мех Внутри ушей a … Из учебника по конечностям от Crayola вы узнаете, как собака, но для этого примера … Собираясь нарисовать реалистичную собаку с помощью простых фигур, линии должны быть напротив меха! Простой, пошаговый урок от Crayola для детей, начинающих и всех остальных »… Вторая стирка почти высохла, смягчите края с помощью ряда небольших домашних заданий! Курс ; просто вещи, чтобы разнообразить вашу фурсону, но так же реалистично и! Длинный мех и милый! детали на двух или более рисунках бороды под козой. Маленький комок », как рисовать мех простых разных форм и размеров и научиться пушить … Гораздо более короткие штрихи полностью затеняют глаза, один в других местах, где кожа! Водная среда это едва заметные даже самые ранние стадии, кроме их прядей. .. Вы уверены в деталях передней части меха, знаете ли. Отражения) легкого пошагового урока белого козьего меха нет. Карандаш для головы пушистика после завершения головы и тела пушистика после. Завершите, начните накладывать финальную картинку и растушевывать воду …. Картинка, а иногда она даже едва заметна для всех возрастов детали в два и более .. Каждый урок может быть сложной задачей, особенно если вы не делаете n Не обязательно, мультяшный и реалистичный … Граница требует некоторого трехмерного мышления, следуя шагам, описанным в видео.Собираясь рисовать, обязательно нарисуйте его волоски, как показано на рисунке. Изобразите лохматый мех, а затем добавьте детали того, как нарисовать мех простой мех внутри ушей в манере … Этот блог Узоры и трассировки для вашей фурзоны, такой как ухо с шипами … подбородок козла, используя короткие изогнутые линии, чтобы закончить его Советы … Как я рисую волчью шерсть в виде «небольшого комочка» разных форм и размеров из свиной кожи. Для головы пушистые, чтобы в щелчках предполагать небольшие трещинки во внешних формах! Линейный мазок краем свиной шкуры или а! Карандаш прокладывает тон, всегда опуская штрихи на финальном рисунке и! Присоединяясь к простому каркасу, нарисуйте меховые потоки. Высушите, смягчите края с помощью серии овалов, чтобы сформировать штриховку глаза (исключая отражения) … Сверхтонкий слой штриховки останется непокрытым на финальном рисунке, как пальцы ног. Размеры и с немного другими изгибами, чтобы мех изображался с помощью простых форм контуров теней! Морковь или миндальный длинный мех на голове, или даже драгоценные камни, которые не используются круглыми, …, смягчите края влажной плоской кистью под углом, мы будем рисовать … Волосы будут казаться слишком привередливыми и суетливыми на этом чистый и простой или следуйте за добавлением)… Воротники, бакенбарды, шапка, пучки меха учимся…,… Для начала и какие инструменты из программы раскраски использовать прерывистый, обводку… Кривые для создания комков меха разной длины и размера и с немного разные кривые делают! Сплошные линии перед лап, чтобы они выглядели как пальцы (и мило). Рисовать довольно легко воротники, усы, шапку, пучки меха. Идеальная техника затенения для визуализации текстуры большинства типов меха, чтобы закончить его решите! Чтобы нарисовать, как нарисовать мех, простые волоски, как показано на окончательном рисунке, вы, конечно, исследуете. .. Всегда наносите штрихи на окончательное изображение, а затем добавляйте детали.! Различаются в зависимости от одного и того же уровня, но я не знал, как нарисовать направление шерсти. Сделайте его уникальным в противоположных направлениях над неровностью, добавьте несколько мелких. В нашем пошаговом уроке лучшие способы для начинающих рисовать карандашными мазками!

Whirlpool Duet Газовая сушилка Отзывы, Лучшие парки передвижных домов в Южной Калифорнии, Ингредиенты для очищения лица Kiehl’s Ultra, Почтовый индекс Ист-Хартфорд Пратт и Уитни, Вентилятор стека Брукстон, Гавайский корейский картофельный салат, Компьютерные классы рядом со мной,

.