5 простых уроков с примерами
Сегодня мы расскажем вам, как растушевывать карандашом и почему это так важно. Также покажем вам, как исправить ошибки штриховки, которые свойственны почти всем. Так почему же правильная штриховка так важна? Ответ прост. Наш глаз воспринимает линии как фигуры. То есть, если прямые, параллельные линии плоские, то линии «образные» кажутся объемными. Силу линий можно найти и в мире моды, где всем известно, что вертикальная полоска стройнит, а горизонтальная, наоборот. Хотя на самом деле цифра не меняется.
Вот пример. В первом мы заштриховали горизонтальную плоскость по горизонтали и вертикальную плоскость по вертикали. Во втором мы заштриховали его наоборот. Там, где мы выбрали правильное направление штриха, нет никаких сомнений в том, что яйцо стоит на горизонтальной поверхности, а яйцо находится позади него вертикально. Однако на картинке ниже выглядит так, будто яйцо не стоит на плоскости, а во что-то воткнуто. А за ним не вертикальная плоскость, а вдали.
Правильный штрих важен как для рисования простых предметов, так и для рисования портрета. Если яйцо представляет собой простую форму, то мы можем думать о портрете как о наборе множества простых форм. Например, большая фигура — это голова, а поверх нее помещаются другие маленькие фигуры.
Очень важно помнить, что каждая часть лица имеет свою форму и, ей соответственно, свое направление штриха на каждом из его способов!
На следующих рисунках вы видите детали портрета. Учитывая направление штриха на каждой части лица, попробуй проанализировать, почему направление именно такое. Также в этот момент и в момент рисования портрета коснитесь своего лица, так вы быстрее осознаете ту или иную форму (часть) лица, и поймете, где выступающий объем, а где впадины. Где выступает кость и где мягкая плоть. Кроме того, это очень полезно для изучения анатомии лица.
Рассмотрим первый фрагмент на рис. 3. В первую очередь хочу обратить ваше внимание на скуловую кость. Именно из-за округлой штриховки мы видим, что это круглая форма.
Далее мы видим глаз, он похож не на «рыбку», а на круглый глаз в глазнице. Почему? Так как:
Веки имеют толщину, форму, яркость.
Глаз — шар. И это заштриховано круговой штриховкой.
Сначала рисовалась глазница, а потом в нее встраивался сам глаз.
Есть простой способ определить направление штриховки по форме рисунка портрета. Только представьте, как капли воды будут стекать по вашему лицу.
Штрих также может сделать изображенного человека худее или толще. Чем больше мы закругляем штрих, тем более округлой кажется форма.
Рис.5На рис. 6 видно, что, имея более вытянутую по силуэту голову, левый портрет представляет собой более толстое лицо. Потому что мы закруглили штрих. А на правом портрете мы видим изможденное лицо, так как штрих вогнутый.
Когда вы растушевываете, не думая о форме, вы рискуете растушевать в неправильном и противоположном направлении. Кроме того, если вы вообще не растушевываете, а просто делаете темное пятно, оно никогда не станет формой.
Стоит отметить, что каждая форма имеет как минимум два направления. И художник волен выбрать свой собственный вариант. Например, круглое яблоко. Он круглый во всех направлениях, как показано на рис. 7. Причем штриховать можно как параллельно контуру с закругленной обводкой, так и поперек.
Далее советуем нарисовать глянцевый предмет, это может быть стекло или металл, или и то, и другое, как на рис. 10 показан стеклянный сосуд для спиртных напитков с декоративными листочками из металла.
Рис.11На этом объяснение важности штриховки заканчиваются, и мы перейдем непосредственно к объяснению, как правильно растушевывать карандаш и какие упражнения для этого делать.
КАК ПРАВИЛЬНО РАСТУШЕВЫВАТЬ КАРАНДАШОМ
Знание правильной техники штриховки поможет вам понять, как растушевывать карандашом.
Штрих должен быть как можно плотнее в середине и как бы растворяться в начале и конце. рис. 12 Максимальное давление на карандаш должно быть в середине штриха.
На рис. 13 вы видите неправильный штрих и как его не делать. Это первая из трех ошибок, которые допускают большинство новичков. Чтобы это исправить, постарайтесь сильнее расслабить руку и не оказывать давление в начале гребка. Также старайтесь гладить поверхность быстро, если вы будете мазать, медленно нанося каждый мазок, ошибок будет больше.
На рис.14 вы можете видеть, под каким углом должен быть следующий слой штриховки. Это очень важно, потому что при таком угле с каждым слоем ваша штриховка будет более гладкой и равномерной
На рис. 15, вариантов как не надо, не должно быть.
Рис. 16 показывает вторую ошибку штриховки. Слева показано, как это должно быть сделано. Каждый следующий уровень, он не должен подниматься на вершину верхнего уровня. Наоборот, он должен быть немного свободнее. Если нижний уровень штриха выходит за верхний уровень, как в правой части рис. 16, то у вас есть два слоя штриховки на стыке и один на остальной поверхности. Соответственно, с каждым новым слоем стык будет все заметнее.
На рис. 17 справа, третья ошибка. Когда следующий слой штриха накладывается по тем же границам, что и первый. Таким образом, с каждым новым слоем контуры каждого яруса штриха будут становиться все более и более очевидными, особенно если присутствуют еще и ошибки два и один.
Правильный способ сделать это — нанести следующий слой штриховки так, чтобы шов нижнего слоя штриховки находился примерно посередине, как показано на левой стороне рисунка 17.
На рис. 18 слева вы можете видеть, насколько равномерно выглядят три слоя штриховки, если все сделано правильно. А на том же рисунке справа мы видим, насколько заметны стыки штриховки с теми же тремя слоями, если штриховка сделана неправильно.
Очень важно штриховать хорошо заточенным карандашом! На рис. 19 вы можете увидеть разницу в штрихе одного и того же карандаша 2В. Тот, что слева, тупой, тот, что справа, острый.

Рис. 20 показано поле с неправильной штриховкой, а левая его часть исправлена.
Если вы чувствуете, что слишком затемняетесь, что очень часто бывает с источниками света. Вам не нужно стирать все. Просто осветлите его штриховкой ластиком. И да, ластиком действительно можно штриховать! Пример на рис. 21.
Рис.20Рис.21КАК ЗАШТРИХОВАТЬ ЛАСТИКОМ
Недостаточно уметь растушевывать карандашом, важно уметь пользоваться ластиком.
Вы также можете использовать ластик, чтобы исправить пятно или один резкий штрих. Примените точку к нему, и он станет светлее. Сделайте несколько промокательных движений, пока тон не выровняется.
Если вам нужно осветлить контур рисунка, положите ластик плашмя на лист (рис. 23) и, не нажимая на него, стирайте, как будто стираете. Ваш рисунок станет светлее, но не стерт.
Если вам нужно осветлить большую область рисунка или всю картинку, не используйте «отсебятину», так как она оставляет пятна и не способна равномерно осветлить, например, фон. Для этой цели лучше использовать хлеб. Да, хлеб! Отлично подойдет мякоть белого хлеба, так как она имеет плотную и однородную структуру. Просто раскрошите его и проведите по нему круговыми движениями ладоней. Он поглотит графит. И так вы сможете контролировать степень и расположение подсветки, и она будет ровной.
КАК РАСТУШЕВЫВАТЬ КАРАНДАШОМ (ДЛИНА И КРИВИЗНА ШТРИХА)
Знать длину и кривизну штриха необходимо еще и для того, чтобы уметь растушевывать карандашом.
Также хоти отметить, что если у вас есть большая область для штриховки, никогда не пытайтесь штриховать от начала до конца. Вы можете выводить любую длину, которая вам удобна. Рис. 24 и рис. 25.
Если вам нужно сделать круговой штрих, у вас есть выбор: сделать один более длинный округлый штрих или составить его из более коротких прямых штрихов. Оба будут правильными. Рис. 26.
Также важно, чтобы размер штриховки не влиял на качество и художественную ценность работы. Но его правильность напрямую влияет на это. То есть это чисто дело вкуса, а не показатель мастерства. Кому-то нравятся их штрихи почти незаметные и маленькие, а кому-то нравятся крупные штрихи.
Но, конечно, следует иметь в виду, что чем меньше объект, который мы рисуем, тем мельче должен быть штрих. Если вы заштриховываете фон метражного рисунка, конечно, штрих будет намного больше, чем если бы вы заштриховывали вишневое дерево.
КАК ЗАШТРИХОВАТЬ КАРАНДАШОМ (ТОЧЕЧНЫЙ РИСУНОК)
Еще один аспект, благодаря которому вы научитесь растушевывать карандашом, — это пунктир в рисунке.
Существует два способа штриховки рисунка:
Когда вы как бы гладите, не отрывая карандаша от бумаги. Это наиболее удобный способ быстрого мазка в том же направлении, что и штриховка, т. е. в том же направлении, что и штриховка, то есть в той же форме. Пример показан на рис. 27.
В круговых движениях более тонко, не давая никакого направления. Такие поглаживания должны быть очень однородными. Это также может быть против формы, но опять же, это не должно быть видно в ущерб однородности. Рис. 28.
Рис.29 показывает пример одиночного штриха с левой стороны и комбинации штриховки с правой стороны.
Если вы допустили ошибки в штрихе на первом слое, например, разное расстояние между штрихами или некоторые штрихи ярче других… Никогда не останавливайтесь и не пытайтесь их исправить. Не останавливайтесь и не пытайтесь исправить их, потому что большинство из них исправятся сами собой при нанесении последующих слоев. Рис. 30.
И последнее правило штриховки. Чем больше слоев штриховки, тем она ровнее и красивее. Если, конечно, правильно. Если в нем много ошибок, все же лучше сделать больше слоев, тогда будет больше возможностей исправить ошибки.
Надеюсь, этот урок помог вам научиться растушевывать карандашом. Делитесь своими результатами в комментариях и этим уроком с друзьями.
Оригинал статьи
Получай идеи для рисования каждый день 🎨
в наших соцсетях:
Как рисовать стрелки на глазах поэтапно – идеальные ровные стрелки для начинающих
Чем лучше рисовать стрелки, как подобрать подходящую форму и создать ровную линию своими руками? Читайте подробное бьюти-досье, которое отвечает на один из главных бьюти-вопросов всех времен
Тот, кто впервые собрался рисовать на веках стрелки, вступает на непростой путь. С первого раза создать идеальный мейкап почти невозможно (если, конечно, у вас нет художественного образования), но не отчаивайтесь: немного тренировки – и у вас будут получаться стрелки не хуже, чем у Лизы Элдридж. Приступаем к изучению вопроса!
© Makeup.ru
Чем лучше рисовать стрелки?
Существует пять основных бьюти-средств, с помощью которых вы можете рисовать стрелки. У каждого из них свои особенности и преимущества. Какой способ больше подойдет именно вам? Зависит от многих факторов.
Пройдите наш тест и узнайте, стрелки какой формы стоит нарисовать прямо сейчас.
Пройти тест
1
Карандаш
© Makeup.ru
Первое средство, которое приходит на ум, если речь идет о стрелках для век. Карандаши бывают разными по твердости – более мягкие подходят для подводки слизистой, более жесткие как раз используются для создания стрелок. Кроме того, они делятся на классические и механические – последние не нужно затачивать. Карандашом проще всего нарисовать убедительную стрелку, поэтому с них чаще всего и советуют начинать новичкам. Перед использованием карандаша положите его на 30 секунд в морозильник, а затем как следует заточите. Но проследите, чтобы средство ни в коем случае не царапало веко!
Если выберете карандаш, обязательно посмотрите этот видеоурок.
2
Кайал
© yslbeauty.com.ru
Тот же карандаш, но с более мягкой кремовой текстурой. Вы легко распознаете это средство по надписи khôl или kajal. С помощью кайала не получится нарисовать четкие графичные стрелки, зато им удобно создавать мягкие растушеванные стрелки или макияж cat eye, также их часто используют в качестве подложки для смоки. Кайал обязательно нужно закреплять тенями, в противном случае он забьется в морщинки или расплывется.
3
Подводка
© nyxcosmetic.ru
Может быть гелевой или кремовой. Как правило, выпускается в формате небольших баночек (вроде тех, в которых обычно хранится крем для глаз). Некоторые производители выпускают такую подводку в комплекте с тонкой кистью (например, Gel Intenza от L’Oréal Paris), но чаще всего ее приходится докупать.
Выбирайте тонкую кисть (можно скошенную, как для бровей), она обязательно должна быть из искусственного ворса.
Подводка обеспечивает более насыщенный цвет и стойкий результат, чем карандаш, но при этом она не так проста в использовании. Чтобы к ней приноровиться, понадобится какое-то время.
4
Лайнер
© Makeup.ru
Жидкую подводку чаще называют лайнером, она продается в виде ручки с фетровым наконечником (такое средство больше всего напоминает фломастер) или тонкой кисточкой.
По шкале удобства лайнер стоит на втором месте сразу после карандаша: его аппликатор позволяет создавать четкие прямые линии и легко регулировать ширину стрелки. Кстати, при покупке обратите внимание на размер самого наконечника – подводки-маркеры иногда выпускают с достаточно толстым аппликатором, который предназначен для рисования толстых же стрелок.
- В коллекциях у некоторых марок также есть лайнеры с удобной гнущейся ручкой – например, лайнер-циркуль Grandiôse Liner от Lancôme. Аппликатором, расположенным под углом, некоторым девушкам гораздо удобнее рисовать четкие линии.
© Makeup.ru
- Еще одним преимуществом современных жидких подводок можно назвать и множество цветовых предложений: помимо классической черной можно найти подводку практически любого цвета – от фиолетовой и зеленой до золотой и красной (более подробно о том, как использовать цветные подводки, мы писали здесь).
Специальных теней для создания стрелок пока не придумали, да и едва ли они нужны: обычные тени отлично справляются с задачей. Используйте тонкую скошенную кисть и обычные тени, чтобы нарисовать стрелку для век. Этот способ отлично подходит новичкам, так как тени легко стереть – и если что-то пошло не так, всегда можно начать заново.
- Правда, и продержатся такие стрелки меньше других, но можно прибегнуть к простому бьюти-трюку: достаточно сбрызнуть кисть спреем-фиксатором для макияжа и уже влажной кистью набирать тени.
Стрелка в итоге получится достаточно стойкой и продержится весь день.
Стрелки подводкой: поэтапные инструкции
Несколько техник, которые иллюстрируют, как быстро и просто нарисовать стрелки гелевой подводкой и жидким лайнером.
© Makeup.ru
Рисуем стрелки для век гелевой подводкой
Чаще всего гелевую подводку используют профессиональные визажисты, так как нарисовать с ее помощью ровные стрелки – задача непростая. Но у вас тоже все получится! Используйте нашу пошаговую фотоинструкцию для начинающих – и почаще тренируйтесь.
1
Используйте базу для век, поверх нанесите слой светлых матовых или шиммерных теней. В качестве альтернативного варианта можно рассмотреть обычную пудру. Подводка, нанесенная на «голое» веко, может растечься или отпечататься на веке.
© Makeup.ru
2
Вдоль орбитальной линии пройдитесь матовыми тенями нюдового или светло-коричневого оттенка. Они сымитируют естественную тень, и глаз не будет выглядеть плоским.
© Makeup.ru
3
Внешний уголок нижнего века слегка подчеркните теми же нюдовыми тенями.
© Makeup.ru
4
Гелевой подводкой, набранной на тонкую синтетическую кисть, нарисуйте тонкий «хвостик», который будто продолжает линию глаза. Глаза при этом нужно держать широко раскрытыми или полуприкрытыми, но ни в коем случае не закрывайте их до конца: результат вам вряд ли понравится.
© Makeup.ru
5
Подчеркните верхнее веко. Линия должна проходить как можно ближе к ресничному контуру и быть достаточно тонкой. Предварительно оттяните веко пальцами в сторону внешнего уголка глаза: так вы разгладите мелкие складочки, и линия получится более ровной.
© Makeup.ru
6
Аккуратно сделайте более толстой линию «хвостика», одновременно соединяя ее с линией подводки.
© Makeup.ru
7
Используйте черный кайал или карандаш для подводки слизистой, чтобы заполнить пространство между ресницами.
© Makeup.ru
8
Хайлайтером обозначьте внутренний уголок глаза и подбровное пространство, чтобы «распахнуть» глаза и визуально приподнять линию бровей.
© Makeup.ru
9
Подкрутите ресницы керлером и накрасьте тушью.
© Makeup.ru
10
Стрелки готовы!
© Makeup.ru
Если вы хотите создать более яркий вариант макияжа со стрелками, смотрите видеоинструкцию бьюти-блогера Оли Red Autumn по созданию двухцветных стрелок, в которой она использует и лайнер, и кремовую подводку.
Рисуем стрелки лайнером
© Makeup.ru
В целом схема создания стрелок лайнером дублирует инструкцию, с помощью которой вы рисовали стрелки гелевой подводкой. И в любом случае все зависит в первую очередь от ваших навыков.
1
Подготовьте базу. Как мы уже обсудили, лучше всего для этого подойдет специальный праймер (например, Primer Potion от Urban Decay) в сочетании с матовыми светлыми тенями или пудрой, нанесенной на верхнее веко.
© Makeup.ru
2
Нарисуйте «хвостик» стрелки, стараясь не слишком задирать его вверх. И учитывайте при этом форму ваших бровей: если они прямые, не рисуйте стрелку строго параллельно.
© Makeup.ru
3
Подчеркните верхнее веко и соедините эту линию с «хвостиком».
© Makeup.ru
Еще один простой и удобный способ, как нарисовать стрелки лайнером, демонстрирует Алина Fly Cloud.
Как рисовать стрелки карандашом: пошаговая схема
© Makeup.ru
Карандашом проще всего научиться рисовать идеальные стрелки. Следуйте нашей инструкции, чтобы в этом убедиться.
1
Удалите остатки старого макияжа и жирную пленку мицеллярной водой. Не используйте крем для век и любое другое увлажняющее средство, иначе макияж долго не продержится. Нанесите базу и припудрите веки.
© Makeup.ru
2
Подведите слизистую верхнего века и обозначьте карандашом межресничное пространство, чтобы стрелка не выглядела в итоге «инородным телом».
© Makeup.ru
3
Нарисуйте мягкий «хвостик». Чтобы стрелка получилась в итоге чуть более заостренной, можете провести линию под углом в 45 градусов.
© Makeup.ru
4
Подведите верхнее веко, немного оттягивая его пальцем, чтобы создать ровную линию. Но не стоит прибегать к этой же хитрости на этапе прорисовки «хвостика»: он выйдет кривым.
© Makeup.ru
5
Плавно утолщайте стрелку, двигаясь к внешнему уголку. На финальном этапе прокрасьте ресницы.
© Makeup.ru
Видеоурок по созданию карандашных стрелок ищите ниже.
А если захотите поэкспериментировать, попробуйте необычную форму, как у Беллы Хадид.
Рисуем стрелки тенями
Не получается нарисовать стрелки ни карандашом, ни гелевой подводкой, ни лайнером? Не расстраивайтесь! В запасе есть еще одно проверенное средство.
Еще один вариант роскошных сияющих стрелок представляет Людмила — одна из победительниц конкурса Makeup.ru.
6 видов стрелок для век
Стрелки для век – на пике популярности: их можно увидеть и на подиуме, и в рекламных кампаниях лучших брендов, и на красной ковровой дорожке. При этом визажисты стараются поразить воображение зрителей, придумывая стрелки самых причудливых форм: «перевернутые», «спиральные» и даже «неровные». Для тех же, кто пока не готов к масштабным бьюти-экспериментам, мы составили перечень разных форм стрелок, которые считаются каноническими.
Базовая
© Makeup.ru
Такую маленькую и деликатную стрелку создать проще всего, потому что по сути она не совсем и стрелка. Просто подведите карандашом линию роста верхних ресниц и чуть-чуть выведите «кончик» за пределы внешнего уголка глаза. Такая техника помогает сделать ресницы визуально более густыми. А если их еще и накрасить, то вау-эффект обеспечен!
Классическая
© Makeup.ru
Собственно, тот вариант стрелки для век, который мы подробно разбирали в фото- и видеоинструкциях выше. С таким макияжем – и в пир, и в мир!
Широкая
© Makeup.ru
Визуально напоминает базовую, но имеет более толстое основание. С помощью такой стрелки можно добиться того самого эффекта хитрых «кошачьих» глаз.
Арабская
© Makeup.ru
Как следует из названия, традиционно такие широкие и яркие стрелки предпочитают жительница Востока, но в последние годы подобный мейкап глаз стал настоящим хитом и среди европейских женщин. Подробнее о том, как создать арабские стрелки, читайте в отдельном материале. Или смотрите обучающее видео ниже.
Cat eye
Главный признак «кошачьих» стрелок – широкое основание и кокетливый вздернутый «хвостик», который и делает взгляд более хитрым и загадочным. Повторить такой макияж новичку будет непросто, но со временем вы наверняка доведете дело до автоматизма. Следуйте базовой схеме, которую мы составили специально для вас.
© Makeup.ru
Как выбрать подходящую форму стрелок?
Безусловно, при выборе формы стрелок для глаз следует в первую очередь учитывать особенности строения века, цель, которой вы хотите добиться подобным макияжем (например, визуально увеличить глаза), а также повод. Чтобы понять, какая форма стрелок подходит именно вам, пройдите наш простой тест. И прочтите список рекомендаций ниже.
Лучшие стрелки для близко посаженных глаз
© Makeup.ru
Ваша главная задача при создании макияжа – визуально «раздвинуть» глаза. Быстрее всего это сделать с помощью так называемой половинчатой стрелки.
1
Нанесите хайлайтер во внутренний уголок глаза.
2
Обозначьте «хвостик» стрелки.
3
Подводить верхнее веко начинайте не от внутреннего уголка глаза, а от середины.
4
Соедините линию подводки и «кончик» стрелки.
Стрелки для глубоко посаженных глаз
© Makeup.ru
В данном случае актуально то же правило, что и при макияже для близко посаженных глаз: стрелка должна начинаться не строго от внутреннего уголка глаза. Кроме того, линии должны по возможности быть более тонкими, а верхнее веко стоит подводить максимально близко к линии роста ресниц. Чем больший акцент вы сделаете на внешний уголок глаза, тем лучше!
Идеальные стрелки для азиатских глаз
© Makeup.ru
Лучшая стрелка для девушек с азиатскими глазами и узкими веками – cat eye.
1
Подведите и верхнее, и нижнее веки.
2
«Хвостики» стрелок должны быть расположены по диагонали, в сторону от виска.
Как рисовать стрелки для глаз с нависшим веком?
Нависшее веко скроет под собой классическую стрелку, поэтому специально для этого случая придумали отдельный вид. Действуйте по инструкции.
© Makeup.ru
1
Использовать базу мы рекомендуем всегда, но в случае с нависшим веком этот этап нельзя пропускать никогда, иначе все ваши усилия пойдут насмарку
© Makeup.ru
2
Межресничное пространство и слизистую верхнего века подведите карандашом.
© Makeup.ru
3
Создайте «хвостик» стрелки, широко распахнув глаза и глядя прямо перед собой. Проведите линию от внешнего уголка к виску, а из точки, где эта линия заканчивается, прочертите прямую полоску к складке.
© Makeup.ru
4
От конца получившейся верхней линии выведите черту по направлению к внутреннему уголку глаза.
© Makeup. ru
5
Добавьте во внутренние уголки глаз и под брови хайлайтер или тени с легким шиммером, на ресницы нанесите тушь.
© Makeup.ru
Еще больше ценных советов по мейкапу для нависшего века – в нашем тематическом видео!
Как увеличить глаза?
© Makeup.ru
С помощью стрелок можно быстро и легко визуально увеличить глаза, главное учитывать несколько важных правил.
1
Обозначьте подводкой нижнее веко
2
«Хвостики» стрелок не должны быть короткими: стрелка должна заканчиваться за линией складки.
3
Обозначьте контур верхних ресниц и соедините эту линию с «хвостиком», который вы оформили на предыдущем этапе. Так вы визуально немного вытяните ваши глаза и увеличите их.
Как нарисовать ровные стрелки: 5 бьюти-лайфхаков
Советы, которые значительно облегчат вам жизнь.
1
Самый популярный и простой бьюти-трюк, которым пользуются многие блогеры и визажисты, – использовать кусочки скотча. Приклейте их под глаза, а затем проведите линию вдоль края: получится ровный контур будущей стрелки. Кстати, в качестве «линейки» вы также можете использовать любую кредитную или дисконтную карту.
2
Не сложились отношения с карандашом для век? Попробуйте поэкспериментировать с другой текстурой: в течение нескольких секунд нагревайте грифель над свечкой. Он немного расплавится, станет более мягким и податливым.
3
Если боитесь, что рука может дрогнуть, сначала обозначьте будущую линию стрелки едва заметными точками или пунктирными линиями. Затем соедините их карандашом или подводкой.
© Makeup.ru
© Makeup.ru
4
Быстро исправить ошибку, допущенную в процессе рисования стрелок, поможет консилер или корректор. Просто сотрите помарку! Для этой же цели пригодится тонкая синтетическая кисть, смоченная средством для снятия макияжа.
5
Чтобы стрелки получились симметричными, каждый этап нужно сразу же дублировать на втором глазу.
Закрепите знания, посмотрев видеоурок.
Обзор мейкап-средств для создания стрелок
Пять средств из разных категорий, которые сослужат вам хорошую службу.
1
Лайнер L’Oréal Paris Superliner Superstar
Слово «супер» не зря встречается в названии этого средства целых два раза – эту подводку-фломастер в один голос хвалят и профессиональные визажисты, и бьюти-блогеры, и простые «пользователи». Удобный гибкий фетровый наконечник позволяет рисовать тонкие линии и создавать четкие стрелки. Кисточка длинная, и прикладывая ее вдоль линии роста ресниц, можно нарисовать идеально ровную линию практически одним движением. Кроме того, стрелки, созданные с помощью этого лайнера, стойко держатся весь день!
© loreal-paris.ru
2
Лайнер-маркер Monsieur Big, Lancôme
Одна из главных бьюти-новинок 2017 года точно не потеряет своей популярности и в 2022-ом. Этот лайнер с толстым фетровым наконечником позволяет в два счета создать идеальные cat eye.
© lancome.ru
3
Кайал The Colossal, Maybelline
Мягкий кайал легко скользит по коже, оставляя насыщенную угольно-черную линию, которая отлично растушевывается: создавать с помощью The Colossal макияж в технике смоки айс – одно удовольствие. Что мы не раз доказывали на своем примере.
© maybelline.com.ru
4
Гелевая сияющая подводка для глаз Cosmic Gel Liner, NYX Professional Makeup
Долой скучные цвета – создаем сверкающий макияж глаз во всех оттенках розового и синего! Эту гелевую подводку можно использовать самостоятельно или в дополнение к базовому черному лайнеру, чтобы получать по-настоящему эффектные стрелки для век.
© nyxcosmetic.ru
5
Водостойкий карандаш Dessin Du Regard, YSL
В коллекции – сразу шесть оттенков, от классического черного до праздничного золотистого. Карандаш отлично наносится, не царапает веко, а водостойкая формула гарантирует, что этот бьюти-спутник не покинет вас до конца вечеринки.
© yslbeauty.com.ru
Я хочу рисовать: простые упражнения для начинающих
Рисование представляет навык работы с карандашом или другим, созданным для этого инструментом, развивающийся по мере практики. Каждому когда-то приходила мысль, что он ужасно рисует и никогда этому не сможет научиться. Как научиться рисовать? Откроем секрет: все великие художники начинали свои творения на начальном этапе с незамысловатых рисунков, далёких от совершенства. Примером тому были палочные фигуры, простенькие, состоящие из соединяющихся палочек. Но чем дольше мы держим карандаш в руке, тем сильнее намерение передвигаться к более качественным зарисовкам и желания достичь мастерства движения линий в дальнейшем.
Как улучшить эскиз?
Да, вы правы, заинтересованность, наблюдение, новое видение, изучение, эксперимент. Вот та вещь, которая заставляет вас не опускать кисть. Вы смотрите на окружающий мир, предметы, объекты, людей и переносите свои заметки на бумагу. Но нам нужно двигаться дальше, на следующую ступень, если не хотим оставаться только любителями. Выбирая свой уникальный путь и направление, регулярно практикуясь, можно добиться успеха за короткий промежуток, поэтому не будем останавливаться. Начнём!
Как научиться рисовать?
Кто-то будет учиться самостоятельно с помощью доступных в сети Интернет материалов, видео-инструкций и прочих источников. Мы тоже предлагаем пройти обучение вместе с нами поэтапно. Наша цель – привлечь как можно больше не равнодушных к избранному виду изобразительного искусства сторонников в свои ряды. Мы также надеемся, что в своих комментариях вы поделитесь опытом и собственными наработками, станете активными подписчиками групп и не останетесь в стороне от жизни и происходящих событий.
Я хочу рисовать: простые упражнения для начинающих
Вы боретесь со страхом первого шага каждого урока? Ваши прямые линейки продолжают изгибаться независимо от того, как усиленно вы пытаетесь это сделать? Кажется ли вам, что вы не сумеете нарисовать две точки с заданным расстоянием между ними? Сядьте поудобнее, расслабьтесь, сосредоточьтесь. Сегодня мы остановимся на изображении обычных форм. Обычная черта. Она существует только в векторе, как кратчайший путь между двумя точками. Вы можете обмануть и использовать линеечку, но, скорее всего, вашей руке не удастся создать ровные длинные чёрточки. Даже если она начинается как нечто совершенное, чем дольше вы её ведёте, тем больше ошибок выходит. Что же это значит? Если длина не позволяет исполнить правильный чертёж, мы можем использовать короткие линии, что намного проще. Вот так, например.
Теперь попробуйте воспроизвести круг. Сначала он покажется искривлённым, но если всякий раз будете тренироваться, то поставленная задача станет легче, пальцы настойчивей начертят окружность, превращая в идеальную. Пусть на это уйдёт несколько дней, и занятие представится не таким увлекательным, помните, что эта фигурка входит в основу многих суперсложных шедевров, поэтому не ленитесь.
Здесь улучшается зрительно-моторная координация. Вы почувствовали, как ваши пальчики становятся послушнее? Самое время перейти к зарисовкам следующих конструкций: квадрата, треугольника, прямоугольника, трапеции, восьмигранника. Главное, заставить себя уверенней перешагивать от одной фактуры к другой. Ну вот, начало положено. Вы можете застрять в математических правилах и техническом черчении, тут вы отлично повторяете, но не создаете. Прибавим немного выдумки, ведь стиль происходит от разнообразия. Тщательно перерисовывая картинку, ничего в ней не меняя, вы лишаете её своей творческой фантазии. Это всего лишь его копия. Всегда можно следовать учебникам, но не забывать вкладывать частичку своего. Выполните упражнение: представьте, что вы нервничаете и чувствуете дрожь в кончиках пальчиков, но при этом вам нужно продолжить закончить скетч. Делайте это до тех пор, пока не почувствуете, что ваша рука расслаблена.
Видите, как поменялось изображение?
Таким образом придаём технике наброска индивидуальность. А сейчас задачка усложнится. Добавим оттенки и тени. Следует понять, как пририсовывать теневые пятна и куда их ставить относительно света, и затем в этом процессе, получить представление о глубине (или 3D-эффекте) по отношению к нарисованной конфигурации. Подключите сюда своё воображение, придумайте, что вы представляете: шар, луну, глобус, стеклянный объект или что-то своё. Наблюдайте, как выглядят в светотени схожие предметы. Таким образом, ваш первый опыт затенения окружности без какого-либо понимания его будет выглядеть примерно так.
Уже картинка становится близка к реализму. Световой поток идёт из верхнего левого угла, следовательно, затемнённость находится в противоположном нижнем правом. Ещё немного стараний приложим. Попробуйте повторить так:
Создаётся ощущение выпуклости, и мы уже создали твёрдую объёмную сферу. Позже можете начать включать окружающую обстановку во всю картину, чтобы исследовать её теневой аспект. В таком случае увидим следующее…
Всегда помните одно простое правило, которое было продемонстрировано на рисунке ниже –
Во время практики следите за своим затенением; обратите внимание, как оттенки меняются в зависимости от наличия света. Посмотрите на карту тени ниже, Для справки. Учитесь на этом и улучшайте каждый раз, когда вы рисуете фигуру.
Как научиться рисовать в линейной и атмосферной перспективе
Прежде, чем мы перейдём к следующему уроку, небольшое отступление о концепции относительности. Есть два вида людей, которые начинают рисовать. 1) те, кто интуитивно знает об этом и применяет на практике, и 2) те, кто не обращает внимания на соотношение предметов. Когда объект притягивается ближе, он представляется больше, и если его нужно показать дальше, он должен быть нарисован по размеру меньше. В этом и весь секрет. Если вам понятно сказанное, значит, будете всё делать по правилам! Для начала нам надо запомнить, что называют исчезающей точкой.
Разберём на примере куба.
Когда вы его изображаете на бумаге, зрительно кажется, что длина и ширина у него сужаются по мере удаления. Почему он не выглядит равносторонним? Посмотрите, как изменилось изображение. Происходит иллюзорный обман зрения по типу «3D» или «2D». Такой эффект получается с помощью скрытого фокуса. Взглянем на фигуру внимательно и постараемся дать объяснение.
В наброске мы предполагали центр соединения где-то глубоко внутри, по направлению к правой и левой стороне. И именно поэтому создаётся впечатление сдавливания боков. Поэтому на следующем образце мы проследим за пересечением линий с разных ракурсов, когда они исчезают и образуют свои соответствующие границы скрещивания.
Теперь отметьте зеленую точечку на следующем рисунке многогранника. Она и есть то, что называется местом схождения (точкой схода). Если бы таких изменений для зрительного восприятия не происходило, это было бы больше похоже на квадрат в 2-D.
Перспективой обозначают способ рисовать трехмерные объекты на двухмерной поверхности, давая правильное представление об их высоте, ширине, глубине и положению по отношению друг к другу. Другими словами, это техника изображения, которая имитирует на листе бумаги то, что видит человеческий глаз.
Типы перспективы:
Линейная: эффективна для представления параллельных линий, таких как стенки комнаты, помещения, ряд телефонных столбов, заборов и т. д. Она также используется для добавления фигур или объектов к картине. Каждый набросок здесь будет иметь полосу горизонта, которая может быть видимой или невидимой в окончательном варианте.
Атмосферная: относится к воздействию среды на далекие предметы и поэтому используется в ландшафтной живописи.
Одноточечный перспективный чертёж, то есть с одной исчезающей точкой, подходит для таких случаев, как стена или здание, обращенное к наблюдателю, или в тех случаях, когда есть дороги, железнодорожные пути, ряд опор электричества, коридоры и т. д. В этом случае все линейки, представляющие размер, будут параллельны между собой, а те, что показывают глубину, встретятся на пересечении. Когда в пространстве комнаты есть несколько объектов под разными углами, они могут использовать разные точки схода. Представляем несколько иллюстраций для усвоения.
1) Вид сверху
2) Горизонтальный вид ландшафта:
3) Множественная точка зрения на исчезновение (любой прагматический сценарий):
Переходим к практике.
Как найти горизонт и точку схода любого изображения?
В изображении может быть много исчезающих точек, в зависимости от того, где были сделаны снимки, в каком направлении, с каким видом объектива и, что более важно, в каких ракурсах. Если есть десяток объектов в десяти различных ориентациях, у вас выйдет по крайней мере 20 таких позиций (по одной для той и другой стороны многоэтажек, умноженное на 10). В качестве образца возьмём более сложный пример на картинке выше, где есть по 4 пропадающие точечки на горизонте. Чтобы найти их, вам нужно: 1) помнить, что все параллельные линии встретятся в месте схождения (или бесконечности) 2) знать, какие черты на фото действительно имеют параллель. Для последнего вам понадобится немного здравого смысла. Например, в левой части отснятого эпизода потолок и пол здания находятся в одной ровной плоскости. Красным отмечена первая такая точка. Но дома слева и справа стоят не одинаково. Если вы присмотритесь внимательно, то увидите, что улица делает поворот левее. Зелёным помечено второе пересечение. Сам переулок изгибается следующим образом, что не совпадает по расположенности со строениями. Коричневым выделена третья пометка.
Линия горизонта находится на уровне ваших глаз. Это место, где черта, параллельная вашей прямой видимости (перпендикулярная плоскости изображения), идеально горизонтальна. Самый простой способ найти её: взять прямой край, держа параллельно земле перед собой, и медленно поднимать, пока вы не перестанете видеть ни верхнюю, ни нижнюю поверхность, только передний край.
Точка схода есть место, где полосы одного направления, удаляющиеся от вас, сходятся на линии горизонта. Если они в одной проекции поля видения, то находятся в центре плоскости рисунка. Это также известно, как центр зрения (COV). Для приведенного в нашем примере фото положите линейку на отступающий нижний угол объекта и нарисуйте черту, которая проходит над ним. Аналогично так же чертите из противоположного конца, пока он не достигнет первого нарисованного вами. Это и есть ваша точка схода. Проведите горизонтальную линию через неё. В итоге получился искомый результат, о чём и говорилось выше.
Как научиться рисовать: от простого к сложному
Друзья! От простого к сложному мы шаг за шагом продолжаем осваивать азы скетчинга. Ваши руки начинают чувствовать уверенность, карандаш становится послушным, а значит, стоит продолжить занятия. Итак, приступим. Вы уже рисовали круг с добавлением к нему тени. А что, если начать разминку с другой формы? Пусть это будет яйцо. Практикуйтесь, пока не станете мастером, вот и всё!
Начинаем с тёмных пятен, они позволяют получить некоторый тон на бумаге и установить тональный (значение) диапазон рисунка. Это можно сделать довольно быстро, используя базовую технику затенения назад и вперёд, но следует учитывать округление обратных штрихов и изменение длины, чтобы край затененной области не создавал сплошную полосу. Постараемся придать зернистый вид бокового затенения, создавая зрительно вид яичной скорлупы. Если вы предпочитаете более детальный, реалистичный взгляд, вам нужно будет не торопиться, поднимая карандаш к концу штриха, сделать края ваших затененных областей очень мягкими. Если вы нанесли слишком много затемнения, используйте мягкий ластик, слегка прижимая его. Заканчивая скетч, добавьте больше затенённости и применяйте стирание, чтобы проявить и повторно обработать некоторые более светлые области. Обратите особое внимание на отражение (в зависимости от вашего выбора фона, силы источника света и цвета вашего предмета), он может выглядеть совсем по-другому. А теперь перейдём к другим формам. Понаблюдаем за фруктами. Например, яблоко.
Следующей будет груша. Если сложно начинать, попробуйте сначала на тетрадном листочке в клеточку.
Если вы не уверены, с чего начать, приложите фрукт к своей странице, чтобы посмотреть, как он будет соответствовать. Положите его на стол перед собой, но не слишком близко. Используя карандаш, начните с верхней части продукта и нарисуйте контур. Когда ваши глаза медленно движутся вдоль внешней стороны фигуры, позвольте руке следовать за взглядом. Не нажимайте слишком сильно. Сделайте линию максимально светлой. Пришло время начать затенение. Заштриховываем средние тона и самые темные теневые области, используя ластик для создания бликов. Чтобы придать рыхлый штрихованный вид в эскизе, позвольте некоторым затенениям перемещаться по контуру. Стёрка может очистить это позже. Цель урока состоит в том, чтобы создать довольно трехмерную затемненную форму, показывающую осветление и тень. Когда вы видите темную область на объекте, не бойтесь использовать аналогичный тон. Большинство новичков делают ошибку, рисуя слишком легко, и затененные области могут быть совсем черными. Это неформальный эскиз, а не фотореалистичный рисунок, поэтому вам не нужно рисовать все пятна или создавать идеально гладкую поверхность. Карандашные метки допускаются, и они действительно могут сделать рисунок более интересным, чем если бы он был идеально ровным. Можно так же попробовать клубничку.
Здесь сложность заключается в том, что нужно тщательно создать вкрапления по всей поверхности ягоды. С этим надо постараться поработать и набраться терпения.
Отлично, вы уже начинаете видеть более насыщенные и осветлённые оттенки рисунка и играть с теневыми пятнами. На данном этапе продолжайте работать с различными типами фигур, используя затенение и не переставайте верить в себя. Каждый день пробуйте одну и ту же фактуру с различными спецэффектами, и так ежедневно по 2-3 вида. Следующим действием станет освоение новых эффектов.
Блики, прозрачность, отражение, преломление
Посмотрите на фотографию сферы в бликах (вверху). Область подсветки непосредственно на пути освещения является самой высветленной, потому что она находится в прямом свете. Слева и в нижней области вы видите свет, который отражается от окружения фигуры, он более темного значения.
Текстура, вероятно, является одной из самых сложных вещей для решения в отраженной поверхности. Блестящие области точно отражают объект, в то время как атласная структура создает вуаль или узор на нём. У вас есть разнообразный выбор в зависимости от свойства бумаги. Ваша задача сводится к тому, чтобы нарисовать отражение чётко, как бы в зеркале. Затем разбейте композицию с помощью дополнительного затенения или стирания. Вы также можете использовать непосредственно текстурированные метки для дополнения. Обратите внимание на края: они нечеткие или четкие? Мягкий ластик полезен для снятия бликов, а белый жёсткий с острыми углами хорош для тонких, выразительных линий.
Вы научитесь рисовать как художник — вдохновенно и осознанно. Освоите разные техники и материалы: от графита и угля до масляных красок. Сможете создавать впечатляющие рисунки, следуя академическим правилам — или нарушая их.
Как растушевывать карандашом
Хотите научиться растушевывать карандашом? Изучите основные приемы затенения карандашом, чтобы начать создавать рисунки правильно!
Рисование может быть очень полезным занятием. Это не только отличный способ скоротать время и произвести впечатление на друзей, рисование — довольно недорогое занятие. На самом деле вам не нужно слишком много расходных материалов, когда вы учитесь рисовать. На самом деле, вы можете начать учиться рисовать уже сегодня, используя обычный старый карандаш и любую бумагу, которая у вас уже есть!
Как держать карандаш для рисования
Думаю, можно с уверенностью предположить, что вы раньше держали карандаш. Вы, несомненно, использовали карандаш бесчисленное количество раз, чтобы писать предложения, не так ли? Замечательно! Это инструмент, который вам уже удобно держать в руках! Чтобы получить максимальную отдачу от вашего карандаша, вы должны быть непредубежденными и держать карандаш разными способами.
Держать карандаш так же, как вы пишете, может быть удобно для рисования темных линий и затенения мельчайших деталей на вашем рисунке, но не так удобно для выполнения других частей вашего рисунка. Посмотрите это короткое видео, чтобы получить представление о 3 различных стилях удержания карандаша и о том, когда вы хотите использовать одну технику вместо другой.
Знаете ли вы, что, удерживая карандаш ближе к концу, можно на самом деле облегчить затенение!
Что такое затенение?
Затенение — это не что иное, как термин, который художники используют для описания серых масс, которые художник использует для заполнения своих рисунков.
При растушевке карандашами вы обычно начинаете с легкого обведения объекта, а затем уже заштриховываете его. Звучит просто, правда? Это, конечно, в теории, но на самом деле требуется много 1000 часов, чтобы научиться этому. Давайте начнем прямо с того, что научимся растушевывать с учетом качества карандаша.
Итак, вы видите, что затенение действительно связано с заполнением значений. Значения — это различные «тона» карандаша, которые художник использует для описания различных частей своего рисунка. Вы можете управлять своим карандашом, чтобы создавать различные значения различными способами:
- Давление карандаша
- Наслоение карандаша
- Марка карандаша (см. карандашную шкалу)
Это правда, что вы можете взять карандаш для рисования и растушевывать любым способом, который вам подходит, однако в ваших же интересах изучить некоторые методы, которые помогут вам добиться лучших результатов. В любое время, когда вы хотите более изысканный стиль штриховки карандашом, вы должны сознательно думать о пометках, которые вы делаете на бумаге. Помните о трех перечисленных выше способах. На самом деле, давайте подробнее рассмотрим каждый.
Давление карандаша
Это наиболее очевидный метод контроля того, насколько темным или светлым будет карандашное затенение. Ваш рисунок должен начинаться практически без давления на карандаш. Старайтесь не рисовать темные метки в начале. Научитесь держать карандаш напротив острого кончика и развивайте очень легкое прикосновение. (держите карандаш рядом с ластиком) Это приведет к тому, что в дальнейшем стирание будет происходить гораздо реже! Хотя иногда вы определенно обнаружите, что нажимаете сильнее, вам захочется использовать многоуровневый подход при затенении карандашом.
Наслоение карандаша
Одна только эта техника поднимет ваши рисунки на новый уровень. Часто разница между рисунком, который выглядит посредственно, и рисунком, который выглядит великолепно, заключается в количестве затраченного времени. Нанесение карандаша слоями занимает много времени, но дает потрясающие результаты!
В приведенном ниже видео показаны некоторые вредные привычки затенения, которых вы хотели бы избежать, и как вместо этого правильно создавать карандашные слои для создания чрезвычайно качественных отметок!
Держу пари, вы совершаете некоторые из этих ошибок (посмотрите видео)!
youtube.com/embed/pzg-9SsV-gE?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»>
Вы смотрели видео?
В любое время, когда вы хотите получить гладкий результат с карандашами, вам нужно устранить любые узоры при растушевке. Это идет вразрез с естественными наклонностями вашего тела, и вам, возможно, придется избавиться от некоторых вредных привычек! Без каких-либо инструкций вы обнаружите, что двигаете карандашом вперед и назад, как дворником автомобиля. Если вы не знаете, что лучше, или вы не уделяете должного внимания этой технике затенения карандашом, приводит к узорам и перекрывающимся темным областям. Это ставит вас в невыгодное положение при рисовании/затенении чего-либо, потому что вы не полностью контролируете ситуацию.
Если вы не смотрели видео об основах растушевки карандашом выше, сделайте это (даже если у вас есть опыт рисования).
Марка карандаша
Помимо давления карандаша и методов наслоения, вы также можете выбрать карандаши с различными физическими характеристиками, которые помогут вам в ваших усилиях по растушевке. Знаете ли вы, что карандаш 6B значительно темнее карандаша 2H? Это совершенно разные карандаши!
Чувствуете себя подавленным?
Вам не нужно беспокоиться о разных классах карандашей, когда вы начинаете.
Прямо сейчас вы можете попрактиковаться в штриховке любым карандашом, который у вас уже есть. Но когда вы будете готовы к следующему уровню рисования карандашом, вам понадобится около 7 карандашей.
Это карандаши, которые вам понадобятся, чтобы улучшить свои навыки рисования!
Итак, теперь вы немного знаете о том, как держать карандаши, и о различных техниках рисования карандашом, используемых во время затенения. Что вы должны нарисовать?
Шкалы тонов
Я всегда советую начинающим художникам научиться рисовать карандашом, практикуя шкалы тонов. Шкалы значений — это простой способ попрактиковаться и оценить свой прогресс в затенении. Они довольно просты и не занимают много времени. Нет ничего хуже, чем пытаться нарисовать что-то сложное, разочароваться и в конце концов бросить. Шкала оттенков даст вам чувство выполненного долга и научит вас, как в процессе освоить технику карандашного затенения.
Когда дело доходит до затенения, вы обнаружите, что используете карандаши для заполнения областей, содержащих:
- Четные значения
- Оцененные значения
Вам нужно научиться управлять штриховкой карандаша, чтобы определять как четные, так и градуированные значения.
Выше приведен пример шкалы четных значений. При затенении вам часто придется заполнять области четными значениями карандаша.
На изображении выше показана градуированная шкала значений. Вам также понадобится возможность затенения с использованием градуированных значений.
Улучшите затенение как четных, так и градуированных значений. Все, что вы визуализируете, будет сведено к этим двум типам затененных областей . Использование обеих шкал ценности – это отличный способ повысить свои художественные навыки.
Размазывание
Следует ли размазывать карандашный рисунок? У меня сильные чувства, когда дело доходит до размазывания карандаша, и я знаю, что я не одинок.
Когда вы впервые учитесь рисовать, старайтесь не размазывать рисунки карандашом, чтобы их можно было смешать. Растушевка карандашом кажется простым способом затенения и станет опорой для большинства молодых студентов, изучающих искусство. Попробуйте достичь своих целей, просто используя тактику, описанную выше: наслоение, давление и карандашные оценки. Не размазывайте и не размазывайте вокруг графита пальцем, бумажным обрубком (палочкой для растушевки, тортильоном и т. д.) или чем-либо еще, что ускоряет нанесение оттенков карандаша.
Не то чтобы я против того, чтобы все было проще. Ведь это место для логического творчества! Просто смазывание слишком часто используется, особенно молодыми художниками. По мере накопления опыта вы сможете изучать смазывание карандашом и, возможно, интегрировать его в свой репертуар техник рисования.
А пока наслаждайтесь красивой текстурой, которую создает карандаш при взаимодействии с бумагой. Хорошая бумага, предназначенная для рисования карандашом, будет иметь очень мелкую крапчатую текстуру, которая проявляется, когда вы правильно растушевываете карандаш и не размазываете его.
Что дальше?
Когда вы освоитесь с карандашом и научитесь раскрашивать значения, пора приступать к растушевке реальных объектов. Желательно начать с простого понимания формы. Вам нужно распознать ценности, которые существуют в повседневных формах, прежде чем вы сможете оттенить их на бумаге. Вот уроки рисования, которые вы должны проверить дальше.
(бесплатно, конечно!)
- Видящие и затеняющие формы
- Как нарисовать цилиндр
- Как нарисовать конус
- Как нарисовать сферу
- Как нарисовать куб
Art Smart Blog | Художественные классы Манила
26.09.2016
2 комментария
Вероятно, один из лучших способов сделать ваши рисунки, наброски и даже рисунки в блокноте суперреалистичными — это научиться растушевывать.
Затенение — это метод, используемый для изображения света и теней путем изменения цвета и интенсивности используемого носителя. Среда, часто используемая в штриховке, — это карандаши.
Научившись придавать своим рисункам глубину, характер и движение, вы сможете постепенно вдохнуть жизнь в свое искусство! И в этой статье мы покажем вам семь основных аспектов затенения, чтобы вы могли правильно начать работу.
Используйте хороший набор карандашей
Даже если вы только начинаете учиться растушевке, выбор правильных расходных материалов очень важен.
Чтобы получить правильные тени для ваших рисунков, убедитесь, что вы используете графитный карандаш. Графитные карандаши недороги и широко доступны в магазинах для художников и книжных магазинах.
Помимо графитного карандаша, убедитесь, что у вас есть прочная бумага для рисования с мелким зерном. Этот тип бумаги поглотит затенение, которое вы будете делать. Бумага для принтера слишком гладкая, а цветная бумага слишком грубая для растушевки.
Источник фото: www.strathmoreartist.com
И по мере того, как вы прогрессируете и добиваетесь звездных улучшений в своем затенении, вы можете перейти к карандашам для художников, которые бывают разной мягкости и твердости. Графитовые карандаши HB имеют разные рейтинги, где H относится к твердому графиту, а B относится к мягкому графиту. Обычно они доступны в различных рейтингах, таких как 2B, 4B, 6B и 8B (самые мягкие) и 2H, 4H, 6H и 8H (самые жесткие).
Если вы хотите добиться наилучшего затенения ваших рисунков, всегда используйте самый мягкий графитный карандаш или 2H.
Начните с рисования ваших объектов
Для этого основного аспекта затенения начните с рисования любого реального объекта, который вы видите — ложку, стакан, стул, в общем, что угодно! Другой вариант — сфотографировать любой предмет и распечатать его физическую копию.
Целью этого шага является то, чтобы вы научились создавать штриховые рисунки в пустых пространствах. Например, если у вас есть рисунок стула, то отрицательные пространства будут промежутками между ножками стула или пространством позади спинки.
Источник фото: https://www.youtube.com/watch?v=J9J31u751YM
Создавайте собственные шкалы значений
Что такое шкала ценностей?
Шкала значений — это яркость и темнота ваших оттенков, которые помогут вам добавить глубины вашим рисункам. Типичная шкала значений начинается с полностью белого цвета с различными оттенками серого между ними.
В качестве отправной точки постарайтесь иметь как минимум 5 смежных значений на шкале значений. О том, как это делается, вы можете посмотреть в видео ниже!
Выберите, где находится ваш источник света
Все затенения, которые вы будете делать, всегда будут относиться к вашему источнику света. Проще говоря, чем ближе вы находитесь к источнику света, тем ярче или светлее будет ваша затененная область. И чем дальше вы находитесь от источника света, тем темнее будет ваша затененная область.
Крайне важно всегда находить источник света. Все остальное будет относительным оттуда. Подумайте об этом просто, как на иллюстрации ниже:
Источник фото: www.gaiaonline.com
Определитесь с методом затенения
Существует несколько методов затенения, которые вы можете выбрать в зависимости от вашего объекта, источника света и типа текстуры, к которой вы стремитесь. В этом разделе мы рассмотрим три распространенных метода затенения, которые вы можете попробовать:
Во-первых, это штриховка или процесс создания множества параллельных линий, расположенных близко друг к другу, для создания оттенка. Штриховка идеально подходит для объектов, у которых отсутствует текстура или которые имеют естественную зернистость, например волосы.
Второй — штриховка. Если штриховка создает ряд параллельных линий, близких друг к другу, то перекрестная штриховка — это то, где вы рисуете пересекающиеся линии, образуя множество маленьких крестиков на вашем рисунке. Если вы хотите быстро и легко добавить тени при добавлении текстуры, лучше всего подойдет перекрестная штриховка.
И затем третье, круговое затенение. Это делается путем создания небольших перекрывающихся кругов. Если вы хотите добавить много текстуры, разместите круги далеко друг от друга, используя жирные линии. Если вы хотите создать плавный переход, держите круги плотно и близко друг к другу.
youtube.com/embed/5Zc1xVS_X7Q» frameborder=»0″ allowfullscreen=»»> Постепенно создавайте свои тениСамо собой разумеется, что для достижения наилучшего затенения вашего рисунка вы должны сначала начать создавать предварительное затенение вашего рисунка, прежде чем добавлять все больше и больше слоев теней.
Не используйте полную темноту карандаша, когда начинаете рисовать, потому что вам будет трудно стереть их, чтобы вы могли отрегулировать интенсивность теней относительно вашего источника света. Слегка нажимайте в начале и едва заполняйте области, требующие тени.
По мере продвижения к затенению всегда сверяйтесь со шкалой тонов, чтобы рисунок был хорошо сбалансированным. Не торопитесь и просто наслаждайтесь процессом!
Всегда полный контроль над своим носителем
Даже когда вы закончите с графитными карандашами, никогда не теряйте контроль над выбранным материалом при растушевке. Получите контроль благодаря постоянной практике, и довольно скоро вы станете мастером создания оттенков для своих рисунков.
Контроль вашего носителя также основан на том, как вы четко понимаете, как ведет себя свет, и как вы можете четко передать это на своем рисунке.
Начните с основных форм. Затеняйте один источник света, используя полный диапазон оттенков, а затем переходите к неправильным формам и простым объектам натюрморта, таким как фрукты и руки.
Ваша очередь!
Если вы хотите научиться растушевке или просто хотите улучшить свои навыки растушевки, приходите к нам на художественный урок здесь, в Art Smart! Помимо затенения, научитесь рисовать, создавать мозаику, использовать масляную пастель и многое другое! Art Smart открыт для детей от 4,5 лет и взрослых. Наши тарифы и расписания доступны здесь, а ниже приведено наше расписание для справки.
Если у вас есть вопросы или разъяснения, напишите нам по телефону 0915-5948191, 0917-8784766 или (02)7886766. До скорой встречи в наших студиях!
2 комментария
Учебное пособие по рисованию карандашом EASY для начинающих
22.02.2022
0 комментариев
Нужен ПРОСТОЙ учебник по рисованию карандашом, который достаточно прост, чтобы его можно было сделать, даже если вы никогда раньше не пробовали рисовать на рисунке? Вы находитесь в правильном месте!
Сегодня мы создаем 3 линейных рисунка и выводим их на новый уровень, добавляя простую тень с помощью одной из самых простых техник затенения карандашом , которой я научился на сегодняшний день.
Если вы чувствуете себя комфортно с линейными рисунками и практикой затенения в сегодняшнем видео, я бы с удовольствием научил вас, как легко нарисовать простое ЛИЦО карандашом.
Я делаю шпаргалки и видео для ВСЕГО — особенно когда дело касается рисования лиц! Нажмите кнопку ниже, чтобы запросить мои БЕСПЛАТНЫЕ рекомендации по рисованию причудливых лиц, и я отправлю их по электронной почте прямо сейчас.
После того, как вы распечатаете памятку с рекомендациями, вот плейлист с БЕСПЛАТНЫМИ видеороликами о рисовании лиц с моего канала рисования на YouTube, чтобы мы могли вместе практиковаться в рисовании и затенении простых лиц, шаг за шагом.
Давайте вернемся к сегодняшнему уроку !
Если вы в последнее время следите за одним из моих каналов на YouTube, то знаете, что я знакомил вас с некоторыми из моих любимых книг по искусству — показывал пролистывание, а затем пробовал весь проект или демонстрировал технику из книга.
Книга, которую я показываю на этой неделе на моем канале для рисования, на самом деле больше похожа на книгу в смешанной технике, но в ней есть ВЕЛИКОЛЕПНАЯ техника карандашного затенения для начинающих, которой я просто не могла не поделиться с вами.
Прежде чем мы продолжим, очень быстрое объявление: Все ссылки на продукты являются партнерскими. Я могу получить небольшую комиссию, если вы решите заказать по этим ссылкам, но по закону потребитель никогда не несет за это никаких дополнительных затрат. Я благодарю вас за вашу поддержку.
Книга Даниэль Дональдсон Креативная девушка: смешанные техники для творческой жизни просто великолепна (если книги нет на Amazon, вы также можете найти ее здесь ).
Мне настолько нравится эта книга, что я показал ее на прошлой неделе во время работы над проектом «Акварельные деревья для начинающих» на моем мультимедийном канале.
Сегодня я делюсь очень простой аналогией Даниэль с добавлением затенения к рисунку в «5 часов».
На странице 54 своей книги Даниэлла говорит: «Тени самые густые в 5 часов». Я решил попробовать эту технику затенения на трех простых линейных рисунках.
Сначала я нарисовал чашу с водой, стоящую на моем художественном столе, с кистью внутри. Затем я взял пень для смешивания (помните — чем грязнее, тем лучше, когда дело доходит до смешивания пеньков) и утолщил тень в воображаемом положении на 5 часов моей чаши с водой.
Вот еще один кадр, показывающий, что я представляю себе в своей голове…
Прямо там, где воображаемая часовая стрелка часов указывает на 5, я сгущаю тень с помощью растушевки.
Ниже приведен еще один пример этой простой техники затенения для начинающих на рисовании цветочной вазы.
Разве это не самая простая концепция, чтобы вы точно знали, где добавить тени к вашему рисунку?! Я думаю, это блестяще.
Мой последний пример каракули на сегодня, ниже, это кошка, вдохновленная моей художественной студией «ужас», Типпи (она совсем недавно заявила, что мой арт-стол является ее собственным)!
Когда я смотрю на все три рисунка вместе, я сразу же замечаю, что все штриховки выглядят одинаково, показывая тени в правом нижнем углу.
Это действительно важная концепция для начинающих художников.
Ваша работа будет выглядеть более утонченно, если все тени будут нарисованы в одном направлении, как будто на них падает один и тот же источник света. Это имеет больше визуального смысла и может сделать даже простые причудливые или полуреалистичные рисунки, подобные этим, более продвинутыми.
Обязательно посмотрите сегодняшнее видео, чтобы увидеть эти простые техники затенения в действии. И возьмите карандаш и лист бумаги, прежде чем нажимать кнопку воспроизведения, чтобы мы могли сделать это вместе!
Оставайтесь со мной до конца, чтобы быстро просмотреть очаровательную книгу Даниэль. Спасибо, что пообщались со мной сегодня!!
Когда вы посмотрите видео, вы услышите, как я упомянул мою вечеринку Retro Redezvous Art Party. В то время как живые части Retro Party прошли, уроки все еще доступны в Awesome Art School здесь.
Если вы являетесь членом клуба Awesome Art School (The Fun Fab Drawing Club, Mixed Media Society или Celtic Collective), вам предоставляется бесплатный доступ к этим урокам в качестве привилегии членства.